Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Характеристика зрелого стиля Рахманинова

Читайте также:
  1. I. Общая характеристика организации
  2. I. Общая характеристика работы
  3. I. Общая характеристика сферы реализации государственной программы, описание основных проблем в указанной сфере и перспективы ее развития
  4. I. Уголовно-правовая характеристика организации преступного сообщества
  5. II.7.1. Общая характеристика внимания
  6. III. 10.1. Понятие о восприятии и характеристика основных его особенностей
  7. III. 12.1. Общая характеристика мышления

После творческого кризиса 1897-1899 стиль Рахманинова кардинально меняется. Образно-стилевой аспект этого феномена подробно исследован в работе Г. Ганзбурга «Стилевой кризис Рахманинова: сущность и последствия» [39, с. 266-268]; в контексте задач данной работы актуальны следующие факторы стилевого перелома: видимое исчезновение «цыганских» элементов из всех сфер творчества, кроме камерно-вокальной, и на основе этого – формирование во многом нового мелодического стиля и нового музыкального языка. Именно стиль 1900-1917 г.г. идентифицируется слушателем как наиболее характерная ипостась творческого облика Рахманинова.

Для этого стиля характерно слияние сакрального и профанного на глубинном образном и языковом уровне в непротиворечивое единство. Если у раннего Рахманинова благодаря наличию внятно узнаваемого цыганского «знака» подчеркивался фактор изначальной разорванности, полярности духовных проявлений, требующий преодоления в сострадании, – то в зрелом стиле на первый план выходит фактор гармонии, целостности, слияния, всеединства. Если у раннего Рахманинова в ситуации единства противоположностей акцент смещен на противоположность,то у зрелого – на единство. Полистилевое пространство раннего Рахманинова сплавилось в моностилевое качество.

Это преображение рахманиновского художественного «Я» воплотилось в великой интонационной реформе стиля Рахманинова, образная суть которой – единство сакрального и профанного – в ранний период подлежала обретению в процессе, а теперь является уже как обретенная данность. Эта реформа выразилась в абсолютном образно-интонационном синтезе профанного (бытового) и сакрального (знаменного и колокольного) материалов – на основе знаменного распева, который благодаря существенной «прививке» профанного интонационного субстрата приобрел невиданную всеобщность и всеактуальность высказывания, сохранив сакральную чистоту и возвышенность.

Язык зрелого Рахманинова может быть сколь угодно сложен, но сама его интонационная основа изначально ориентирована на всеобщность слушательского восприятия. В рамках такой установки образность музыки может быть сколь угодно далека от гармоничности, может характеризоваться скорбью (Прелюдия си-минор ор. 32), демонизмом (скерцо Второй симфонии), но «интонационное всеединство», стоящее за каждой из характеристик, насыщает их предельной общезначимостью, «гармонией Великого Всеединства человека и рода, человека и космоса, которой одаряет нас сегодня музыка Рахманинова» [13, с. 22]. Данный интонационный синтез – «завоевание», «сакрализация» и «очищение» сферы профанного – был одним из величайших и непревзойденных достижений Рахманинова.

Именно здесь лежит корень доступности музыки Рахманинова. Она обращена «ко всем», ее субъект вбирает в себя всю амплитуду проявлений человеческого духа, «Я» идентифицируется с «Мы». Творчество Рахманинова в этом отношении явилось музыкальной аналогией идеям Всеединства и Соборности, актуальным в русской религиозной философии рубежа веков.

Наглядную аналогию этим идеям можно усмотреть в мотивном мышлении Рахманинова, где все «плоды» восходят к единому «зерну». Музыка Рахманинова, как правило, не знает противопоставления «абсолютных» образно-интонационных начал: при всей остроте контраста существует уровень безусловной интонационной общности.

Этико-философской семантикой музыки Рахманинова определена роль традиции в его творчестве. Традиция у Рахманинова становится семантически важной, превращается в знак коренного, сущностного, всеобщего, в фактор, обладающий самостоятельным значением, равноправный с другими образными факторами в системе художественных координат произведения. За традицией у Рахманинова стоят представления о сверхличном, о Роде, о глубинных корнях человека. Традиция в образной системе Рахманинова – живой культурный организм, кристаллизовавшийся в знак самого себя, сгустившийся до стилевого символа, и не теряющий при этом живого начала. Можно сказать, что традиция для Рахманинова – олицетворение духовной сущности человека.

С традицией связана роль Времени и Истории в мире Рахманинова: традиция выступает живым воплощением временных процессов, философско-мифопоэтическое осмысление и отражение которых составляет одну из главных метамузыкальных тематических линий музыки Рахманинова.

Роль традиции как символа Человека-во-времени в рахманиновском мире отметим в качестве седьмого принципа, основополагающего для творчества Рахманинова.


Дата добавления: 2015-08-05; просмотров: 111 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: ВВЕДЕНИЕ | Предпосылки современного состояния исследуемой проблемы | Прижизненные источники | Изучение и оценка позднего периода творчества Рахманинова в 1942-1980-е г.г. | Современное состояние проблемы | Глоссарий диссертационного исследования | Особенности методологии исследования | Краткие выводы к первой главе | Влияние знаменного распева и колокольности на творчество Рахманинова | Краткие выводы ко второй главе |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Поэтика Рахманинова. Принцип единства сакрального и профанного| Черты стиля Рахманинова 1909-1918 г.г., непосредственно подготовившие стиль позднего периода

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)