Эстетизм

претендующее на определяющую или исчерпывающую трактовку предмета. Как правило, Э. предполагает новое, субъективно окрашенное слово о чем-либо и может иметь философский, историко-биографический, публицисти­ческий, литературно-критический, научно-популярный или чисто беллетристический характер. Эссеистический стиль отличается образностью, афористичностью и уста­новкой на разговорную интонацию и лексику. Он издрев­ле формировался в сочинениях, где на первый план высту­пала личность автора (в античных декламациях Лукиана). Как самостоятельный жанр Э. укоренился в литературе после М.Монтеня («Опыты». Кн. 1-3.1572-92). Разностороннее развитие он получил в журналистике, особенно английской, в 17-18 вв. Становлению эссеистики содействовали Дж.Донн и Г.Филдинг, Д.Дидро и Вольтер, Г.Э.Лессинг и И.Г.Гердер, Г.Гейне и Г.Д.Торо, Т.Карлейль, Г.К.Честер­тон, Г.Адамс. В 20 в. крупнейшие прозаики, поэты, филосо­фы обращаются к жанру Э. в целях популяризации дости­жений естественно-научной и гуманитарной мысли и сбли­жения разных кругов читателей (Р.Роллан, Б.Шоу, Г.Уэллс, Г. и Т. Манны, И.Бехер, П.Валери, А.Моруа, Ж.П.Сартр).

Для русской литературы жанр Э. менее характерен; однако образцы эссеистического стиля обнаруживают у А.С.Пушкина («Путешествие из Москвы в Петербург», 1833-35), А.И.Герцена («С того берега», 1847-50), Ф.М.До­стоевского («Дневник писателя», 1873-81). В начале 20 в. к жанру Э. обращались Вяч.Иванов, Д.С.Мережковский, А.Белый, Л.Шестов, В.В.Розанов. Из советских писателей эссеистику создавали А.В.Луначарский, И.Г.Эренбург, Ю.К.Олеша, В.Б.Шкловский, К.Г.Паустовский.

Лит.: Walker H. The English essay and essayists. L., 1966; Priestley J.В '.
Essayists past and present. N.Y., 1967; Champigny R. Pour une eshetique de
1'essai. P., 1967; Haas G. Essay. Stuttgart, 1969. В.С.Муравьёв

ЭСТЕТИЗМ (англ. aesthetic movement) — направ­ление в английском искусстве и литературе 1880-90-х, представленное писателем, теоретиком и историком искусства Уолтером Пейтером (1839-94) и группой поэтов и художников, теоретиков литературы и искусства — Ар­туром Саймонсом (1865-1945), Обри Бёрдсли (1872-98), Оскаром Уайлдом (1854-1900). Эрнестом Даусоном (1867-1900), Джоном Дэвидсоном (1857-1909) и др., объеди­нившимися вокруг журналов «Желтая книга» (1894-97) и «Савой» (1896), своеобразных «духовных наследников» «Ростка», журнала прерафаэлитов. У.Пейтер, «связующее звено» между прерафаэлитами и эстетами конца 19 в., от­верг моральное начало в эстетике как прерафаэлитов, так и историка, искусствоведа Джона Рёскина(1819-1900), оказавшего на них существенное влияние, и отказался от взгляда на искусство как средство воспитания челове­ка в духе добра. На Пейтера (а через него и на Э. 1890-х) произвела впечатление (получившая хождение во Фран­ции еще в первой половине 19 в.) доктрина «Искусства для искусства», утверждавшая самодостаточность искус­ства, излишнесть для него моральных или политичес­ких целей, и в частности эстетика «парнасцев», отрица­ние Т.Готье (в предисловии к роману «Мадемуазель де Мопен», 1835-36) прагматического начала искусства, его «полезности». В «Очерках по истории Ренессанса» (1873, в последовавших дополненных изданиях — «Ренессанс»), главным образом о художниках и поэтах ита­льянского Возрождения, Пейтер писал о «жажде красоты, любви к искусству ради искусства» и обосновывал прин­цип субъективизма в художественной критике, убежденный,

что представление о прекрасном всегда субъективно, объективный критерий просто не существует. Задача критика — выразить свои личные впечатления от про­изведения искусства, не давая ему оценку и не включаясь в полемику. В его истолковании произведения художни­ков Возрождения обретают черты аморальности: в зага­дочной улыбке леонардовой Моны Лизы он прочитывает «животное начало Греции», сладострастие Рима, мистицизм Средневековья, грехи Борджиа. Античность, как и Возрожде­ние, кажутся Пейтеру эпохами безудержных чувствен­ных наслаждений, культа красоты; в стремлении примирить языческую чувственность античности и христианские идеа­лы Средневековья он проявляет интерес к переходным эпохам, когда уживаются вера и безверие, язычество и хри­стианство. В романе «Марий-эпикуреец» (1885) — об уме­ренном эпикурейце, разумно наслаждающемся жизнью, сочетающим ее радости с верой Пейтер «гармонизиро­вал» разрыв духа и плоти, присущий прерафаэлитам. Эстетство Пейтера выражено в цикле новелл об персона­жах —«Воображаемые портреты» (1887), где телесная кра­сота языческого бога, оказавшегося в средневековом мире, противоречит природе христианства; т.о. бестелесная хри­стианская красота и бездуховная языческая оказываются трагически непримиримыми. Пейтер непосредственно предваряет Э. 1890-х и в том, что произведение искусства ценно для него прежде всего формальным совершенством, виртуозностью отделки; высший род искусства, с его точ­ки зрения, — музыка, и всякое художественное произведе­ние должно стремиться к чистой музыкальности.

Выход первого же номера ежеквартальника «Желтая книга», издававшегося Джоном Лейном (1854—1925) и ре­дактируемого писателем Хенри Гарлендом (1861-1905), вызвал бурную реакцию, не стихавшую все последующие три года издания журнала. В нем публиковались писатели, художники, критики — Г.Джеймс, Э.Госс, А.Беннетт, Ри­чард Ле Галльенн, Даусон, Бёрдсли, поэт Уолтер Сикерт, фельетонист и романист Макс Бирбом. С января 1896, в те­чение года (вышло 8 номеров) Леонард Смитерс издавал «Савой», пригласив в качестве редактора художественно­го отдела Бёрдсли (с 1895 тот не печатался в «Желтой кни­ге»), а литературного отдела— поэта, теоретика английско­го символизма, близкого друга Бёрдсли — А.Саймонса. Вокруг «Савоя» группировались те же — Даусон, Дэвид­сон, Бирбом, Уайлд, примыкали У.Б.Йейтс и Г.Джеймс, в нем печатался Дж.Конрад.

Программные тезисы Э.: искусство безразлично к нравственному и безнравственному, оно выше жизни и может, как заметил Саймоне в предисловии ко второму изданию своего поэтического сборника «Лондонские ночи» (1895), иметь мораль в качестве прислужницы, но само никогда не станет ее служанкой, ибо принципы искусства вечны, тогда как принципы морали меняются с течением времени. Английские эстеты выступали про­тив устоев респектабельного общества, против самодо­вольной идеологии викторианства, резко критиковали материализм и реалистическую эстетику как его порож­дение, пренебрежительно отзывались о классиках реализ­ма, считая их метод «поверхностным», особо доставалось вульгаризированным формам материализма — позити­визму, социальному дарвинизму — философской осно­ве натурализма. Писатель Артур Во в статье «Сдержан­ность в литературе» в первом номере «Желтой книги» заявлял, что произведения, воспроизводящие реальную жизнь, не относятся к тому виду литературы, которому

---

Дата добавления: 2015-08-20