Менеджмент. Продюсер шоу-проекта: управленец или творец?

Всем известны основные функции менеджмента. Их всего семь: организация, контроль, координация, регулирование, предвидение, ак­тивизация, исследование.

Мудрость Великих __________________________________________________

Лучше управлять в аду.чем прислуживать на небесах.
______________________________________________________ Джон Мильтон

Исторически сложилось, что менеджмент — это управление в усло­виях рыночной экономики, то есть это понятие, главным образом свя­занное с изменением форм собственности и увеличением роли челове­ческого фактора.

Мнение эксперта ____________________________________________________

Евгений Кобылянский: «Успех в управлении проектом заключается в том, что каждый должен осознавать свое предназначение и быть на своем месте».

Основными признаками менеджмента как своеобразного типа уп­равления являются:

О организационные формы управления (гибкие и адаптированные к процессам рыночного поведения компании);

Q профессионализм персонала;

О организационные приоритеты (человеческий фактор);

О мотивирование эффективной деятельности;

Q личностный фактор (творчество и искусство менеджера, выде­ление креативного компонента).

шшш Три вопроса о менеджменте мштмтшшшшмжшвшшшмшжшш Евгений Кобылянский. Проект: Григорий Лепс.

Менеджмен т — это упр авление в условиях рыночной экономики с опорой на человече1кий*()«*кто11. У>Щ> щемвляетси определяющим в музыкальном

\Ввла_?уоиага дз_Ярт^,_:а,_{а уиЫерс},„ тэта нультурь, 1м_дотацт_вау

Как зажигают «зве зды»

Глава 1. Менеджмент

проекте — сам артист, его харизма или потенциально хитовый музы­кальный материал?

— Ответ на этот вопрос неоднозначен. Здесь можно привести в пример
песню «Натали», которая в свое время звучала из каждого киоска. Дол­
гое время эта песня была визитной карточкой Григория Лепса, пока на­
конец в его репертуаре не стали появляться песни, скажем так, знаковые
по его харизме.

Самое забавное было то, что люди не запоминали имя Григория Лепса, но песня «Натали» была у каждого на слуху.

Безусловно, харизма необходима исполнителю. Допустим, если работа­ет поп-группа и одну из пяти девочек сменили на другую, то это неза­метно, так как больший упор делается на шлягер-фразы, словосочета­ния и легкую запоминающуюся мелодию.

Но если работает «живой» коллектив, то кто-то из них должен обяза­тельно обладать харизмой. Ведь именно он пускает электрошок, кото­рый держит аудиторию.

Далеко за примерами ходить не нужно. Те же «Иванушки» не были бы «Иванушками», если бы не яркие типажи каждого из участников проек­та. И хотя это не «тяжелая артиллерия», у них все очень запоминаемо, все очень ярко, и самое главное, что они сделаны на свою собственную, индивидуальную аудиторию. Но таких проектов мало, большей час­тью встречается одно и то же. Часто слышишь: «Вот мы тут взяли песню записали, у нас тут звук супер...», но ведь таких звуков миллион! Тут важен комплекс — харизма артиста и характерные ей песни, но на первом месте, конечно, яркий, запоминающийся материал. С сольным проектом необходимость в артистизме исполнителя, его харизме еще более усиливается. Если у артиста нет жилки перевоплощения, пережи­вания, проект обречен.

На Западе продюсер — это человек, который делает музыку, в россий­ской же действительности эта фигура приобрела статус саундпродю-сера, а продюсером называют некоего организатора, идейного руководи­теля музыкального проекта. Какое из толкований понятия «продюсер» вы считаете наиболее точным?

— Понимание понятия «продюсер» в российской действительности ис­
кажено. В музыкальном бизнесе под словом «продюсер» часто подразу­
мевают «барыгу», который должен либо выложить свои деньги, либо
где-то их найти. А дальше все будет как в волшебной сказке: певица вый­
дет за продюсера замуж, в крайнем случае некоторое время поживет,
а затем проект окажется в свободном плавании.

Поэтому прежде всего хочется сказать, что главным в этой индустрии является музыка, звук. Об этом часто забывают наши продюсеры. От­сюда и возникают совершенно безликие проекты, где вся музыка запи­сана шаблонно, четко по лекалу.

Лишенный авторской нотки звук отличается отсутствием в нем лич­ностного отношения. И часто задаешься вопросом, неужели никогда не возникало мысли взять какой-либо рок-н-рольный проект и записать его так, как, например, большинство пластинок «Yes», там голос солис­та как бы слит с инструментами. Почему бы не создать такое? Почему, если это рок-группа, то обычно все они звучат грязно и мутно? Когда я уехал работать за рубеж, там, общаясь с серьезными людьми, завязывая знакомства с западными продюсерами, посещая занятия, курсы, я понял, что мои догадки о сути этой профессии со времен сту­денчества, юношества оказались очень правильными, в том плане, что музыкальный продюсер — это человек, который не только генериру­ет идеи, но который обязательно, с кем бы и в каком бы жанре он ни работал, должен знать музыку и делать ее лучше, чем сами музы­канты.

Музыкальный продюсер — это профессия, образование и опыт, который приходит с годами, или хобби?

— Если ты стремишься к большему, нежели просто музыкант или ин­струменталист, если ты чувствуешь в себе этот потенциал, то нужно учиться. Мы же (я имею в виду наше поколение продюсеров) пришли к этому не сразу. Наш опыт приходил с годами, мы сами проходили этот путь, потому что тогда рынок шоу-бизнеса еще не был сформиро­ван, не было профессионального телевидения, не было никаких отла­женных систем.

Сегодня молодежи обязательно нужно владеть комплексом профессио­нальных знаний. И если кто-то из них хочет сделать свой проект, но не хочет при этом тыкаться в стену, как слепой котенок, то он должен четко понимать две вещи. Первое — артист, певец никогда не должен браться за те вещи, которых он не знает, не надо указывать саундпродюсеру на то, чего сам не понимаешь. Артист должен осознавать, что не имеет тех зна­ний, которые дают возможность продвигать проект. Музыканты, ко­торые полагают, что в процессе своего развития они смогут посягнуть на работу продюсера и сделать что-то самостоятельно, должны иметь комплекс знаний и навыков, которые позволят им это сделать. Я думаю, что сегодня образовательный процесс в области музыкального продюсирования начинает занимать достойное место в сфере образова­ния. На мой взгляд, такую дисциплину, как «Основы современного му­зыкального продюсирования», в обязательном порядке должны будут проходить студенты эстрадных факультетов, то есть сами инструмента­листы, исполнители. Комплексные навыки работы с музыкой, которые нужны продюсеру, необходимы и тем, кто решил связать свою судьбу с этим видом деятельности. Ведь никто не знает, кто из них может стать продюсером. Это могут быть музыканты, которые сами начнут писать, либо кто-то из звукорежиссеров, тот, кто затем станет формировать свой

Как зажигают «звезды»

Глава 1. Менеджмент

11.

процесс. Это лишь вопрос будущего. Чтобы понять, как правильно вос­принять, выслушать музыку, найти в ней то, что будет оптимальным, нужно поучиться на конкретных примерах.

Как звукорежиссерскими приемами донести свою идею до публики — это работа продюсера. Поэтому я могу сказать, что, обучая данным дисцип­линам своих студентов, мною движет не альтруизм, а профессиональ­ный эгоизм. Мне хочется иметь достойных помощников и последовате­лей, которым я могу доверить какой-то проект, мне хочется, чтобы у меня в студии работал профессионал, а не «звукач», который крутит ручки. Мне хочется работать и разговаривать с людьми на профессиональном языке. Мне интересно сотрудничать с теми, кто мыслит образами и уме­ет их извлечь из инструментов.

шштшттвшшжтштшштжшшшшшшштшштжтжтшттшшттшшшш

Роль продюсера в музыкальной индустрии: Россия и Запад

Роль продюсера в музыкальной индустрии тесно связана с толкова­нием этого понятия, и естественно, что оно имеет определенную спе­цифику. Выделение роли продюсера происходит как при рассмотре­нии непосредственно фигуры продюсера, его классификаций, так и при раскрытии всех этапов продвижения музыкального проекта. На Запа­де и в России личность и деятельность музыкального продюсера име­ют коренные отличия. В российской действительности понятие про­дюсер получило свою самобытную окраску, отражаемую функциями, которые он выполняет, продвигая свой проект.

Попробуем рассмотреть модель продюсера во взаимодействии с ба­зовыми сегментами сферы шоу-бизнеса. Как уже было отмечено, ос­новные компоненты шоу-индустрии — творчество, экономика, право и менеджмент (см. рис. 2). Если первые три составляющие являются ба­зовыми, то последний элемент несет в себе функцию связующего зве­на, которую и выполняет продюсер музыкального проекта.

Именно фигура продюсера, выполняющего весь процесс организации работ по проекту, формирует четвертую ступень гранита шоу-бизнеса, на­зываемую менеджментом. Таким образом^родюсер в российской дей­ствительности — это организатор разноуровневых творческих, управлен­ческих, правовых и экономических событий, процессов и явлений.

Мнение эксперта ____________________________________________________

Бари Алибасов: «Продюсер — это совершенно конкретная профессия».

В процессе своей деятельности продюсер играет множество ролей, которые предполагают наличие у него определенных качеств, типа по­ведения и набора функций. Поэтому в данной книге немалое внимание уделено ролевой структуре деятельности продюсера.

Если подробно рассмотреть все стадии продвижения музыкального проекта — от создания идеи до его запуска и функционирования, - мож­но выделить отдельный блок продюсирования — постпромоушн. Эта стадия продвижения включает в себя поддержку популярности уже раскрученного проекта, который должен выдерживать конкуренцию на рынке с вновь появляющимися шоу-проектами. В этом выражается стремление к стабильной популярности, а следовательно, и прибыль­ности проекта.

Здесь продюсер ставит проблему стратегического планирования, которая имеет три варианта. Во-первых, он может развивать свой биз­нес, двигаясь вперед, привлекая еще большее внимание к проекту с помощью скандалов, интриг, изменения стиля музыки, имиджа и т. д. Но обычно здесь есть определенные ограничительные рамки — конку­ренты, отсутствие оригинальных идей, изначально заложенный потен­циал, выше которого проект не пойдет, и т. д.

Второй вариант состоит в том, что продюсер может остановиться и поддерживать популярность артиста на определенном уровне по принципу «тише едешь, дальше будешь». Так обычно поступают продю­серы проекта с небольшим творческо-коммерческим потенциалом. Они занимают среднее звено и не рвутся в лидеры.

В-третьих, возможен вариант проекта-однодневки, когда продюсер собирает деньги с первых концертов, артист или группа быстро дости­гает популярности и потом так же быстро ее теряет. Обычно эти проек­ты сделаны на скорую руку, в них не заложено каких-то оригинальных новых идей. Здесь этап постпромоушна отсутствует, так как данный коллектив распадается, а у продюсера появляются уже другие идеи.

Постпромоушн помимо дальнейшей раскрутки проекта предпола­гает и развитие бизнеса в других направлениях — мерчандайзинг, уча­стие в престижных музыкальных фестивалях, премиях (Music Awards, «Евровидение») и т.д., а также выход на международный уровень (группы «Премьер-министр», «Тату» и др.).

Немаловажное значение продюсер должен уделять и финансовым вопросам — составлению сметы, фандрейзингу, расчету сроков и раз­меров возврата вложенных средств. В данном издании этому вопросу посвящается отдельная глава, где подробно рассказывается о том, как успешно привлечь финансовые средства, как грамотно распорядиться

Как зажигают «звезды»

Глава 1. Менеджмент

ими и максимально уменьшить затраты без ущерба творческой сторо­не, как составить бизнес-план и определить сроки выполнения всех работ по проекту. Так как помимо репутации продюсер рискует и чу­жими деньгами, то в этом разделе рассматриваются виды рисков в шоу-бизнесе, возможности их уменьшения и выхода из различного рода кри­зисов с наименьшими потерями.

Подводя итог вышесказанному, можно сделать вывод, что для ус­пешного продвижения проекта продюсеру как новой фигуре в музы­кальном бизнесе нужно быть настоящим профессионалом, разбирать­ся во всех аспектах своей деятельности и уметь вовремя среагировать на складывающиеся кризисные ситуации.

Продюсерская команда: основные участники и партнеры

Для того чтобы рассмотреть участников проекта и партнеров про­дюсера, их функции и полномочия, необходимо определить, что-же вхо­дит в понятие «музыкальный продюсер» у нас в России. Есть несколь­ко определений этой новой творческо-управленческой фигуре.

Сначала это слово пришло в кинематограф. Слово producer пе­реводится с английского как «режиссер», человек, делающий фильм. Но если за рубежом режиссер — это творческая фигура, учитываю­щая коммерческий потенциал картины, то в нашем российском по­нимании в обязанности режиссера входило решение лишь творческих задач. В результате оказалось необходимым выделить еще одно веду­щее лицо, в котором бы срослись два вида деятельности — творческая и управленческая. К данной управленческой фигуре уже не подходило слово «режиссер», так как эта персона была уже не только творческим человеком. С переходом экономики в рыночные условия ему необхо­димо ставить перед собой не только творческие задачи, но и закладывать в свои проекты коммерческий потенциал. Для этого нужно было не толь­ко рационально организовать кинопроизводство, но и дать творчеству такое направление, чтобы оно было востребовано как можно большим количеством зрителей. Так в киноиндустрии появилось вполне адек­ватное руководящее звено — продюсер.

В музыкальном бизнесе слово «продюсер» начинает появляться в се­редине 1990-х гг. В этот период складывается несколько коллективов, художественные руководители которых преследовали не только твор­ческие, но и коммерческие цели. Так было с группой «Мираж», за­тем с группой «Ласковый май». На последнем проекте остановимся

подробнее, так как с даты его рождения многие и начинают отсчет су­ществования в России шоу-бизнеса как сферы профессиональной дея­тельности.

По данным официального сайта группы, «Ласковый май» — леген­дарная советская группа, совершившая настоящий переворот в отече­ственной поп-культуре. На ее счету несколько тысяч концертов, до отказа набитые стадионы и миллионы рыдающих девчонок. В 1990 г. «Ласковый май», согласно переписи, проведенной при содействии Центрального телевидения, насчитывал 16 миллионов фанатов. Все началось с того, что в 1988 г. магнитоальбом группы «Ласковый май» попадает в руки Андрея Разина, работающего тогда на московской студии «Рекорд». Поехав в Оренбург и представившись работником Министерства куль­туры, он добивается перевода Юрия Шатунова, солиста группы, в Мо­скву в школу-интернат № 24. Надо заметить, подобными нетрадицион­ными способами решения проблем Андрей Разин руководствовался на протяжении всех лет существования своего коллектива. В столице он становится руководителем группы, а место продюсера занимает Арка­дий Кудряшов, ранее работавший в группе «Мираж». «Ласковый май» начинает набирать обороты. В январе 1989 г. по ЦТ впервые демонст­рируется клип на суперхит Сергея Кузнецова «Белые розы». После чего начинается настоящий бум. Песни звучат отовсюду — на дискоте­ках, из окон домов и машин, их слушают люди всех возрастов. С само­го начала «Ласковый май» собирает крупнейшие стадионы столи­цы — «Лужники» и «Олимпийский».

На тот момент слова «продюсер», «продюсирование», а тем более такие незаменимые понятия в музыкальном продюсировании, как «коммерческий потенциал», «раскрутка», «рекорд-бизнес» и т. д., оз­начали что-то запретное, низкохудожественное и антиобщественное. Невозможно передать всех сплетен и слухов, ходивших в то время вок­руг группы «Ласковый май». Продюсер группы Кудряшов уже тогда понял, что любой PR означает популяризацию группы, поэтому отри­цательные публикации в прессе его ничуть не смущали: «Пишите о нас хоть хорошее, хоть плохое, для нас любая реклама — хорошо». К Рази­ну прочно приклеивается прозвище «Остап Бендер-2», его жизненный принцип: «Без блефа и скандала не пройти в большую жизнь». Это были первые попытки продюсирования, которые и являются началом распространения этой деятельности в российской музыкальной инду­стрии.

Затем в отечественном шоу-бизнесе появляются и другие коммерче­ские шоу-проекты. Среди особо успешных нельзя не отметить проект

Как зажигают «звезды

Глава 1. Менеджмент

«На-На» и их продюсера Бари Алибасова. Но понятие «продюсер» еще не имеет такого уровня популярности, как за рубежом. Возникает мно­жество вопросов по поводу роли и значимости этого человека в про­движении музыкальных коллективов.

Мнение эксперта ____________________________________________________

Бари Алибасов: «Продюсер — это в первую очередь ответственность».

В одном из выпусков передачи «Профессия» в 1997 г. обсуждалась оправданность и жизнеспособность данной профессии. В студию были приглашены продюсеры известных на тот момент проектов — Бари Али­басов («На-На»), Игорь Матвиенко («Иванушки Int.») и Юрий Ай-зеншпис (Влад Сташевский и др.). По поводу продюсирования возник­ло много дискуссий как среди экспертов, так и среди обывателей. Тем не менее выводом данных обсуждений явилось утверждение, что «рож­дение профессии "продюсер" в российской музыкальной индустрии состоялось».

Такова история возникновения и становления этой профессии у нас в стране. Тем не менее даже сейчас не все четко представляют себе схе­му работы этого человека, тем более не знают о необходимых ему каче­ствах, выполняемых им функциях и структуре его деятельности.

Обычно понятие «продюсер» связывается с человеком, который фи­нансирует проект. При этом не выясняется, творческий ли он человек, имеет ли представление о продвижении проекта и его популяризации. В профессиональных кругах такого человека называют либо инвесто­ром, либо спонсором, либо меценатом.

Музыкальный продюсер за рубежом — человек творческий, тот, который не только разбирается во всех тонкостях звукозаписи и ру­ководит созданием альбома, но и знает о том, что будет востребова­но массами. Здесь на первый план выдвигаются такие качества, как интуитивность, предвидение, способность предугадать, какая музыка понравится публике. Поэтому на Западе все проекты, связанные с музыкой, имеют продюсеров, и продюсером там называется произ­водитель музыкального материала.

В России подход к этому определению, как и сама музыкальная ин­дустрия, достаточно самобытен. По мнению члена Ассоциации музы­кальных продюсеров России Елены Чистовой, «понятие продюсер в нашей стране не имеет ничего общего с тем пониманием продюсера в шоу-бизнесе, которое было создано на Западе. В нашей стране это по­нятие было искажено, и продюсером стал называться тот человек, ко-

торый вкладывает деньги и за них хочет получить еще большие деньги с этого бедного артиста. На самом деле то, что делает российский про­дюсер, на Западе называется менеджментом, то есть наш продюсер — персональный менеджер».

Продюсер в российской действительности — это, прежде всего, орга­низатор, за которым стоит целая команда, которая и делает проект. Ос­новная же функция продюсера — организовать весь этот процесс, ори­ентируясь на свою собственную или какую-либо другую концепцию, при этом максимально учитывая психологию масс. Другими словами, он является идейным вдохновителем проекта.

Различна деятельность продюсера при раскрутке поп- и, например, панк-рок-проекта. В первом случае продюсер является полноправным хозяином положения. Он определяет стиль группы, поведение арти­стов на сцене, сам осуществляет подбор музыкального материала. То есть он является единоличным создателем товара, который будет про­давать на шоу-рынке. Возможно, он будет следовать чьим-то советам, но последнее слово все равно останется за ним. В данном случае про­дюсер от начала до конца придумывает проект, все основано на его фан­тазии и воображении.

Во втором случае продюсер имеет дело уже с готовым коллективом, что освобождает его от определенных этапов продюсирования — кас-тинга, выбора композитора и некоторых других. Тем не менее здесь иная сложность — выбор из существующего репертуара группы ком­мерчески оправданной музыки, то есть хитовых композиций. Здесь происходит работа с творческими личностями, носителями сильной индивидуальности. Вся работа, которую будет вести продюсер по про­екту, в творческом плане должна будет согласовываться с каждым из участников коллектива. И здесь уже продюсер выступает в роли со­ветчика-консультанта. Он опосредованно влияет на музыкальный ма­териал, так как взял этот проект готовым и сотрудничает с исполните­лями, которые являются яркими индивидуальностями, имеют свой репертуар, манеру поведения на сцене и свою аудиторию.

Задача продюсера сводится к созданию продукта, который будет иметь коммерческий потенциал. Для этого нужно дать музыкантам хорошие инструменты, записать качественный звук, разработать сце­нический имидж и т. д. Но и этого еще недостаточно для того, чтобы коллектив стал популярным. Причем в процесс промокампании вхо­дит не только популяризация на ТВ, радио, в прессе, в сети Интер­нет, но и участие в фестивалях, премиях, конкурсах и других публич­ных мероприятиях.

Как зажигают «звезды»

Глава 1. Менеджмент

П

Деятельность продюсера имеет свои направления, взаимосвязи и спе­цифику. Организатор проекта выполняет очень много функций. Сре­ди них задачи, касающиеся как непосредственно производства музы­кального материала (присутствие в студии звукозаписи, на съемочной площадке, договоренность о прокате павильона или аппаратуры), так и текущих операций, связанных с решением каких-либо финан­совых и других вопросов, работы с сотрудниками, вышестоящими органами и т. д.

Еще в подготовительный период, разработав концепцию своего проек­та, основной задачей продюсера является привлечение финансов и расчет их использования. Это не может быть представлено в виде устной до­говоренности, а должно оформляться в виде договора или предвари­тельного соглашения о намерениях.

Для гибкой организации звукозаписывающего и съемочного процес­са от продюсера потребуется знать последовательность всех этапов. Не нужно запоминать до деталей, каким образом делается аранжиров­ка, сведение и прочее, это совсем необязательно. Главное — знать при­мерную цепочку действий, результатом которых будет мастер-носи­тель в руках продюсера.

Помимо организационной деятельности, решения текущих вопро­сов и координации, перед продюсером стоит еще такая важная зада­ча, как вдохновление всего коллектива на максимально эффектив­ное выполнение всей работы по проекту. Он должен быть в курсе всего, что происходит в творческом коллективе, чтобы вовремя сре­агировать, понизить ущерб от срывов, уменьшить материальные из­держки.

Поэтому со всеми проблемами, которые возникают в процессе рабо­ты, участники проекта должны обращаться к организатору, который всегда может помочь устранить их, найти рациональное решение, под­сказать что-то, просто морально подбодрить.

В зависимости от структуры продюсерской команды, объема выпол­няемых задач и системы управления продюсеры могут быть классифи­цированы как генеральный, исполнительный, линейный, проектный, креативный и другие. Но работает ли продюсер над отдельным участ­ком проекта как линейный или является координирующим звеном во всем проекте, он должен быть профессионалом и обладать достаточ­ным количеством знаний и информации.

Сейчас очень распространено явление, когда у коллектива появля­ется попечитель, который помогает ему раскручиваться по мере своих сил и возможностей, и этот «опекун» называет себя продюсером. Такой

человек обычно почти ничего не знает, но ему приходится решать мно­жество возникающих в процессе его деятельности административных вопросов. Например, находить репетиционное помещение, договари-ваеться, где будет браться усилительная аппаратура на тот или иной кон­церт. Конечно, на первых этапах его помощь будет способствовать про­движению коллектива, но в дальнейшем от продюсера потребуются другие, более серьезные умения и навыки. Он должен знать, как макси­мально выгодно договориться о ротации на ТВ, каким образом матери­ал попадает в радиоэфир, как рационально организовать концертную и гастрольную деятельность и т. д.

Все это и многое другое входит в круг задач продюсера, и если гово­рить о серьезном музыкальном рынке, о конкурентах, о соответствии определенному уровню и о массовом успехе, то человек-попечитель, не владеющий продюсерскими умениями, не сможет обеспечить даже са­мому талантливому артисту достойное место под солнцем.

Некоторые продюсеры находят таланты, формулируют концепцию альбома и представляют готовый для записи проект на уже существу­ющую фирму, которая затем производит, раскручивает и распростра­няет конечную продукцию.

В другом случае все, что касается открытия и разработки таланта, происходит подобным же образом, но, кроме того, создается новый label для производства и сбыта записей. Таким путем часто становятся продюсерами музыканты, раскручивающие сами себя или ту группу, которую они сформировали; или люди, находящиеся вне основной ин­дустрии (доктора, юристы, бизнесмены), которые находят местный та­лант и инвестируют в него средства по причинам разного свойства (от желания получить прибыль до желания прославиться).

Еще одна разновидность организаторов шоу-проекта — продюсеры-индивидуалы, работающие для группы фирм и пользующиеся достаточ­ным авторитетом для того, чтобы их приглашали на запись конкретного альбома. Если репертуарный отдел компании находит потенциальный талант, то продюсер с громким именем может быть приглашен для уменьшения риска, связанного с новым проектом. Здесь речь идет о саундпродюсере. Его задача — организация работы творческой группы в звукозаписывающей студии. Результатом ее деятельности является за­пись музыки в ее конечном виде (CD, кассета). Помимо музыкантов, в такую группу входят обычно студийные инженеры, аранжировщики и копировщики нот.

Но к какой бы категории ни относился продюсер, он твердо должен помнить утверждение: «Артиста делает хит».

Как зажигают «звезды»

Глава 1. Менеджмент

Мнение эк сперта ____________________________________________________

Евгений Кобылянский: «Тут важен комплекс — харизма артиста и характерные ей песни, но на первом месте, конечно, яркий, запоминающийся материал».

Ну а если успех приходит к артисту, то он приходит и к проекту. По­этому вся деятельность продюсера направлена, прежде всего, на запись хитовых песен. Конечно, он трудится над этим не один. За ним стоит целая команда, которая занимается разработкой и продвижением про­екта (рис. 3).

Муд рость Великих ___________________________________________________

Управление представляет собой не что иное, как настраивание других людей

на труд.

__________________________________________________________ Ли Якокка

Инвесторы и спонсоры. К этой группе относятся партнеры продю­сера. Это может быть генеральный директор издания, программный директор или продюсер радиостанции (информационная поддержка), директор какой-либо торговой или производящей компании (финан­совая поддержка) и др. В зависимости от условий заключенного дого­вора, они могут как вмешиваться в творческую и организационную сто­роны проекта, так и полностью возлагать решение всех вопросов на плечи продюсера.

Финансовый директор. Финансовый эксперт вовремя даст совет, как выгодно купить оборудование, где взять инвестиции, во что лучше всего вложить финансы. Он не помогает будущей звезде сделать день­ги, но помогает сохранить их.

Финансовый менеджер. В его обязанности входит оптимизация ус­ловий по вопросу установления продюсерской ставки. То есть он может серьезно сократить затраты продюсера. Оплатой их труда является про­цент от общего дохода, в среднем эта сумма составляет 20 %.

Исполнительный продюсер. Исполнительный продюсер является правой рукой генерального продюсера. Он решает все вопросы управ­ленческого, финансового и творческого характера, но последнее слово все же остается за руководителем проекта.

Помимо большого набора функций, в задачи исполнительного про­дюсера входит проверка исправности аппаратуры, организация работы всех участников процесса. Например, если срыв сеанса звукозаписи в студии произойдет из-за неорганизованности артистов-исполнителей, то это, прежде всего, ляжет на плечи продюсера, который не заметил неполадки сразу. Исполнительный продюсер присутствует на всех ста­диях звукозаписи и держит весь процесс под контролем.

ПРОДЮСЕР (РУКОВОДИТЕЛЬ ПРОЕКТА

J.

Инвесторы и спонсоры '

Финансовый блок

Финансовый директор

Финансовый менеджер

Г£

Исполнительный продюсер

Директор группы

Дата добавления: 2015-11-04