Читайте также: |
|
гедии В.В.Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу», и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского С. На почве русского футуризма возникла поэзия Т.Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна».
Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению С, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт С. в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41°». Эстетическая позиция группы формировалась под влиянием А.Кручё-ных, одного из родоначальников заумного творчества, и унаследовала, т.о., утверждаемые им принципы фонетической поэзии. Однако дальнейшее развитие принципов поэтической зауми осуществлялось у тифлисцев и на ином уровне, когда заумь, покидая пределы фонетики и словотворчества, выходила в сферу смысла. Тогда в поэтической речи, построенной грамматически и фонетически правильно, соединялись обычные слова, несовместимые по смыслу. Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов. Париж, 1924 // Москва — Париж. Каталог выставки. М., 1981. Т. 1. С. 232), и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А.Жермен писал о группе «41 °» как о «русском сюрдадаиз-ме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe // Creer. 1923. № 1). Теоретические работы и поэтическая практика участников тифлисской группы показали, что с того момента, когда русская заумь, уйдя от фонетики и словотворчества, проникла в сферу смысла, граница между поэтикой зауми и принципами сюрреалистического письма стала весьма прозрачной, что русскую заумь, так же как и европейский дадаизм, трудно отделить
от сюрреализма: по сути своей, они представляют собой разные этапы эстетического поиска, осуществляемого в одном направлении. И там, и здесь действуют принципы «автоматического письма», и там, и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. Эта же закономерность движения от поэтики зауми к чертам С. в поэзии обнаруживается и в творчестве обэриутов (см. ОБЭРИУ) — прежде всего, А.Введенского и Д.Хармса. Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица». Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». Нате же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р.Рок, А.Ранов, С.Садиков, Л.Сухаребский). Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И.Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства, и литературы. Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н.Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и над-реальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение»,, все 1927). Во многом родственные сюрреалистические картины возникают в те же годы в русском зарубежье в поэзии Б.Поплавского. О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М.Слоним, Ю.Иваск, С.Карлинский. Черты поэтики С. обнаруживаются и в творчестве В.Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36).
Лит.: Жаккар Ж.Ф. Даниил Хармс и конец русского авангарда.
СПб., 1995; Чагин А.И. Расколотая лира: (Россия и зарубежье: судь
бы русской поэзии в 1920-1930-е годы). М., 1998; Erlich V. Gogol and
Kafka: A note on realism and surrealism. The Hague, 1956; Karlinsky S.
Surrealism in twentieth-century Russian poetry: Churilin, Zabolotskii,
Poplavskii // Slavic review. 1967. № 4; Rundzjo K. Surrealist imagery
and composition in prose // Annual Meeting of AATSEEL. Chicago, 1971;
L'avanguardiaaTiflis/Eds. L.Magarotto, M.Mazzaduri M.,G.Pagni Cesa.
Venezia, 1982. А.И.Чагин
ш
«ТАВЕРНА ПОЭТОВ» — созданное в 1921 литературное объединение в Варшаве, в которое входили Всеволод Байкин, Владимир Бранд, Александр Тополь-ский, Александр Туринцев, Сергей Жарин, Олег Коло-дий, Олег Воинов, Екатерина Аристова, Михаил Константинович и др. Руководителем и вдохновителем «Т.п.» был Альфред Бем, известный впоследствии как основатель литературного объединения «Скит» (в 1922 Бем переехал в Прагу). За годы существования литературной группы было опубликовано более 150 стихотворений, которые часто печатались в газете «За свободу!». Собрания «Т.п.» проходили в редакции этой газеты при активном участии ее сотрудников во главе с Д.Философовым. В них нередко принимали участие и польские поэты (Леонард Подгорский и др.), что способствовало сближению молодых русских и польских поэтов. В сборник «Шестеро: Малый альманах поэзии и прозы» (Варшава: Изд. «Таверна поэтов», 1923) вошли стихи многих поэтов группы. Стихами поэтов «Т.п.» открывается «Антология русской поэзии в Польше» (Варшава, 1937). Для творчества поэтов объединения характерны настроения трагического одиночества, тоски, чувства неизбежности надвигающейся катастрофы вселенского масштаба. Многих поэтов не покидает ощущение зыбкости и неуловимости образа родины, воспоминания о которой тягостны. В стихах запечатлен образ поэта-мученика, поэта-изгнанника, всей душой стремящегося вновь обрести Россию.
Своеобразное возвращение в прошлое, воскрешение
в лирике ушедшего мира и ушедших людей сочетается
с активным неприятием того, что происходит в России, со
стремлением противопоставить свою поэзию официаль
ной поэзии страны советов. В 1925 варшавская «Т.п.» рас
палась, однако многие поэты группы продолжали печатать
ся и позднее в газетах «Молва», «Меч» (Бранд, Байкин,
Жарин). В Варшаве существовали и другие поэтические
группы: «Литературное содружество» (1929-30), «Свя
щенная лира» (1930-е). В Польше в разные годы жили З.Гип
пиус, ДМережковский, Философов, Б.Савинков, М.Арцы-
башев, А.Амфитеатров. О.Л.Розииская
ТАВТОЛОГИЯ (греч. tauto — то же самое; logos — слово) — повторение близких по смыслу слов, разновидность плеоназма; как прием часто используется в театре абсурда.
ТАКТОВЙК — один из видов русского тонического стихосложения: стих, в котором объем безударных интервалов между иктами колеблется в диапазоне трех вариантов: 1-2-3 слога (реже 0-1-2 слога); пропуски ударений на сильных местах редки, зато в 3-сложных интервалах часты избыточные ударения на среднем слоге. Т.о., Т. занимает промежуточное место между более строгим дольником и более свободным акцентным стихом. Пример 4-3-иктного Т. (из В.А.Луговского):
Такая была ночь, что ни ветер гулевой,
Ни русская старуха-земля
Не знали, что поделать с тяжелой головой,
Золотой головой Кремля...
Стих, близкий к Т., встречается в народной поэзии и ее литературных имитациях («Песни западных славян», 1834, А.С.Пушкина); сознательная разработка его в русской лирике начинается с 1900-х; окончательно он складывается в 1920-х, но широкого распространения все же не получает. Встречаются и иные понимания термина «Т.», определяющие его как стих, допускающий особую манеру декламации.
Лит.: Квятковскип А. Поэтический словарь. М., 1966; Гаспаров М.
Современный русский стих. М., 1974. М.Л.Гаспаров
ТАКТОМЕТРЙЧЕСКАЯ ТЕбРИЯ СТИХА —теория, разработанная в 1925-66 в русском стиховедении. Цель Т.т.с. — охватить весь опыт русского стихосложения от народного творчества до экспериментов 20 в., подобно тому, как теория В.К.Тредиаковского — М.В.Ломоносова охватывала весь опыт силлабо-тоники. Т.т.с.—это не только обобщение созданного; она рассчитана и на создание новых произведений по заранее сложенным правилам. Т.т.с. существовала в трех вариантах: в основе первого — книга М.Малишевского «Метротоника: краткое изложение основ метротонической междуязыкой стихологии» (М.,1925. Ч. 1); второго (первое упрощение) — работы А.П.Квятковского, тоже постепенно упрощающиеся: «Тактометр: опыт стиха музыкального счета» (Сборник «Бизнес». М, 1929); «Русское стихосложение» (РЛ. 1960. № 1); Поэтический словарь (М., 1966); в основе^третьего (представляющего собой дальнейшее упрощение) — работа И.Л.Сельвинского «Студия стиха» (М., 1962). Наибольшую популярность получил вариант, изложенный в «Поэтическом словаре» Квятковского (он и пересказывается ниже).
Стиховой ритм строится по образцу музыкального. Слогу соответствует «доля». Стопе соответствует основное понятие «такт» или «крата» (от 3- до 6-дольных). Строке соответствует понятие «период» (от 3- до 6-кратных). Дактили, амфибрахии, анапесты укладываются в 3-дольные такты. Ямб и хорей — в 4-дольные такты (по паре стоп). Если стих неполностью заполняет такт (напр., в дольнике), то либо незаполненные доли заполняются знаком пауз, либо отдельные слоги растягиваются в произношении на две доли. Если ударение стиха неполностью совпадает с тактовым, отмечается сдвиг (инверсия) ударения. Изохронизм (равнодлительность) тактов обязателен, поэтому Т.т.с. тесно связана с декламационной практикой, требует особой «читки» и т.п. Разработка Т.т.с. имела целью стимулировать разработку дольников на 2-сложной основе и свободных сдвигов ударения. Стих, «наиболее свободно» пользовавшийся ритмическими дозволенностями Т.т.с, предлагалось называть тактовик; потом, при объективном обследовании, этот термин удалось наполнить новым содержанием. Формы стиха, не укладывавшиеся в такты (с избыточными слогами), назывались «дисметрический стих» («ударник», «фразовик» и др. виды). Пример разметки 4-кратного 4-дольника в стихотворении Квятковского: знак / — граница такта, V — пауза, е-е — растяжение слога, Иду — сдвиг ударения.
Дата добавления: 2015-08-20; просмотров: 51 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
СЮРРЕАЛИЗМ | | | А. Н. Николюкин |