Схема проекту постановки

1. Аналіз змісту, записаного в певній знаковій системі (словесній);

2. Переклад з однієї знакової системи (словесної) в іншу знакову систему (дієво-сценічну (або екранну)). Аналіз дій та подій.

3. Створення рішення (форми) сценічного (екранного) твору, яке є втіленням ідейного задуму.

Літературне вивчення твору, його аналіз – це ще відсторонене вивчення, обстеження, так би мовити, ще мертвого твору. В ньому немає ще сценічного життя. Тут народжується філософська система майбутньої постановки.

Суть постановки – це її ідея.

Існування постановки - дії.

Перша і друга частини готують третю, якраз в ній і відбувається запліднення життя майбутньої постановки.

Постановка - це результат ідейного задуму, ідеї та дії і форми.

Самі по собі, поодинці, вони нічого не можуть, але, злившись, створюють живий організм – постановку.

Головне тут - система внутрішніх взаємин частин режисерського плану.

Найважче, найімовірніше, це момент створення. Зробити це здатні не всі, а тільки ті, хто наділений даром письменництва, хто здатний знаходити режисерські прийоми і володіє палітрою виразних засобів сценічних і екранних мистецтв. Якщо режисер тільки організатор творчого процесу колективу, тоді він лише утриманець, гарно пристосувався до мистецтва.

Для того, щоб створити твір або скласти режисерський план, потрібні, як мінімум, дві ідеї - ідея ідейно-тематичного задуму і ідея форми постановки. Це два головних творчих моменти в процесі вилучення з п'єси змісту майбутньої постановки і реалізація цього «змісту» в його формі. Іншими словами, вилучення інформації і створення каналу зв'язку. Адже, за Толстим, суть художнього твору – це «відкриття за змістом і винахід за формою».

Створювати - означає, знаходити найнесподіваніші ідеї. Такі ідеї, що точно виражають думку автора.

Ідеї лише тоді можна вважати творчими, якщо в них є:

1. Новизна і унікальність рішень;

2. Корисність та цінність: тому що ідеї можуть бути організованими, але якщо вони не корисні, то не можуть вважатися цінними, тобто творчо вірно вирішеними;

3. Витонченість рішень; це означає внести простоту і точність рішень туди, де раніше відчувалися неточність і складність. Прості, несподівані, але точні рішення складних завдань зазвичай витончені;

4. Прагнення створити нові співвідношення; раніше не пов'язані між собою елементи (епізоди, події, факти, риси характеру) набувають єдину струнку систему наскрізної дії та надзадачі, перетворюються на лінії поведінки дійових осіб і в точну модель головної події постановки.

Якщо ці ознаки існують, ідею, рішення, форму постановки можна вважати творчою.

Схема двох головних ідей: П'єса - проводимо Аналіз - Задум, виникнення ідеї № 1 (ідейно-тематичний задум) і ідеї № 2 (ідея форми, прийоми. Це найважче. Це робить мистецтво).

Ідейно-тематичний задум (літературний аналіз)

У кожному творі мистецтва, великому і малому, все залежить від задуму. Гете
Не можна нічого цікавого створити, якщо не побачити в житті чогось особливого, чого до нас не помічав ніхто. Здатність в звичному і буденному побачити незвичайне – відмінна риса творчої людини. Необхідно вміти дивитися і бачити суть події, щоб, виявити саму серцевину факту, а не тільки його зовнішню оболонку.

Можна прочитати дуже гарну п'єсу і не помітити в ній найголовнішого - не помітити її «серця». Адже «все починається з серця», - сказав М. Сар'ян.

Серце гарної п'єси ніколи не лежить на поверхні, його завжди заховано всередині, так само, як почуття, які не можна побачити безпосередньо оком. Видимі лише зовнішні прояви внутрішніх причин. Так і з п'єсою. Все залежить від того, яку «душу» вдихнути в твір, написаний для майданчику. А якщо речі, явищу надати «душу», вона набуває зовсім новий зміст, стає носієм нової ідеї.

П'єса - це запис, що відображає внутрішні процеси.

Перш за все, треба поглянути на п'єсу не як на списки слів, якими перемовляються герої, а як на пригоду, що дійсно трапилася в житті (і записана автором за допомогою слів).
Візьмемо для прикладу п'єсу Мольєра і розберемося в ній.

Режисер перечитує п'єсу і не відразу розуміє, навіщо її потрібно ставити.

Про що вона? Що в ній актуальне? Що може в ній схвилювати сучасну людину? Невже анекдотична історія про витівки Сганареля можуть бути зараз комусь цікавими? Про що взагалі тут мова?!

Схема работи над першою частиною режисерского плану:

По-перше – читаємо п'єсу.

Друге – складання списку ситуацій, епізодів-фактів.

Що треба спробувати зробити, - під час читання поділити п'єсу на епізоди-факти, в кількох словах визначивши їх зміст. Коли читання буде закінчено, в наших руках опиниться приблизно такий список.

1. Сімейний скандал.

2. Лука і Валер шукають лікаря.

3. Мартіна мститься чоловікові, видаючи його за лікаря.

4. Сганареля б'ють, щоб він визнав себе лікарем.

5. Слуга Валер повідомляє Жеронту, що вони відшукали чудового лікаря.

6. Годувальниця радить Жеронту видати доньку за коханого, і хвороба пройде.

7. Зустріч знаменитості.

8. Сганарель заграє з годувальницею.

9. Огляд хворої, Сганарель базікає дурощі. Сеанс «лікування».

10. Леандр підкуповує Сганареля.

11. Сганарель переодягає Леандра в свого аптекаря.

12. «Приватна практика» Сганареля.

13. Сганарель знову заграє і чіпляється до годувальниці, але їх ловить її чоловік Лука.

14. Жеронт хвилюється і вимагає від Сганареля відповіді.

15. Сганарель влаштовує зустріч Леандра і Люцінти.

16. Диво! Хвора заговорила. Приступ «балаканини». Паніка.

17. Сганарель влаштовує «втечу» закоханих.

18. Очікування. Обдурений Жеронт чекає результату.

19. Повідомлення. Лука мститься Сганарелю за дружину.

20. Сганарель попався (арешт і суд).

21. Мартіна намагається врятувати чоловіка від тюрми.

22. Повернення втікачів. Весілля.

На кілька днів відкладаємо п'єсу і починаємо обмірковувати прочитане, щось нащупувати, пробувати, щось уявляти. Це ще тільки бачення, якісь шматочки епізодів.
Свідомість і інтуїція весь час намагаються знайти відповідь на питання: а з якого боку взятися за п'єсу, звідки потягнути, за що зачепитися?

Третє - вивчення пропонованих обставин, визначення головної події (протокольної).
Подивимось на цю історію, як на анекдот: «Якась жінка, яка зазнала побоїв чоловіка... Таким чином, їй вдалося повернути ті удари, які вона від нього отримала».

Виходить, п'єса про те, як дружина помстилася чоловікові? Не надто переконливо. І не хвилює. І хіба це головна подія п'єси? Знаходимо історичну довідку, що в одному з варіантів Мольєр назвав п'єсу «Базіка». Може бути, це і є в п'єсі головне? Може бути, «базіка» в даному випадку означає «ошуканець»? Тоді щось проясняється.

Шукаємо по зробленому списку епізодів-фактів.

Туманішвілі говорить - якщо ми уявимо собі, що п'єса - це за допомогою діалогів і ремарок записаний протокол якогось слідчого розслідування, то починати треба з пошуків протокольної події (фіналу історії, розв'язці).

Якщо ми поступово зуміємо все з'ясувати (як це зазвичай роблять слідчі), то зможемо пояснити людям нашу версію події.

Звичайно, наша розповідь (про постановку) буде суб'єктивною. Отже в основу аналізу (нашого слідства) мають бути покладені не відчуття і враження, а точні факти, вчинки людей, події.

Визначити початковий для аналізу (розгляду справи) епізод пригоди (факту) -
це означає знайти епізод, який міг би бути зафіксований в протоколі на місці пригоди (злочину). Звідси і треба тягнути, знаходити причини і зв'язки. Адже ж головна (протокольна) подія - завжди результат якоїсь пригоди, джерела головного конфлікту. Головна (протокольна) подія: вона найвидніша з усіх, вона на поверхні, за неї легше зачепитись і тягнути. Спробуємо знайти головну (протокольну подію), пригоду в мольєрівському «Лікарі з примусу». Можливо, це буде «Скандал в домі Сганареля»? Навряд чи, оскільки ця подія була тільки причиною подальших. І потім - це така приватна подія, що не зможе вона стати чимось особливим. Тоді, можливо, це «Хвороба Люцинти»? Ні, це не запишеш до поліцейського протоколу. В крайньому випадку, це можна було б записати в історію хвороби самої хворої.

А якщо «Загравання Сганареля»? Його донжуанство? Теж не вірно. Якщо нас хвилює ця тема, чи не краще взятися ставити чарівну п'єсу того ж автора Дон Жуан?

Можливо, головна (протокольна) подія - це «Примушення Сганареля стати лікарем»? Звичайно, ні.

Можливо, це «Втеча молодих з батьківського дому», яку за певний хабар влаштовує Сганарель, цей пройдисвіт і шахрай? Адже нещасний батько Жеронт якраз з цього приводу викликає поліцейського комісара. Мабуть, піднявся такий розголос, що навіть Мартіна, дружина Сганареля (через яку, власне, вся ця історія і почалася), прибігла його рятувати.

Арешт Сганареля як того хто влаштував втечу закоханих – це подія, з якої можна почати тягнути нитку нашого розслідування.

Головну (протокольну) подію важливо знайти ще й тому, що поруч з нею завжди лежить результат конфлікту.

Загинули молоді люди, Ромео і Джульєтта, - чому? Чому не захотів більше жити Костя Треплєв? Антігона в ув'язненні повісилася, а поруч з нею покінчив життя самогубством її наречений Гемон, - в чому причина? Все це головні події від яких можна починати розслідування. Яка режисерська версія пояснить все це, і яка версія можлива? Чому вбиває себе Брут, улюбленець народу? Чому, чому, чому?.. Версії, версії, версії.

Головну (протокольну) подію не завжди можна зафіксувати режисерсько-поліцейським протоколом. Це може бути анонімне повідомлення, спрямоване владі, правоохоронцям, телефонний дзвінок, заява про розлучення (Нора), лист Хлестакова прочитаний поштмейстером (Ревізор) і тому подібне. Не важливо, по яких каналах пригода стала відомою світові, головне - що її десь зафіксовано, знайдено, що вона потрапила на гачок авторові і режисеру.

Головне, щоб відразу знайшовся результат події.

Що могла написати поліція в протоколі про знайдену на рейках Анну Кареніну? Що міг би записати датський літописець з приводу одночасної смерті короля, королеви і принца Гамлета? Які факти у зв'язку з цим належить розплутувати слідчому-режисеру?

Починаємо розплутувати нитку інтриги, розбирати справу, розвідувати обставини. Головна (протокольна подія) - це кінець нитки з клубка Аріадни, за допомогою якого Тезей зумів вийти з лабіринту.

П'єса - такий же лабіринт, і треба починати вивчати цей лабіринт завжди з виходу. Якщо відразу ткнутися всередину, потім не виберешся, заблукаєш. А входів і виходів там стільки! І всі вони, на перший погляд, схожі один на одного.

Отже, у нас в руках нитка, головна подія (протокольна – це домашній, робочий термін) – «Втеча молодих закоханих і арешт Сганареля.

Четверте – визначення центральної події;

Потягнемо тепер за нитку, будемо не поспішаючи розмотувати заплутаний клубок і з'ясуємо, що все почалося з помсти Мартіни (визначальна подія), а докорінним поворотом, переламним моментом (ознака центральної події) став - «сеанс лікування». Молоді люди під час огляду хворої Люцинти швидко зрозуміли, що мають справу з неосвіченим шахраєм, який здатний на все. Тому відразу ж після лікування Сганареля Леандр пропонує йому хабар, що дуже швидко і призводить до втечі (призводить до розв'язки, тобто до головної події).

Ось нитка.

Ось головне – це нахабство і легковажність, з якою цей неук грає здоров'ям хворих людей. Він хам, для якого головне – його благополуччя, його шлунок. Не треба думати, що знайти центральну подію так легко.

Визначити її – означає, знайти ідейний зміст п'єси, означає, виявити поєдинок,
у якому з'ясовується ідейно-тематична суть основного конфлікту закладеного в п'єсі.

Центральною подією «Лікаря з примусу», ймовірно буде «лікування», коли Сганарель робить вигляд, що лікує.

Ось він центр п'єси.

Сганарель нахабно обманює людей яких спіткало лихо. (В одному з першоджерел п'єси навіть згадується, що Сганарель почав приймати дуже багато хворих. Навіть до нього стали приходити з інших сіл люди. Навіть стояли до нього в черзі і всіх він нахабно дурив.)

Центральна подія п'єси – це мабуть, те, що раніше за все було вигадане автором. Або те, що він зміг вичерпно виразити, те, що йому обов'язково треба було висловити – заради чого по суті і писалася п'єса (надзадача). Це та сцена де автор нарешті сказав все, що поступово готувалося з

самого початку розповіді, що давно вже зріло в його душі. Тоді і розум і почуття (серце) починають шукати головного винуватця події.

П'яте – визначення визначальної, центральної головної (протокольної) події. Ланцюг п'яти основних подій (визначення вихідної (початкової), визначальної центральної, головної та фінальної (завершальної) події).

Якщо ми визначили головну (протокольну) і центральну подію пригоди, виявити, коли все це почалося, буде набагато легше.

Таким чином, ми отримали три обов'язкових епізоди:

Визначальний («експозиція» закінчена починається «інтрига») – Центральний (корінний поворот, переломний момент, кульмінація) – Головний (протокольна подія, розв'язка).

Визначальний епізод (інтрига) – Визначальна подія, Мартіна мститься Сганарелю. Навчає Луку і Валера, як змусити Сганареля зізнатися, що він лікар.

Центральний епізод (кульмінація) – Центральна подія, сеанс лікування.

Головний епізод (розв'язка) – Головна (протокольна,) подія арешт Сганареля як помічника втечі закоханих.

Ланцюг основних п'яти подій:

1. Скандал в будинку Сганареля – вихідна (початкова) подія;

2. Помста дружини – визначальна подія;

3. Шахрайське лікування – центральна подія;

4. Арешт Сганареля як помічника втечі закоханих – головна (протокольна) подія.

5. Весілля – фінальна подія.

Сюди ще можна додати визначальну обставину (за Товстоноговим та Кацманом) – це буде пияцтво Сганареля, його алкоголізм. Те що він пропив увесь посаг дружини і не хоче працювати.

Шосте – визначення фабули і складу злочину (головний конфлікт) – вивчення матеріалів про автора, його творчість, твори, листи і т.п. – Вивчення матеріалів про епоху, побут і т.п.

Пам'ятаємо, що головна подія не обов'язково завжди збігається з кульмінацією.

Тепер можна спробувати сформулювати конспект сюжету - фабулу.

Фабула – це обрис (контур) сюжету, суть змісту, а значить – один із дуже важливих моментів творення моделі постановки.

Спробуємо розповісти можливі варіанти фабули, щоб вибрати той, що найбільше відповідає ідейному плану постановки.

Фабула «Лікаря з примусу» (варіанти).

1. Бідний вугляр Сганарель під час сімейної сварки побив свою сварливу дружину. Розлючена дружина (Мартіна) зустрічає на вулиці людей, які шукають лікаря для вмираючої дівчини Люцинти. Бажаючи помститися Сганарелю, вона обманює їх, кажучи, що її чоловік - славнозвісний лікар, який це приховує. Якщо його як слід відлупцювати, він зізнається, що лікує хворих, і зробить це як ніхто інший. Вони б'ють бідного Сганареля і силоміць тягнуть у будинок свого пана Жеронта. Переляканий Сганарель змушений удавати лікаря, щоб його знову не побили. Закоханий у вдавану хвору Леандр змушує його погодитися на обман, і Сганарель змушений ввести Леандра в будинок до Жеронту. Таким чином, він сприяє втечі раптом «вилікуваної» Люцинти і її коханого. За це Сганареля хапають і викликають поліцію. І тільки прохання отримавши насолоду від своєї помсти Мартіни і примирення молодих людей з батьком дівчини рятують простака від в'язниці.

Це розповідь про простака Сганареля, який потрапив в халепу.

2. Леандр і Люцинта без тями люблять один одного, але батько дівчини Жеронт – проти їх близькості і забороняє їм зустрічатися. Від цього нещастя Люцинта збунтувалася і «захворіла» - у неї онімів язик. Ніякі лікарі не змогли їй допомогти, тому зневірившись батько посилає слуг знайти видатного лікаря. Недалеко від них живе вугляр Сганарель з дружиною. Вони люблять посперечатися, а потім лупцюють один одного задарма, але одразу миряться. Одного разу дружина (Мартіна) вирішила пожартувати над коханим чоловіком і порадила людям, які шукали лікаря, звернутися до нього. А якщо він буде приховувати свою професію, побити його як слід, і тоді він визнає, що він лікар. Слугам Жеронта нічого більше не залишалося, як скористатися її порадою: вони не могли повернутися до Жеронту ні з чим. На першій зустрічі з «лікарем» Сганарелем Люцинта зрозуміла, що має справу з неуком, і одразу же відправила годувальницю за Леандром. Леандр на колінах вимолив у Сганареля, що потрапив у халепу згоду допомогти бідним закоханим. Сганарель дає їм можливість зустрітися в будинку Жеронта і втекти. Бідного Сганареля хапають, і тільки прохання його дружини Мартіни і примирення Жеронта з дітьми рятують його від арешту. Милі закохані знаходять спокій і щастя.
Це розповідь про бідних закоханих.

3. Нероба та п'яниця Сганарель під час сімейного скандалу побив дружину. Бажаючи йому помститися, Мартіна радить людям, які шукають славнозвісного лікаря, звернутися до її чоловіка. Він нібито чудовий лікар, але це приховує, а якщо його як слід побити, він погодитися лікувати навіть безнадійного хворого. Вони б'ють Сганареля і примусово переодягають пройдисвіта і п'яницю в мантію лікаря, обіцяючи добре за це заплатити. Потрапивши в будинок Жеронта, як і личить нахабі, Сганарель швидко освоюється зі своєю новою роллю і нахабно обманює невинних людей. У коханого хворої Люцинти канючить хабар, під виглядом аптекаря вводить його в будинок і влаштовує закоханим втечу. Але Сганареля ловлять, хочуть посадити у в'язницю, і тільки благання його дружини і примирення батька з дочкою рятують від ґрат цього брехуна і нахабу.

Це розповідь про жулика Сганареля.

Визначення фабули - не така проста справа, як це здається на перший погляд. Можна виконати це на матеріалі будь якої п'єси і зараз же переконатися, наскільки це важко. Адже при визначенні фабули з п'єси треба як би віджати все зайве і залишити тільки найголовніше, суттєве.

«Дбайте тільки про те, щоб сюжет ваш вичерпувався єдиною дією; дбайте, щоб ваша вигадка аж ніяк не обтяжувалась епізодами, інакше - речами, що відхиляються від головного сюжету, і щоб було не можна забрати одну з частин без того, щоб вся будівля не звалилася» (Лопе де Вега. «Нове мистецтво драматургії»). Дуже добре, якщо фабула може бути записана або розказана телеграфним способом, де дорого цінується кожне слово.

Формула майбутньої постановки повинна бути точна і лаконічна. Перефразовуючи відомий вислів, ми могли б сказати, що ця формула (фабула) повинна бути настільки красивою, щоб вона не могла бути неправильною. Слово «красива» у даному випадку означає точність, стрункість, бездоганність логічної побудови (початок, середина, кінець), вираження істинної суті ідейного задуму режисера. Дуже корисно частіше повертатися до визначення фабули, уточнюючи її, переробляючи, віджимаючи, впорядковуючи – перетворюючи в систему.

Фабула – це ідейна формула майбутньої постановки, складена у вигляді скупої, концентрованої розповіді. Фактично, фабула - це телеграфне повідомлення режисера про його ставлення до головних, основних подій п'єси. Тільки не треба розуміти «телеграфних» примітивно, щоб величний твір не перетворився в банальну історію. Адже якщо в п'яти-шести фразах переказати поверхневий зміст хоча б «Гамлета», класична п'єса постане досить вульгарною історією. «Телеграфність» необхідна для точності і боротьби з літературщиною.

Отже, що таке матеріал для літературного розбору? Де його шукати і з чого починати?

Ось приблизні питання, які можуть знадобитися при вивченні матеріалу:

1) соціально-економічний аналіз епохи;

2) час, країна, класові взаємини, угруповання; історичні моменти розвитку, що призвели до цього положення;

3) особливість формації, соціально-економічна база;

4) політична форма вираження цієї соціально-економічної бази, політичний устрій даного періоду;

5) питання ідеології: політичні партії, філософія, релігія, право, наука, мистецтво, мораль, етика; вивчення етнографії країни, побуту народу, ритуалів і т.п.;

6) мистецтво, всі види мистецтва (музика, живопис, поезія); визначення місця даного твору взагалі в мистецтві того часу;

7) автор; біографічні моменти; творчий шлях; уся його творчість в цілому: особисті листи, записки, щоденники та інші матеріали, що характеризують автора і його твори; іконографічні матеріали, критичні та літературознавчі статті і т.п.

Сьоме – визначення головної теми та ідеї майбутньої постановки – суб'єктивна і об'єктивна ідеї – побічні теми;

Вибір варіанту фабули п'єси, за своєю суттю, є момент визначення головної теми майбутньої постановки і його паралельних тем. Ці теми іноді перетинаються з головною темою, іноді переплітаються з нею, іноді - розходяться, але завжди прагнуть вперед по руслу єдиної дії (наскрізної дії). Кожна з цих тем - самостійна система, що має початок і кінець, свій розвиток - етапи, злети, падіння, свою функцію.

Ось приклади тем у «Лікарі з примусу»:

1. Про жуликів, брехунів-лікарів;

2. Про бідних закоханих;

3. Про бідного обдуреного чоловіка (Лука);

4. Про нещастя батька (Жеронт): «Що за комісія, творець, бути дорослої доньки батьком» (О.С. Грибоєдов. «Лихо з розуму»).

Ці «системи» можна розбирати окремо, але, разом узяті (адже окремо вони існувати не можуть), вони складають велику систему. Адже ж не може існувати в організмі людини окремо нервова система, окремо система кровообігу, окремо ендокринна система. Вони взаємопов'язані і взаємозалежні. І не існують окремо, хоча у кожної своя функція.

Отже, фабулу вичитали з п'єси, головну тему визначено, тепер залишається сформулювати ідею твору.

Фабула - Тема - Ідея.

У «Лікарі з примусу» ми виділяємо тему про лікарів-шарлатанів. Тепер виходячи з теми про лікарів-шарлатанів, в цьому ганебному списку і наш, український «доктор Пі», можна сформулювати ідею нашої постановки. Наприклад. Ідея – про негідників, які використовують своє становище і довіру нещасних хворих і порушують клятву Гіппократа заради свого ненажерливого шлунку-прірви. Не можна таким лікарям Пі давати владу вирішувати жити нам або вмерти.

Тепер, коли намічено ескіз майбутнього ідейно-тематичного задуму, ніби створено компас (він спрямовує і розпалює), можна приступити до вивчення матеріалу і літературного аналізу твору.

Власне, на цьому і закінчується «інтуїтивний етап» роботи над п'єсою. Тепер потрібно зібрати побільше матеріалу, щоб, не дай Боже, не змінити намірів автора і не нав'язати йому те, про що він і не думав.

Все це разом узяте можна і потрібно вивчати тільки в тому випадку, якщо режисер уже намітив головну тему фабули (варіант) майбутньої постановки, вже вибрав те, що здатне його по-справжньому схвилювати, «схопити за душу».

І якщо ця хвилююча його тема, зіткнувшись з матеріалом п'єси, викликає творчу іскру-контакт, задум буде жити і розвиватися. Це в тому випадку, якщо режисер шукає і хоче її знайти. Зазвичай людина знаходить те, що шукає.

Все залежить від установки – що хочеться йому знайти. Зосередженість на певній думці, темі, факті, прагнення вирішити ще невирішену задачу дасть режисерові можливість знайти підтвердження своєї здогадки навіть там, де, на перший погляд, вона не повинна бути.

Знайти в п'єсі матеріал, щоб висловити те, що хвилює режисера в даний момент, - це і є головне на початку роботи.

Знайти тему, яка в свій час схвилювала автора, змусила його взятися за перо або, можливо, вийшла випадково, незалежно від його бажання, і сьогодні хвилює читачів та режисера. І надання тому, про що розповідає автор, дуже сучасного розуміння і змісту, - це і є суттю літературного аналізу, або суттю ідейно-тематичного задуму.
Тепер спробуємо з'ясувати, про що думав автор, Жан-Батіст Поклен Мольєр, в чому полягала його так звана суб'єктивна ідея. Ось що він говорить словами Сганареля: «Кращого ремесла, по-моєму, не знайдеш, тому що коли тобі зле, або добре. Коли ти працюєш, чи ні, все одно тобі грошики платять. За погану роботу ніхто по шиї не б'є, а матеріал, будь ласка, шматуй, скільки твоїй душі завгодно».

А що пишуть про це ж знавці - критики літературознавці театрознавці? З'ясуємо об'єктивну ідею. Читаємо в статті С. Мокульського «Мольєр»: «Швидко освоївшись зі своїм новим становищем використовуємо його з метою наживи. У Сганареля відкриваються блискучі здібності до виконання ролі шарлатана-лікаря І його нахабство забезпечує йому широкий успіх у довірливих хворих. Цим Сганарель є вбивчою карикатурою на сучасних лікарів. Невігласу Сганарелю достатньо одного нахабства щоб уславитися знаменитим представником медицини. До всього цього Мольєр приєднує ще одну рису сучасних йому лікарів – їх продажність». Ну чим не сучасно?!

Твір що не втратив своєї актуальності навіть через майже 400 років є класичним твором.
Ми бачимо, що висловлювання С. Мокульського, його ставлення до ідеї п'єси і визначена нами ідея майбутньої постановки багато в чому збігаються, тому можна сміливо продовжити розробку наступних частин режисерського плану.

Восьме – сюжет - конфлікт виражений у дії (експозиція, зав'язка боротьба кульмінація, розв'язка);
Ці визначення відповідають основним елементам сюжету. Сюжет твору ділиться на експозицію, зав'язку боротьбу кульмінацію і розв'язку.

1. ЕКСПОЗИЦІЯ – вступна частина сюжету в якій намічається майбутній конфлікт. Експозиція може бути прямою – яка передує події у творі; затриманою – коли автор повідомляє якісь відомості після зав'язки; зворотною – коли автор повідомляє цю інформацію в кінці твору пояснюючи що було до початку подій (передісторія) або що було між ними (міжісторія).

У «Лікарі з примусу» - це все до моменту помсти Мартіни.

2. ЗАВ'ЯЗКА – подія з якої починається дія що несе за собою всі наступні події. Це момент зіткнення дії і контрдії.

Мартіна підставляє свого чоловіка.

3. БОРОТЬБА – інтрига, перипетія, колізія, розвиток конфлікту. Це основна частина п'єси.

Лікувальна практика Сганареля – центральна подія.

4. КУЛЬМІНАЦІЯ (від лат. «Вершина».) – момент найвищої напруги в розвитку дії.

Арешт Сганареля – головна подія.

5. РОЗВ'ЯЗКА – становище дійових осіб яке склалося в результаті подій, що відбулися в п'єсі. Заключна сцена. Частина сюжету в якій з'ясовується підсумок боротьби. Апофеоз.

Примирення Жеронта з молодими – фінальна подія.

Дев'яте – характеристика дійових осіб (анкета).

Щоб розташувати дійових осіб за схемою взаємовідносин, намічених автором, ймовірно, потрібно добре розібратися в запропонованій ситуації. Це не так легко зробити, але, зробивши це, режисер ще ближче познайомиться з протиборчими сторонами, вивчить розташування «супротивників» перед початком бойових дій. Хто ці люди, розташовані по групах і готові кинутися в бій? Що у них за характери, звички? Звідки вони, хто такі?

Дата добавления: 2015-07-15