ВЕЛИКОБРИТАНИЯ 2 страница

Из-за физического недуга Скотт провел свое детство у бабуш­ки в ее загородном доме. Это время навсегда осталось в его памя­ти. На воображение маленького Вальтера неизгладимое впечат­ление произвели рассказы о славном прошлом Шотландии и доб­лестных героях, защищавших ее границы. Тетя Джанет читала мальчику старинные героические и волшебные баллады, которые он легко заучивал наизусть.

В 1792 году Скотт, уже получивший звание адвоката, предпринимает свою первую поездку по шотландской границе, изуча­ет историю приграничной полосы, осматривает старинные замки собирает предметы старины и народные шотландские баллады, составившие впоследствии три тома «Песен шотландской границы». В это время писатель усиленно изучает творчество современных ему немецких романтиков, в книгах, которых его особенно привлекала их мистическая, волшебная сторона. В 1799 выходит первый сборник баллад Вальтера Скотта — «Страшные истории».

С 1844 года Скотт пишет в основном романы, которые и принесли ему мировую славу. В его романах перед нами предстает вся история Англии и Шотландии — от времен завоевания нормандцами до современных писателю событий на шотландской границсе. Действие романов переносится иногда и в другие страны, но всегда остается неизменно связанным с историей Англии.

Наиболее известны два произведения В. Скотта — «Айвенго» «Квентин Дорвард», посвященные соответственно эпохе короля Ричарда Львиное Сердце и Робин Гуда и событиям во Франции ХУ века.

В России переводы романов Скотта — с французского — ста­ли появляться еще в начале Х1Х века и издаются большими тира­жами до наших дней.

В творчестве Вальтера Скотта отразился переход от роман­тизма к реализму. Опираясь на традиции предшественников, в частности Филдинга, которого считал своим учителем, он разра­ботал новые принципы построения романа и раскрытия характе­ров. Романтизм в творчестве Вальтера Скотта соединился с ярко выраженными реалистическими тенденциями. Глубокое знание истории соединяется в его творчестве с философским осмыслени­ем событий прошлого и блестящим мастерством романиста.

В романах всегда описываются значительные исторические события, но писатель был первым, кто посмотрел на них не глаза­ми королей или выдающихся исторических личностей, а глазами литературных героев. В предисловии к «Айвенго» Скотт писал, что для воспроизведения и описания исторического прошлого совсем не обязательно пользоваться архаизированным языком и изображать человеческие чувства примитивными. Романист, по его мнению, обязан рассматривать историю с точки зрения чело­века своего времени.

Заслугой Скотта является и новая интерпретация роли пейзажа в романе. Пейзаж должен действовать на воображение, вызывать определенные ассоциации, а не быть просто красивым фоном. Писатель также всегда очень внимательно относился к выбору декораций для своих произведений, говоря, что, бродя по древним развалинам Шотландии, мы «всегда ступаем ногой на какое-нибудь священное историческое событие».

Скотт явился создателем многопланового романа с громадным количеством персонажей и различными коллизиями, что создает яркий и сложный рисунок повествования. А элемент неожиданности и фантастики с налетом легкой самоиронии придает романам неповторимое своеобразие.

В совершенстве владел Скотт искусством возбуждать интерес к сверхъестественному, и для его произведений раннего периода характерно построение сюжета на «страшных» темах —появлении сверхъестественных существ, которые круто меняют жизнь героев и решают их судьбы. Впоследствии писатель отказался от этого приема, считая, что «чудеса нагромождаются друг на друга без всякого смысла». Сверхъестественное стало получать ес­тественное объяснение — привидения чаще всего существовали лишь в больном воображении героев либо были порождением их суеверия. Исключением является роман «Монастырь», где при­зрак Белой Дамы как бы реально существует.

В историю мировой литературы Вальтер Скотт вошел как со­здатель исторического романа, он считается одним из лучших мастеров этого жанра.

Последователем Скотта в жанре исторического приключен­ческого романа был Фредерик Марриет (1792—1848), творения которого высоко оценил Диккенс.

Романтика морских завоеваний и прославление Англии —вот основные темы произведений Марриета.

Мир его героев — это светлый и радостный, полный юношес­кого оптимизма мир приключений, где все подчинено воле Судь­бы. Его героями чаще всего становятся дети, которые не хуже взрослых справляются со всеми трудностями и заслуживают не меньшего уважения, чем взрослые.

ЧАРЛЬЗ ДИККЕНС (1812—1870)

Произведения Диккенса вошли в сокровищницу мировой ли­тературы. Он один из самых популярных писателей в мире: тон­кий психолог, романтик-мечтатель, реалист-урбанист, писатель-демократ и писатель-сатирик... Диккенс многолик и непредска­зуем, его воображение безудержно, а герои, сойдя со страниц книг, продолжают жить своей собственной жизнью.

Родился Диккенс в 1812 году в Портсмуте. Когда мальчику исполнилось двенадцать лет, его отец, работавший в Адмиралтействе, растратил казенные деньги и попал в тюрьму, и Чарльзу пришлось самому зарабатывать себе на хлеб. Тема несчастливого детства впоследствии найдет свое отражение в его книгах. И не случайно, что свой роскошный особняк в Чатаме Диккенс завещал приюту для девочек.

Исследователи отмечали, что писатель был настолько привязан к памяти своего детства, что время для него словно остановилось. Например, герои его романов продолжали ездить на почтовых дилижансах, когда все в Англии уже давным-давно пользо­вались услугами железной дороги.

Успех пришел к Диккенсу рано — в 21 год, когда он работал журналистом. Но настоящее признание Диккенса-писателя связано с его первым серьезным романом — «Посмертные записки Пиквикского клуба» (1836—1837), по формальным жанровым признакам — повестью в духе «романа больших дорог», что по­зволяло писателю вводить в ткань повествования в любое время все новых и новых персонажей.

Веселый и остроумный роман несет в себе огромный нравствен­ный заряд, сущность которого сформулировать очень легко — «добро против зла». Пиквик — первый из длинного ряда чуда­ков, населяющих произведения писателя и позволяющих ему воп­реки суровой логике жизни утверждать торжество непобедимого добра, несмотря на все происки зла.

Не закончив «Пиквикский клуб», Диккенс приступает к ново­му роману — «Оливер Твист» (1837—1838), в котором сосредото­чивает внимание на совершенно другом мире, ничем не похожем на мир представителей аристократического мира джентльменов-спорстменов. Действие переносится в лондонские трущобы.

«Оливер Твист» — это типичный «роман воспитания», жанр, столь любимый писателем. Сюжетное построение этих романов довольно однотипно: одинокий ребенок, преследуемый злобны­ми и жадными родственниками, которые хотят использовать его в своих целях, неожиданно благодаря счастливому стечению об­стоятельств выкарабкивается из нужды, получает все блага и за­нимает достойное положение в обществе.

Непременное условие построения сюжета в «романах воспитания»— элемент тайны, что помогает удерживать внимание читателя и интриговать его.

Диккенс никогда не попрекает своих героев бедностью и нищетой, а обвиняет в их несчастьях общество, допустившее, что подобная беда произошла с ребенком.

К романам того же типа относится и «Жизнь и приключения Николаса Никлби» (1838—1839). В 1840 году выходит в свет роман «Лавка древностей» — история маленькой хрупкой девочки, которую преследует ужасный карлик. Этот роман роднит с предыдущими произведениями Диккенса сочетание романтичес­кого и реалистического начал, но в нем очень силен элемент «го­тики» и фольклора. Здесь впервые писатель дает концепцию соб­ственного понимания христианских добродетелей и истинного блага. Смерть Нелл (в конце книги) должна восприниматься как искупление ее земного существования и начало нового, духовного, существования. Чтобы стать лучше, по Диккенсу, необходи­мо очиститься страданием и пройти испытания добром и злом.

Уже в первых своих романах Диккенс стал прибегать к иро­нии, гротеску и сатире, но неожиданно создает цикл произведе­ний, в которых отступает от избранного им «реалистического курса». Мы имеем в виду «Рождественские повести и рассказы».

Сам жанр рождественского (в России — святочного) расска­за предполагает добрую, просветленно-умилительную атмосфе­ру. В них происходят всевозможные чудеса, самые необыкно­венные приключения и превращения. Достаточно сильно в этих произведениях проявляется и элемент «готики», столь свойствен­ный раннему Диккенсу («Лавка древностей», «Мартин Челз-вит»). Им написан цикл рассказов о привидениях, объединен­ных общим названием «Дом с привидениями», в которых пове­ствуется о том, как на Рождество компания друзей решила до­казать всему городу и самим себе, что в таинственном доме при­видения нет и быть не может, и о том, что с ними произошло. Цикл строится по принципу «Тысячи и одной ночи» или «Дека­мерона»: каждое утро очередной рассказчик живописует о со­бытиях прошедшей ночи.

К рождественским творениям Диккенса относятся также «Рож­дественская повесть в прозе», «Колокола», «Сверчок за очагом». «Битва жизни», «Одержимый». В них прославляются простые людские радости и на первое место выдвигается ценность челове­ческого тепла и счастья.

Роман «Домби и сын» (1846—1848) как бы подводит итог ран­нему периоду творчества Диккенса. В нем на первый план выхо­дит серьезный анализ психологических и социальных проблем жизни.

В 1849—1850 годах Диккенс создает первый и единственный автобиографичекий роман «Дэвид Копперфильд», рассказываю­щий историю маленького мальчика, который, пройдя через лише­ния и всевозможные испытания, обретает счастье и становится писателем.

В «Дэвиде Копперфильде» снова решается Диккенсом воп­рос: «Что есть зло и что есть добро? И все ли так просто?» Образы героев становятся неодназначными и психологически усложнен­ными, почти в каждом персонаже есть хорошие и плохие стороны. Это произведение положило начало жанру современного психологического романа.

«Холодный дом» (1853—1858), «Тяжелые времена» (1854) и «Крошка Дорит» (1855—1857) — это романы зрелого Диккенса, романы социальные, в которых дается картина взаимосвязи слож­ных событий личного и общественного характера. В них Диккенс окончательно расстается с мечтой о том, что деньги могут прине­сти добро и счастье. Писатель показывает власть денег, но позво­ляет своим героям — наделяет их достаточной для этого нрав­ственной силой — освободиться от ее влияния. Всепрощение и сострадание уступают в этих его произведениях место сатире и иронии.

Исследователи творчества Диккенса писали, что в своих по­здних романах он возвращается к темам раннего периода и как бы заново «прорабатывает» их. Причем на первый план выходят темы самоотречения, самоочищения, испытания и искупления.

Самым лучшим творением позднего Диккенса по праву счита­ется роман «Большие надежды» (1860—1861). В интригующей форме детектива таится проблематика большой нравственной глубины. Маленький мальчик, которому покровительствует бег­лый каторжник и который по наивности считает своей покрови­тельницей мизантропку аристократку, внезапно оказывается на грани пропасти — его «большие надежды» рухнули, иллюзии и мечты разбиты. Мальчику самому приходится пробивать себе дорогу в жизни, учиться разбираться в людях, ценить доброту и порядочность, видеть в человеке Человека и самому стараться стать таким.

Популярность Диккенса была поистине удивительной, Чес­тертон писал, что нам трудно даже представить ее размеры. О Дик­кенсе с восторгом отзывались Гоголь, Тургенев, Гончаров. О нем с большим уважением и восхищением писал Достоевский. Извест­ны слова Льва Толстого: «Чарльз Диккенс — крупнейший анг­лийский писатель-романист XIX века... его книги, проникнутые истинно христианским духом, приносили и будут приносить очень много добра человечеству...»

ТОМАС МАНН РИД (1818—1883)

Приключенческая литература в Англии представлена именами литературных звезд первой величины. И одно из них — имя Майн Рида, жизнь которого сама по себе напоминает роман невероятных приключений. Писатель побывал в Северной и Южной Америке, исколесил всю Мексику, при­нимал участие в английской революции и был близко знаком с известным венгерским революционером Лайошем Кошутом.

Родился Майн Рид в Ирландии в семье священника. Хотя ро­дители и настаивали на его посвящении в сан, будущий писатель проявил настойчивость и... ушел в море. «Десять лет мне и недели не случалось прожить на одном месте. Я изъездил Америку вдоль и поперек. Я спускался вниз по Миссисипи и поднимался в челно­ке до истоков Ориноко. Сегодня я замерзал в хижине эскимоса, а через месяц грелся в гамаке под пальмами. Я питался сырым мя­сом со звероловами Скалистых гор и ел жареных обезьян у индей­цев», — писал Майн Рид.

Все свои книги писатель основывал на собственных приключе­ниях, тем не менее от настоящей жизни их отличает крайняя стреми­тельность (если не сказать —ускоренность) действия. На самом же деле в реальности все происходило совсем не так, и сам Майн Рид говорил, что ему приходилось запасаться терпением на долгие не­дели, прежде чем натолкнуться на какое-нибудь приключение.

Все его книги пронизаны романтикой приключений, любовью к ближнему, прославлением мужества, честности и преданности. Они учат подрастающее поколение идеалам добра и справедливости.

Наибольшей известностью пользуется «Всадник без головы», который, как и многие другие лучшие романы Майн Рида (напри­мер, «Белый вождь» или «Морской волчонок»), написан в пяти­десятые годы XIX века.

Писателя можно назвать настоящим романтиком приключе­ний — все герои его сильны и благородны, мужественны и нежны. Они настоящие Рыцари, защищающие слабых и сирых, служащие Прекрасной Даме и поклоняющиеся Красоте.

Любимые герои писателя — охотники, натуралисты и путеше­ственники, неизменно оказывающиеся в центре сражений, напа­дений и преследований. Но, к чести Майн Рида, надо заметить, что авантюрная интрига ничуть не мешает прекрасным описани­ям природы и блестящим этнографическим зарисовкам.

Майн Рид выступал как автор не только приключенческих, но и научно-познавательных романов и как популяризатор зооло­гии, ботаники, этнографии и географии.

РОБЕРТ ЛЬЮИС СТИВЕНСОН (1850—1894)

Стивенсон — романтик и идеалист, превращавший в своих кни­гах серый и скучный мир викторианской Англии в мир смелых и сильных людей, борющихся с опасностями и всегда побеждающих.

Сам писатель так сформулировал свое литературное кредо — принцип «мужественного оптимизма»: «Будем по мере сил учить народ радости. И будем помнить, что уроки должны звучать бод­ро и воодушевленно, должны укреплять в людях мужество».

Стивенсон — основоположник, теоретик и ведущая фигура английского неоромантизма, важнейшие принципы которого он изложил в статье «Замечания о реализме». Писатель считал, что любое художественное произведение должно соединять в себе ре­альное и «возвышенное». Он выделял три разновидности в жанре романа — приключенческий, драматический и роман характе­ров, и сам создавал романы приключенческого направления, уме­ло вплетая в них элементы других направлений. Однако история для него — всего лишь фон, на котором и происходит развитие сюжета. Он —мастер приключенческого жанра, лихо закручен­ной интриги и мгновенного развития сюжета. Главный герой ро­манов — его величество случай.

Лучшими произведениями Стивенсона считаются «Остров со­кровищ» (существует несколько продолжений этого романа, на­писанных другими авторами), «Похищенный», «Черная стрела» и «Катриона».

Он не только великолепный прозаик, но и прекрасный поэт. Первый сборник стихов — «Детский цветник стихов» — вышел вскоре после его первого романа и имел большой успех. Самым же известным поэтическим творением Стивенсона является, без сомнения, его баллада «Вересковый мед», построенная на фольклорных мотивах и переведенная на русский язык С. Мар­шаком.

Стивенсон родился в Эдинбурге, столице Шотландии, в се­мье морского инженера, смотрителя маяков. С детства Роберт Льюис страдал болезнью бронхов, что, с одной стороны, застав­ляло его чувствовать себя инвалидом, а с другой — стремиться к наиболее полной и насыщенной жизни.

Страстный жизнелюб, Стивенсон был и неутомимым путеше­ственником. Многие его приключения описаны в книгах путе­вых заметок. Это и путешествие на байдарке, и пешком с на­вьюченным осликом, и на торговом судне по Атлантическому океану, и поездка по Америке. Особенно полюбился писателю тихоокеанский архипелаг Самоа, где он прожил последние годы своей жизни и где похоронен.

На надгробном камне, по желанию Стивенсона, выбиты его стихи, которые заканчиваются следующими строками:

С моря вернулся, пришел моряк,

И охотник вернулся с холмов.

Свою любовь к жизни Стивенсон страстно желал передать подрастающему поколению, вселить в него радость новых открытий и стремление преодолевать трудности, встречающиеся на жизнен­ном пути.

Самый известный роман писателя — «Остров сокровищ» на­поминает игру в пиратов, однако приключения, описываемые в нем, — вовсе не игра. Писатель призывает своих юных читате­лей на примере Джима Хопкинса найти в себе силы преодолеть любые невзгоды и постараться обрести духовные сокровища, воспитать в себе силу воли и храбрость, мужество и целеустрем­ленность, доброту и отзывчивость, преданность дружбе и чув­ство долга.

В отличие от другого популярного мастера приключенческо­го романа Г. Райдера Хаггарда, Стивенсон не старается живо­писать всевозможные происшествия и приключения, а обраща­ет внимание прежде всего на нравственную сторону описывае­мых событий, которые из-за этого ничуть не становятся менее увлекательными. Не менее захватывающе написана и повесть «Странная история доктора Джекиля и мистера Хайда», создан­ная в жанре готического детектива. По сути дела, перед нами философские рассуждения автора о понятиях добра и зла, о при­влекательности порока и неизбежности наказания за него.

Во всех своих произведениях Стивенсон утверждает романти­ческую мечту о торжестве человеческого достоинства и высоких идеалов.

Кумиром многих поколений подростков вот уже чуть ли не столетие является Генри Райдер Хаггард (1856—1925), певец мор­ских приключений и экзотических стран.

Его перу принадлежит целый ряд приключенческих романов, главным действующим лицом которых выступает охотник Аллан Квортермейн.

Помимо приключенческих Хаггард писал и исторические ро­маны, посвященные истории Англии, Скандинавии, Испании. Древнего мира.

Джозеф Конрад (1857—1924) вошел в английскую литерату­ру и круг юношеского чтения как автор психологиче­ских приключенческих романов, действие ко­торых неизменно связано с морем и происходит вдали от цивилизаций, в тропических странах. При описании их писатель осно­вывался на собственном богатом опыте.

Романы Конрада отличают прекрасные описания природы, яркие характеры сильных и мужественных людей, высокие моральные устои и романтические идеалы. Основной пробле­мой книг писателя неизменно является познание тайны челове­ческой личности.

Джозеф Конрад — это псевдоним Теодора Юзефа Конрада Коженевского, поляка по происхождению. Несмотря на свою из­начальную «инородность», Конрад много значит для истории английской литературы, ибо был первым писателем, применив­шим новую повествовательную технику, — он впервые использо­вал прием «точки зрения».

Будущий писатель родился в семье польского повстанца, со­сланного царским правительством в Вологду. Конрад с детства тянулся к морю, в юности он уехал в Марсель, где нанялся на па­русник и дослужился до капитана. Но через десять лет из-за частых приступов тропической лихорадки вынужден был оставить служ­бу. Он посвящает себя целиком писательскому труду.

Успех приходит сразу же после издания в 1895 году первого романа «Каприз Олмейера», хотя в этом произведении и чув­ствуется еще некоторая скованность автора в английском язы­ке. Впоследствии Конрад преодолел языковой барьер, и его про­изведениями восхищались такие мастера прозы, какГолсуорси, Герберт Уэллс, Генри Джеймс.

Постепенно у писателя складывалась собственная концепция восприятия литературы и ее задач. Конрад считал, что литера­турное произведение должно стремиться к скульптурной пласти­ке, символичности и изяществу музыки, выразительности графи­ческого рисунка. Его творческим кредо был синтез различных видов искусств. Большое внимание писатель уделял иллюстра­циям к собственным произведениям, считая, что иллюстрации должны органично дополнять текст книги.

Программное произведение Джозефа Конрада — его роман «Лорд Джим», где в центре внимания сильная личность, бывший моряк, человек, попавший в экстремальные обстоятельства. Имен­но поведение человека в такой ситуации и интересует Конрада. Лорд Джим вместе с другими членами команды покинул тонущий корабль, а на нем еще оставались люди. Но муки совести не дают ему забыть об этом преступлении, и он сам отдает себя на милость правосудия.

Конрад был прекрасным писателем-маринистом, мастером психологической прозы, создателем ярких героических характе­ров, воспевавшим мужество и стойкость, прославлявшим идеи добра и справедливости.

Уилки Коллинз (1824—1889) — автор знаменитых остросю­жетных романов, один из основоположников жанра детектива, произведения которого отличает строгое совершенство сюжетных линий. Для писателя характерен интерес к мотивам поступков человека, тайнам его внутренней жизни. Отсюда пристрас­тие к элементам готического романа — таинственным фигурам в белых одеждах, зловещим предзнаменованиям, старинным зам­кам, двойникам, переодеваниям, призракам и привидениям. Тем не менее во всех его романах описана реальная жизнь и даны пси­хологически достоверные характеры персонажей.

Стоит отметить, что Коллинз не является собственно детским писателем, тем не менее его книги вызывают неизменный интерес у подрастающего поколения и пользуются большим спросом в детских библиотеках, особенно «Женщина в белом» (1860) и «Лун­ный камень» (1868).

Помимо напряженной интриги и атмосферы тайны, романам Коллинза присущи виртуозно сложный узор сюжета, насыщен­ный постоянно возрастающим напряжением, философские раз­мышления о Добре и Зле, причем неизменно побеждает первое.

Коллинз стал основоположником жанра, который затем был продолжен и развит его не менее славными соотечественниками — Артуром Конан Дойлом и Агатой Кристи.

АРТУР КОНАН ДОИЛ (1859—1930)

Конан Доил — один из основоположников детектив­ного жанра, автор и многих исторических и научно-фанта­стических романов, множества рассказов, повестей, стихов. Он создал образ сыщика Шерлока Холмса, раскрывающего самые запутанные преступления благодаря силе своего интеллекта и неизменно становящегося на защиту обиженных и бедных.

Впервые Шерлок Холмс появляется в «Этюде в багровых то­нах». Холмс и доктор Ватсон становятся главными героями его следующих книг: «Приключения Шерлока Холмса», «Собака Баскервилей», «Возвращение Шерлока Холмса», «Случаи из су­дебной практики Шерлока Холмса».

Шерлок Холмс, вне всякого сомнения, относится к числу ли­тературных героев, которых знает почти каждый человек. Один из биографов Конан Доила X. Пирсон писал: «В настоящее время есть только три героя в английской литературе, занимающих та­кое же место, как Холмс, в умах и речах простых людей с улицы». Эти три героя — Ромео, Шерлок и Робинзон Крузо. Общеизве­стен факт, что, когда писатель захотел убить своего героя, поряд­ком ему надоевшего, читатели буквально завалили его возмущенными и взволнованными письмами, и Конан Дойлу не оставалось ничего другого, как возродить к жизни Холмса.

Конан Дойл создал также талантливые научно-фантастические романы, в центре их – необыкновенные открытия ученых. Всего он написал, кроме произведений о знаменитом детективе, около семидесяти романов и считал их болле серьезными, чем рассказы о Шерлоке Холмсе. Особено ценил Конан Дойл свои исторические романы («Родни Стоун», «Смерть Артура», «Белый отряд» и др.)

Родился Конан Дойл в семье ирландского художника, происходившего из одной из самых родовитых семей Британии. Писать увлекательные рассказы Артур начал еще в школе, однако после окончания ее решил посвятить себя не писательскому труду, а профессии врача. В 1881 году он получает степень бакалавра медицины и зарабатывает себе на жизнь врачебной практикой. Но писательский труд постпенно начинает отнимать все больше и больше времени, да и приносит солидный достаток, так что начиная с 1890 года (год выхода «Знака четырех») Конан Дойл полностью посвящает себя литературе.

Многие исследователи творчества Артура Конан Дойла указывают, что, несмотря на несомненное наличие реального прототипа Холмса – Джозефа Белла, в этом герое есть многое и от самого автора. Недаром в одном из интервью Конан Дойл сказал: «Шерлок Холмс – это я сам и есть».

Шерлок Холмс – человек богатого воображения, подчиняющегося железной логике, и необычайной наблюдательности. Это и помогает ему разгадывать тайны запутанных преступлений. Кстати, Конан Дойл и сам однажды доказал, что мастерски владеет методами своего героя. В 1906 году, напечатав в «Дейли телеграф» несколько сьаьей по делу некоего Джорджа Эдалжи, писатель добился оправдания незаконно осужденного человека.

В историю литературы – и в круг юношеского чтения – Артур Конан Дойл вошел прежде всего как создатель лучших образцов детективного жанра, где он следовал традициям Эдгара По, развивал их.

Уильям Моррис (1834-1896) – классик английской литературы, известный в России прежде всего как пропагандист социалистических идей, имеет к детской и юношеской литературе самое непосредственное отношение. Он является основоположником жанра «фэнтези», столь популярного в наше время среди подростков. По словам одного известного английского критика, «Моррис – самая значительная фигура среди романтиков… - по таланту и интенсивности чувства не уступающий Валь Скотту».

Моррис был переводчиком, музыкантом, художником, архитектором, поэтом, прозаиком, дизайнером, скульптуром, владельцем художественных мастерских, создающих прекрасные копии образчиков материальной культуры средних веков, знатоком средневековой литературы, собравшим библиотеку редких книг. Он был восторженным певцом средневековья и блестящим литера­турным стилизатором.

Год 1888-й очень важен для истории английской литературы, ибо в этом году выходит в свет роман «Дом сынов Волка», ставший первым и едва ли не одним из лучших образчиков нового жанра, развившегося из стилизации под средневековый рыцар­ский роман и существующий ныне в виде героической «фэнтези». Моррис создает в своих произведениях мир нереальный, сказоч­ный, волшебный. И делает это не ради сопоставления его с «гря­зью мира современного», не ради критики и просвещения, но ради эстетического наслаждения своего и читательского.

Романы Морриса восходят к средневековому рыцарскому ро­ману с его сказочно-фантастическим сюжетом, но речь идет не о влиянии, а о намеренном подражании этому жанру. Герои его мифологичны, а историческое в изображении автора органично сливается с фантастическим. Магия и волшебство пронизывают ткань произведений, ибо они совершенно обычны для таинствен­ного мира — авторского мифа — Морриса. Но не стоит воприни-мать его романы как забаву или искусное подражательство. В кни­гах Морриса неизменно торжествуют добро, мужество, смелость, преданность долгу и слову. Для его героев непререкаем кодекс рыцарской чести и обет служения Прекрасной Даме. Это отно­сится и ко всему его творчеству, но особенно — к наиболее изве­стным произведениям: «Воды Дивных Островов», «Дом сынов Волка», «Сверкающая равнина», «Корни горы», «Лес за преде­лами моря».

Романы Морриса трудно поддаются переводам на другие язы­ки, ибо, создавая новый жанр, писатель применил и совершенно необычный язык, основанный на языке древних памятников, изо­билующий устаревшими грамматическими конструкциями и архаизмами. Можно утвержать, что Моррис является создате­лем искусственного языка — очень красивого, утонченного и жи­вописного. Писатель смело экспериментирует с языком, прибе­гая — одним из первых в истории современной английской лите­ратуры — к совмещению прозы и стиха. Этот прием применен им, в частности, в романе «Дом сынов Волка», когда герои в особо важных для них ситуациях вдруг переходят с прозы на стихи.

ГЕРБЕРТ ДЖОРДЖ УЭЛЛС (1866-1946)

В круг юношеского чтения входят и произведения — преимущественно ранние—знаменитого фантаста Герберта Уэллса.

Уэллс написал более сотни книг — бытовые и фантастические романы, повести и новеллы, киносценарии и готическая проза, мемуары и документальная проза.

В своем творчестве Уэллс опирался преимущественно на подлинные разработки ученых и продолжал традиции критического реализма, используя жанр научного-фантастического романа для «прикрытия» критики существующих социальных противоречий. Уэллса сравнивали со Свифтом, обращавшимся к фантастике в широком смысле этого слова, чтобы иметь возможность влиять на жизнь общества.

В свое время Уэллс был столь известен, что современники пред­почитали называть его просто по инициалам —Г. Дж.Один изисследователей творчества английского классика заметил: «Он был самым популярным среди серьезных писателей своего времени и самым серьезным среди популярных».

Уэллс родился в семье садовника, который вскоре стал про­фессиональным игроком в крикет, затем содержал лавку, но ра­зорился. В 13 лет Герберту пришлось начать трудовую жизнь. Тяжелое детство и юность закалили будущего писателя, научили его пробивать себе дорогу в жизни. Герберт Уэллс был челове­ком, «сделавшим самого себя», как принято говорить в Англии.

Дата добавления: 2015-08-03