Читайте также: |
|
Корона празднично и весело трепещущих флагов стран мира — участников фестиваля, венчающая стадион, как бы в танце полощется в глубокой и чистой лазури московского неба...
Позывные фанфар. Стадион встал, аплодируя. Белый квадрат сводного оркестра двинулся на центр поля... Навстречу ему, с другой стороны, четко и свободно печатая шаг, выходят на зеленое поле ассистенты, образуя флагами цветные коридоры для прохода делегаций.
Вновь звучат фанфары... из восточных ворот торжественно и невесомо поплыла по гаревой дорожке сверкающая эмблема фестиваля в обрамлении эскорта девушек, несущих полотнища пя-тицветной ленты... Их сменяет зеленое каре флагов стран мира...
На новой музыкальной фразе Гимна демократической молодежи в воротах показалась первая делегация... Размашистым ходом, в развевающейся свободной одежде идут посланцы Африки, открывая праздничный поток юности...
Нескончаемый поток разнообразнейших лиц, костюмов, аксессуаров, музыкальных инструментов, диковинных уборов, жестов, походок, как из рога изобилия, вылился на поле стадиона... Ритуальные танцы в масках, карнавальные ходы с бумажными драконами, виноградными лозами чередовались со строгими и четкими перестроениями.
По принятой традиции завершала шествие делегация страны — хозяйки фестиваля.
В финале открытия, в конце гимнастического выступления студентов, все участники стягивались, как магнитом, к центру поля, образуя плотный монолитный прямоугольник.
Новая музыкальная мелодия... Ее легкое дуновение коснулось края построения, и едва приметная волна поднимаемых в поточном движении рук тихо пробежала по всему полю прямоугольника и стихла... Желтые полотнища ритмичными волнами постепенно заливают все пространство колыхающимся желтым цветом спелости... И вдруг, прорвав эту безмятежность музыкальным взрывом, на поле упало черное пятно. Вместе с пятном упала и растеклась музыка войны... Синхронно с ней растет и ширится черное пятно, мгновенно обратившееся в силуэт бомбы...
Но вот по воздуху резко хлестнула одна звуковая молния, другая — и синхронно с ними одна голубая черта, а затеи другая перечеркнули черное тело бомбы... Вот уже голубой цвет мира заливает полностью все пространство, изгоняя черный цвет... С новой мирной ликующей музыки на голубом «небе» возникает белоснежный голубь.,. Вылет с трибун живых голубей был ему ответом... Голубя уже сменяют возникшие одно за другим слова «Мир», «Дружба» на шести языках...
Сигнал «к началу» торжественного закрытия (фестиваля. — А,Р.). погрузил весь стадион в темноту. При звуках фанфарного вступления на центре поля зажглась голубая ажурная полусфера глобуса и пять цветных площадок-лепестков — объемная светящаяся эмблема Московского фестиваля. По направлению к ней одновременно с двух сторон вышло флаговое обрамление, образовавшее торжественные аллеи, по которым направились представители пяти континентов. Когда делегаты в экзотических одеждах заняли свои места на светящихся плексигласовых лепестках-эстрадах, на вершину глобуса по лестнице-меридиану поднялся представитель Советского Союза, поздравивший всех с успешным завершением фестиваля и объявивший о его закрытии и торжественном спуске флага.
Голубым светом, вибрируя светящимися тканями, засияла трибуна фона. Символы мира — слова «Мир», «Дружба» — вспыхнули на пей. Потоки пяти цветов фестиваля смывали эти слова, выявляя новые и новые. Из двух противоположных ворот стадиона на поле появился поток сверкающего света: на поле выбежали со светящимися бенгальскими булавами девушки — студентки московских вузов. Их белые, из блестящего шелка костюмы умножали световой поток. Разнообразие гимнастических фигур, построений нескончаемо рисовало световые орнаменты и узоры. Фоновое светящееся сопровождение, соединенное в единую композицию, охватило все поле зрения, создав полифонию светоспекта-кля. В финале поточное движение света от поля полилось вверх по трибуне, и одна светящаяся гряда, меняя другую, рождала, достигнув верхнего ряда, взрывы фейерверка того же цвета. Цвет, как бы рождаясь на ядре стадиона, легко избегал вверх и, нарастая, завершался, взлетая в небо воздушным каскадным извержением..,
За пределами стадиона... был развернут огромный светоспек-такль, включивший противоположный берег Москвы-реки и баржи на реке. Трамплин для прыжков на лыжах был превращен в бурлящий световой поток-водопад. С верхней смотровой площадки перед университетом навесным огнем взлетал по разработанной программе световой «концерт»2"1.
Не случайно, говоря о московском всемирном фестивале молодежи и студентов, я подчеркивал, что это был праздник. Именно праздник, так как это действо было построено по всем законам этого вида Нетрадиционного театра. Театра массовых форм. Дело в том, что, будучи по направленности политической акцией, это действо по тому, какими средствами и как раскрывались его тема и идея, по своему содержанию, по своей форме и по тому, чем оно было для его участников и москвичей, было, действительно, всеобщим праздником и для его участников, и для москвичей, в отличие от большинства праздников того времени.
РУССКИЙ НЕТРАДИЦИОННЫЙ ТЕАТР В 196Q-70-E ГОДЫ
Как уже было сказано, начиная с 20-х годов XX века, народные праздники, в подлинном понимании их сути не только не проводились, но и повсеместно всячески подвергались гонениям. Причем это касалось не только церковных, но и календарных праздников, например новогодних елок или Масленицы и других. Собственно, большинство праздников XIX века не только утратило свое значение, но и попросту исчезло. Если кое-где они и проводились, то. как правило, так, чтобы не привлекать внимания властей.
Официально признавались только праздники так называемого Красного календаря: годовщины Октября, образования СССР, Пер-вомай, день рождения. В.И.Ленина, День Победы, Международный женский день 8 марта. (Ранее в их число входил и День парижской коммуны). Позднее сложилась всячески поддерживаемая партийными и советскими органами традиции широко отмечать различные политические акции и даты. К концу 1960-х годов правительственными постановлениями были учреждены так называемые Профессиональные праздники (День шахтера, День рыбака, День железнодорожника и т.д.), сформировавшиеся в законченную систему праздников труда и закрепленную государственными актами.
Вообще же, начиная с 1960-х годов в стране под названием «праздник» на предприятиях, в городах, районах и селах проводилась масса самых различных мероприятий. Здесь были и Посвящение в специальность, и Проводы допризывников в Советскую Армию, и Посвящение в хлеборобы, и Трудовые юбилеи, и мноroe, многое другое. Их обилие (а во многих учреждениях культуры на местах их число порой доходило до сотни в год) привело к однообразию их содержания, к примитивности сюжетных ходов, к единой схеме проведения.2" Пожалуй, кроме праздничной атмосферы, в этих мероприятиях других составляющих, входящих в понятие «праздник», не было. Не было разбросанности и одновременности праздничных действий, не было моментов импровизации, не было участия зрителей в разворачивающемся действии, не было важного элемента праздника — шествия и, наконец, не было главнейшего признака праздника — пришедшие на праздник не становились его главными действующими лицами, а были только зрителями разыгрываемого для них зрелища, не было и других весьма существенных признаков «Праздника». Естественно, что это привело, не могло не принести, к девальвации самого существа понятия «праздник». Более того, в большинстве случаев так называемые праздники тех лет, как правило, сводились к театрализованному концерту, а в лучшем случае — к театрализованному представлению.
Но это ни в коем случае не означало, что праздники в их истинном смысле этого понятия перестали существовать. Именно в 1970-е годы наряду с государственными и восстановленными после Отечественной войны некоторыми календарными праздниками возникли специфические городские праздники, которые впоследствии получили название День города. Особенно широкое распространение этот праздник получил в последующие годы. Сегодня, пожалуй, нет ни одного мало-мальского города, не говоря уже о больших городах, где бы не отмечался День города.
Уже в те годы к их постановке стали привлекать наиболее опытных театральных режиссеров, художников, балетмейстеров, композиторов, успешно работающих в этом виде Нетрадиционного театра. Правда, для такой огромной страны, как Советский Союз, их число было весьма незначительным.
Пожалуй, среди первых таких праздников был в начале 1970-х годов праздник «Золотая осень» в Кисловодске в связи со 170-летием основания этого города-курорта. И хотя официального названия для такого рода праздников — День города — еще не существовало (оно появилось позже), по существу, «Золотая осень» был таким праздником.
Чтобы было понятны особенности такого рода праздников, позволю себе пересказать, как он проходил.
Официальное открытие праздника было назначено на послеобеденное время, когда отдыхающие в санаториях освобождались от всяческих лечебных процедур. Но, как это было заранее задумано, начался он уже с раннего утра 14 октября 1973 года, когда по всему городу зазвучала музыка и перед удивленными людьми старинный курортный город, стараниями трудившихся всю предпраздничную ночь художников, предстал одетым в праздничный наряд, главным мотивом которого была Золотая осень.
Конечно, под словами «Золотая осень» подразумевалось не только определенное время юда, не только строй мыслей и чувств, навеваемых в эту пору природой, но и время, когда люди по давней традиции собирали плоды своего летнею труда. Тем более что праздник «Золотая осень» проводился в дни завершения уборки нового урожая. Так в празднике слились две темы: радость свершения и радость бытия, очень точно выраженные перефразированной пушкинской строкой: «Осенняя пора — очей очарованье».
Итак, ранним октябрьским утром в разных концах города началось народное гуляние. На улицах, в парке и на городском стадионе, на специально сооруженных за ночь небольших площадках одновременно начались различные праздничные действа. Тут были и спортивные соревнования, и выступления самодеятельных коллективов, и разнообразные состязания самих горожан, игры, выставки цветов, рукоделий, созданных руками кисловодчан.
За два часа до торжественного открытия праздника у всех городских памятников и мемориальных досок, в частности у памятника воинам, погибшим в Отечественную войну, встали почетные караулы, которые сменялись каждые 15 минут. Затем, за полчаса до начала шествий по главным улицам города, звучавшая с утра музыка вдруг смолкла и в воцарившейся тишине люди услышали стихи местного поэта о погибших в Отечественную войну и не вернувшихся домой кисловодчанах и о вечной их жизни в народной памяти. Но вот прозвучали последние строки стихов, и наступила минута молчания, А потом под звуки «Реквиема» Моцарта («Мизерере») группы горожан возложили к подножиям памятников «Гирлянды вечной славы». После еще одних стихов о городе Кисловодске, о его жителях и здравницах снова над городом зазвучала музыка советских композиторов.
Где-то около трех часов дня по трем основным улицам города к площади, где возвышалась одна из достопримечательностей курорта — Колоннада, в окружении тысяч присоединившихся горожан двинулись театрализованные процессии. Во 1лаве одной, посвященной освобождению Кисловодска от белых, скакали эскадроны красных казаков и горцев. Содержание второй было подчинено «Празднику урожая». Здесь вслед за машиной «Золотая осень» двигались декорированные машины «Урожай», «Рог изобилия», «Молоко», колесные трактора, везущие горы различных овощей нового урожая, и т.д. Третья колонна олицетворяющая «город-курорт», рассказывала о знаменитой здравнице и о людях в белых халатах.
Но вот все три театрализованных шествия одновременно вышли на площадь и, расположившись полукругами справа и слева от Колоннады, образовали трехъярусный живой декорационный фон.
Ровно в шестнадцать часов состоялось торжественное открытие праздника. Собственно, это было театрализованное представление «Город вечной молодости», в котором участвовали чтецы, девушки-барабанщицы, хоровые и танцевальные коллективы, всадники, симфонический и сводный духовой оркестры.
После торжественного открытия, на котором присутствовало несколько тысяч горожан и отдыхающих, началась длившаяся до глубокой ночи основная часть праздника.
В парке, на дорожках и трассах терренкура, украшенных веселыми рисунками и плакатами с шутливыми советами, карикатурами на темы отдыха и лечения, на аллеях, где были сооружены четыре площадки — около «Зеленого календаря», у читальни, у «Стеклянной струи», у шахматного павильона и в Зеленом театре — одновременно начали выступать участники художественной самодеятельности санаториев и города, происходили встречи с местными поэтами и композиторами. В это же время на танцевальной площадке начался костюмированный бал «Золотая осень». А чуть позже в Большом зале филармонии начался праздничный театрализованный концерт «Осенние листья», в котором помимо местных профессиональных артистов и коллективов принимали участие гастролеры из Москвы и Ленинграда. Праздничным в этот день было и представление в цирке.
Когда же начало темнеть, вместе с последним лучом заходящего солнца на горе у «Храма воздуха» вспыхнул огонек зажженного факела, и побежала огненная цепочка вниз от факела к факелу, до самого «Грота». И тогда одновременно вместе с зажегшейся в городе иллюминацией вспыхнули расположенные у подножия деревьев парка прожектора, превращая его в сказочный лес с колышущимися на легком ночном ветру серебряными листьями.
Закончился праздник огромным «Хороводом дружбы» на площади около Колоннады. Одна мелодия сменялась другой, втягивая в круг все больше и больше подошедших к Колоннаде людей. И как-то само собой на площади образовалось еще несколько тан-цуюших кругов.
Как видим, это массовое действо осенью 1973 года в Кисловодске было построено с соблюдением практически всех признаков, присущих празднику. Вот почему есть право говорить, что праздник «Золотая осень» действительно был городским праздником и не только по своему характеру и атмосфере,
И все же что бы я ни говорил, у народа уже многие годы синонимом понятия «праздник» стало понятие «театрализованное представление», поскольку тогда, да и теперь, в наши дни, оно (массовое театрализованное представление) очень часто является единственным его (праздника) содержанием и проявлением.
То, что постановщики таких «праздников» подменяли их театрализованными представлениями, не было случайным. Именно в те годы массовые театрализованные представления получили широчайшее распространение. Более того, в 60—70-е годы прошлого века они стали основной формой Нетрадиционного театра и по сию пору, несмотря на обилие его форм, такими же и остаются.
В значительной степени в их развитии и обогащении в те годы сыграл организованный по инициативе выдающихся театральных режиссеров и художников при Всероссийском театральном обществе Совет по массовым представлением и праздникам, в который в разные годы входили Е.П. Гершуни, Б.Н. Глан, П.П. Васильев, А.П. Конников, Б.Н. Петров, В.В. Познанский, И.Я. Рохлин, А.Д- Силин, М.Д. Сегал, Н.П. Серый, Д.В. Тихомиров, Р.И. Тихомиров, А.Л. Шапс, И.Г. Шароев, И.Я. Шноль; художники М.Ф. Ладур, Б.Г. Кноблок, С.С. Мандель, Р.Л. Казачек А.В. Стрельченко, А.П. Мальков и дру1ие.!1:! После смерти Е.П. Гершуни Совет возглавил И.М. Туманов, сыгравший огромную роль в совершенствовании массовых представлений и других действ.21- Как видим, в Совете были сосредоточены ведущие режиссеры, сценаристы, художники того времени. Причем у каждого из них был свой неповторимый голос. Именно они, проводя активный обмен опытом, семинары, просмотры новых работ, используя в своих постановках новейшие выразительные средства, на многие годы определили новую эстетику и стиль, приемы постановки и законы организации современного массового театрализованного представления и праздника, оказавшие существенную роль в развитии этого вида сценического искусства — современного Нетрадиционного театра.
На протяжении более чем 30-летнего своего существования Совет сумел сплотить и дать путевку в жизнь многим молодым режиссерам, успешно занимающимся этой деятельностью.
Немалую роль в развитии различных жанров Нетрадиционного театра сыграли проводимые с 1964 года Всесоюзные фестивали театрализованных праздников и массовых представлений, которые отличались разнообразием жанров и тем. Так, например, в Запорожье было осуществлено представление «Вечно живые герои», а ЦПКиО имени М. Горького в Москве праздник «Пусть светят только мирные огни», в Ереване — «Парад дружбы», Киеве — представление «Честь труду», в Тбилиси праздник — «Город дружбы и любви», в Ленинграде — «Космический карнавал» и многие другие.
В рамках этого же фестиваля летом 1967 года на стотысячном стадионе в Лужниках состоялось театрализованное открытие IV Всесоюзной спартакиады.
«28 июля 1967 года в 12 часов по московскому времени, -вспоминал один из постановщиков открытия М.Д. Сегал, — над Лужниками зазвучали позывные. К центру Большой спортивной арены сомкнутым строем прошли сто двадцать фанфаристов и дали сигнал началу праздника IV Всесоюзной спартакиады. Четыреста знаменосцев группами по сто человек пронесли стяги вдоль трибун и замерли по углам поля... На беговые дорожки вышли колонны юных барабанщиков и спортсменов из братских республик. Они, прошагав широким фронтом от одной трибуны к другой, образовали на фоне травяного покрова золотистые цифры «1917—1967» с выразительной пластической композицией в центре...
Дальнейшее действие развивалось стремительно... Каждая из композиций отличалась особым колоритом, своеобразием рисунка, зрелищными и драматическими решениями... Их связывали тысячи участников, расположившихся на восточной трибуне. Флажки, аппликации, детали одежды — все в их руках служило элементами оформления. На фоне, который окрашивался в какой-нибудь цвет, вдруг появлялись стремительно меняющиеся рисунки и слова В их возникающей последовательности перед глазами зрителей раскрывалась драматургия Пролога... Секунды каждого эпизода, по сути, были микросюжетами общего действия.
В это же время на «фоне», как на живом экране, зритель видел строящиеся плотины, открывающиеся шлюзы, льющуюся воду... И как бы в продолжение этого водного потока на поле под звуки арф выбегали девятьсот гимнасток с голубыми шарфами. Затем так же стремительно на «живом экране» появлялось колосящееся пшеничное поле. И тогда под мелодию песни М. Блантера «Пшеница золотая» на поле девять тысяч спортсменов образовали от края до края стадиона пшеничную ниву.
Образное и постановочное решение массовых театрализованных представлений на стадионах развивалось при всей условности деления по двум направлениям. Одно — орнаментально-декоративное зрелище, другое — сюжетно-образное.
Уже по этим условным определениям можно понять, что первое отличалось яркими красками костюмов и реквизита, сложными фигурными перестроениями участников, перестроениями, создающими на поле красочные узоры, калейдоскопическим изменением живописных разноцветных картин. Важными, определяющими приемами и выразительными средствами таких представлений были стремительный ритм, четкость и синхронность движений.
Второе же направление отличалось тем, что все перестроения участников массовых сцен прежде всего зависели от сюжета представления, выражая как действующие лица смысл происходящего в данный момент действия. Кстати, точно такую же роль играли массовые сцены в театрализованных представлениях на закрытых сценических площадках. Но о них чуть позже.
Я уже говорил, чтоб 1960—70-х годах возникла традиция отмечать массовыми представлениями самые разные знаменательные события в общественной и политической жизни страны и юбилейные даты.214 Конечно, перечислить посвященные им массовые представления невозможно. Я назову лишь некоторые из них, с моей точки зрения наиболее значительные.
Так, например, в 1953 году состоялся большой праздник в честь 250-летия города на Неве (режиссер ГА. Товстоногов, художник С.С. Мандель), кульминацией которого стало грандиозное представление на стадионе имени С.М. Кирова. В 1954 году в Москве и Киеве широко отмечалось 300-летие воссоединения Украины с Россией.
В 1964 году в Ленинграде на стадионе, носящем тогда имя С.М. Кирова, состоялось массовое действо, посвященное 400-летию Шекспира — «Шекспириана» (режиссер — Р. Тихомиров, художник — Севастьянов, балетмейстер — К. Сергеев, постановщик батальных сцен — Л. Тарасевич). В этом грандиозном представлении, созданном по специально написанному сценарию, в фрагментах из «Макбета», «Гамлета», «Виндзорских кумушек», «Много шума из ничего», в балетных вариациях «Отелло», хореографической композиции «Сон в летнюю ночь» принимали участие артисты Мариинского театра оперы и балета, Театра имени Пушкина, ленинградского Театра юного зрителя, Театра комедии и других. Среди них такие, как Т. Хренников, М. Царев, И. Смоктунов-кий, Г. Отс, Н. Дудинская, И. Колпакова, Н. Брегвадзе. При этом следует подчеркнуть — это было не механическое собрание сцен и отрывков из театральных и балетных спектаклей, а цепь эпизодов, соединенных мыслью, сюжетным ходом в единое действо, которое вели шекспировские шуты — Грумио и Башка (Е. Копе-лян и С. Юрский).
Летом 1969 года, в одну из белых ночей, тогда еше в Ленинграде, на Неве состоялось большое театрализованное представление — «Алые паруса». Автор сценария и режиссер-постановщик А. Орлеанский, взяв за основу повесть Александра Грина, осуществил многоплановое действо на воде и прилегающих набережных, посвященное выпускникам средних школ города, об их месте в жизни, об их будущем, о пере в эту мечту, о счастье, о дружбе, о чистой и высокой любви.
«Нашей сценой, — пишет в своих воспоминаниях А. Орлеанский, — стала акватория Невы между Кировским и Дворцовым мостами — широкий участок реки против Петропавловской крепости. Места для зрителей — вся Дворцовая набережная, оба громадных моста и стрелка Васильевского острова.
Вдоль набережной вытянулась цепочка мощных прожекторных установок. Их цветные лучи пробивали все пространство над рекой.
Радиопозывные возвестили начало праздника.
Из-под Кировского моста парадным строем вышла эскадра катеров, на которых были представители всех поколений советских людей... Они провожали сегодня в трудовую взрослую жизнь еще одну смену молодых.
На белоснежном адмиральском катере находились три выпускника. Один из них держал громадный вымпел. Рядом с ним - юноша и девушка с высокими зажженными факелами. Эскадра подошла к широкому спуску Стрелки. Здесь, на гранитных ступенях, от самой воды до Ростральных колонн стояли юноши с зажженными факелами... Юноша и девушка подожгли факелы крайних в цепи. А дальше огни побежали от человека к человеку на площадь к маякам. Высоко в небо взметнулись языки пламени на Ростральных колоннах. Вслед за ними... огненной волной зажглись пятьдесят громадных факелов, установленных на верках Петропавловской крепости... От с ген Петропавловской крепости и со Стрелки пошли залпы навесного фейерверка.
А на их фоне, когда еще гремели залпы фейерверка, появился трехмачтовый корабль — по реке шел гриновский галиот «Секрет» с алыми парусами — живая эмблема праздника. На борту «Секрета» играет бродячий оркестр, тот самый, который Грей взял с собой в рейс, чтобы встретить Ассоль музыкой...
Неожиданно из-под Кировского моста появилась женская фигурка. Она шла навстречу галиоту прямо но воде. Ее легкое платье светилось серебром в лучах прожекторов... Фрези Грант пробежала по реке и скрылась в пролете Дворцового моста».211
Вслед за галиотом появились «Корабли мечты». Впереди шли «Корабли труда» с аллегорическими объемными изображениями орудий труда, науки, искусства и спорта. Затем на реку вышла новая эскадра плывучих сцен «Последний школьный вальс».
Завершалось представление водной феерией «Вода и огонь». По реке двигались завесы воды, создаваемые десятиствольными катерами-гидромониторами. В небо взлетали залпы фейерверка, в огнях которого уходящие высоко в небо капельки воды причудливо переливались в лучах цветных прожекторов.
Такие же грандиозные театрализованные представления проходили и в других городах. Так, например, когда летом 1970 года в Пскове широко отмечали 750-летие со дня рождения Александра Невского, то центральным событием этого праздника было массовое театрализованное представление «Богатыри земли русской».
«Майский солнечный день, — описывает это представление один из его создателей И.Е. Калинин, — золотится небосвод. По широкому Октябрьскому проспекту мчались всадники, слышен цокот копыт, поблескивают остроконечные шлемы и кольчуги. А на площади, у кремля, где издревле проходили все народные торжества, уйма людей. Как в старину, звонят колокола, ухают пушки, встречая приближающихся всадников. По каменной стене кремля начертано славянскими буквами; «Слава Александру Ярославовичу и его дружине доблестной!»
Возле собора, на самом верху звонницы, появляется «зазывала», одет по-старинному — в красном колпаке и кафтане. Сверху далеко слышен его рассказ о жизни и подвигах Александра Невского, о славном Ледовом побоище...
Как и в те далекие времена, звонят колокола Троицкого собора. Ухают пушки, разноликая толпа приветствует приезд Александра Невского. Вот он на белом коне с дружиною въезжает в ворота Вечевой площади.
Александр Невский спешивается с коня и поднимается на возвышение.
К Невскому подходит юная псковитянка с хлебом-солью в сопровождении двух юношей. Все одеты в яркие национальные русские костюмы. Девушка обращается к князю с приветствием...
Александр Невский принимает хлеб-соль и передает его своим дружинникам, обращается к собравшимся словом княжеским, которое заканчивается словами: «Пусть без страха жалуют к нам в гости. Но если кто с мечом к: нам пойдет, от меча и погибнет. На том стоит и стоять будет Русская земля». Звучит «Славься» Глинки. Колокола. Апександр Невский переходит к эстраде, которая расположена в противоположной стороне Вечевой площади, и вновь обращается к собравшимся с пожеланием, чтобы громче звучали струны старых гуслей и новой музыки. На эстраде, сменяя один другого, выступают народные коллективы»2"1.
Театрализованное массовое представление на закрытой сценической плошадке было более конкретизировано, чем представления под открытым небом, и часто использовало документальную основу.
В подтверждение этого, позволим себе привести описание одного из таких представлений, являвшегося кульминацией грандиозного праздника в 25-ю годовщину снятия блокады Ленинграда — «900 блокадных дней» {автор сценария Д. Генки н, режиссер, С.Якобсон).
«Над Дворцом спорта... высоко в небе горит цифра «XXV», образованная лучами шести мощных прожекторов... По широкому фризу над входом в зал —две даты: «Сентябрь 1941 — январь 1944» и большие фотоснимки военных лет... Музыкальные позывные нашего города возвещают о начале массового театрализованного представления на ледяной арене Дворца спорта: «Над Россиею небо синее, небо синее над Невой».
Начинается Пролог. Звучат пять строчек стихотворения о Великом поясе Славы. И тут же заливается зеленым светом лед, звучит протяжная русская мелодия, плывет по льду русский девичий хоровод «Березка», его ведут юные фигуристы. Голос диктора: «Славе живых и памяти павших, боевой славе наших знамен, людям и подвигу твоему, Ленинград, посвящается».
Фанфары на секунду прерывают диктора. Резкий переход света с зеленого на красный. Имитируются отблеск пожаров на льду, разрывы снарядов... Обрывается лирическая мелодия, и ей на смену приходит песня «Священная война» Ее исполняют участники сводного хора и оркестра.
Звучит по радио тревожный голос Левитана, читающего сообщение о начале войны. На льду появляется огромная диапроекция карты Ленинграда. Звучит Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича... На арене «фашистские солдаты» окружают воображаемую карту Ленинграда. Это фрагмент балета «Ленинградская симфония». Музыка все громче и громче. Окружая город, торжествуют «гитлеровцы». Ликующий голос по радио читает секретную директиву фашистского Генерального штаба «О будущем города Петербурга», датированную сентябрем 1941 года.
Суровое, грозное кольцо возникает вокруг Ленинграда — это кольцо ленинградцев, вставших на защиту своего города. Как клятва звучат стихи Ольги Берггольц.
Вдруг словно «ожило» легендарное кольцо защитников Ленинграда... Прожекторы эпизод за эпизодом высвечивают размещенные на специальных сценических площадках по кругу арены символические скульптурные группы, олицетворяющие собой ленинградцев, вставших на защиту своего города.
После представления героев, сидящих в первом ряду всех двенадцати секторов Дворца, и их чествования, прожекторы высвечивают скульптурную группу, показывающую бойцов народного ополчения.
Прожекторы от первой скульптурной группы переходят на группу бывших ополченцев, поднявшихся в первом ряду. Освещается другая скульптурная группа. Теперь — это народные мстители. Лучи прожекторов освещают третью группу защитников города -это бойцы МПВО.
Эпизод за эпизодом продолжается этот волнующий документальный рассказ о защитниках Ленинграда. Особенно взволнованно и тепло звучит эпизод, посвященный женщинам Ленинграда.
Арена Дворца спорта превращается в ледяное пространство Ладожского озера. Торосы. Шлагбаумы. Бегающие блики прожекторов. Девушки-регулировщицы. Осторожно идущие по льду машины. Ладога — дорога жизни. Песня о Ладоге. И словно из легенды выехали на ледяную арену ладожские грузовики. Девушка-регулировщица взмахнула флажком... Машины под несмолкаемые аплодисменты совершают круг почета.
Дата добавления: 2015-07-08; просмотров: 130 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Массовые представления на сценах Зеленых театров 1 страница | | | Массовые представления на сценах Зеленых театров 3 страница |