Читайте также: |
|
Сравнивая друг с другом знакомых нам людей, оглядывая любое собрание, каждый раз мы обнаруживаем одно и то же: ни один не похож на другого. Люди, если не считать однояйцевых близнецов, являются индивидами, которых не спутаешь ни по их внешнему виду, ни по движениям, ни по образу речи, ни по типу восприятия и мышления (мы бы добавили: ни по реакциям и эмоциям. — Н.К./ Сделать людей одинаковыми давлением извне можно только наружно. Даже если они по прическе, бороде, одежде, религии и политической идеологии конформно следуют моде, решающие различия не стираются.
Что же делает нас индивидами? Является ли это лишь отпечатком личного опыта? Дети тех же самых родителей в одной и той же детской вырастают в личностей с совершенно разными характерами. Родители не в состоянии сформировать детей по своей воле. Повседневный опыт в своей собственной семье, у друзей и соседей показывает нам, что индивидуальность личности имеет наследственно обусловленную, врожденную основу. Систематическое сравнение наследственно-тождественных однояйцевых близнецов с наследственно-разными двуяйцевыми близнецами дает этому научное подтверждение (выделено нами. —
н.к.;4.
Педагогика не исправляет генетику, она создает условия (материальные, духовные и, самое главное, душевные), в которых генетически наследованное реализуется в личностно значимые взаимодействия с миром, а не остается лишь фактом существования индивида. Это подтверждено всем опытом существования в России Советского
4 Эфроимсон В.П. Педагогическая генетика. — М., 2003. — С. 25.
Глава 23
периода унифицированной и иногда очень жестко идеологически нацеленной системы воспитания от ясель до окончания средней школы и по жестким программам структурированной системой образования. Страна получала, благодаря наличию большого количества талантливых педагогов, столь разных и мощных по творческому потенциалу ученых, конструкторов, инженеров и художников для всех видов искусств, что в начале третьего тысячелетия многие страны мира пользуются услугами российских ученых, конструкторов и творцов искусства, о чем мы уже говорили, приводя конкретные цифры российской профессуры в американских университетах.
Что же может делать и делает педагогика в таких жестких генетических рамках? Она своими титаническими усилиями на генетической почве индивида возводит личностные "жизненные установки, темперамент, склонности, внутренние интересы, систему ценностей, реальную трудоспособность, талант, дарования, отдачу семье и обществу"5, то есть все то, что само по себе не является, а выявляется господствующими в социуме ценностными параметрами социального окружения и отношением государства и общественности к высшему образованию и творческой деятельности: педагогика, например, может приложить все усилия к формированию творческих личностей из всех одаренных детей, а государству, как у нас в настоящее время, обилие талантливых личностей может оказаться непосильным для обеспечения их достойного существования. В таких случаях надо ограничить доступ всех к существованию, что и пытается нынешняя российская власть сделать, переведя всю систему воспитания и образования, начиная с детских садов, на платную основу6.
5 Там же. — С. 25-26.
6 Здесь не лишним будет напомнить о том, какие жаркие баталии разворачивались на российском телевидении конца 80-х-начала 90-х годов XX века на встречах с талантливыми, творческими педагогами, программы, методы и методики которых "работают", и неплохо "работают", в школах до сих пор. Даже в сферах художественного (музыкального и живописного) образования сталкивались консервативные и новаторские позиции (Д. Б. Кабалевский наткнулся на
ПЕДАГОГИКА КАК ЭСТЕТИЧЕСКАЯ СФЕРА...
Педагогика при этом, в принципе, выступает и должна выступать, как самая толерантная, открытая часть сферы культуры всего человечества, обеспечивая ему благодатный творческий энергичный заряд: она — явление культуры, а культура, как мы показали, во-первых, всегда явление и результат творческих усилий человека, а во-вторых, поскольку она прорастает из естественно формирующегося менталитета этноса, она толерантна по отношению к культурам всех других этносов. Культурой других этносов она может интересоваться лишь для духовного удовлетворения, но не для практического устроения жизни своего этноса. Культура не может быть силой навязана никакому этносу, если она душевно не принята этносом. Отдельный человек может принять культуру Другого, если душой и духом "прикипит" к ней так, как, например, родившийся и сформировавшийся в Греции Феофан Грек, попав в Россию, буквально врос в нее всем духом и душой своей, или Доменико Теотокопули (Эль Греко), который уже взрослым человеком и почти зрелым художником попал в Испанию и стал великими испанским художником (без его творений невозможно по прошествии 400 лет представить испанский город Толедо и многие музеи мира). Еще пример из нашей российской культуры: Игорь Эммануилович Грабарь, родившийся в Будапеште и попавший в возрасте 13 лет в Россию, стал таким русским художником, - историком и теоретиком русской живописной культуры, организатором российского музейного, научно-исследовательского и реставрационного дела, каким не дано было стать многим талантливым и даже гениальным россиянам. Великий российский император Петр I пригласил в Россию группу итальянских архитекторов (Растрелли, Росси и др.), которые стали создателями и
глухую стену закосневшего урока пения в школе, а он ввел уроки музыки в школе и создал соответствующую программу; Б.М. Неменский создал программу не уроков рисования, а уроков живописи, рисунка и художественного труда). По этим проблемам мы втроем обращались даже в Министерство культуры. Автор в то время представлял позицию АН СССР по проблемам эстетического воспитания и образования, возглавляя в Институте философии АН СССР группу по разработке теории эстетического воспитания.
Глава 23
адептами именно российской архитектуры, а ранее привлекавшиеся в Россию для строительства Успенского собора в Кремле Аристотель Фьорованти и позже — Джакомо Кваренги в Петербурге не "прикипели намертво" к российской культуре. А еще позже Александр Бенуа стал не только блестящим русским художником, но и теоретиком и организатором художественных школ и товариществ художников России.
Потому педагогика как явление, особая сфера социокультурной деятельности человека чаще всего выступает посредником в культурных коммуникациях, обменах и общениях культуротворящих субъектов в виде этносов, готовя этих субъектов общения к терпимости и взаимопониманию, а не к противостоянию и навязыванию Другому своей жизненной установки, позиции, взглядов и идеалов. Педагогика тонко вводит человека в наличную культурную ситуацию и атмосферу жизни, а каждый индивид своими чувствами, сознанием, сердцем и разумом принимает или не принимает эти ситуации и атмосферу жизни, исходя из собственных жизненных установок, сердечных влечений и предпочтений и сложившихся ценностных ориентации и идеалов.
Потратив более 40 лет своей творческой деятельности в кино, в издательском деле, в научно-исследовательской работе в области эстетики, философии образования, философии культуры и педагогической деятельности, я не могу не согласиться с В.П. Эфроимсоном в формулировании им основных задач "педагогической генетики":
Одной из важнейших проблем педагогической генетики является раннее обнаружение, стимуляция и реализация творческих способностей ребенка. Сразу же надо отмести ложное мнение, что творческая одаренность — редкое явление...
Вспышка гениев — это не продукт отбора, а следствие возможности реализации...
Общеизвестно, что огромное число детей изобилует творческими способностями, но они у них, как правило, быстро гасятся.
ПЕДАГОГИКА КАК ЭСТЕТИЧЕСКАЯ СФЕРА...
Поэтому проблема развития и реализации творческих способностей является поистине массовой. Джулиан Хаксли совершенно обоснованно ожидал наступления "эры сверхгуманизма", когда реализованная высокая одаренность и гениальность станет обыденным явлением!7 (везде выделено нами. — Н.К./
И мы полностью разделяем все пять аспектов выявления творческих способностей, обоснованных В.П. Эфроимсоном. Кратко их суть состоит в следующих положениях.
• Роль наследственности.
• "Ранняя обеспеченность детей условиями максимального благоприятствования интеллектуального развития",
• Формирование ценностных критериев, интересов, устремлений по механизму импрессинга (запечатлевания).
• Ранний подбор из 40 тысяч ныне существующих профессий "той области деятельности, на которой меньше всего отражалась бы слабость некоторых его способностей".
• Интенсивность мотивации — "целеустремленность, без которой все потенции могут оказаться нереализованными или реализованными крайне недостаточно"8.
Этическая сторона всех этих положений предполагается сама собой.
Разрабатывая в свое время в реальном педагогическом процессе в 6-11 классах Учебно-воспитательного комплекса № 1402 (ныне Центр образования им. А. С. Пушкина) в Москве Программу "Эстетика жизни", а затем создавая по этому предмету учебники для IX-XI классов (и Программа, и учебники в 1996 году были рекомендованы МО РФ), автор специально попытался показать все способы жизнедеятельности и виды деятельности человека в эстетическом аспекте, чем ориентировал ребят еще в школе на выбор своего пути в
7 Эфроимсон В.П. Педагогическая генетика. — С. 18-19.
8 Там же. — С. 20-21.
Глава 23
дальнейшей жизни. Именно поэтому я и в только что вышедшей в издательстве "Гуманитарий" Книге для учителя «Эстетика жизни»" настаиваю на том, что педагог не может не получать ни в педагогическом институте, ни тем более в педагогическом университете эстетического образования, на что впервые в современной мировой образовательной истории решилось Министерство образования Российской Федерации, вычеркнув эстетику в 1999 году из числа дисциплин, изучаемых по утвержденным (недомысленным, с моей точки зрения) стандартам. Более того, тем же распоряжением эстетику было запрещено изучать даже факультативно. Хорошо, что ректорам вузов не запретили тогда категорически вводить в педагогический процесс некоторые дисциплины по своему усмотрению. Поэтому в России сохранился с десяток университетов, в которых читаются курсы эстетики и даже сохранились кафедры эстетики. Остальным вузам остается надеяться на отрезвление Министерства образования, если мы хотим готовить новые поколения россиян к творческому отношению в любом деле.
Ведь педагог, кроме своего предмета, непременно и обязательно знает как само собой разумеющееся и психологию, дабы с каждым обучающимся и воспитывающимся, а затем и образовывающимся индивидом общаться на понятном только для данного индивида языке чувственных контактов и индивидуального общения. На эстетический, то есть на принимаемый чувствами и рассудком, уровень общение выходит только в педагогическом процессе, а индивид, ставший через педагогический процесс личностью, раз вкусив сладости эстетического общения, в дальнейшей жизни будет стремиться именно к такому уровню общения. Вот это простое и подтвержденное многовековым опытом человечества убеждение почему-то никак не может подняться до уровня сознания всех управляющих в российском обществе структур, что самое поразительное — и управляющих формированием, обучением, воспитанием и образованием подрастающих поколений россиян.
ПЕДАГОГИКА КАК ЭСТЕТИЧЕСКАЯ СФЕРА...
Лишение будущего педагога возможности приобщиться к накопленному человечеством опыту выявления психики ребенка, его природных задатков и дарований, способов формирования на их основе способностей к соответствующим способам жизнедеятельности и видам деятельности означает только одно: педагог превращается в простого передатчика накопленных и систематизированных в учебники знания, что в условиях развития современных образовательных технологий компьютер может сделать успешнее и лучше. Отличие педагога и компьютера в том и состоит, что педагог передает ученику-воспитаннику душевный и духовный, всегда индивидуальный социокультурно неповторимый человеческий опыт, чего никакой компьютер делать не может и не сможет. Это понимают даже самые преданные адепты компьютерных образовательных технологий. Но этого совершенно не осознают люди, имеющие отношение к управлению процессами культурного развития общества, особенно процессами передачи накопленного опыта от поколения к поколению.
К сожалению, в процессах социокультурного, особенно цивилизационного развития человечества почти с самого начала становления этих процессов был допущен один просчет, преодоление которого оказалось не подвластно ни одному пока социуму и государству. Речь идет о неспособности человечества осознать, что для подлинного управления всеми процессами в обществе и государстве от управителя непременно требуется обладание стратегическим мышлением, то есть способностью делать правильные выводы на будущее из опыта уже состоявшейся жизни общества и государства. Попытки Платона разработать теорию построения идеального государства, а затем и попытки Макиавелли предложить человечеству образ идеального политического правителя были в такой мере идеальными, что за всю историю политических, правовых и вообще социальных отношений невозможно найти личность, благополучно выдержавшую испытание властью в бесконечном сонме вертящихся вокруг власть имущих подхалимов, угодников, прихлебателей и рвачей, всегда объятых жаждой любым способом, вплоть до самых безнравственных,
Глава 23
ухватить у власти хоть толику благ, отравляющих душу тленом разложения.
Поскольку и для этой сферы человеческой жизни и общественных отношений кадры управителей и правителей готовит педагогика, то этот факт говорит о том, что педагогика еще очень далека от того состояния, когда о ней можно будет сказать, что она доросла до своей эстетической определенности и до такого качественного состояния, что она может, используя все свои социально-культурные функции, на высшем уровне совершенства и гармонии формировать новые поколения творцов для всей сферы взаимодействий человека с миром.
Глава 24
ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ДИНАМИКА
ЭСТЕТИЧЕСКОГО И
ХУДОЖЕСТВЕННОГО РАЗВИТИЯ
ЧЕЛОВЕЧЕСТВА
В ЭТОЙ ГЛАВЕ...
Ø От первобытной эстетики и искусства к античной эстетике и искусству
Ø Через эстетику и искусство Средневековья к эстетике и искусству Ренессанса, к новой системе искусств
Ø От эстетики и искусства Ренессанса через барокко и рококо к эстетике и искусству Классицизма, Просвещения, к эстетике и искусству XIX и XX веков
Ø Художественные взлеты и эстетические провалы на рубежах XVI-XVII, XVII-XVIII, XIX-XX и XX-XXI веков
Ø От авангардизма и модернизма XX века к постмодернизму и постпостмодернизму на рубеже XX-XXI веков
Во всех предыдущих главах нашего учебника мы уже не раз обращались к истории эстетического и художественного развития человечества, затрагивая проблемы ее обусловленности временными и пространственными факторами, все-таки открывавшими возможности для некоторых философских обобщений, и даже выявили некоторые
Глава 24
закономерности в развитии этих процессов. Теперь нам предстоит более последовательно, идя от эпохи к эпохе, показать наращивание эстетического и художественного потенциала, или энергий, этого развития.
С самого начала нашего разговора мы не согласились с тем, что до 80-х годов XX века общепринятым в мировой эстетике правилом было начинать ее историю с Античности, хотя археологические находки и открытия Х1Х-начала XX века уже давали основания рассматривать эстетику в ее имплицитном варианте с глубокой древности. Даже "История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли", выпущенная в 5-ти томах (4-й том — в двух полутомах) и издававшаяся с 1962 по 1970 годы, начиналась с античности. Только "История эстетической мысли", задуманная в 6-ти томах, а вышедшая в 5-ти томах с 1985 по 1990 годы, предприняла попытку исследования истории становления эстетической мысли с "Первоэлементов эстетического отражения действительности", с периода 20-30 тысяч лет до нашей эры, что стало фактом смелого прорыва в глубочайшую, хотя и не первобытную древность, как показали археологические открытия. А.Ф. Еремеев продолжил свои исследования по проблеме происхождения искусства и издал в 1996-1997 годах в Саранске 2 части своего труда "Первобытная культура: происхождение, особенности, структура". В первой части его занимал антропосоциогенетический подход к происхождению искусства, а во второй он уже приблизился к представлениям о древнейших людях в художественной и эстетической культурах. Уже после его кончины были сделаны новые открытия, о которых мы упоминали ранее и которые могли бы укрепить его исследовательские позиции, исходившие из ставшей вечной истины, что лишь старое никогда не стареет, а стареет только новое, и что приобщение к вечности никогда не печалило человека, мы бы добавили — окрыляло и вдохновляло его. Поэтому он смело опирался на все то, что было сделано до него в истории мировой культуры, рассматривал первобытную культуру как фундамент всего здания мировой культуры, которое никогда не будет завершено.
ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ДИНАМИКА...
И заканчивал он свое замечательное исследование изложением новых требований к учебникам, которые к ним предъявил Ю.В. Яковец в книге "История цивилизаций", изданной в Москве в 1995 году. Вот эти требования: они должны ориентироваться
...на принципиально новые пробивающие себе дорогу научные истины, более адекватные новой картине мира. Здесь есть известный риск: новая система взглядов находится в процессе формирования, еще не устоялась, некоторые из выдвигаемых гипотез могут затем не подтвердиться, либо уточниться. Но ждать нельзя, растущая функциональная потребность и профессиональная некомпетентность делают настоятельно необходимым создание таких учебников (выделено нами. — Н. К.^'.
А.Ф. Еремеев следовал этому пути, и мы придерживаемся этой же позиции, чтобы способствовать творческому развитию сегодняшних студентов — завтрашних творцов новых эстетических и художественных ценностей. В этом и состоит историческая миссия культуры.
В связи с нашей установкой мы не можем не согласиться с тем, что за много веков до античности уже сформировалась и существовала художественная культура в начальном ее варианте, что она не могла не вызвать рождение нравственной культуры и эстетической культуры в ее различных формах и вариантах: тотемизм, анимизм, фетишизм, магия, заклинания и колдовство, за которыми последовали религия и мифология, первобытные ритуалы, обряды и праздники как производство радости и оптимизма древнейшего человека. И мы согласны с А.Ф. Еремеевым в том, что "ничего из созданий первобытной культуры не утратило своего значения для современности и не утратит и для будущего"2.
1 Яковец Ю.В. История цивилизаций. — М., 1995. — С. 5-6.
2 Еремеев А.Ф. Первобытная культура: происхождение, особенности, структура. Ч. 2. — Саранск, 1992. — С. 209.
Глава 24
Этой энергетикой и бесконечной подвижностью культуры как познавательной энергетикой и творческой ненасытностью человеческого мозга и заведена на вечные времена культурная динамика человеческой истории. Это на сегодня твердо установленная новая закономерность взаимодействия человеческого мозга со всем миром, которой мы будем руководствоваться при раскрытии содержания этой главы нашего учебника.
Единственное, на что мы не можем опереться в самом начале нашего содержательного разговора, — это на наличие в глубокой древности, скажем, еще до первобытности, каких-либо попыток перволюдей обозначить свои благоприятные и приятные восприятия и чувственные реакции, переживания от взаимодействия с какими-то явлениями, объектами, предметами окружающего мира и их созерцания. Но мы уверены, что уже перволюди испытывали эти чувства, что заставляло их стремиться к тому, чтобы такие реакции повторялись как можно чаще, то есть они сразу же вызывали творческие состояния их духа и возбуждали их активность. С этого, как нам представляется, и начала создаваться и разворачиваться до бесконечности цепь творческих дерзаний в человеке, а через его деятельностную активность начали преображаться и мир, и сам человек.
Если, как нас уверяет Роберте Дж.М.,
...первые известные представители нашего семейства (гоминиды) жили 4 миллиона лет тому назад... Первые представители нашего рода (Homo) жили 2 миллиона лет тому назад... Наш собственный вид (Homo sapiens) появился 200 тысяч лет назад 3,
что теперь отодвинуто еще дальше в глубь многих и многих веков, то можно законно предположить, что за миллионы лет люди, движимые своим неугомонным головным мозгом, уже умели не только воспринимать, чувствовать воздействия внешнего мира, но и упорядочивать их, пользоваться тем, что развивало чувственность
3 Роберте Дж.М. Цит. соч. — С. 11.
ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ДИНАМИКА...
и формировало способность действовать в мире под руководством этих чувств и вырабатывать способы фиксации, осознания и, возможно, даже объяснения и называния чувственных данных. Тот же головной мозг человека не мог работать в полной немоте: звуки, крики, жесты, мимика, движения, прыжки не только "работали" вместе с человеком и на человека, но и вызывали развитие голосовых связок, которым нужны были слова. А за словами уже стояли на подхвате магические и колдовские выкрикивания, заклинания, бурные верчения и прыжки, указующие жесты и свирепые или добрые взгляды и мимика. Разве во всем этом не проглядывали эстетические и художественные начала, которые накапливались быстрее, чем вырабатывались умения и навыки? Ведь со всего этого почти с самого начала истории (а история, напомним еще раз, начиналась с культуры) готовились и охота, и собирательство, и рыболовство, и вообще все действия и предгоминидов, и первых гоминидов. Когда же появились первые осознанные и осмысленные звуки (музыка) и слова, тогда началась история такого человеческого общения с сородичами и соплеменниками и с миром природы, в которой все чувственные реакции имели свои обозначения и названия в слове и речи. Маг, чародей, волшебник, колдун, предсказатель пользовались целым арсеналом выразительных средств и подчиняли своему влиянию души и дух людей. В магических ритуалах, обрядах вычленялись нравственные нормы, ценности, формировались традиции как первые, скажем, средства сплачивания людей в социумы и вырабатывались способы управления этими социумами. Но, вкусив сладость какой-никакой власти, маг, волшебник, колдун, глава рода или племени уже не хотел расставаться с этой сладостью. Только по религиозной составляющей культуры можно проследить нарастающий эстетический и художественный потенциал каждой эпохи, несший в себе зачатки социального расслоения и социальных зависимостей верующих от церковных властей. Роскошь и богатство церковных служителей всех конфессий на паству изливались только велеречивым елеем. За внешней сдержанностью и скромностью скрывались, как
Глава 24
показал Умберто Эко в романах "Имя розы" и "Маятник Фуко", лживость и жадность к роскошеству и даже разврату, вероломство и религиозное лицемерие, которые в начале XXI века представили католическую церковь в скандальном ореоле в связи с педофиличе-скими извращениями высших служителей церкви в США, да и в других странах.
Но вернемся к историко-культурной динамике древнейших времен. Почти по единодушному мнению всех исследователей истории культуры, сознание людей того времени, когда появились первые признаки эстетического и художественного образов чувствования и действия, было синкретическим и, видимо, не могло быть другим. Да и проявлялось оно только в коллективных магико-ритуальных действиях, в которых маг, говоря современным языком, выступал в роли режиссера и главного исполнителя этих действ, эстетичных по своему характеру и по воздействию на чувства всех сородичей и соплеменников, участвовавших в таких ритуалах. В ком-то из них, наиболее впечатлительном и одаренном, рождалась потребность как-то зафиксировать эти действия и их последовательность в слове или в рисунке, в каких-то чертежах или фигурках, пластических движениях и танцах, которые затем использовались в трудовых процессах, в охоте и пр. Выдающийся археолог XX века А.П. Окладников, сделавший немало открытий, убежденно писал, что искусство "было вызвано к жизни общественными потребностями человека и развивалось вместе с ними и на их основе"4, и говорил об этом в нашей беседе в 1972 году на острове Ольхон на Байкале, где он руководил экспедицией, раскопавшей на моих глазах захоронение мага-колдуна, жившего пять с лишним тысяч лет до нашей эры. То же самое неоднократно подтверждал С.А. Токарев, знаток общественного сознания доклассовой эпохи. Исследователи отмечали также, что первым, еще имплицитным, проявлениям признаков искусства
4 Окладников А. П. Искусство эпохи палеолита // История искусства народов СССР. — М., 1971. — Т. 1. — С. 20.
ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ДИНАМИКА...
было присуще устойчивое многообразие изобразительного канона в технике обработки камня в первых скульптурных фигурках, в первых рисунках, фресках, гравировках или линиях и в первых цветных пятнах на стенах пещер, что показал в своей блестящей классификации самого древнего искусства Анри Брейль, о чем мы говорили ранее. В цветных развернутых картинах на стенах пещер появляется композиция и даже колорит вместо открытых цветов.
Уточнить и обогатить некоторые положения о древнейшем искусстве можно будет тогда, когда будут опубликованы материалы последних открытий начала XXI века в районе Кейптауна, открытия в центральной Африке под толстым слоем земли целой деревни из 20 домов возрастом в 750 000 лет, и в других регионах мира. Однако уже сегодня ясно, что в последовавшую за палеолитом неолитическую эпоху произошли существенные изменения в сознании и общественном сознании людей, что отразилось и на эстетическом, и на художественном сознании:
Первобытное человечество стало меньше верить в сипу магических действий. Начинает складываться культ природы, олицетворявшийся в образах всевозможных духов животного и растительного мира, земных и небесных сил5.
Можно согласиться с авторами "Истории эстетической мысли" (т. 1), что
...исследование художественной практики древнейших человеческих культур не только внесло ряд важнейших поправок в историческое понимание природы и сущности искусства, но также весьма основательно скорректировало масштаб общегуманитарной проблематики в современном знании6.
5 Монгайт А.Л. Археология Западной Европы, Т. 1. Каменный век. — М., 1973. — С. 199.
6 История эстетической мысли. — М., 1985. — Т. 1. — С. 57-58.
Глава 24
Это подтверждается тем, что уже в культуре шумеров, древних египтян и древних индийцев появляются первые фиксированные письменные источники в виде лирической поэзии, эпических сочинений и первых индийских вед; изобразительные искусства, скульптура и архитектура уже предстают как вполне эстетически и художественно определившиеся, или конституированные, виды человеческой деятельности. Естественно, что в родившейся поэзии и эпических сочинениях появляются слова-понятия "красота" и "прекрасное", правда, относившиеся сначала только к характеристике богинь, а понятие "герой" — к богам и царям; позднее появляются представления и суждения о красоте женщины, света, бога.
Так что история культурного развития человечества ускоряется в названных странах и регионе в целом, а художественная культура становится мощным динамичным фактором развития социумов. Так, от Египта эпохи Древнего царства и от шумеров до нас дошли мифы, сказки, лирические стихотворения, повести, басни, гимны, философские диалоги, молитвы, плачи, заклинания и описания действий и подвигов фараонов, царей, героев, еще и еще раз убедившие нас, что настало время начинать историю социокультурного, эстетического и художественного развития человечества с момента зарождения первых признаков искусства и эстетики в глубочайшей древности. Фараоны, цари (в шумерских городах-царствах), номархи (правители древнеегипетских номов — областей) любили всякого рода культовые действия и церемонии, для исполнения которых развивались музыка, изобразительные искусства, архитектура, скульптура, пение, танцы и даже религиозный театр (около 3 тысяч лет до нашей эры уже существовали труппы бродячих актеров). В Древнем Египте появились и первые эстетические суждения, а не только понятия, зафиксированные в письменных источниках.
ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ДИНАМИКА...
Красота богов связывалась египтянами не с обликом животных (териоморфная мифология египтян. — Н.К.,), а с физической и нравственной красотой человека, с одной стороны, и с красотой солнечного света — с другой1.
(Напомним, что главным богом для египтян был бог солнца Ра, или Амон, Атон.) Свет и красота для египтян означали "жизнедеятельные" начала:
Дата добавления: 2015-07-17; просмотров: 44 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Введение 31 страница | | | Введение 33 страница |