Читайте также:
|
|
В 1924 году по инициативе немецкого Веркбунда было принято решение организовать выставку «Современное жилище» для демонстрации передовых планировочных идей и новых строительных технологий. Главным ее экспонатом должен был стать поселок малоэтажных домов Вайсенхоф под Штутгартом.
Первоначальный план застройки был составлен городским Советом, но окончательный вариант принадлежал Людвигу
Мис ван дер Роэ, который был пригла- R°J*AB- гРопиуса после разрушений
1944 г. шен главным координатором строительства.
Участок был расположен на склоне холма, с которого открывался вид на весь Штутгарт. Для проектирования пригласили семнадцать архитекторов из разных стран. Многие из них стали виднейшими фигурами европейского авангарда.
Мисом ван дер Роэ был спроектирован самый большой дом: четырехсекци-онный, четырехэтажный с высоким цоколем и чердаком. Располагаясь на самой высокой точке участка, он стал «хребтом» застройки. Каркасная конструкция с кирпичным заполнением позволила создать квартиры с гибкой планировкой, где жестко фиксировались лишь кухни и санитарные узлы. Идея нерасч-лененного жилого пространства, по мнению автора, «вносила оттенок роскоши в скромное жилище». «Я строю квартиры, а не консервные банки», — писал Мис и всем своим последующим творчеством доказывал красоту минималистских решений. Квартиры оборудовались молодыми архитекторами под определенный тип семьи: для холостяка, для работающей женщины, для семьи с детьми. Качество квартир было высоко оценено критикой, несмотря на лаконичность их интерьеров.
Однако главной достопримечательностью поселка стали два дома по проектам Ле Корбюзье и Пьера Жаннере. С 1920 года Корбюзье издавал журнал «L'Esprit Nouveau», который стал культовой книгой молодых архитекторов, боровшихся за новую архитектуру. О своих проектах для Штутгарта Ле Корбюзье писал, что он стремится не поставить рекорд дешевизны, а продемонстрировать состояние «нашего технического и архитектурного развития».
Оба дома выполнены в каркасной конструкции (стальной и железобетонной) с заполнением пустотелыми бетонными блоками. Это дало возможность
продемонстрировать «пять принципов современной архитектуры», сформулированных Ле Корбюзье: свободный план, использование протяженных (ленточных) окон, минимальная застройка первого этажа («дом парит в воздухе»), свободный фасад, благодаря разделению несущей и ограждающей функций стены, плоская крыша-сад.
Два дома стояли рядом, образуя компактную группу. Один из них, рассчитанный на две семьи, очень выгодно стоял на высоком откосе: тонкие колонны первого этажа, острый угол торца, подчеркнутый перспективой, создавали действительно необычный образ. Планировка квартир напоминала «дом-минимум», спроектированный в те же годы.
Одноквартирный четырехуровневый дом был менее аскетичен. В нем появилась двухсветная общая комната, которая стала отличительной чертой многих индивидуальных домов Ле Корбюзье. Она создавалась за счет жестокой экономии вспомогательных пространств (их высота доходила до 2,2 м), но эмоционально необыкновенно обогащала пространство. Одномарше-
Схема генплана поселка Вайсенхоф, Штутгарт:
1—4 многоэтажный дом Миса ван дер Роэ, 5-9 блокированные дома П.Ауда, 10 - дом В. Буржуа, 10-11 - дома Адольфа Шрека, 13-15 - дома Ле Корбюзье и Пьера Жаннере, 16-17 - дома Вальтера Гропиуса, 18 - дом Людвига Гильберсеймера, 19 - дом Бруно Таута, 20 - дом Ханса Пельцига, 21-22 - дома Ричарда Докера, 23-24 - дома Макса Таута, 25 - дом Адольфа Радинга, 26-27 - дом Иосифа Франка, 28-30 - дом Марта Штамма, 31—32 — дома Петера Беренса, 33 — дом Ганса Шаруна
Два жилых дома Ле Корбюзье и П. Жаннере в поселке Вайсенхоф.
1. Аксонометрия.
2. Планы одноквартирного дома: 1 — открытая терраса, 2 — холл, 3 — привратник; второй этаж: 4 — двухсветная гостиная, 5 — кухня, 6 — спальня; антресольный этаж: 7 — спальня, 8 — санузел; плоская крыша: 9 — спальни, 10 — сад на террасе.
3. Планы двухквартирного дома: первый этаж: 1 — терраса, 2 — вход, 3 — подсобные помещения; второй этаж: 4 — гостиная-столовая, 5 — кухня, 6 — спальни, 7 — санузел
вая лестница прорезала все этажи и выходила на крышу-сад с дополнительной спальней. Сформировалась вертикальная структура домов Ле Корбюзье этого периода: первый этаж бывал очень мало застроен (вход, гараж), второй этаж занимала двухсветная гостиная, которая уравновешивалась низкой кухней в одном уровне с гостиной и спальнями на антресольном этаже. Антресольный этаж давал возможность иметь верхнюю точку зрения на гостиную, что чрезвычайно расширяло пространственное восприятие дома.
Местная печать подвергла критике и характер архитектуры, и планировочные принципы: «Нужно быть аморальным представителем богемы, чтобы прожить хотя бы десять дней в таком доме. Можно представлять, что человек мечтает о такой конструктивной целесообразности пространства. Но тогда он не должен пугаться кабинетов зубных врачей и операционных залов» [13].
Вайсенхоф, одноквартирный жилой дом, архитекторы Ле Корбюзье и Пьер Жаннере |
Вообще критических замечаний было много. Признавая хорошую проработку планов двух домов В. Гропиуса (оба разрушены в войну), критиковалась «стерильность» архитектуры, отмечалось, что «конструктивистское доктринер-
Вайсенхоф, двухквартирный дом, архитекторы Ле Корбюзье и Пьер Жаннере |
Дом Ганса Шаруна (современное состояние фото А.В. Анисимова) |
ство Баухауза придает домам черты сухого педантизма и создает ощущение временного, барачного». В то же время единственный пластически богатый дом Ганса Шаруна был первоначально отвергнут Советом общины города «за своеобразие в художественном отношении».
Голландец Питер Ауд спроектировал группу из пяти блокированных двухэтажных домов. В каждом доме были гостиная, кухня, три спальни, комната для прислуги, дворик (3,0 х 3,0 м), санузлы на каждом этаже. Пластическая проработка как уличных, так и дворовых фасадов создавала ритмический рисунок всей группы. Это был пример удобного и дешевого жилья. К моменту открытия выставки в 1927 году железобетонные конструкции не успели просохнуть. Ауд возражал против их заселения: «В Голландии говорят: на первый год дом отдают врагу, на второй — другу и только на третий в него вселяются сами. Дому нужно время, чтобы преодолеть свою новизну» [13].
Несмотря на критику, именно в Вайсенхофе было продемонстрировано жилое пространство модернизма, которое господствовало в архитектуре Современного движения вплоть до 1960-х годов — несколько колонн, перекрытых плитой, большие стеклянные плоскости, визуально соединяющие ранее изолированные пространства и объемы, простые геометрические формы.
Много находок было в дизайне оборудования и колористических решениях интерьеров. В доме Бруно Таута оно было вызывающе контрастным. В одной из комнат потолок — ярко-желтый, одна стена — ярко-зеленая, пол — черный. Приняв такое решение, архитектор считал, что здание отвечает потребностям будущих жильцов: «Дом должен подходить своему владельцу как хорошо сшитый костюм. Безразлично, как выглядит помещение без людей, важно, как выглядят в нем люди».
Оборудование экономичного жилища требовало новых форм дизайна: широко использовалось встроенное кухонное оборудование, впервые кухонный блок (плита, мойка, стол) был свободно поставлен «островом», приборы и посуда подвешивались над ним. Впервые же были продемонстрированы стулья из гнутых металлических труб Миса ван дер Роэ и Марселя Брейера, ставшие * прообразом знаменитых кресел «Брно» и «Барселона». Таким образом, именно в сооружениях Вайсенхофа были заложены основные принципы построения и оборудования современного жилища.
Организаторами предполагалось, что жилые дома будут сдаваться в аренду либо повторно использоваться для целей экспозиции. Однако с приходом к власти нацистов (1933) архитектура жилых домов поселка была провозглашена «позорным пятном» города Штутгарта. Было принято решение снести поселок и на его месте возвести сооружения для командования военного округа. Вторая мировая война помешала осуществлению этих замыслов, но дома поселка сильно пострадали от бомбежек: были полностью разрушены два дома В. Гропиуса, дома Л. Гильберсаймера и X. Пельцига, пострадал дом Миса ван дер Роэ. Во время первоначального послевоенного восстановления ставилась задача создать пригод-; ные к проживанию жилища, а не сохранить их как памятники архитектуры. ^ Многие дома были обезображены как снаружи, так и изнутри, делались скатные кровли; несколько домов было снесено. На месте разрушенных зданий возводились новые, стилистически чуждые первоначальной жилой архитектуре.
Лишь в 1956 году поселок был поставлен под охрану как памятник. В 1977 году было создано общество «Друзья поселка Вайсенхоф». В 1981— 1987 годах были проведены восстановительные работы. Дома были освобождены от пристроек, частично восстановлены интерьеры. В 1984 году Джеймс Стерлинг построил в Штутгарте Новую государственную галерею, которую он назвал «своеобразным реверансом постмодернизма в сторону Ле Корбюзье и его дома в поселке Вайсенхоф». В 1987 году сюда приезжали до 100 тысяч туристов в год. Большинство жилых домов сегодня сдается в аренду. В настоящее время это благоустроенный и престижный район для богатых семей, хотя, к сожалению, почти невозможно увидеть даже восстановленные интерьеры.
Ле Корбюзье. Дом — это машина для жилья?
«Мои искания, так же как и мои чувства, сводятся к одному, к главному в жизни — к поэзии».
Ле Корбюзье («К архитектуре»)
Шарль Эдуар Жаннере (Ле Корбюзье — псевдоним) — архитектор, дизайнер, живописец, публицист — был одним из основоположников рационализма и лидером европейского авангарда.
Начало творческой деятельности Ле Корбюзье пришлось на начало XX века. Это было время экспериментов, бурных дискуссий, поисков новых социальных идей и архитектурных форм. Родившись в Швейцарии в 1887 году, он учился у лучших европейских мастеров старшего поколения: в Вене у Йозефа Хоффмана, в Париже — у Огюста Перре, в Германии — у Петера Беренса, где он сблизился с архитекторами «Веркбунда», особенно с В. Гропиу- «Модулор» Ле Корбюзье сом и Мисом ван дер Роэ.
Будучи последователем О. Перре, он до конца жизни остался верен железобетону, как основному формообразующему материалу.
Как и все архитекторы европейского авангарда, в своих статьях и выступлениях Ле Корбюзье ставил социальные задачи: упорядочение городской среды, обеспечение жилищем нуждающихся. («Проблема дома — это проблема эпохи»). Вальтер Гропиус, проектирующий в то время поселки для рабочих, писал о новой роли семьи, ее эволюции, сокращении сферы домашнего хозяйства, необходимости общественного обслуживания в связи с участием женщин в производстве. Время показало, что попытки решить социальные проблемы средствами архитектуры были утопией.
Первые проекты Ле Корбюзье были посвящены разработке индустриально изготавливаемых дешевых домов: дом Ино (1914), дом Ситроэн (1920—1922),
серия Домино. Основой проектирования массового жилища Корбюзье считал наличие четко разработанных нормативов, в том числе и основанных на опыте промышленного дизайна, проектирование купе поездов, кают океанских лайнеров, салонов самолетов и автомобилей. Именно в этом смысле им был провозглашен лозунг «Дом — машина для жилья», который впоследствии вызвал шквал критики. Заводы Форда Корбюзье называл моделью организации новой жилой среды, восхищаясь четкостью требований и нормативов. Ле Корбюзье первым ввел термин «дом-минимум», спроектировав двухквартирный дом с крошечными малогабаритными квартирами. Этот «прародитель» наших пятиэтажек не был построен.
Образцами экономичной жилой архитектуры нового времени стали два дома в поселке Вайсенхоф и застройка поселка Пессак под Бордо. В 1922 1926 годах предприниматель Анри Фрюж предложил Ле Корбюзье разработать проект поселка недорогих домов на окраине Бордо. Поселок состоял из отдельно стоящих и блокированных домов аскетичной архитектуры, свойственной раннему Корбюзье: незастроенный первый этаж, наружные лестницы, плоские крыши, ленточные окна, приемы, созвучные жилым домам Вайсенхофа.
В планировке домов соблюдалось строгое функциональное зонирование. Большая часть первого этажа оставалась обычно незастроенной — там размещались лишь входная часть, кладовая, иногда гараж. Второй этаж занимали общие помещения (гостиная, кухня, санитарный узел), спальни располагались на верхнем (иногда антресольном этаже). Плоская крыша могла использоваться как зимний сад.
Однако Корбюзье никогда не сужал круг своих задач до удовлетворения чисто материальных потребностей. Минимализация габаритов помещений не была самоцелью — за счет этого он создавал в обычном доме хотя бы одно большое пространство, давая человеку возможность свободно двигаться, видеть окружающую природу, не испытывать пространственного голода. Одним из средств достижения этого был метод «компенсации высот»: вспомогательные и индивидуальные помещения делались очень низкими (до 2 метров 20 сантиметров), что давало возможность создания двухсветной гостиной, интерьер которой обычно украшался открытой лестницей, антресолью, что эмо-
тт\\\\\\\\ЩЖ ^miliiiilliillii
Экономичный дом, архит. Ле Корбюзье. План жилого этажа:
1 — лестница с уровня земли,
2 — гостиная-столовая,
3 — санузел,
4 — кухня,
5 — спальни
ционально обогащало интерьер. В фасадах домов широко использовался цвет. Синий, морской волны, охристый, красный — это любимая гамма Корбюзье-живописца.
Поселок долго не могли заселить. Консервативные жители были недовольны характером архитектуры. Они самовольно устраивали скатные кровли, уменьшали длину ленточных окон. Лишь с 1980 года поселок стали восстанавливать в первоначальном виде по инициативе нового поколения владельцев.
Архитектурный язык Ле Корбюзье того времени был обусловлен простыми геометрическими формами: «Куб, конус, шар, цилиндр — вот великие первичные формы. Поэтому они красивы». Построение архитектурных объемов также должно подчиняться геометрическим закономерностям: «Крупные проблемы современного строительства могут быть решены только с применением геометрии». Однако эмоциональная насыщенность и разнообразие планировочных элементов в этих небольших домах показывают нам Корбюзье-художника, и именно это качество заставляет все время возвращаться к его работам архитекторов и дизайнеров.
Тема экономичных домов была не единственной в творчестве Ле Корбюзье того периода. Одной из интереснейших работ был спроектированный в 1922 году дом для его друга — художника А. Озанфана. Мастерская-ателье, которая одновременно является и жилищем художника, была достаточно распространенным явлением в Париже — этой Мекке художников. Дом располагался на углу сквера де Монсури в районе, застроенном небольшими виллами буржуа средней обеспеченности. В этот контекст архитектор блестяще вписал небольшой трехэтажный дом. Вход на второй этаж, где размещалась квартира владельцев — по круглой бетонной лестнице, которая по своему масштабу прекрасно подходила к аналогичным входам соседних домов. Двухсветное ателье со сплошным остеклением и верхним светом располагалось на последнем этаже. Современные формы подчеркивали традиционность типологического решения: большое нерасчлененное пространство, легкая лестница, ведущая на антресоль, пронизанность помещения светом. Что-то есть в характере этой мастерской, напоминающее знаменитую мастерскую в собственном доме К. Мельникова в Москве.
В 1923 году Корбюзье получил заказ на строительство особняка для Рауля Ла Рош — банкира и коллекционера. Заказчик хотел получить пространство для коллекции кубистской и пуристической живописи (Пикассо, Брак, Леже, Озанфан, Хуан Грис и др.) Участок располагался в тихом тупичке в Отей — богатом районе Парижа. Габариты будущего сооружения ограничивались и в плане, и по высоте, так как требовалось сохранить существующие деревья. В плане здание четко разделено на общественную зону (картинная галерея, гостиная, холл) и на частную (столовая, спальни). Главное пространство — двухсветный холл, из которого две лестницы ведут на балконы и помещения второго этажа. В интерьере присутствуют все излюбленные приемы Корбюзье: освещение через ленточные окна, движение по лестницам и пандусам, антресольный этаж. Сплошная стеклянная стена от пола до потолка ограждает переход из библиотеки в столовую. За стеклом, как роспись автора, даже с улицы виден силуэт знаменитой кушетки Ле Корбюзье.
Улица в Бордо-Пессак, архит. Ле Корбюзье
Дом Озанфана в Париже, архит. Ле Корбюзье, общий вид |
Щ iJL jj
Вгши Ла Рош е Париже, архит. Ле Корбюзье.
Фасад со стороны входа и дворика. Интерьер гостиной — галереи (современное состояние,
фото А.В. Анисимова)
Вилла Савой (Savoy), Пуас-си под Парижем. Рисунок Ле Корбюзье; общий вид виллы; план второго этажа: 1 — лестничный холл, 2 — гостиная, 3 — кухня, 4 — открытая терраса с пандусом, 5 — спальни, 6 — ванные комнаты, 7 — «комната для переодевания»
Вилла Савой.
Интерьер с круглой лестницей и пандусом.
Интерьер ванной с керамической «кушеткой» (современное состояние, фото Л.В. Лнисимова)
Вилла Савой.
Вид на пандус и солярий с террасы.
Терраса второго этажа виллы Савой. Рисунок Ле Корбюзье
Прямо к торцу виллы Ла Рош примыкает дом, построенный для брата ар-итектора — музыканта А. Жаннере. Заказчик хотел иметь дом традиционной ланировки для комфортного проживания семьи с детьми, поэтому фасад его овольно замкнут и служит нейтральным фоном для виллы. В настоящее вре-[я виллу Ла Рош занимает фонд Ле Корбюзье, созданный в 1968 году, она пре-ращена в музей и открыта для посещений.
Этим и другими небольшими зданиями, построенными в Париже, Ле Кор-юзье доказал, что его постройки взаимодействуют с историческим контекстом лагодаря удачно выбранному масштабу, физической величине, языку архитек-урных форм (например, ленточные окна, витраж), непривычных для данного онтекста, но не разрушающих его.
В 1928 году Ле Корбюзье начал проектирование виллы Савой (Savoy) в Пу-сси под Парижем, которую В. Гропиус считал красивейшим жилым домом ого времени наряду с виллой Тугендхата Миса ван дер Роэ. В этом сооруже-:ии воплотились пространственные концепции мастера, которые он сформули-ювал как пять пунктов современной архитектуры. Однако, в отличие от домов Вайсенхофе, отличающихся некоторой дидактичностью, в вилле Савой был оздан исключительно гармоничный облик современного особняка, до сих пор юсхищающий своей романтичностью.
Здание виллы предназначалось для летнего отдыха семьи и стояло на изоли-юванном участке, который плавно спускался к реке. Основной этаж был вписан i близкий к квадрату прямоугольник и поднят над землей на легких колоннах — десь находились все жилые помещения семьи: гостиная, три спальни, кухня, ветлая гардеробная и несколько ванных комнат. На уровне земли размещались араж, вестибюль, помещения прислуги. На плоской крыше живописный криво-[инейный объем солярия, как корона, венчал все здание. Горизонтальные линии [енточных окон и плоской кровли подчеркивали лаконичность этой геометри-[еской формы. Корбюзье первый разделил несущую и ограждающую функции тены, что дало ему возможность развить идею «свободного плана», выдвинутую ^айтом. Сетка колонн, на которые по периметру «навешивались» легкие панели, [авала возможность свободно, и часто живописно, формировать внутренние про-транства. Главным элементом был пологий пандус, пронизывающий все этажи от земли до террасы на плоской крыше). Подъем по пандусу раскрывал неожи-[анные точки зрения на внутреннее пространство.
Значительную часть жилого этажа занимала открытая терраса, которая пе->етекала в пространство гостиной благодаря сплошному остеклению. Огражде-ше террасы имитировало рисунок окон в наружных стенах жилой части дома. Сорбюзье утверждал, что эти «пустые» окна играют ограничивающую роль для юсприятия окружающего пейзажа как рамы картин, висящих на стене. В наше фемя городская застройка подошла к границам участка виллы, исчез замечательный луг, на котором она стояла. Однако само здание превращено в музей и тходится в прекрасном состоянии.
Поразительно количество частных домов и вилл, построенных по проектам (орбюзье в эти годы. Помимо упомянутых, это вилла в Вокрессоне, дома скульп-юра Липшица в Булонь-сюр-Сен, вилла Штайн в Гарше и многие другие. В саждом из этих зданий он последовательно придерживался им же разработан-
ных общих принципов, тем не менее каждое было уникально по художественному решению и изобретательности.
Уже в годы Второй мировой войны Корбюзье разработал систему пропорциональных отношений «Модулор», положив в ее основу размеры человеческого тела — среднего роста человека, высоту сидящего человека, длину его шага, длины рук, ног и пр. «Модулор» содержит подробные рекомендации по использованию предлагаемых соотношений человека и предметной среды, что стало вкладом в эргономику, а также теорию и практику дизайна.
Дальнейшее развитие современного жилища показало разнообразие возможностей скрытых в наследии великого мастера. Прием контраста прямоугольной сетки колонн и криволинейных элементов в таких домах как вилла Ла Рош, студия Озанфана и многих других, был подхвачен в 1930—1940-е годы мастерами stream-line — своеобразной модификации рационализма, отказывающейся от жесткости прямоугольных форм. Один из самых знаменитых ансамблей французского ар деко — несколько особняков архитектора Малле Стевана в Париже на улице его же имени — носит явный отпечаток жилой архитектуры Ле Корбюзье.
В 60—70-е годы XX века в период постмодернизма возродился интерес к «корбюзианской вилле» (то, что Ч. Дженкс назвал «Twenties Revival» — возрождением двадцатых). Однако, сохранив эстетику простых геометрических форм, архитекторы этого периода не взяли ничего из социальных иллюзий «пионеров современной архитектуры». Тем не менее, концепция простого и лаконичного жилого объема жила в лучших работах архитекторов XX века, большинство из которых признавали влияние Ле Корбюзье на их творчество.
Дата добавления: 2015-10-16; просмотров: 812 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
В мире московского модерна. Особняк Рябушинского | | | Мис ван дер Роэ пустоты |