Новое поколение

Резкое увеличение выпуска фильмов во второй половине 20-х годов было связано с тем, что в кино влились новые творческие силы. Одним из мастеров второго поколения советской кинорежиссуры был С. Юткевич. Им были поставлены фильмы «Кружева» (1928) и «Черный парус» (1929), посвященные проблемам быта и морали советской молодежи. Фильм «Кружева» – произведение темпераментное, яркое. И драматургически и в плане изобразительном он построен на контрастном противопоставлении двух начал. Одна группа героев, которая тянется к культуре, к содержательной жизни, проводит свой досуг в клубе. Другая часть попадает под влияние хулиганствующих элементов. Их место отдыха – пивная. В фильме разоблачались элементы старого быта, осуждался упрощенный подход молодых людей к любви и дружбе. «Черный парус» посвящен молодым рыбакам Каспийского моря. В нем рассказано о столкновении передовой молодежи с кулачеством. Как и в «Кружевах», обнаружилось своеобразие режиссерского почерка Юткевича, его умение динамично, четко строить действие. Самобытное дарование Юткевича полностью развернулось в период звукового кино, но уже в немых фильмах молодой режиссер показал тонкий художественный вкус, глубокое понимание специфики кино.

А. Роом, как и многие советские кинематографисты первого поколения, пришел в кино в начале 20-х годов, но признание получил значительно позже. Первая работа Роома в кино – агитфильм «Гонка за самогонкой» (1924). В 1925 году он снимает две полнометражные картины: «Бухта смерти» и «Предатель», поставленные профессионально, добротно, но ничего нового не открывшие в художественном отношении. В 1929 году появилась картина А. Роома, поставленная по сценарию В. Шкловского, – «Третья Мещанская». Проблема «свободной любви», которая стояла в центре фильма, решалась упрощенно. B 1930 году вышел фильм «Привидение, которое не возвращается» (по мотивам новеллы А. Барбюса «Свидание, которое не состоялось»), поставленный по сценарию В. Туркина. Это была одна из лучших экранизаций немого кино. Она получила высокую оценку Анри Барбюса и была хорошо принята советскими зрителями. Фильм повествовал о подпольной борьбе рабочих Южной Америки и драматической судьбе одного из революционных деятелей Хозе Реаля (акт. Б. Фердинандов). Согласно существующему закону, Хозе получает день свободы, который дается раз в десять лет каждому пожизненно заключенному. События этого дня и образуют сюжет фильма.

Во второй половине 20-х годов создал свои первые фильмы Ю. Райзман. Сначала он работал ассистентом у Я. Протазанова. В 1927 году Райзман поставил фильм «Круг» – бытовую драму, построенную на узко семейном конфликте. В «Каторге» (1928) режиссер и сценарист
(С. Ермолинский) слишком увлеклись показом страданий политкаторжан и поэтому не сумели до конца осмыслить исторические факты. Фильм был критически воспринят зрителями, особенно бывшими политкаторжанами. «Земля жаждет» (1930), поставленная Райзманом по сценарию
С. Ермолинского, стала одной из лучших молодежных картин немого кино. Фильм рассказывал о перестройке жизни и быта в одном из районов Средней Азии, бывшей царской колонии.

Самостоятельную работу в кино начинал в эти годы Г. Рошаль. До прихода в кино он ставил пьесы, руководил одним из первых в нашей стране детским театром. Его немые картины «Господа Скотинины» (1926) по мотивам комедии Фонвизина «Недоросль», «Саламандра» (1928) по сценарию Г. Гребнера и А. Луначарского о положении ученых-материалистов в капиталис-тических странах, сюжетно занимательные, интересные с точки зрения актерских образов, нашли хороший прием.

Среди молодых режиссеров того времени выделяется В. Петров, специализировавшийся на детской тематике. Им были поставлены фильмы «Золотой мед» (1928), «Адрес Ленина» (1929), «Фриц Бауэр» (1930). В первых двух поднимались вопросы воспитания молодого советского поколения, в третьем освещалась тяжелая участь детей в буржуазном мире.

В немом кино начали свою деятельность С. и Г. Васильевы. Поначалу они работали монтажерами на фабрике «Совкино». В 1928 году ими был смонтирован документальный фильм «Подвиг во льдах», рассказавший о подвиге ледокола «Красин». В 1930 году по сценарию
Г. Александрова Васильевы поставили художественную картину «Спящая красавица». Фильм свидетельствовал об увлечении молодых режиссеров монтажным кинематографом.

В немом кино начинал свою деятельность и И. Пырьев. Вначале он работал ассистентом у режиссера Ю. Тарича, затем, в конце 20-х годов, поставил две комедии – «Посторонняя женщина» (1928) по сценарию Н. Эрдмана и А. Мариенгофа и «Государственный чиновник» (1930) по сценарию В. Павловского.

Б. Барнет начинал свою кинематографическую жизнь актером в мастерской Л. Кулешова. В последующие годы он самостоятельно ставил комедии. Лучшая из них – «Девушка с коробкой» (1927) по сценарию В. Туркина. В этом фильме была высмеяна нэпманская буржуазия с ее страстью к стяжательству. Уже тогда Б. Барнет отличался умением находить верный комедийный ритм, насыщать произведение тонкими деталями.

На ленинградской студии «Севзапкино» начал свой творческий путь и Е. Червяков. Окончив Государственный техникум кинематографии, он работал в качестве ассистента у своего учителя
В. Гардина. Первые картины Е. Червякова – «Девушка с далекой роки» (1927) и «Мой сын»
(1928) – свидетельствовали о том, что в советское киноискусство пришел режиссер своеобразной и яркой индивидуальности. Поэтичность в его первых работах сочеталась с большой жизненной достоверностью. В период немого кино Е. Червяков осуществил также постановку фильмов «Золотой клюв» (1929) по повести А. Караваевой и «Города и годы» по одноименному роману К. Федина о его сатирическом даровании.

Дата добавления: 2015-08-03