А.Б.Есин

ВОАПП (Всесоюзное объединение ассоциаций проле­тарских писателей) существовало в 1928-32. Образовано на Первом съезде пролетарских писателей, проходившем в Москве весной 1928 при участии представителей 30 на­циональностей. Назначение ВОАПП — содействовать объединению национальных литератур и развитию пролетарской литературы во всех регионах СССР. В орга­низацию вошли РАПП, ассоциации Украины, Белорус­сии, Закавказья, Туркмении, Узбекистана и группа куз­ница». По уставу ВОАПП не допускалось создание «организационно оформленных групп с литературно-политическими платформами... вроде фракции «левой оппозиции» (Литературные манифесты, 221). Руководя­щая роль в ВОАПП оставалась за функционерами РАПП. В статье «Классовая борьба в искусстве» (1929) А.В.Луна­чарский отмечал: «Партия вынесла резолюцию, которая помогла многим напостовцам, теперь принадлежащим к ВОАППу, в значительной мере исправить свою линию» (Луначарский А.В. Собр. соч.: В 8 т. М., 1967. Т. 8. С. 37). В резолюции Первого Всесоюзного съезда пролетарских писателей повторялись основные положения прежних до­кументов. ВОАПП признает, что литература детерминиро­вана социальным положением класса, но создается писате­лем, вследствии чего стираются классовые грани: «позиции уже во многом сблизились и перестали быть враждебным... Лозунг «живого человека» объединяет их» (Современные задачи пролетарской литературы // Печать и революция. 1929. № 9. С. 4). Состоялись специальные пленумы ВОАПП «Пролетарская литература и национальный вопрос» (1929), «Строительство социализма и национальная культура» (1931). Однако сближение разных творческих направлений произошло не на платформе ВОАПП, сохранявшей раппов­скую ограниченность и осужденной в Постановлении ЦК ВКП (1932), а в рамках Союза писателей.

Лит.: Литературные манифесты: От символизма к Октябрю. Сб.
материалов. М., 1929. В.Н. Терёхина

ВОДЕВИЛЬ (фр. vaudeville) — название восходит к наименованию долины реки Вир, в Нормандии (Val de Vire), где в начале 15 в. жил суконщик Оливье де Баслен, искусный слагатель сатирических песен. Возможно также происхождение от названия городской песни—voix de ville («городские голоса»). В. — легкая комедийная пьеса с анекдотичным сюжетом, в которой диалог и драмати­ческое действие, построенное на незамысловатой интри­ге, сочетаются с песнями-куплетами, музыкой, танцами. Первоначально песни-В. не имели отношения к драма­тическому искусству. Лишь в первой половине 18 в. французские писатели стали вставлять популярные пе­сенки этого рода в свои одноактные пьески для ярма-

«ВОЕННЫЕ РОМАНИСТЫ»

рочных театров (Л.Фюзелье, А.Р.Лесаж, Ж.Ф.Реньяр и др.). К середине 18 в. стихотворная форма В. из­менилась: песня превратилась в куплет, и во французс­кой драматургии появились образцы комедии с завер­шением актов, в особенности последнего, небольшими песенками-куплетами. Финальные песни комедии П.О.Бомарше «Женитьба Фигаро» (1784) также на­зывали В. Так возникли «комедии-В.» и «комедии, ук­рашенные В.». Как самостоятельный вид драматур­гии В. сложился в период Французской революции. После издания Законодательным собранием декрета 1791 о свободе публичных зрелищ в Париже П.А.О.Пинс и П.И.Барс открыли в 1792 профессиональный Театр-водевиль для постановки пьес исключительно этого жан­ра, вслед за которым появились и другие водевильные театры — Театр Трубадуров, Театр Монтажье. Со вре­менем В., утратив сатирический пафос и превратив­шись в развлекательный жанр, стал разновидностью европейской комедиографии. Э.Скриб (1791-1861) ка­нонизировал жанр во Франции и создал около 150 та­ких пьес. Основными темами Скриба были семейные добродетели и предприимчивость.

В России В. появился в первые десятилетия 19 в. под влиянием французского, разделившись на два типа: ори­гинальный русский В., вложивший в национальную французскую форму русское содержание, и переводной В., полностью сохранивший традиции и основные темы европейского жанра. Первые образцы оригинального русского В., создававшегося в 1812-30, принадлежат А.А.Шаховскому («Казак-стихотворец», пост. 1814, изд. 1815; «Ломоносов, или Рекрут-стихотворец», пост. 1814, изд. 1816; «Крестьяне, или Встреча незваных», пост. 1814, изд. 1815). В. писали также Н.И.Хмельницкий («Бабуш­кины попугаи», 1819; «Суженого конем не объедешь, или Нет худа без добра» 1821), А.И.Писарев («Учитель и уче­ник, или В чужом пиру похмелье», 1824; «Хлопотун, или Дело мастера боится», 1825). Развитие русского В. с 1830 продолжалось в двух направлениях. С одной стороны, по­явилось немало чисто развлекательных В. с типичным сю­жетом и заурядностью образов; с другой — наметилось появление В., отмеченных демократическими тенденци­ями. Среди авторов В. этого времени немало любителей-актеров и режиссеров. Некоторые В., созданные непро­фессиональными драматургами 1830-40-х, заняли проч­ное место в комедийной литературе: «Лев Гурыч Синич­кин» (пост. 1839, изд. 1840), «Жених нарасхват» (1840) Д.Т.Ленского; «Студент, корнет, артист и аферист» (1840), «Петербургские квартиры» (1840) Ф. А.Кони; «Шила в меш­ке не утаишь—девушки под замком не удержишь» (1841), «Актер» (1841) Н.А.Некрасова; «Булочная» (1841), «Чудак-покойник» (1842) П.А.Каратыгина; «Дочь русского актера» (1844), «Складчина на ложу в итальянскую оперу» (1843) П.И.Григорьева. Действующими лицами этих В. были по­мещики, купцы, чиновники, дворяне-меценаты, продажные политики. При этом поздний классический В. сблизил­ся с серьезной бытовой комедией и комедией харак­теров, что привело к разрастанию прозаического тек­ста за счет стихотворного и к освобождению куплета от драматических функций. В. все больше терял жанровые черты. Во второй половине 19 в. В. почти полностью исчез из репертуара русского театра. Особняком сто­яли одноактные пьесы А.П.Чехова («О вреде табака», 1886; «Медведь», 1888; «Предложение», 1888; «Юбилей», 1892; «Свадьба», 1890 и др.), развивающие традиции рус-

ского В. Элементы водевильного построения сюжета (па­радоксальность, стремительность действия, внезапность развязки) встречались в сатирических миниатюрах Л.Андреева, В.Катаева и др.

Лит.: Паушкин М. Социология, тематика и композиция водевиля //
Старый русский водевиль 1819-1849. М., 1937; Успенский В.В. Русский
классический водевиль // Русский водевиль. М.; Л., 1959; Samuels Ch.
and L. Once upon a stage: The merry world of vaudeville. N.Y., 1974;
MatthesL Vaderville. Heidelberg, 1983. Е.А.Бекиазарова

«ВОЕННЫЕ РОМАНИСТЫ» (англ. war novelists)— группировка писателей-дебютантов американской про­зы второй половины 1940-х — начала 1950-х. Главными факторами, сплотившими эту общность, явились лич­ное участие будущих литераторов во второй мировой войне и приверженность традициям социального реа­листического письма, сформировавшимся в литературе США в межвоенное двадцатилетие. Критическая на­правленность произведений «В.р.» смыкалась с пафо­сом достижений американского реализма конца 1930-х. В числе писателей нового поколения был Г.Видал, ав­тор романа «Уилливо» (1946) о военных операциях в северной части Тихого океана, а также «Колокол для Адано» (1944) Дж.Херси и «Галерея» (1947) Дж.Бёрн-са, действие которых происходило в освобождаемой от фашистов Италии. В романе Н.Мейлера «Нагие и мерт­вые» (1948) получал поддержку пафос антифашистских романов С.Льюиса, Э.Хемингуэя, Дж.Стейнбека, были использованы некоторые структурные элементы трило­гии Дж.Дос Пассоса «США» (1930-36).

Невзирая на заимствования отдельных элементов аван­гардистской поэтики, художественную основу творчества «В.р.» составляли принципы реалистического изображе­ния и натурализма. Этот сплав присутствует в «Нагих и мертвых» при передаче батальных эпизодов и сцен ар­мейского быта. Испытывавший, как и его сверстники-пи­сатели, в т.ч. и коллеги по группировке «В.р.», воздействие идей марксизма, Мейлер откликался в романе на вопро­сы, диктуемые верностью постулатам исторического де­терминизма—преемственности цивилизационных этапов, специфики национального характера, конфликта между бо­гатыми и неимущими. Более органичным и цельным про­изведением реалистического склада стал роман ДжДжонса «Отныне и вовек» (1951) — вторая (после книги Мейлера) вершина американской «военной прозы». Типичен в «От­ныне и вовек» жизненный путь его главного героя Роберта Прюитта, сына бедняка-шахтера, рядового воинского кон­тингента на Гавайях. Роман Джонса «Отныне и вовек» явил­ся концом истории «В.р.». Из всех своих единомышленни­ков лишь Джонс остался верен избранной стилистике и военной теме в романах «Тонкая красная линия» (1962) и «Только позови» (1978), в повести «Пистолет» (1958) и документальном эссе «Вторая мировая война» (1975). Роман Дж.Хеллера «Поправка-22» (1961), выдер­жанный преимущественно в гротескно-ироническом ключе и предвосхищавший некоторые постмодернист­ские интонации, перевел художественное осмысление военного опыта в иное эстетическое измерение.

Лит.: Орлова Р. Маленькие люди на большой войне (Военная тема
в современном американском романе) // ВЛ. 1960. № 6; Мулярчик А.С.
Послевоенные американские романисты. М, 1980; Мендельсон М. Рома­
ны о второй мировой войне // Он же. Роман США сегодня. М., 1983;
ОлдриджДж. «Военные романисты»: Десять лет спустя. // Он же. После
потерянного поколения. М., 1981; WaldmeirJ. American novels of the Second
world war. The Hague; P., 1969. А. С.Мулярчик

---

Дата добавления: 2015-08-20