Первые успехи. В годы гражданской войны кинохроника накопила организационный и творческий опыт и

В годы гражданской войны кинохроника накопила организационный и творческий опыт и объединила вокруг себя группу операторов и редакторов-монтажеров. С начала социалистического строительства, как только появилась пленка, Новицкий, Тиссэ, Ермолов, Гибер, Лемберг, Кауфман, Беляков и другие журналисты с кинокамерой разъезжаются во все концы Советского Союза, чтобы средствами документальной съемки запечатлеть облик возрождающейся страны.

Возобновляется издание экранных журналов. Выпускаются кинорепортажи и кинообзоры. В них удалось запечатлеть наиболее значительные события политической жизни СССР, съезды партии и конгрессы Коминтерна, показать коллективный труд в промышленности, на транспорте и в сельском хозяйстве, отразить жизнь Красной Армии и Флота, крупнейшие события на культурном фронте. Документальные фильмы повествовали также о дружеских связях трудящихся СССР и зарубежных стран («Делегация английских тред-юнионов»), о жизни союзных республик («Казахстан»), сообщали о спортивных новостях («Олимпиада Юго-Востока»). Особенно большую ценность представляют новые документальные съемки В.И. Ленина, дополнившие и обогатившие Лениниану, начатую в годы гражданской войны. По методу съемки, монтажу и характеру надписей большинство документальных фильмов этих лет мало чем отличается от кинохроники предыдущего периода. Это чисто информационные репортажи и очерки, походившие на хроникальные заметки печати той поры. Исключение составляли работы
Д. Вертова и его группы, в которых возникает сначала публицистическая, а затем и лирико-поэтическая интонация. Почти одновременно с хроникой возобновляется производство научно-популярных и научно-пропагандистских фильмов, или, как их называли в 20-е годы, «культурфильмов». Главную роль в их производстве сыграло организованное в 1924 году государственное предприятие Культ-кино. Большое место среди этих лент заняли так называемые производственные картины («Паровозостроение», «От хлопка до ткани», «Завод «Красный Выборжец» и т.п.), а также санитарно-просветительные фильмы («Детский туберкулез», «Диспансер, семья и здоровье» и др.). Правда, большинство этих произведений, построенных по законам дидактики и рассчитанных на специальные аудитории, не пользовались успехом у посетителей массовых кинотеатров. Исключение составляют лишь полуигровые медицинские фильмы, вроде «Аборт», «Кого нужно омолаживать», привлекавшие внимание кинозрителей специфической тематикой; а также лучшие из видовых и этнографических картин: «Великий перелет», «Сванетия», «Кавказские курорты».

Некоторых успехов добивается в указанное время и художественная кинематография. Об этом свидетельствуют цифровые данные. В 1921 году киностудии страны выпустили три полнометражных игровых фильма, в 1922 году – семь, а в1923 году – тринадцать. Одновременно на экране появлялись новые короткометражные и среднеметражные игровые фильмы – агитки, комические и т.д. Кинопроизводство развертывалось не только в Москве и Ленинграде, но и на Украине, в Грузии и в других республиках. К сожалению, качественный уровень фильмов оставлял желать много лучшего.

Широкие массы зрителей – современники и участники величайшей из революций – ждали от киноискусства правдивого отображения славного прошлого и героического настоящего своей Родины, хотели с его помощью осмыслить важнейшие вопросы жизни, увидеть яркие образы людей, достойных быть примером для подражания. Вместо этого им преподносили примитивные агитки («В вихре революции», «За власть Советов», «Скорбь бесконечная»), а также псевдореволюционные, абстрактно-символические «трагедии» о «социальной борьбе» в каких-то неведомых странах (типа «Призрак бродит по Европе»), поставленные по образцам декадентских психологических драм. В лучшем случае зритель получал поверхностные инсценировки литературных произведений («Комедиантка» по рассказу Лескова «Тупейный художник», «Помещик» по Огареву). Ни малейших примет новой эпохи не содержали в себе и приключенческие фильмы («Дипломатическая тайна», «Человек человеку волк»).

Однако наряду с серыми, посредственными и подражательными картинами время от времени появлялись и отдельные интересные произведения. К их числу нужно отнести историко-революционную драму «Арсен Джорджиашвили» (1921), антирелигиозную комедию «Чудотворец» (1922) и приключенческий фильм «Красные дьяволята» (1923).

Существенным вкладом в развитии историко-революционной темы на этом этапе явился фильм режиссера А. Ивановского «Дворец и крепость» (1924) по сценарию О. Форш и
П. Щеголева. Он рассказывал о трагической судьбе революционера 60-х годов XIX века поручика Бейдемана, в юношеские годы заключенного в Петропавловскую крепость и содержавшегося там двадцать лет без суда и следствия. Снятый при участии крупных театральных актеров
(Е. Боронихина, К. Яковлева, Ю. Корвин-Круковского и других) частью в подлинных местах событий (в Зимнем дворце, в Петропавловской крепости), частью в прекрасных декорациях
В. Щуко и В. Рериха, фильм не только восстанавливал ход исторических событий, но и в известной степени воспроизводил колорит эпохи. Сцены, снятые во дворце, монтажно сопоставлялись со сценами в крепости, что подчеркивало непримиримость двух миров – царского самодержавия и революционеров.

Хорошо принятый советским зрителем, «Дворец и крепость» был продан также за границу, где с успехом прошел на экранах ряда европейских стран.

Дата добавления: 2015-08-03