Читайте также: |
|
Бреды и ноктюрны
М., РАДИКС
ВВЕДЕНИЕ
Произведения, исследуемые в этой книге, относятся к основному периоду творчества Достоевского, к последним двадцати годам его жизни (1861-1881). Здесь можно выделить три основных группы. Первая охватывает произведения первой половины 1860-х. Можно скатать, что в ней господствуют проблемы, идеи и темы, поднятые в "Мертвом доме" (1861-! 862). Эти произведения - "Зимние заметки о летних впечатлениях" (1863), "Записки из подполья" (1864), 'Преступление и наказание" и '"Игрок" (1866). Вторая группа состоит из коротких рассказов и очерков, напечатанных в "Дневнике писателя" (1873, 1876-1877) и отражающих эстетические идеи и радикальные эксперименты с жанром. Среди них - "Бобок", "Мальчик у Христа на елке", "Мужик Марей", "Кроткая" и "Сон смешного человека". "Братья Карамазовы" составляют третью группу. "Искусство Достоевского" открывается анализом поэтики проникновения и преображения в очерке Достоевского об одном его каторжном переживании ("Мужик Марей"). Затем следует обстоятельный анализ ''Записок из Мертвого дома", произведения, где сконцентрированы основные проблемы и идеи Достоевского в период после сибирской ссылки.
Писатели и критики давно уже признали уникальность и важность "Записок из Мертвого дома" Ницше назвал их "одной из самых человечных книг на свете"; он, несомненно, имел в виду именно эту книгу, когда называл творчество Достоевского "самым ценным психологическим материалом, какой я только знаю"'. Толстой называл "Мертвый дом" "удивительной вещью"; он также однажды назвал его лучшим произведением Достоевского, "потому что цельное в художественном отношении"2. В предисловии к "Войне и миру" Толстой цитирует 'Записки из Мертвого дома" в связи с утверждением, что ни одно значимое художественное произведение русской литературы со времен Пушкина не "укладывалось вполне в форму романа, поэмы или повести"; все являет собой 'отступления от европейской формы"'. Действительно, в последнее время о "Мертвом доме" неоднократно говорилось, что это произведение, которое граничит с "художественным очерком" с одной стороны и с мемуарами - с другой4, что он "роман особого рода... охватывается жизнь большого коллектива", "документальный роман" или художественный "документ"5, что это переходная форма от "очерков, записок к социально-философскому роману"6. Сам Достоевский однажды поместил "Мертвый дом" среди своих романов7.
Но как бы мы ни определяли жанр "Мертвого дома", относя его к одному жанру или помещая на границе нескольких, несомненно то, что это художественное произведение. В нем документалистика (описание острожной жизни и среды) сливается с агиографией (рассказ об историчес-
,13
ком мученичестве народа) и духовной автобиографией {открытый автором смысл истории его личности), и в итоге создается ряд гигантских фресок человеческого опыта и человеческого тождества. Эпоха Николая 1, как писал Александр Герцен в начале 1860-х, оставила нам одну страшную книгу, своего рода carmen horrendum, которая всегда будет красоваться над выходом из мрачного царствования Николая, как надпись Данте над входом в ад. "Мертвый дом" Достоевского - страшное повествование, автор которого, вероятно, и сам не подозревал, что, рисуя своей закованной рукой образы сотоварищей-каторжников, он создал из описания нравов одной сибирской тюрьмы фрески в духе Буонаротти"8.
Освободительный пафос "Мертвого дома" действительно отражает кратковременную - но необычайно важную для той эпохи - "оттепель" конца 1850-х, оттепель, во время которой произошло важнейшее общественное и экономическое событие века - освобождение крестьян в 1861. Сравнение Герценом произведения Достоевского с фресками Микеланджело также указывает на важное аллегорическое измерение "Мертвого дома": на драму рождения, смерти, падения и спасения, которая составляет символическую структуру произведения. Неслучайно повествование в "Мертвом доме", как и в 'Мужике Марее", обрамлено событиями жизни Христа.
Анализ проблемы рассказчика в "Мертвом доме" позволяет взглянуть на все произведение в целом. Мы говорим о Данте и как о поэте, написавшем "Божественную комедию", и как о паломнике или путешественнике, который совершает свой путь через ад, чистилище и рай9. Даже если временами две эти фигуры словно бы сливаются, различие между ними остается реальным. А что же Достоевский и его вымышленный рассказчик Александр Петрович Горянчиков? Разве Достоевский-писатель не совершил в самом буквальном смысле то же путешествие через острожный ад, которое совершает его рассказчик? Конечно же, у Достоевского и Горянчико-ва много общего. Острожный мир, с которым они сталкиваются, узнаваемо одинаков, несмотря на разницу в описаниях и акцентах. И все же два их путешествия различны. Первое, настоящее путешествие Достоевского было насильственным, оно было мучительным опытом, оставившим глубокие психологические раны и горькие чувства. Второе, литературное путешествие в "Мертвом доме", как и путешествие Данте-пилигрима, было путешествием за видением и знанием. Достоевский, совершивший второе путешествие в образе Горянчикова, был человеком, который в конце концов увидел себя и предмет своих размышлений в новом свете. "Мертвый дом" становится видением, а не автобиографией, а создание этого произведения - процессом самопреодоления.
Это наиболее очевидно в "Мужике Марее", где видение как эстетичес
кая и религиозная категория структурирует восприятие Достоевским его
острожного опыта. Хотя "Мужик Марей" был написан через много лет
после "Мертвого дома", его можно считать своего рода прологом или клю
чом к острожному произведению Достоевского и к диалектике поэзии и
правды, которая составляет его динамику..», ; ч,
"Каждая эксцентрическая жизнь, - писал Герцен, - к которой мы близко подходили, может дать больше загадки и больше вопросов, чем любой роман".
Советский ученый В.Кирпотин цитирует это замечание с некоторым одобрением и говорит, что Достоевский делал обобщения о человеке на основании своего опыта "серии "эксцентрических" жизней". Тем не менее,.Кирпотин упрекает Достоевского за'тО; что он "не делал поправки на эксцентричность среды, в которую попал, на искусственность ее подбора, на особое преломление морали и психологии в каторжном "народе". Он пишет далее: "В "антропологическом", в философском и политическом отношениях он приравнял уголовных обитателей острога к людям на воле, к людям массы". В этом проявляется нравственный гуманизм Достоевского, подчеркивает Кирпотин, но "он ошибался, ставя знакравенства между протестом, выразившимся в преступлении, и протестом социальным и политическим". Отсутствие "необходимой поправки" со стороны Достоевского, как утверждает Кирпотин, в целом обесценило идеи Достоевского в историко-философской и политической сферах".
Здесь можно вспомнить ответ Толстого критику НН.Страхову, который постоянно жаловался, что Достоевский писал в своих произведениях о себе, воображая, что пишет о людях в целом. "И что! - восклицает Толстой. - Результат тот, что даже в этих исключительных лицах не только мы, родственные ему люди, но иностранцы узнают себя, свою душу"12. Достоевский привлекает особое внимание на первых страницах "Мертвого дома" "ко всевозможным людям, которые были в остроге; каждая полоса России имела тут своих представителей". Но главное то, что он узнает в каторжниках, которые, конечно же, были исключением, узнает в чрезмерности и даже ненормальности их личностей и историй - это именно те проблемы, которые веками влияли на русский народ и нацию. В каторжниках и их исключительном положении он находит отражение именно тех вопросов и проблем, которые в той или иной форме преследовали человека на каждой исторической стадии его развития. Здесь можно отметить, что представления Достоевского об "исключительном" и "фантастическом" часто составляли самую суть реальности (это центр его поэтики 1860-1870-х) и во многом обязаны своим существованием его острожному опыту.
"Мертвый дом" поэтому необычайно важен и представляет исследователю богатые возможности именно на психоисторическом уровне. Достоевский глубоко и полно понимал общественную и психологическую трагедию народа, веками бывшего в рабстве и в подчинении у автократии, "несчастного" народа, который видел в своей трагедии "судьбу". Именно здесь, конечно же, "восстание на общество", то есть анархическое отчаяние и бунт - красноречиво говорит о трагическом историческом опыте русского народа. Этот опыт на первом плане в сознании Достоевского в "Мертвом доме"; он и в подтексте "Записок из подполья", произведения необычайной философской и этической глубины, произведения, создание которого, быть может, было невозможно в любой другой европейской стра-
не в XIX веке. Мой анализ "Мертвого дома", хотя и не является социологическим или историческим по своей направленности, тем не менее, неизбежно сосредотачивается на эстетических, психологических и философских вопросах этого произведения на фоне глубокого интереса самого Достоевского к русскому человеку и истории.
В своих темах и основных вопросах "Мертвый дом" предвосхищает проблематику романов Достоевского 1860-1870-х гг. Пугающий "рассказ" Акулькиного мужа, каторжника Шишкова, - в центре анализа подхода Достоевского к проблеме зла в русской жизни и человеческом существовании в целом. Значение рассказа Шишкова в контексте более широкого замысла Достоевского в "Мертвом доме" было предметом многих споров". Утверждает Достоевский существование абсолютного зла или рассматривает зло как нечто, зависящее от среды? Кажется, он не придерживается ни одного из этих крайних мнений, но настаивает на том, что человек - своя собственная среда. Инстинкт власти, приобретательства и сексуального насилия - центр зла для Достоевского - это сила, которую среда либо поощряет, либо же ей препятствует, но это сила - не порождение среды в основном смысле. Потенциал добра и зла лежит в самом человеке. И хотя у него нет абсолютной свободы от зла, присущего человеческой природе, он, тем не менее, может через пробуждение своих собственных нравственных и духовных сил исправить себя и затем - общество.
Поэтому Достоевский обращается в "Мертвом доме" к нравственному и гражданскому сознанию России, Он утверждает сущностную внутреннюю свободу человека и, следовательно, его ответственность за самого себя и за свою среду. В то же самое время в его изображении русский мужик-каторжник предстает жертвой вековой хаотичной истории. В этой связи читателя, знакомого с более поздними произведениями Достоевского (например, с 'Преступлением и наказанием"), сильнее всего поражает настойчивое утверждение рассказчика, что мужик-каторжник не чувствовал никаких угрызений совести за свои преступления. Достоевский не раскрывает причины этого явления, которое так привлекает его внимание, но он указывает на существующее в русском народе ощущение полного отчуждения от общественных и культурных структур правящих классов России и на нравственно калечащее чувство беспомощности перед неумолимой исторической судьбой.
В противоположность типичному мужику-каторжнику рассказчик, человек из дворянства, сурово судит себя и свое прошлое. Конечно же, дворянское происхождение ни в коем случае не указывает на присутствие активной совести в человеке, как ясно показывает Достоевский на некоторых ярких примерах. Но в "Мертвом доме" нравственная совесть в ее традиционном понимании словно бы является свойством образованного, духовно развитого сознания.
Позже Достоевский как бы чувствовал некоторое неудобство от того толкования народной совести, которое он дал в 'Мертвом доме". В "Дневнике писателя" (1873 г.) он настаивает, что каторжники не были безраз-
личны к своим преступлениям. В то же время он принимает воинственную и моралистическую точку зрения на преступника в русском народе. То, что Достоевский отчасти пересмотрел свои взгляды в этом отношении, наводит на мысль, что неоднозначность его отношения к мужику-каторжнику не нашла полного выражения в "Мертвом доме". Это произведение, где элементы чисто нравственной критики народа, не говоря уже о личном отвращении к годам оскорблений и унижений, замалчиваются ради такого изучения характера русского народа и его исторической трагедии, где господствовало бы сострадание.
В поздних произведениях Достоевский склоняется к идеализации страдания и взгляду на страдание как на спасительный элемент в жизни отдельного человека и русского народа в целом. Хогя такая точка зрения находит подлинное выражение в личной драме рассказчика "Мертвого дома", она почти не отражена в драме простого мужика-каторжника. По большей части Достоевский исследует страдание русского народа с социальной и психологической точек зрения. Он видит в пассивном подчинении простого каторжника страданию, например, своего рода извращенное и упорное сопротивление жестокой судьбе, как позже в "Записках из подполья" он в общем тесно связывает страдание с первобытным стремлением человека к свободе, с его потребностью выразить свои глубочайшие творческие инстинкты и энергию. Эволюция взглядов Достоевского на совесть и страдание в 1860-х и 1870-х гг. - одна из самых важных проблем изучения творчества Достоевского и одна из самых сложных психологически и идеологически. Несомненно, эту проблему нельзя даже поставить без тщательного изучения "Мертвого дома" и отношения Достоевского в целом к его острожному опыту.
"Записки из подполья" часто называют прологом или "философским введением" к великим романам Достоевскогои. Однако мало внимания было уделено анализу того, как это произведение зависит от "Мертвого дома" в своих основных психологических и философских проникновениях15. Сложные проблемы "Записок из подполья" - судьбы, свободы, страдания, подпольного бунта - вначале нашли воплощение в "Мертвом доме". Действительно, "Сцены из Мертвого дома" Горянчикова и "признания" подпольного человека с определенной точки зрения можно считать взаимодополняющими следствиями опустошающего опыта "Мертвого дома". Конечно же, Достоевский считал подпольного человека и русского каторжника совершенно разными социальными типами. На идеологическом уровне повествования Достоевского они относятся друг к другу как антигерой к герою. И все же мы узнаем в инстинктивном стремлении каторжника к свободе, в его жажде жизни и движения и в различных способах сопротивления парализующей силе его острожной среды прототип трагического подпольного бунта и отчаяния.
Собственный острожный опыт Достоевского (позже он назвал его "насильственным коммунизмом") и его размышления о проблеме свободы глубоко повлияли на его сложную - и в некоторых отношениях двусмыс-
ленную - трактовку этой темы в "Записках из подполья". "Бунт подпольного человека, - как я писал в своей книге "Подпольный человек Достоевского в русской литературе", - это трагикомический бунт эго, которое сводит с ума его бессилие, бунт против всепобеждающей и унижающей реальности. Вся жизнь подпольного человека - это одна вечная попытка установить отношения с миром и с самим собой; в своей изоляции, неспособный действовать, он-социальный ноль. Он-отрицание отрицания"16. В критике анархического индивидуализма и лежащей в его основе социальной этики "Записки из подполья" отмечают одно из высших достижений русского культурного ренессанса XIX века. Пользуясь словами Достоевского, "закон "я" сливается с законом гуманизма", противопоставление "я" и "все" должно исчезнуть в единении, которое вновь создаст основание для подлинного развития личности17. И все же в изображении тотальной катастрофы отдельного человека и личности "Записки из подполья" представляют собой трагическое признание фундаментально недозрелого, утопического характера этого идеала в русском обществе. "Личность у нас еще только наклевывается, - писал В.Г.Беяинский в 1847 г., — и оттого гоголевские типы - пока самые верные русские типы"18.
Русская литература XIX века, глубоко духовная и национальная, вела по этому поводу своеобразный диспуте Белинским; она взяла на себя дело русского народа, "маленького человека", русской "личности", и создала образы подлинной красоты. "Записки из подполья" были частью этого поиска формы, но их человечность выражена почти целиком в боли. Они выражают воинственную защиту Достоевским не анархического индивидуализма, но попранной личности, ее растоптанной свободы, достоинства и счастья. Анархический характер протеста подпольного человека указывает на подавляющую силу, вооружившуюся против отдельного человека, силу, которая заранее обрекает его на бессилие и отчаяние. Здесь Достоевский вновь поднимает мучительный вопрос, поставленный Пушкиным в поэме "Медный всадник" (противоречие между суровыми идеалами и безликостью имперского государства, по сути самой истории, и скромными стремлениями и потребностями отдельного человека), но теперь говорит о нем почти исключительно на отчаянном человеческом языке уничтоженной личности". Величие петровского государства сведено к ужасающей абстракции, его историческая реальность - до первобытного болота, на котором был построен Петербург. Человека поглощают природа и среда. Жить в Петербурге - это "сугубое несчастье обитать в Петербурге, самом отвлеченном и умышленном городе на всем земном шаре", - говорит подпольный человек.
Философская сложность "Записок из подполья" - в их подходе к вопросу о человеческой свободе, заключающем в себе множество перспектив, в их отрицании как реакционной утопии, так и анархической свободы, и все же в признании того, что человеческая свобода должна начинаться и кончаться понятием святости человеческой личности - приобретает особое значение в свете особенных условий русской жизни и исто-
рии. Русский "ренессанс" достиг полного расцвета в юнце XVIII - начале XIX века, но везде он видел мертвый дом20. Страстный призыв Достоевского в произведениях, написанных после ссылки, к христианским переменам в сознании, основанным на христианской этике любви и самопожертвования, призыв, сочетавшийся с отрицанием социалистических и революционных сил его времени - во многом черпает свою силу и пафос из глубокого и во многих отношениях вполне оправданного социально-исторического пессимизма.
Все пути у Достоевского ведут либо к мертвому дому, либо от него.
Достоевский исследовал проблемы свободы, отчуждения и бунта с психо
логической и этической точек зрения21. Бунт отчужденного человека - не
просто реакция. Он укоренен в естественной потребности человека к са
моутверждению. Достоевский признавал, что этот естественный эгоизм
был необходим человеку как часть его исторической эволюции, но одно
временно находился в противоречии с высшим духовным идеалом чело
века, идеалом любви и самопожертвования. В этой мысли Достоевского
мы находим философскую и этическую загадку, которая лежит в центре
"Записок из подполья" и которая противится всяким односторонним ре
шениям. '■••'<•
Опыт русского каторжника в остроге стал для Достоевского метафорой, выражающей нравственную и духовную трагедию человека во вселенной, которой правит судьба Подпольный человек - жертва не столько враждебного мира, сколько своего собственного скептического и фаталистического мировоззрения. Главное в движении Раскольникова к катастрофе - его пессимистическое суждение о человеке и мире, рационалистическое и фаталистическое мировоззрение, которое отрицает свободу выбора или нравственную ответственность. В "Кроткой" Достоевский снова обнажает трагическую связь между мировоззрением, которое отрицает всякую связность вселенной, и мировоззрением, которое утверждает судьбу как фактор, Определяющий человеческую жизнь с ее личной и социальной катастрофой. Несомненно, тщательный анализ нравственных, духовных и общественных смыслов, скрытых в вере в случай, надо искать в "Игроке", произведении, в котором Достоевский опирается не только на собственный опыт игры в начале 1860-х, но и на свой психологический опыт в остроге22.
Немногие предметы дают такую примечательную точку пересечения столь многих сфер мысли и человеческого опыта, как игра. Пользуясь словами Дмитрия Карамазова, можно сказать, что здесь все "берега сходятся": общественные, психосексуальные, экономические, философские, религиозные. Как видно из "Игрока" и из "Мертвого дома", Достоевский прекрасно сознавал значимость и смысл импульса игры во всех этих сферах.
В "Мертвом доме" тема игры воплощена не столько в игре случая -например, в постоянной игре в карты - сколько в стремлении каторжников к "риску" и в том, как они противостоят своей среде. Не было бы ошибкой утверждать, что на психологическом уровне Достоевский видел в ка-
торжниках игроков. Миры мертвого дома, подполья и игрока одинаковы в психологическом смысле. Только игроки разные. И различно также отношение Достоевского к настоящим русским каторжникам в сравнении с метафизическими каторжниками, подпольным человеком и героем "Игрока". И все же во всех этих случаях игроки - это люди, которые живут в замкнутой, словно бы конечной вселенной; во всех случаях импульс игры выражает глубокую неуверенность и ощущение опасности, — угрозы духовной косности, смерти духа. "Если бы все будущее открылось нам, начиная с завтрашнего дня, - пишет Джордж Элиот, - мы бы отчаянно ринулись за Переменой нашей последней возможности спекуляции, успеха, разочарования"2-1. Каторжники находятся именно в таком положении, и их усилия преодолеть косность их мира - по большей части безобидные, но иногда зловещие - являют собой форму отчаянной "спекуляции". В каком-то смысле они ищут в неопределенности своего рода свободу, а с другой стороны, пытаются определить свое онтологическое положение перед неизвестным.
Нам не надо доказывать, как это делалось при изучении игры, что "игра -это "всеобщий невроз" - подобно самой религии"24, чтобы признать, что во вселенной Достоевского игра - это альтернатива религии, чго игорный невроз как таковой связан с неудачей в разрешении религиозного вопроса. Каторжники, конечно же, не занимались постановкой и разрешением религиозных вопросов. Более того, религия не играла особой роли в том, как они относились к реальности. Но с Достоевским дело обстояло иначе. Позже мертвый дом стал для него метафорой замкнутой вселенной без Бога, где совершенно отрицается надежда или спасение. Человек, заключенный в такой вселенной, мог постигать только такой мир, которым правит слепая судьба, то есть мог относиться к нему лишь как игрок. Простой русский каторжник, каковы бы ни были его религиозные убеждения, относился к острогу так же. Достоевский - по крайней мере, в "Мертвом доме" - утверждает, что русский мужик-каторжник в общем относится так же и к своему положению (на психологическом уровне) - он тоже считает, что его определяет судьба.
Расстояние между "Мертвым домом" и "Игроком" не так уж велико, как может показаться на первый взгляд. "Игрок", несомненно, принадлежит к наиболее глубоким психологически и наиболее совершенным в художественном отношении произведениям Достоевского. Подлинной оценке и пониманию этого произведения мешала тенденция видеть в нем простое отражение собственного опыта Достоевского в игре и его авантюры с Аполлинарией Сусловой". Как заметил Д.С.Сэвидж в своем замечательном эссе об "Игроке", роман Достоевского об игре - "не просто яичные скандальные откровения, но, как то обычно в произведениях Достоевского, господствующая и структурирующая образная идея, с которой соотносится все действие"26. Эта идея, как совершенно верно указывает Сэвидж. - исследование внутренней диалектики неверия", трагической диалектики, которую Достоевский исследует во многих своих знаменитых героях.
"Дневник писателя" - несомненно, один из самых сложных художественных экспериментов Достоевского27. Тесно связанный с художественным процессом, он дал Достоевскому прежде всего уникальные средства для исследования концепций искусства и реальности и экспериментирования с ними. "Мужик Марей", "Бобок", "Мальчику Христа на елке", "Сон смешного человека" и "Кроткая" представляют собой уникальные исследования целого ряда эстетических вопросов. Действительно, невозможно понять эти произведения во всей сложности их проблематики в отрыве от их сознательной попытки спроецировать и воплотить эстетические проблемы. То. о чем Достоевский пишет, например, в "Сне смешного человека", неотъемлемо от художественных идеалов, которые воплощает рассказ. Здесь "фантастический реализм" - это философия. "Мужика Марея" интерпретировали как простой автобиографический отрывок. И все же это вроде бы случайное воспоминание о воспоминании о случае, происшедшем в детстве, - не столько автобиография, сколько пример художественного сознания самого себя Достоевским - каторжником и мемуаристом. Только в признании этого художественного элемента - который Достоевский и не стремится скрыть в этом очерке - мы можем увидеть огромную важность этого произведения как духовной автобиографии. В "Мужике Марее" мы имеем дело не с самопародированием, а с серьезной иронией. Мой анализ "Мужика Марея" - пролог к анализу "Мертвого дома" -также является исследованием творческого процесса художника.
"Мальчик у Христа на елке" - "рождественская история", где Достоевский смешивает сентиментальность с жестоким реализмом. Он переплетает темы страдающего ребенка - она в центре этого рассказа, как и в центре 'бунта" Ивана Карамазова - и райского счастья с темой "невероятной" реальности. Реальное или фантастическое относительно и зависит от точки зрения читателя. Однако достоинство и ценность человека не относительны, но абсолютны.
"Мальчик у Христа на елке" воплощает тот фантастический реализм, который мы видим в 'Сне смешного человека". В этом рассказе, как и в "Бобке", Достоевский дает читателю - в игре с двумя различными видами фантастического - самое полное представление в своих взглядах на природу реализма и реальности. В "Сне..." мы находим почти программный пример идеи фантастического реализма Достоевского; его представления о пространстве и времени отражают все его нравственно-философское мировоззрение. "Бобок", с другой стороны, - фантастика другого рода -это дидактический псевдогротеск, в котором Достоевский исследует представление обычного человека о натурализме.
Мнение о том, что "Сон смешного человека" - антиутопия, высказывалось неоднократно2". Я придерживаюсь той точки зрения, что Достоевский в этом рассказе не критикует утопическое мышление, но формирует свой собственный "закон стремления к идеалу". То, над чем смеется мир, в герое "Сна..." является необходимым и героическим с точки зрения Достоевского - это утверждение идеала перед лицом трезвого сознания
того, что идеал недостижим. Идея о том, что человек стремится - и должен стремиться - к возвышенному' идеалу, который недостижим на земле, встречается в записной книжке Достоевского в начале 1860-х. Эти идеи находят полное выражение в "Сне смешного человека".
Смешной человек ясно излагает другую кардинальную мысль Достоевского, выраженную как в его записных книжках, так и в романах, - а именно то, что жизнь выше сознания жизни. Смешной человек — не Достоевский, конечно же, а тип "святого дурака", юродивого (как называют смешного человека падшие люди в раю его сна) глубоко ему соприроден. Слова Достоевского из его письма, где он характеризует старца Зосиму, вполне можно сказать и о смешном человеке. "Я же хоть и вполне тех же мыслей, какие и он выражает, но если б лично от себя выражал их, то выразил бы их в другой форме и другим языком. Он же не мог ни другим языком, ни в дру1-ом духе выразиться, как в том, который я придал ему. Иначе не создалось бы художественного лица"29. Этот русский Дон Кихот, который в конечном итоге пошел дальше своего испанского прототипа, был дорог Достоевскому.
Дата добавления: 2015-10-28; просмотров: 61 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Тестовые задания для самоконтроля | | | Искусство Достоевского 2 страница |