Кино в годы Первой мировой войны

Как было отмечено выше, становление русского отечественного производства фильмов происходило в условиях жесточайшей конкуренции с иностранными фирмами.

В 1913-1914 годах только в одной Москве насчиталось свыше пятидесяти представительств зарубежных кинокомпаний. Прокатные конторы были забиты дешевыми импортными лентами. Несмотря на повышенный интерес зрителей к отечественным картинам, их удельный вес на экранах все еще незначителен. На каждый русский фильм приходится четыре-пять зарубежных.

Положение резко меняется с началом Первой мировой войны.

Рост городского населения – за счет увеличения воинских частей и числа рабочих на военных заводах, а также за счет притока беженцев из прифронтовых районов; усиленный выпуск обесценивающихся бумажных денег, от которых население стремилось как можно скорее избавиться; наконец, желание людей хотя бы временно «уйти» от тяжкой действительности, забыться – все это резко повысило спрос на зрелищные развлечения, и в первую очередь на наиболее доступное из них – кино. Война привела и к резкому сокращению импорта картин, а это вызвало бурный рост отечественного фильмопроизводства. Появляется ряд новых кинопредприятий: Ермольева, Венгерова и Гардина, Харитонова, «Русь» и др. Наряду с мелкой и средней буржуазией кинематографией начинают интересоваться крупные дельцы и правительственная бюрократия.

Осознав огромное значение кинематографа, господствующая клика царской России начала поручать ему пропаганду своих политических лозунгов. При так называемом Скобелевском комитете, «состоящем под высочайшим его императорского величества государя императора покровительством», создается военно-кинематографический отдел. Он получает монопольное право на съемку и выпуск фронтовой кинохроники, ему поручается также производство военно-агитационных игровых картин. Так возникло первое в России кинопредприятие, которое ставило себе цель – использовать экран для прямой политической агитации.

Выгодная рыночная конъюнктура, приток новых капиталов и помощь правительства создают самые благоприятные условия для расширения кинопромышленности. Рост производства фильмов идет невиданными темпами. Если в 1913 году было выпущено сто двадцать девять картин, то в 1916 году – пятьсот. При этом большинство фильмов теперь не короткометражные, как в
1908-1913 годах, а полнометражные, в 1000-1500 и больше метров.

Мощный разворот производства способствует быстрому накоплению опыта деятелей кино и стимулирует непрерывный приток новых творческих сил из театра, живописи, отчасти литературы.

Среди вновь пришедших много ремесленников, людей низкой общей и художественной культуры.

Но были среди молодых кинематографистов и подлинно талантливые, ищущие художники, серьезно относившиеся к новому, нарождающемуся искусству. Таковы впоследствии видные деятели советской кинематографии – сценаристы и критики В. Туркин и Л. Никулин, актер и режиссер И. Перестиани, операторы Г. Гибер, A. Дигмелов, П. Ермолов, Б. Завелев,
Н. Козловский, Л. Форестье, художники В. Баллюзек, B. Егоров, С. Козловский, Л. Кулешов,
Б. Михин, Н. Суворов.

Не порывая с театром, начинают втягиваться в кино такие талантливые деятели сцены, как
И. Берсенев, М. Блюменталь-Тамарина, Е. Вахтангов, А. Коонен, Вс. Мейерхольд, М. Нароков,
И. Певцов, Б. Сушкевич, К. Хохлов и многие другие.

Мастера смежных искусств приносят в кино свою культуру, свой эстетический вкус, свой творческий опыт. Они стремятся познать особенности нового искусства, поднять его художественный уровень и вместе с кинематографистами-профессионалами создают первые реалистические произведения.

С начала мировой войны до Октябрьской революции было выпущено свыше тысячи двухсот художественных фильмов. Но среди них лишь с трудом можно отыскать те последовательно демократические и социалистические элементы, которые можно отнести к зародышам передовой, подлинно народной культуры пролетариата. Явно антигуманистические фильмы, они в большинстве случаев либо вовсе не затрагивали общественных отношений и целиком посвящались камерным сюжетам и узкоиндивидуальным переживаниям, либо если и критиковали те или иные отрицательные явления социальной жизни, то лишь с позиций буржуазно-мещанской морали. Авторы фильмов были сторонниками капиталистической системы мироустройства, считали ее вечной и незыблемой. Кроме того, на кинематограф пагубно влияла сама атмосфера, господствовавшая в искусстве предреволюционного десятилетия, которое А.М. Горький охарактеризовал как самое позорное в истории русской интеллигенции.

За исключением военно-шовинистических агиток, большинство жанров, господствовавших в это время на экранах, возникло еще на предыдущем этапе, в 1908-1914 годах. Но удельный вес различных жанров претерпевает за годы войны большие изменения.

Прежде всего катастрофически сокращается число инсценировок классических произведений. Так, например, из пятисот картин производства 1916 года лишь четырнадцать были экранизациями русской классической литературы.

Большое место продолжают занимать уголовно-приключенческие – «разбойничьи», «детективные», а также псевдобытовые драмы и мелодрамы и прочие «низкие» жанры, рассчитанные на отсталые вкусы.

Это и инсценировки сенсационных уголовных процессов («Процесс Прасолова», «В лапах профессора-афериста»), и шпионские ленты («Графиня-шпионка»), и мелодрамы из купеческого, крестьянского, рабочего быта («Тайна Нижегородской ярмарки», «Рабочая слободка»), из жизни ямщиков, цыган, проституток («Когда я на почте служил ямщиком», «Дочь падшей») и экранизация бульварных романов Крестовского («Петербургские трущобы»), А. Пазухина («Проклятые миллионы») и т.п. На экране царили «жестокие» страсти, совершались «кошмарные» преступления, раскрывались «жуткие» тайны. Внимание зрителей сосредоточивалось на острых сюжетных положениях при полном пренебрежении к бытовым и психологическим мотивировкам поведения действующих лиц. Как и раньше, часто появлялись на экране короткометражные комические фарсы и водевили, построенные на избитых комических ситуациях, двусмысленностях, примитивных трюках.

Военно-кинематографический отдел Скобелевского комитета регулярно выпускает кинохронику, искаженно, в верноподданическом духе освещающую события на фронте и в тылу. Афиши кинотеатров запестрели крикливыми названиями, вроде: «За царя и отечество», «Всколыхнулась Русь сермяжная». Снимаются псевдопатриотические кинолубки («Подвиг казака Кузьмы Крючкова», «Подвиг рядового Василия Рябова»). К целям военной пропаганды приспосабливается излюбленный приключенческий жанр – шпионские фильмы («Тайна германского посольства», «В сетях германского шпионажа» и т.п.). Однако вскоре схлынула волна шовинистического угара и у зрителей исчез всякий интерес к этого рода фильмам. Больше того, по мере роста в стране пораженческих настроений на экраны просачиваются такие фильмы о войне, в которых ощутимы критические и пессимистические нотки («Мародеры тыла», «Умер бедняга в больнице военной», «Арина – мать солдатская», «Спите, орлы боевые»).

Ведущее место в кинорепертуаре 1914-1917 годов занимает психологическая драма. В фильмах этого жанра действие происходит либо в социальных верхах – в среде помещиков, буржуазии, буржуазной интеллигенции, либо в мире писателей, художников, артистов. События развертывались в аристократических особняках и буржуазных квартирах, в загородных виллах и дворянских имениях, на курортах, в пышных будуарах, в окружении старинной мебели, экзотических цветов.

Таким образом, господствующий репертуар 1914–1917 годов был антинародным и антиреалистическим. Кино тех лет уводило зрителя от важнейших вопросов жизни, затемняло его сознание, выполняло реакционную социальную функцию.

Дата добавления: 2015-08-03