Русская драма на современном этапе: проблемы периодизации.

Вопрос об этапах формирования новой русскоязычной драмы до сих пор остается открытым. Существуют несколько хронологических версий генезиса современной драматургии. Так, А.А. Степанова считает периодом ее становления 1980-1990-е годы[7]. Е.Е. Шлейникова выделяет в рамках «новой драмы» первую волну (1990 г.), таким образом обозначая ее «начало»[8]. Этот подход обусловлен тем, что во многом «новая драма» непосредственно «выросла» из тех или иных фестивалей драматургии («Любимовка», «Майские чтения» и др.) в 1990-е годы. М. Давыдова началом российского бума New Writing[9] (имеется в виду также одно из «начал» формирования движения «Новая драма») называет приезд представителей лондонского Royal Court[10] в 1999 году (семинары Грэма Уайброу во время фестиваля «Золотая Маска»). М.И. Громова предлагает следующую периодизацию драматургии конца ХХ века:

I. Русская драма 60–80-х гг.

II. «Молодая» драматургия, становление которой определяется перестроечными и постперестроечными процессами.

III. Драматургия начала XXI века («Новые имена. Новые тенденции»)[11].

Мы придерживаемся хронологии М.И. Громовой, которая выделяет временной отрезок с середины 1980-х по настоящее время как период «русской драмы на современном этапе». В него логично включить как творчество драматургов «новой волны» («поствампиловцы»), так и «новодрамовцев». «Новая волна» и «новая драма» – явления, безусловно, неоднородные. Их представляют драматурги разных идейно-художественных ориентаций, но новизна их эстетических поисков в области драматургии налицо. Все это обусловлено тем, что реформы 1980–1990-х гг. резко сменили ценностные ориентиры общества, обусловили пересмотр прежних идеалов. Человек оказался в состоянии психологического слома, нравственного кризиса. В этой ситуации драматурги предложили свои версии жизни, свою картину мира, своих героев.

Применительно к русской драме «на современном этапе» можно говорить о двух условных этапах ее развития.

Первый – середина 1980-х гг. – 1998 г. – связан с воздействием на литературно-художественное сознание социально-политических процессов перестроечного и постперестроечного времени. В него входят представители «новой волны», драматургии «промежутка»[12], «новой драмы», зародившейся в начале 1990-х и определявшейся как «постсоветская» или «новороссийская».

Изменения, произошедшие в драматургии, обусловлены социокультурной обстановкой: произошел распад социально-политических и нравственных ценностей общества, потеря культурно-эстетической ориентации, распад цельности мировосприятия («dissociation of sensibility» [13]). Драма этого периода не отказывалась от уже освоенных семейно-бытовых коллизий, однако внимание переключилось на инерцию существования и инертность сознания людей, оказавшихся в новых жизненных условиях. Соотнося частные вопросы с серьезными общественными проблемами, драматурги шли от конкретных наблюдений, обнажая противоречивый характер времени, акцентируя внимание на растерянности простых людей и новых «симптомах болезни» общества. В содержании пьес появились «новые русские», бомжи, проститутки, в то же время остались типы бюрократов, приспособленцев, хапуг и лицемеров, но переодетые в новые одежды, отражающие реалии современности. Обостряется внимание к образу «маленького человека-маргинала». Молодые драматурги попытались показать и тех, кто оказался «невостребованным» в новых условиях жизни. Такой подход обусловил новизну художественных приемов и модификацию драматургической структуры.

Этот этап в развитии драматургии был закономерным. Он объединил « новую волну» и «новую драму», старое поколение драматургов с молодым, реалистический способ отражения действительности с модернистским и постмодернистским. О себе заявили не только новые авторы (Н. Коляда, А. Слаповский, С. Лобозеров, Н. Садур, Р. Белецкий, Г. Соловский, И. Шприц, В. Гуркин, А. Яхонтов, А. Коровкин, X. Дрозд, П. Гладилин, Ю. Ломовцев, В. Жеребцов, А. Винокуров и др.), но плодотворно продолжали писать старшие мастера жанра (Л. Петрушевская, Э. Радзинский, Л. Зорин, А. Галин, С. Алешин, М. Рощин и др.).

Второй период условно определяется с 1999 г. по настоящее время – так называемая «актуальная» драматургия (реже – «новая новая драма», «новая драма-2», «новейшая драма») – определяется кардинальными для России изменениями в сфере политики, социальных институтов, культуры. Устанавливаются новые формы государственного устройства, принципиально изменяется историко-культурная ситуация, общество заново дифференцируется, происходит перестройка общественного сознания, формулируется новая этика, так или иначе отразившаяся на театрально-драматургических процессах указанного периода. Главной особенность данного периода становится актуализация термина «новая драма» и приобретение им нового значения – движение и деятельность этого движения. И.М. Болотян уточняет: «Театрально-драматургическое движение – это культурно ориентированная и провокативная деятельность неформального и неофициального объединения драматургов, режиссеров, актеров, критиков и др. на основе художественных принципов, сформулированных в "открытой" практике театральной жизни (в манифестах фестивалей, программах театров, частных выступлениях и т.п.)»[14].

Движение «Новая драма» характеризуется «инфраструктурностью и включает в себя несколько объединений»[15]: Фестиваль современной пьесы «Новая драма» (с 2002 года), Лаборатория «МестоИмениЯ» в Ясной Поляне (с 2005 года), Драматургический конкурс «Евразия» (с 2006 года), Международный конкурс молодых драматургов «Премьера» (с 2001 г.), Фестиваль действительного кино «Кинотеатр.doc» (с 2005 года). В структуру движения логично также включить основанные ранее драматургические конкурсы «Реальный театр» (Екатеринбург), «Любимовка» (Москва), «Свободный театр» (Минск), «Майские чтения» (Тольятти), «Сибальтера» (Новосибирск).

Именно в указанный период у «Новой драмы» появляются постоянные сценические площадки: Центр драматургии им. А. Казанцева (с 1998 года), «Театр.doc» (с 2002 года), «Практика» (с 2006 года), Центр им. Мейерхольда (с 1999 года).

«Новая драма» как движение имеет широкий резонанс в современном гуманитарном поле. Речь идет не только о тех или иных постановках, но и о репрезентативности современных драматургических текстов на специализированных научных конференциях, в научных сборниках, в программах по новейшей русской литературе (см. программу Д.П. Бака по новейшей русской литературе РГГУ, программу М.А. Черняк «Актуальные проблемы русской драматургии конца ХХ—начала XXI века» РГПУ им. А.И. Герцена, программу С.П. Лавлинского для гуманитарных классов «Поэтика и эстетика русской драмы конца 20 – начала 21 вв.», курс «Анализ художественного текста. Драма» РГГУ, программы элективных курсов).

Однако подобная репрезентативность присуща в основном драматургии последнего десятилетия. Предыдущий этап (1980–1990-е) остается практически не исследованным.

Драматургия конца 1980 – начала 1990-х гг. разнородна и обширна. Большая ее часть не подвергалась подробному научному анализу. Отсутствие обстоятельного текстуального анализа пьес этого периода свидетельствует о необходимости их специального целостного изучения, детального рассмотрения и литературоведческого осмысления.

Дата добавления: 2015-10-02