Д. М. Новожилов

НАДПИСЬ — 1. Древний текст на твердом мате­
риале (в Египте, на Ближнем Востоке, в Греции и др.).
В 1663 Ж.Б.Кольбер основал в Париже Академию над­
писей и литературы для изучения истории и для рас­
смотрения надписей на королевских зданиях; 2. Малый
стихотворный жанр, восходящий к античной эпиграм­
ме', надписи на «восшествие на престол», «коронации»,
«тезоименитства», «иллюминации», «маскарады», «но­
вый год»; «спуск корабля» и пр. М.В.Ломоносова; «На
статую играющего в бабки» (1836), «К портрету Жу­
ковского» (1818) А.С.Пушкина. А.Н.

«НАИВНОЕ И СЕНТИМЕНТАЛЬНОЕ» (нем. naiv, sentimentalisch) — понятия, выражающие две воз­можности создания художественной образности. Впервые появились в статье Ф.Шиллера «О наивной и сентиментальной поэзии» (1795-96), причем термин «сентиментальный» был специально придуман Шилле­ром для обозначения особого рода размышляющей лите­ратуры. Шиллер исходит из того, что существуют два типа художников: «С обоими может быть связана вы­сокая мера человеческой правды» (Шиллер Ф. Собр. соч.: В 7 т. М., 1957. Т. 6. С. 467). «Наивный» художник стремится к наиболее полной передаче действительно­сти, он непосредственно чувствует и воссоздает сам предмет. «Сентиментальный» — творит художествен­ный образ опосредованно, он только «стремится» к при­роде — рассуждает о впечатлении, о чувстве, которое производит на него этот предмет и тем самым выража­ет некие идеи, «идеальный» уровень, т.е. идеал. Первый тип, по Шиллеру, преобладает в античном искусстве (хотя может встречаться, и в современности), второй пре­имущественно развивается в культуре Нового времени. «Наивная» манера характеризует И.В.Гёте, который в це­лом ориентируется на античные образцы, «сентименталь­ная» поэзия свойственна самому Шиллеру. Эта концепция получила дальнейшее развитие в немецкой эстетике, при­чем «Н. и с.» могло быть истолковано прямо противо­положным образом. Если у Шиллера образцом наивной поэзии является У.Шекспир, то А.Шлегель видит в нем преднамеренность и рефлексию. В.фон Гумбольдт по­казал на примере творчества Гомера и Л.Ариосто, что «наивный» поэт создает максимально индивидуализи­рованный характер, автор же при этом отступает на вто­рой план; задача «сентиментальной» поэзии — выявить личность самого творца и его идеальный мир. Ф.Шел­линг дал философскую интерпретацию этих понятий, но и абсолютизировал их обособленность. Он показал особенности современной, «сентиментальной» эпохи, связав творческий процесс прежде всего с рефлексией над самим творчеством. Отсюда у Шеллинга возникает понятие романтической незавершенности, незаконченно­сти произведения искусства. Понятия «классического» и «романтического» в эстетической теории Гегеля также во многом восходят к этим шиллеровским идеям. Подоб­ная дихотомия, имеющая несколько условный характер, противопоставляет скорее не правдоподобное и идеали­зирующее искусство, но символический и аллегорический

тип образности, как его понимала немецкая эстетика рубе­жа 18 — 19 вв. Выражение «идеи» непосредственно в чувственном образе, свойственное античному искусству, которое именно поэтому носило символический характер, противопоставлялось своеобразию современного «аллего­рического» искусства с его «нарушением» границ автоном­ного образа (образ создается не сам по себе, а «для чего-то» — для выражения тех или иных идей или понятий). Лит.: Асмус В.Ф. Шиллер как философ и эстетик // Он же. Не­мецкая эстетика 18 в. М., 1963; Meng H. Schillers Abhandlung «Uber naive und sentimentalische Dichtung». Frauenfeld; Leipzig, 1936; WeigangP. A study of Schiller's essay «Uber naive und sentimentalische Dichtung» and a consideration of its influence in the 20-th centuty. NY, 1952.

Дата добавления: 2015-08-20