Читайте также: |
|
Кантата № 12 («Слезы, вздохи, заботы, горе). Пасхальная кантата написана в Веймаре в 1714 году; окончательная версия — в Лейпциге в 1724 году. Кантата исполнялась в Томаскирхе в третье воскресенье по Пасхе. Кантата для хора, солистов и камерного ансамбля состоит из 7 частей. В текстах (неизв. автора, вероятно, с, Франк) варьируется мысль о вере и преданности Христу.
1. Синфония для струнного ансамбля и солирующего гобоя в фа миноре.
2. Хор «Слезы, вздохи, заботы, горе» явился прообразом будущего хора Crucifixus из мессы си минор.
3. Речитатив альта на Евангельский текст из Деяний апостолов, гл. 14. «Многими скорбями надлежит войти нам в Царство Божие».
4. Ария альта с солирующим гобоем. «Крест и венец неразлучны, едины борьба и награда. Муки и враги неотступно терзают христиан, их утешение — в ранах Христа».
5. Ария баса в ми-бемоль мажоре. «Я следую за моим Христом, его яне оставлю в благополучии и в горе, в жизни и смерти. Я разделю его позор, я обниму его крест».
6. Ария тенора в соль миноре. «Будь верен, будь предан; после ненастья придет благодать, все невзгоды преходящи».
7. Хорал (текст песни Самуэля Радигаста).
«Что Господь дает, все есть добро. При нем я хочу оставаться. И если мне придется вступить на путь страданий, смерти, бед, тогда Господь будет держать меня в отеческих руках. Лишь он мой господин.
К вокально-инструментальным жанрам Бах обращался постоянно, на всех этапах жизни — от Веймара до Лейпцига, где и наступил расцвет этой важнейшей области его творчества. В лейпцигские годы возникло подавляющее большинство сочинений в этом роде. Этому способствовала и его служба кантора церкви св. Фомы, обязанность писать кантаты к каждому празднику церковного года, то есть практически к каждому воскресенью.
Создавая свои кантаты, оратории, пассионы Бах опирался на богатейшие традиции немецкой культуры. В Германии во все времена и поныне хоровая культура стояла на очень большой высоте. Протестантская церковь, протестантское богослужение были тем местом, где немецкий музыкант имел возможность обращаться к широкой аудитории. По словам А. Швейцера, крупнейшего исследователя творчества Баха, «для протестантских городов того времени художественное богослужение было тем же, чем театр для греческого общества». Крупнейшим предшественником Баха в этой области был Г. Шютц (1586 — 1672). Он учился в Италии у Джованни Габриели. Подобно Баху, он часто переезжал. Служил придворным капельмейстером в Касселе, Дрездене, Копенгагене и других городах. Шютц — основоположник немецкой композиторской школы, один из создателей кантатно-ораториальной музыки в Германии, автор первой немецкой оперы («Дафна») (не сохранилась) и оперы-балета «Орфей и Эвридика». Среди духовных сочинений Шютца — «Священные песнопения», «Маленькие духовные концерты», «Семь слов спасителя на кресте», 12 духовных песнопений, Страсти по Луке, Страсти по Иоанну, Страсти по Матфею.
Бах в своей вокально-инструментальной музыке обобщил широкий круг традиций немецкой, итальянской, французской музыки, музыки современной и музыки прошлого. В этой сфере творчества Бах тесно соприкасается с протестанстским хоралом. Хоралы являются важнейшей частью духовных кантат, Страстей, ораторий. В мессу протестантский хорал не попал, тат как она написана для католической церкви, но там есть хорал григорианский.
Вокально-инструментальное творчество Баха представлено широким кругом жанров — это Страсти, мессы, оратории, кантаты, мотеты. Самый многочисленный жанр — кантаты. Бах оставил свыше 200 кантат — духовных и светских. Преобладают духовные кантаты, предназначенные для различных праздников церковного года. Светские кантаты — это «Кофейная», «Крестьянская», «Охотничья» и др. Они исполнялись в иной обстановке, например, в концертах Collegium musicum в Лейпциге.
Духовная кантата — неотъемлемая часть протестантского богослужения. В такой кантате непременным условием является присутствие протестантского хорала. Эти хоралы были собраны в специальной книге — Gesangbuch. Мелодия хорала была для Баха лишь отправным моментом. В кантатах он трактовал хорал очень свободно, как и в органных хоральных прелюдиях. Иногда более точно, иногда далеко отступая от первоисточника. Главным объединяющим моментом является то, что во всех кантатах предстает образ Христа и верующих в него, сочувствующих его страданиям, его вере, его терпению в несении своего креста. Отсюда широчайший спектр человеческих чувств и мыслей — скорбь, радость, утешение, тихая и светлая печаль, молитвенное созерцание, стойкость и мужество. Годовой цикл баховских кантат по богатству запечатленных в нем образов можно сравнить с «Хорошо темперированным клавиром». Нередко возникают аналогии со светской музыкой, музыкой бытовой, музыкой оперной, например, в ариях lamento. Нередки и сильные внутренние контрасты. Например, в кантате № 21 переход из до минора в до мажор. Ария баса из кантаты № 12 контрастна предшествующей арии lamento. В кантатах Бах нередко использует жанр сицилианы, пришедший из итальянской музыки. Это песенно-танцевальный жанр с характерным размером — 12/8 или 6/8 и пунктирным ритмическим рисунком.
Структура кантат весьма своеобразна. Иногда здесь используются камерные средства — солист и небольшой ансамбль (это сольные кантаты). Может быть только хор без солистов. Возможен и смешанный состав, как, например, в кантате № 12. Составляющие кантаты разнообразны — вступительная синфония, ария, речитатив, хор, хорал. Формы арии и речитатива связаны с итальянской оперой и переосмыслены Бахом. Ария обычно представляет собой дуэт голоса и солирующего инструмента. Нередко партия голоса инструментальна, а партия инструмента более вокальна. Речитатив secco исполняется в сопровождении органа или клавесина. Аккомпанированный речитатив поддержан камерным ансамблем. Нередко такие речитативы носят ариозный характер, отличаются от арий более яркой экспрессией.
Светские кантаты принципиально ничем не отличаются от духовных, если не принимать во внимание их содержание. Только в них нет протестантского хорала. Некоторые светские кантаты неразличимо напоминают оперу («Кофейная»).
Дата добавления: 2015-07-10; просмотров: 380 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
В среднем разделе затрагиваются минорные тональности — ми минор и си минор, которые не омрачают характер, но заостряют скерцозность фуги. | | | Месса си минор |