Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Сценічний аналіз – аналіз дією, вивчення побуту

Читайте также:
  1. Аналіз виконання виробничої програми промисловими підприємствами
  2. Аналіз виконання доходної частини загального фонду бюджету
  3. Аналіз виконання сільського бюджету по доходах загального і спеціального фондів та обґрунтованість внесення до них змін.
  4. Аналіз виконання спеціального фонду бюджету за доходами
  5. Аналіз виробничого травматизму та стану фінансування заходів з охорони праці
  6. Аналіз витрат на збут
  7. Аналіз динаміки розподілу видатків державного бюджету.

Створення середовища (занурення в побут)

У досліджуваній п'єсі спочатку все повинно бути однаково важливим. Перед режисером, дослідником і винахідником, повинні без кінця виникати питання, питання, питання, на які не так вже легко дати вичерпну відповідь. Чим більше питань, тим глибше врізається заступ дослідника в ґрунтовий шар п'єси. Якщо у режисера питань не з'являється, це явна ознака того, що пошук йде невірним шляхом.

Що, чому, звідки, як, навіщо, коли? І ще тисячі тисяч запитань – про характери дійових осіб, в усіх напрямках дії і конфліктів, взаємовідносин і пропонованих обставин. Треба весь час задавати собі побільше «дурних» питань, як ніби прямого відношення до дії не мають, найнесподіваніших, витікаючи не стільки з п'єси, скільки з життя: курить чи не курить герой? про що мріє? як проводить нормальний буденний день від світання до смеркання? яку їжу любить? як відмічає свята? чи є у нього друзі? чи любить ходити по вулицях, коли йде дощ? як вмивається? як зрізує нігті на ногах? чи любить ловити рибу або ходити на полювання? чи читає книжки? як і які? чи любить залицятися до дівчат? А танцювати?.. І т. п.

Мільйони питань! Чим більше питань ставить перед собою режисер і творчо їх вирішує, тим цікавішими і найнесподіванішими будуть рішення сцен, характерів, атмосфери майбутньої постановки.

Режисер повинен зуміти побачити і нафантазувати, вичитати з п'єси і відтворити у своїй уяві в деталях всю місцевість, гори, ріки і поля, селища і міста, де відбувається дія п'єси. Режисер повинен заселити цю місцевість людьми, учасниками майбутнього події, побудувати кожному з них будинок, прокласти між цими будинками дороги, стежки та перелази, прокопати русла річок і струмочків, заповнити западини озерами і ставками, поставити на них млини, відкрити магазини, запустити на небо сонце і місяць, визначити колір цього неба, якщо потрібно виростити ліс, викопати яр і провести залізницю. Одягнути героїв, дати їм їжу, роботу, скласти всім розпорядок дня. Вирішити, як живуть і одягнені ці люди влітку, а як поводяться взимку, в холоднечу, в мряку, в дощ... Де зберігають що і як?

І ще багато чого, що і складає разом узяте – життя. І найголовніше – не варто турбуватися про те, знадобиться все це потім у постановці чи ні.

Якщо уява художника не відтворить світ людського життя в усіх його подробицях, якщо він буде думати лише про те, що конкретно потрібно сцені, постановка, в кінцевому результаті, завжди буде схематичною і нежиттєвою. Для того, щоб потім на сцені існували тільки дві-три найнеобхідніші, характерні деталі, потрібно мати їх для вибору тисячі.
Біда, якщо режисер «проскакує» цей період роботи, а потім тягне на сцену все, що стояло вже в тисячі постановок інших режисерів: трафаретне крісло, або стіл, або що-небудь в цьому роді. Тільки після того, як у режисера накопичилася безліч побутових деталей, можна вибирати найбільш характерні і точні.

Характер дії постановки залежить від її пропонованих обставин.

Побачити, відновити, створити зв'язки і відносини між героями, що проживають в створеному драматургом світі, - дуже важлива проблема сценічного аналізу. Талановито виявити і налагодити тонку і точну мережу взаємозв'язків між героями, наситити ці взаємини цікавими життєвими деталями і нюансами – це, можливо, і є найголовнішим при створенні режисерської експлікації.

Наскрізна дія (прагнення) – хребет родієвого ряду.

«Наскрізна дія – це те, чим я в даній ролі живу». (І. Москві. «Бесіди з молоддю»).

Надзадача постановки – те, заради чого режисер береться за постановку даної п'єси. Це те, що вразило його в житті. У надзадачі він з максимальною активністю намагається висловити те, що його хвилює. Надзадача повинна бути зрозумілою (йти з розуму), але дуже емоційною, повинна заражати і збуджувати весь постановочний колектив.

Надзадача постановки – це позиція режисера по відношенню до оточуючої його дійсності, це його ідейна установка, його проповідь громадянськості як він її розуміє і відчуває.
«Надзадачу можна придумати ефектну, яку завгодно, але вона не буде теплою, вона мене не буде гріти», - писав Станіславський. – Я думаю, що надзадача повинна тягнути, кликати вперед і вперед, а наскрізна дія – це хребець всієї дії майбутньої вистави, це основа конструкції».

Отже, з чого складається скелет майбутньої постановки?


Дата добавления: 2015-07-15; просмотров: 91 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Введение | Глава 1. Структура жидкостей | Структура творчого процесу | Схема проекту постановки | Анкета про образ. | Дієва розповідь – це перехідний місток до аналізу дією. | Краще починати з простих етюдів. | Природа почуттів | Що таке стиль? | Що таке жанр? |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Леандр та Люцинта| Скелет постановки

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.006 сек.)