Церковная жизнь и церковное искусство в XIX веке

В XIX веке, как и в предшествующее столетие, Святейший Синод проявлял чрезмерную осмотрительность при канонизации святых. Прославления новоявленных угодников бывали исключи­тельно редкими событиями.

Лишь через 40 лет после обретения мощей Иркутского свя­тителя Иннокентия, в 1804 г. Синод установил праздновать в его честь, назначив его на 26 ноября, днем раньше кончины святого, ибо в самый день его преставления совершается празд­нование иконы Божьей Матери Знамение.

Память Воронежского святителя Митрофана благоговейно чтилась в его епархии со времени кончины святого. С 1820 г. увеличился поток почитателей подвижника, стекавшихся в Воро­неж к его мощам; умножились и случаи благодатных знамений. Воронежский архиепископ Антоний многократно сообщал в Синод о чудесах и ходатайствовал о причислении епископа Митрофана к лику святых. В 1831 г. Синод назначил комиссию для осви­детельствования его мощей и чудесных знамении, совершавших­ся по молитвам к нему. По заключению комиссии 7 августа 1832 года состоялось прославление угодника. Память его опре­делено праздновать 7 августа и 23 октября — день преставления святого.

В день, предшествовавший открытию мощей святого, архиепископ Антоний, собираясь идти в храм возложить на мощи новое архиерейское облачение, почувствовал внезапное расслаб­ление и услышал тихий голос: “Не нарушай моего завещания”. Размышляя об услышанном, он открыл ризницу и обнаружил там схиму принесенную незадолго перед тем неизвестной монахиней, ска­завшей, что скоро эта схима понадобится. Тогда архипастырь понял, что воля святителя Митрофана в том, чтобы не полагать на его мощи архиерейского облачения, а оставить их в схиме.

13 августа 1861 г. в день преставления другого Воронеж­ского святителя Тихона Задонского, состоялась его канонизация. Церковные праздники устанавливаяись в честь икон, прос­лавившихся чудесными знамениями. В 1843 г. древняя и ветхая икона Богоматери “Споручница грешных”, хранившаяся в старой часовне Николаевского Одрина монастыря Орловской епархии была торжественно принесена в церковь. К образу Богородицы стали стекаться верующие, чтобы помолиться перед ним о вра­чевании своих болезней и скорбей. По молитвам матери перед иконой получил исцеление расслабленный мальчик. Во время хо­леры многие из больных исцелялись предстательством Споручницы грешных. в 1848 г. усердием москвича Димитрия Бонческула был сделан список с этой иконы, который прославился цельбоносным мироточением. Этот список перенесли в храм святителя Николая в Хамовниках. Празднество в честь “Споручницы греш­ных” совершается 7 марта и 29 мая.

В XIX веке благодатными проявлениями милости Божией прославились и другие Богородичные иконы — два списка (Ры­бинский и Угличский) иконы “Недремлющее Око”, названный так в связи с надписью над образом “Аз сплю, а сердце Мое бдит” (Песнь 5,2) празднование 29 мая. В тот же день с 1859 года совершается празднование Цесарской-Боровской иконы.

29 июня и 1 октября чествуется Одесская святыня — Касперовский образ Божией Матери, названный так по имени помещицы Юлиании Ивановны Касперовой, в доме которой хранилась эта святыня до ее прославления. Касперовская икона защитила свой город от вторжения неприятеля в Крымскую войну.

В XIX веке было установлено празднование Звенигородской и Барской иконам Божией Матери и иконе, именуемой Тучная Гора, местное почитание которой началось еще в ХУШ столетии, с тех пор как в Твери одна молодая женщина, доведенная до отчаяния притеснениями в семье мужа, собиралась покончить самоубийством в пустой бане, но на пути ей явился инок и сказал: “Куда ты, несчастная, идешь? Воротись назад; иди помолись Божией Матери Тучной Горе — и будешь жить хорошо и покойно”. Монаха искали и не нашли, а икона была найдена в доме чудесно вразумленной женщины на чердаке.

Новоявленным угодникам и прославленным иконам состав­лялись службы и акафисты. Писались новые акафисты и службы святым, память которых давно уже чтилась Церковью. В 1802 году иеромонах Ювеналий (Медведский) написал акафист святи­телю Алексию. Архиепископ Херсонский Иннокентий (Борисов) составил акафисты Покрову Богородицы и Страждущему Спасителю, службу Собору Вологодских святых. В 1814 году архимандрит Филарет (Дроздов) составил молебствие в память об избавлении России от нашествия галлов. В 1856 г., уже будучи митрополи­том Московским, святитель Филарет пересмотрел и исправил Чин архиерейского исповедания и обещания перед рукоположением и Чин присоединения иноверцев.

Синод неизменно уделял внимание иконографии, требовал избегать неканоничных элементов при печатании обрядов. В XIX веке русская иконопись сохраняла зависимость от художествен­ных приемов западной религиозной живописи. Смена стилей - классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм, — которая наблюдалась в светской живописи, отражалась и на священных изображениях, создававшихся часто теми же художниками, кото­рые писали и светские картины. Из художников, посвятивших свой талант преимущественно иконописному искусству, своим вы­соким мастерством выделялись Прахов и Самохин.

Наряду с художникамд-иконописцами, прошедшими академи­ческую школу, в провинции иконы писались и ремесленниками Эти иконы предназначались для сельских храмов и для частных, главным образом, крестьянами и мещанских домов. В этом ре­месленном иконописании “богомазов” сохранялись отзвуки древ­ней иконописи. Особенным совершенством отличались иконы, которые писались в знаменитом Палехе, где навыки иконописного мастерства передавались из поколения в поколение.

Во второй половине XIX века стало отчетливо сознаваться духовное несоответствие между языком религиозной живописи и иконописным преданием Православной Церкви. Привлекать присталь­ное внимание к себе древняя икона стала и церковных археоло­гов и художников, но о древнерусской иконописи судили тогда по ее позднейшим образцам — по иконе строгановского письма, по школе Оружейной палаты, по Симону Ушакову.

Храмостроительство синодальной эпохи в художественном отношении, безусловно, превосходило современную ему религиоз­ную живопись. Заказы на сооружение церквей в Москве и Петер­бурге давались самым талантливым русским и иностранным архи­текторам.

С 1801 по 1811 гг. по проекту А.Н. Воронихина в Петер­бурге на Невском проспекте был воздвигнут Казанский собор. В плане храм имеет форму креста. Огромный купол собора пред­ставляет собой шедевр архитектурного и инженерного искусства. Украшением Невского проспекта является легкая и стройная ко­лоннада Казанского собора, образующая могучие полукруглые. крылья. Казанских собор сильно украшен скульптурой: в нишах за колоннами стоят изображения святых Иоанна Предтечи, апос­тола Андрея Первозванного, святых князей равноапостольного Владимира и благоверного Александра Невского, выполненные С.С. Пименовым, И.П. Прокофьевым, И.П. Мартосом.

40 лет, с 1818 по 1858 гг., по проекту 0. Монферрана перестраивался в Петербурге кафедральный Исаакиевский собор. Это самый грандиозный по размерам храм северной столицы -он может вместить 12 тысяч человек. Со всех сторон собор ок­ружают колонные портики. Над основным объемом храма возвыша­ется барабан, завершенных центральным куполом. Его высота соотавляет 101,5 метра. По углам воздвигнуты четыре купола меньших размеров. Собор в изобилии украшен скульптурой, рель­ефами и колоннами, мрамором и позолотой. Настенные росписи выполнены замечательными художниками К.П. Брюлловым, Ф.А. Бруи, скульптурные изображения — П.К. Клодтом, И.П. Витали.

Одна из лучших в архитектурном отношении московских церквей первой половины XIX века — Преображенский храм на Ордынке. По хранящейся здесь чтимой иконе Всех Скорбящих Радость храм называют Скорбященским. Церковь на этом месте была построена еще в ХУП веке, но в 1780 г. она была пере­строена В. И. Баженовым. Новую перестройку храма в 1828-1836 годах осуществил 0.И. Бове. В плане Скорбященская церковь представляет ротонду. Интерьер храма, с его гармоничным рас­членением пространства, с мраморным иконостасом в виде клас­сической триумфальной арки, создают у молящихся чувство покоя и умиротворенности.

С 1835 по 1845 гг. в Елохове по проекту Б.Д. Тюрина строился большой пятиглавый храм в честь Богоявления Гос­подня, ныне патриарший кафедральный собор. Он построен в стиле позднего классицизма, но при решении внутреннего прост­ранства собора архитектор вдохновлялся интерьером Киевской и Константинопольской Софии. Ныне это самый большой храм Москвы. В середине XIX века в храмостроительотве происходили серьезные перемены. Классицизм изжил себя. Поэтому русские зодчие предпринимали попытки воскресить в храмостроительст-ве византийские или древнерусские архитектурные традиции. Но попытки эти были половинчатыми и не часто приводили к творческим удачам. И все-таки в середине и особенно во вто­рой половине XIX века в России построено несколько замеча­тельных соборов в “византийском” стиле: в Риге, Ревеле (Тал­лине), Варшаве, в Херсонесе под Севастопвлем.

Одна из самых грандиозных построек такого типа — храм Христа Спасителя, воздвигнутый в Москве на народные пожерт­вования в память о спасении России в Отечественную войну. В 1812 году начато было строительство храма-памятника на Воробьевых горах по проекту архитектора Витберга, обильно уснащенному таинственными символами. Песчаный грунт Воробь­евых гор не выдержал тяжести постройки, и воздвижение храма было прекращено. В 1837 г. под руководством архитектора К. Тона возобновлено возведение храма Христа Спасителя, но уже в византийском стиле и на новом месте в центре Москвы. Освя­щение храма состоялось в 1883 году. В плане храм имел форму равноконечного креста. Снаружи этот величественный храм был облицован белым камнем и украшен рельефами.

В Киеве в 1896 г. завершилось строительство собора свя­того равноапостольного князя Владимира, сооруженного в память 900-летия Крещения Руси тоже в византийском стиле. Храм рас­писан под руководством А. Прахова лучшими художниками конца XIX столетия: В. Васнецовым, М. Нестеровым, М. Врубелем.

Уже с конца 40-х годов при строительстве каменных хра­мов Синод требовал по возможности соблюдать византийский стиль. В качестве руководства рекомендовались чертежи К. Тона. В 1858 г. был утвержден специальный атлас проектов на пост­ройку сельских деревянных храмов.

Самыми известными композиторами, писавшими церковную музыку в первой половине XIX века были директора Придворной калеллы Д.С. Бортнянский (1751-1825) и протоиерей П.И.Турчанинов (1779-1856). Они не только писали музыкальные сочине­ния для клироса, но и пытались гармонизировать древние церковные распевы. Гармонизации протоиерея Петра Турчанинова стра и ближе по духу древним напевам, чем опыты Бортнянского.

Новый директор Придворной калеллы А.Ф. Львов (1798-1870) гармонизовал осмогласные напевы и издал “Полный круг просто­го нотного пения (Обиход) на 4 голоса”. Выход нового Обихода стал большим событием в церковной жизни, ибо до него осмоглас-ные песнопения исполнялись церковными хорами без нот, на па­мять, и разучивались на слух.

Старинные напевы, сохранившиеся еще в монастырских хо­рах, особенно в древних обителях, вдохновляли больших рус­ских композиторов XIX века М.И. Глинку, М.А. Балакирева, П.И. Чайковского на написание музыкальных сочинений для Богослужения.

Синод в конце века уделял много внимания церковному пению. Для приготовления искусных регентгв в Петербургскую Придворную капеллу вызывались лучшие певчие из архиерейских хоров. После окончания курса при капелле им выдавались ат­тестаты на право обучения регенству и хоровому пению. В 1886 году при Московском синодальном хоре, который наряду с При­дворной капеллой, был крупнейшим очагом церковно-певческой культуры, открылось училище церковного пения, в котором го­товили учителей пения и регентов церковных хоров. По семи­нарскому уставу 1884 года церковное пение стало обяза­тельным предметом.

Дата добавления: 2015-09-04