Передача фактуры предметов

Выполняя рисунок, вы должны уметь передать фактуру таких материалов,
сак стекло, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака и др.

листва должна трепетать, вода выглядеть влажной, зеркальной, облака -
мягкими и легкими. Четких правил передачи фактуры нет. Путь к успеху
проходит через экспериментирование с техникой и материалами рисунка,
через изучение и наблюдение натуры.

Многие художники наряду с линейной и штриховой разработкой рисунка используют специальные удары кистью и заливки тоном.

Вот несколько советов. Если предмет шероховатый, например камень,
попробуйте рисовать на грубой бумаге мягкими карандашами, зная их способность выявлять неровности бумаги и давать зернистый тон. Если изображаемая поверхность гладкая и похожа на стекло, возьмите бумагу более гладкую и твердые карандаши и рисуйте длинными штрихами. Для передачи
пушистой шерстки котенка лучше взять мягкий материал (уголь, пастель,
сангину и т. п.) И поработать на шероховатой бумаге короткими штрихами.

Очень часто рука художника распоряжается штрихами свободно и разно-
образно - ощущение фактуры и формы подсказывает ему необходимые средства. Наиболешан выразительность достигается, когда в рисунке возникает
необходимый ритм штрихов.

Ответьте на вопросы и выполните задания

1. Есть ли четкие правила для передачи материальности и фактуры предметов на рисунке?

2. Нарисуйте углем маленького котенка, постарайтесь передать фактуру его шерсти.

З. Нарисуйте стеклянную бутылку. Подберите художественные материалы, наиболее подходящие для того, чтобы передать блеск стекла.

4. Нарисуйте пейзаж, на котором будут изображены дерево с листьями,
камни, вода, трава, облака. Постарайтесь передать фактуру предметов.

5. Для передачи фактуры каких предметов подойдет линейная и штриховая
разработка рисунка?

6. Как вы думаете, фактуру каких предметов можно передать с помощью
Специальных ударов кистью и заливки тоном?

§ 2. МЕТОДИКА РАБОТЫ НАД РИСОВАНИЕМ ОТДЕЛЬНЫХ ПРЕДМЕТОВ И ГИПСОВ

в рисунке с натуры кроме правильного построения и передачи формы
Предмета следует обратить особое внимание на яркое, убедительное воспроизведение его образа. В качестве моделей для рисования можно использовать овощи, фрукты, цветы, предметы быта и гипсы (геометрические тела, орнаменты, розетки, капители, маски, детали лица, головы и фигуры).

Обладая большой пластичностью, гипс точно повторяет малейшие нюансы поверхности формы. Копии из гипса, которые иначе называют гипсовыми
слепками, знакомят с произведениями круглой скульптуры и рельефами, созданными талантливыми руками крупных мастеров. Недаром многие музеи
изобразительных искусств гордятся своими коллекциями гипсовых слепков с
оригиналов. В Музее изобразительных искусств имени л.с.Пушкина можно
получить представление об античной скульптуре на примере прекрасной коекции гипсов. На этих образцах учились рисовать многие художники.

Гипсам отводится очень большая роль в обучении основам рисунка, потому что гипсовые слепки не только идеальные модели для учебного рисования,

они еще и воспитывают хороший эстетический вкус. Гипсовые слепки классических архитектурных деталей, античные портреты и фигуры создают в рисовальном классе атмосферу торжественности, гармонии и красоты. При освоении гипсовых образцов вырабатываются точность и острота рисунка.

Геометрические тела из гипса не являются произведениями искусства, однако
каждому художнику необходимо пройти школу их рисования.

Гипсы незаменимы для учебного рисования еще и потому, что они в отличие от живой модели «не устают позировать», они неподвижны. Это позволяет
работать продолжительное время, помогает лучше понять строение и характер
нормы, законы перспективных сокращений.

На зрительное восприятие объектов влияют условия освещения и точка

рения, их необходимо учитывать при выполнении рисунков. Построение геометрических тел и предметов требует точности. Следите за тем, чтобы пропорции не были искажены, верно передавались перспективные сокращения плоскостей, а основания тел были точно расположены на поверхности стола.

для правильной передачи формы, ее внутреннего строения выполните несколько предварительных эскизов-набросков. Затем переходите к линейному рисунку, а потом к светотеневой проработке модели, соблюдая такую последовательность: от общего к частному и затем опять к общему.

Обычно размер изображения бывает равен размеру модели или чуть менее его. Это помогает найти правильные пропорции, движения форм через

равнение их с натурой. Оптимальное расстояние от модели до рисующего,
Как правило, составляет не меньше двух размеров модели.

Объем геометрических тел и предметов передают штрихами по форме длинными и короткими, прямыми И изогнутыми. Работая над тональными отношениями, помните, что светлое выразительно выглядит на темном, а темное а светлом. Для каждого рисунка установите тональную шкалу: от самого темного пятна (зависит от возможностей карандаша) до самого светлого (белой бумаги), а между ними разместите всю гамму тональных оттенков. Обычно предел ив, где в натуре самое светлое и самое темное место, продумывают, как следует использовать тональный масштаб, чтобы правильно передать в рисунке светотень и форму предметов, а также воздушную среду.

Гипсы с белой матовой поверхностью в зависимости от освещения дают
богатые тональные градации света и тени. Под лучами направленного света
возникают четкие, контрастные градации, а при рассеянном освещении светотеневые отношения становятся мягкими, сближенными по тону, воздушными, С едва уловимыми бликами и рефлексами.

I для передачи в рисунке фактурных особенностей гипса необходимо овладеть различными приемами штриховки. Здесь немаловажное значение имеют

техника владения карандашом, умение использовать выразительные средства рисунка. Следует избегать черноты в рисунке. Используя силу карандаша, не стремитесь к абсолютной глубине теней. Помните о тональном масштабе, о том, что гипс - белый материал, а его тени светятся рефлексами.

Можно сделать реалистический рисунок Гипновых моделей и отдельных
предметов, стараясь точно передать пропорции, светотень, объем, пространство, максимально приближаясь к действительности. Кроме этого, полезно выполнять конструктивные рисунки, а также преобразовывать реалистическое изображение в абстрактное, подчеркивая его условность. Можно импрессионистических подходить к выполнению заданий, сосредоточивая свои усилия
не на передаче четких контуров, а на игре бликов и теней, на том, чтобы
предмет растворялся в среде.

Дата добавления: 2015-08-05