Массовые представления на сценах Зеленых театров 5 страница

Произведения Нетрадиционного театра всегда связаны с со­бытием в жизни общества, поэтому его драматургия есть инсцени­ровка, театрализация, превращающая ту или другую его основу (миф, предание, явление, факт, событие) в сюжет сценического действия. То есть мы можем говорить, что в основе видов и жан­ров Нетрадиционного театра всегда лежит драматургия. Пусть особая (чаше всего в форме сценария), но драматургия, с четким определением темы (зависящей от события, которому посвящено будущее действо).

Произведение Нетрадиционного театра -- это необычайно разнообразное, актуальное, целеустремленное, отличающееся вы­сокой эмоциональностью массовое действо, связанное либо с ка­лендарным, либо с религиозным, либо с политическим и обще­ственным общезначимым событием в жизни народа, предпола­гающее определенное (в зависимости от характера, содержания и принадлежности действа) поведение исполнителей.

Нетрадиционному театру присуще разнообразие его видов и их жанров. Из всего многообразия современного Театра массовых форм, пожалуй, к ведущим и наиболее распространенным отно­сятся праздники и массовые театрализованные представления,²¹" праздники на воде, театрализованные тематические концерты, светозвукоспектакли и спектакли под открытым небом. Причем все эти, возникшие в середине XX века формы на всем протяже­нии жизни Нетрадиционного театра находились в постоянном взаимодействии и обогащении. Именно их взаимопроникновение приводило (особенно в России) к постоянному возникновению новых форм, таких, как массовые мемориальные действа с эл­ементами ритуалов, оригинальные массовые спектакли, театрали­зованные митинги, а также возрождение маскарадов-шествий, огненных и огненно-водяных представлений.²³¹

Праздники и массовые театрализованные представления — эти два вида Нетрадиционного театра в той или другой мере выражают главные особенности, присущие всему тому, что я называю Нетра­диционным театром, или по-другому — Театром массовых форм.

Особенно широкое развитие Нетрадиционный театр (Театр массовых форм) получил в нашей стране. Буквально на следую­щий год после революционных событий 1917 года на площадях и улицах многих городов разыгрывались самые различные массовые действа. Причина этого, конечно, в изменении существующего строя, в возникновения новых общественных и гражданских от­ношений, в вере в скорое воплощение вековечной мечты — свобо­де, вызвавшей освобождение творческого духа народа. Но не толь­ко, айв давнем желании выдающихся режиссеров (в первую оче­редь В.Э. Мейерхольда, Н.П. Охлопкова, С.Э. Радлова и других) выйти из тесных рамок сценической коробки на площадь, видя в истоках сценического искусства возможность создать совершенно новый современный Театр.³¹²

Что касается праздников, то, прослеживая их историю от их зарождения до наших дней, нетрудно заметить их особенности, которые отличают этот вид Нетрадиционного театра от всех дру­гих его видов.

Во-первых, во все времена своего существования праздники, как раньше, так и теперь, неотделимы от жизни народа, от его ис­тории, от экономического и политического устройства жизни.

Во-вторых, массовые праздники по своему духу и содержа­нию относятся к явлениям поэтическим, в которых всегда про­являлась, проявляется свойственная народу склонность к худо­жественному восприятию природы и жизни, к фантазии и твор­честву. Народная сущность, народный дух праздника всегда вы­ражался в движении участвующих в празднике, масс, в играх, за­бавах, ряженье и т.д. Во все времена своего существования праз­дники, как раньше, так и теперь, неотделимы от жизни народа, от его истории, от экономического и политического уклада об­щества.

В-третьих, праздники отличаются актуальностью, целеустре­мленностью, высокой эмоциональностью.

В-четвертых, их распространение и успех связаны с их своеоб­разием, которое в любом практическом проявлении всегда изначально имеет социально-психологические корни. И еще, массо­вый пр.идник рождается и проводится только тогда, когда в массе людей существует (или возникает) потребность именно в этом, а не в другом действе. Иначе говоря (что очень важно и является определяющим) массовый праздник возникает, когда в обществе назрели для этого определенные предпосылки, то есть назрела «праздничная ситуация».

И наконец, праздник — одна из самых совершенных форм об­щения людей. Дело не только в их актуальности, целеустремлен­ности, но и в высокой их эмоциональности как результате духов­ной раскрепощенности и свободы поведения этих людей.

Теперь о Массовых театрализованных представлениях. Как правило, это героико-романтическое, оптимистическое, синтети­ческое действо-зрелище, содержание которою отличается точной идейной, (зачастую идеологической) открытой гражданской на­правленностью. Его массовому по характеру и условному по фор­ме действию с дифференциацией исполнителей и зрителей прису­щи: размах, монументальность, мажорная тональность (порой па­тетика), яркая образность, широта художественных приемов. Так же как и в праздниках, его содержание зависит or события, кото­рому оно посвящено. Но в отличие от праздника в нем наличе­ствует определенная драматическая коллизия, выраженная сюже­том, вернее, сюжетным ходом, объединяющим эпизоды предста­вления в единое, развертывающееся перед глазами зрителей цело­стное сценическое действие.

Причем сценическому действию присущи открытая событий­ность, острота темпов, ритмическая контрастность, а актерскому исполнению — узнаваемость характеров, не требующих тонкой психологической разработки. Кстати, и сценография массовых те­атрал и зова иных представлений отличается броскостью, плакатно-стыо художественно-декоративных решений, а зачастую и лубоч-ностью.

Значительную роль в его утверждении как самостоятельного вида сценического искусства сыграли постановки послевоенного периода, продолжающие возникшие еще в 1920-е годы (когда был заложен фундамент этого своеобразного синтетического, агитаци­онного вида сценического искусства), традиции отмечать важные события в жизни страны и общества праздниками и большими массовыми театрализованными действами.

Современные массовые театрализованные представления (на открытом воздухе и на закрытой сценической площадке) как один из основных видов Нетрадиционного театра нашей страны ведут свою родословную от массовых действ первых лет революции, от представлений 1920-х годов. Именно в те годы был заложен фун­дамент этого своеобразного вида Театра массовых форм. И уже к 60-м годам XX века русский Нетрадиционный театр, вобрав все лучшее, что было накоплено художественным творчеством народа и найдено за непростые десятилетия своего существования, в ко­тором были и годы взлетов, и годы падений, занял прочное место среди сценических искусств России тех дней. В немалой степени этому способствовало помимо всего прочего появление во многих городах страны разнообразных больших сценических площадок (Зеленых театров. Дворцов спорта, стадионов и т. п.).

За многие годы развития массовых представлений в них объе­динились многие приемы и компоненты, ставшие потом состав­ными частями их структурной динамической композиции.

Надо сказать, что к началу 1980-х годов массовые представле­ния, и вообще театрализованные зрелища, получили широкое многообразное воплощение в художественно убедительном сцени­ческом действии. Пожалуй, именно эти годы были творческой и организационной вершиной, пиком в развитии и жизни Нетради­ционного театра в России. Ярко стала проявляться плодотворность взаимодействия обеих линий, направлений искусства Театра.

Конечно, огромную роль в его развитии сыграл и приток в те же послевоенные годы в этот вид сценического искусства многих профессиональных театральных режиссеров, художников, балет­мейстеров, повлекший за собой заметный рост уровни массовых действ и оказавший заметное влияние на рост художественного мастерства многочисленной армии их постановщиков.

Коль скоро я говорю об этом, то, подводя итоги моим размы­шлениям об истории становления Нетрадиционного театра, я не могу не назвать имена тех постановщиков, кто сыграл огромную роль в его утверждении как на Западе, так и в России.

Вторжение в XX веке выдающихся режиссеров театра (на Запа­де - Э. Пискатора, П. Брука, П. Шумана, Р. Оссеина; в России -В. Мейерхольда, Э. Радлова, М. Туманова, Н. Петрова, Э. Смиль-гиса, Е. Гершуни, Г. Товстоногова, А. Силина и многих других), ре­жиссеров кино - С. Юткевича, художников - М. Ладура, Б. Кно-блока, А. Малькова, Р. Казачека и других, балетмейстеров — П. Вир-ского, И. Моисеева, М. Годенко, Т. Устиновой во все виды и жанры Нетрадиционного театра, создавших грандиозные представления и сказавших своей практикой новое слово в постановочных приемах, не могло не обогатить, и значительно обогатило его (Нетрадицион­ного театра) художественно-творческие возможности.

Но, это извечное «но»...

Уже со второй половины этих же годов и самого начала 1990-х, а точнее, с 1991 года, когда произошел развал Советского Союза, Нетрадиционный театр стал стремительно уступать завоеванные позиции. За прошедшее десятилетие интерес к Театру массовых форм значительно снизился. Стали антикварной редкостью про­никнутые гражданским пафосом представления на стадионах, массовые спектакли в Зеленых театрах и другие массовые действа. Их заменили недоступные рядовому зрителю, человеку среднего достатка, грандиозные, эффектные, но порой не отличающиеся вкусом и высоким профессионализмом концерты-зрелища в боль­шинстве своем ненадолго вспыхивающих эстрадных звезд, ра­скручиваемых дельцами от шоу-бизнеса. Да и традиционный те­атр тоже стал испытывать заметные трудности. Появлению огром­ного числа частных антреприз, как нам представляется, мы обяза­ны не только появившейся свободе творческого выражения, но и возникшей возможности перестать драматическим актерам вести нищенскую жизнь.

Коммерциализация взяла верх. К величайшему сожалению, сегодня это так.

Дама-история нас учит: тезис «Революционные преобразова­ния влияют и на все области искусства», как я уже отмечал, не всегда означает изменения со знаком «плюс». Значение знака во многом зависит от тех или других сложившихся в стране на дан­ный момент исторических, политических и экономических усло­вий. Новое, особенно на первом этапе, всегда с величайшим тру­дом и издержками пробивает себе дорогу в будущее.

Будучи оптимистом, я верю, во всяком случае надеюсь, что на этом история Нетрадиционного театра не закончилась и не закон­чится. Именно это дает мне основание и силы перейти ко второй части задуманных «Размышлений».

Часть II ОСОБАЯ ИПИ ОСОБЕННОСТЬ?

Площадные действа всегда отличались смелостью.

неожиданностью... они не укладывались

в прокрустово ложе театральных стандартов.

Б. Покровский

Так назвать эту часть «Размышлений» меня побудил спор, иду­щий с давних пор между некоторыми профессиональными режис­серами. Одни убеждены в том, что для определения этой профессии неважно, в каком виде сценического искусства он творит. Для них существенно только то, что он Режиссер. Другие считают, что, по­скольку каждый вид сценического искусства — явление самостоя­тельное, поэтому и существуют режиссеры драмы, оперные режис­серы, эстрадные режиссеры, режиссеры пантомимы и т.д. Любой причастный к творчеству человек, — продолжают они, — знает, что виды сценического искусства разительно отличаются друг от друга.

А в действительности есть ли «особая» режиссура?

Попробую в меру сил определить свою позицию в этом дав­нем споре, тем более что она во многом определит характер моих дальнейших размышлений.

Не требует особых доказательств, что именно режиссер, исхо­дя из своей гражданской позиции своего понимании содержания произведения, будь это произведение драматурга, или сценариста, или композитора, объединяя в едином замысле творческие усилия всех участников постановки: актеров, исполнителей, композито­ра, сценографа и других, стремится, через систему сценических образов наиболее полно, ярко и выразительно создать определен­ное сценическое произведение.

Значит, правы те, кто утверждает, что нет особой режиссуры?

Так, да не так. Да, такая профессия называется «режиссер». Но это вовсе не означает, что в каждом виде сценического искусства не существуют свои принципиальные отличия, свои «условия игры», свои особенности режиссуры. Существуют. Более того, без их зна­ния, понимания, умения учитывать, использовать и применять их на практике невозможно осуществить создание сценического про­изведения соответствующего вида и жанра искусства.

Мне представляется, что в этом споре смешены понятия «про­фессия» и «специализация». Хотя любая аналогия — вещь довольно условная, но в данном случае невольно приходит на ум аналогия с врачом, занимающимся лечением, врачеванием людей. Но этим же не исчерпывается существо этой профессии. Важна специализация врача, к которому мы идем лечиться. Кто он: терапевт, отоларинго­лог, хирург, пульмонолог или дерматолог? В какой области он спе­циалист, знающий все тонкости особенности предмета своей спе­циальности, какова его узкая профессия? Именно профессия.

Но ведь так же мы можем говорить, касаясь предмета спора. Да, есть профессия режиссер, но и существует режиссура драмы, эстрады, оперы, оперетты и т д. И в этом нет противоречия. С этих позиций мы и будем размышлять об особенностях режиссуры мас­совых театрализованных представлений как об одном из основопо­лагающих видов современного Театра массовых форм, об особен­ностях режиссуры, в основе которой в большинстве случаев преж­де всего лежит стремление художника говорить народу о его вели­ких героических деяниях.

Дата добавления: 2015-07-08