Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Искусство позднего Возрождения (вторая половина XVI в.)

Читайте также:
  1. I Формы возрождения
  2. I. Искусство Франции
  3. III.Война становится искусством.
  4. IV. Искусство Германии и Австрии
  5. IX. ИСКУССТВО ИЗГНАНИЯ ДУХОВ
  6. АКТЁРСКОЕ ИСКУССТВО
  7. Арт Бухвальд. Тонкое искусство торговли

 

На протяжении всего XVI века последним оплотом зависимости и свободы страны оставалась Венеция, но здесь усиливался экономический кризис. В этих условиях у венецианских художников восприятие мира становится более сложным, сильнее осознается зависимость человека от окружающей среды, утрачиваются идеалы гармонии и целостности мироздания.

Однако идеалы гуманизма продолжали жить в искусстве такого венецианского живописца, как Паоло Кальяри, по прозвищу Веронезе (1528—1588), родом из Вероны, которому суждено было стать последним певцом праздничной, ликующей Венеции XVI века.

Воспринявший мировоззрение патрицианских кругов, Веронезе не знал трагического разлада идеала и действительности. Слава сопутствовала ему всю жизнь, и чтобы ни писал Веронезе, картины ли на аллегорический, мифологический, светский сюжеты, портреты, жанровые сцены, пейзажи — все это отображало праздничную Венецию, где одетая в нарядные костюмы венецианская толпа представлена на фоне широко написанной перспективы венецианского архитектурного пейзажа.

Веронезе — великий колорист, величайший мастер красочной «инструментовки» картины. Он несравненный мастер изображения человеческого тела в самых смелых и эффектных ракурсах.

От плафонов и панно Веронезе, от его живописи так или иначе ведет свое начало вся декоративная живопись Марокко и рококо: росписи дворцов французских короли, германских владетельных князей и российских императриц. однако никогда не превосходит ее.

Трагическое мироощущение, усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро проявились в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения— Якопо Робусти, известного как Тинторетто (1518—1594). «Тинторетто» — красильщик: отец художника был красильщиком шелка. Его искусство созрело на излете эпохи Возрождения, когда уже была подорвана вера в безграчное величие человеческой личности, и оно уже не выражает эту веру, а раскрывает ищущую, мятущуюся никогда не удовлетворяющуюся душу художника.

Принцип изобразительности Тинторетто построен к бы на противоречиях: его образы — явно демократии кого склада, действие разворачивается в самой простой обстановке, но сюжеты мистические, полны экзальтации, выражают экстатическую фантазию автора, исполненную с маньеристической изощренностью. Это, вероятно, отпугивало современников, так как его признание никогда не было полным.

Искусство Тинторетто, полное эмоциональной силы, не только завершает этап позднего Возрождения, но намечает пути дальнейшего развития искусств. Им вдохновила прежде всего другой великий живописец, Эль Греко, гордость испанской школы, искусство которого увлекает еще глубже в мир самых острых и тревожных переживаний.

|

 


Дата добавления: 2015-07-08; просмотров: 191 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Костюм Византии | Искусство романского стиля | Костюм романского стиля | Искусство готического стиля | Костюм готического стиля | ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ЭПОХИ | Проторенессанс | Раннее Возрождение | Начат в 1419 г. Флоренция | Высокое Возрождение |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Б — мужской костюм, построенный на его основе| НИДЕРЛАНДСКОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ

mybiblioteka.su - 2015-2021 год. (0.019 сек.)