Возрождение (фр. ренессанс, ит. ренешементо)

Италия - со второй половины XIII в. по начало XVI в. 1. Проторенессанс (предвозрождение) и треченто (вторая половина XIII – XIV вв.), 2. раннее Возрождение и кватроченто (XV в.), 3. Высокий ренессанс (в науке – чинквеченто, конец XV - 1/3 ХVI в.), ХVI век – возрождение в Венецианской республике.

Северное возрождение (ХV- ХVI вв.) – северные по отношению к Италии страны: Нидерланды, Германия, Франция, в Испании и Англии – с конца ХV в. до начала ХVII в.

Человек – центр мироздания и мера всех вещей. Происходит утверждение его высокого предназначения, достоинства и ценности. "Тебе дана возможность пасть до степени животного, но также и возможность подняться до степени существа богоподобного, исключительно благодаря твоей воле", Бог – Адаму.

Идеалом стала гармоническая, сильная, свободная, духовно богатая, всесторонне развитая личность (лат. homo universale – человек универсальный). В свободе виделось самое драгоценное приобретение человека, стремление к свободе признавалось естественным свойством человеческой натуры. На первый план выдвигается человеческая личность, обязанная своим положением и успехами не знатности предков, а собственным усилиям, предприимчивости, уму, знаниям, удаче. В этих условиях складывается совершенно иной взгляд на человека и окружающий мир.

· Средневековье – господство религии, ничтожество человека перед всемогущим Богом, зависимость людей от его воли, непрерывная борьба со страстями, умерщвление плоти, покаяние, терпение, смирение; основная ценность человека – душа.

· Возрождение – гуманистическое мировоззрение (humanus – человечный), от античности взяты образцы нравственного, прекрасного, языческая любовь ко всему земному, возрождена древнегреческая идея тождества микрокосма (человек), макрокосма (природа), переворот во взглядах на Вселенную, борьба науки и религии.

Научные открытия	Литература	Изобразительное искусство. Архитектура	Музыка	Театр
1425 г. Основана первая гуманистическая школа в Мантуе "Дом радости". 1430 г. Иоганном Гуттенбергом изобретен печатный станок. К 1500 году было 250 типографий и более 50 тысяч различных сочинений. Появляются обособленные отрасли знаний, складывается наука в современном ее понимании. Особые успехи в области географии, астрономии, анатомии, математики. Изобретен компас, порох. 1492 г. – открытие Америки Христофором Колумбом. 1498 г. – открытие морского пути в Индию, Васко да Гама. Америго Веспуччи (1499-1504 гг.) и Магеллан (1519-1582 гг.) доказали шарообразность земли, привели к установлению очертаний большей части суши, расширили знания по Земле. 1492 г. – создан первый глобус Бехаймом. 1569 г. – Меркатором составлена первая карта Европы и " Атлас мира ". Астрономия 1543 г. Опубликована гелиоцентрическая система Николая Коперника. 1584 г. Под влиянием Коперника, Джордано Бруно создает учение о бесконечности Вселенной, отсутствии в ней центра, о множественности миров и их населенности. Сожжен инквизицией на костре. 1576 г. Построена первая обсерватория " Ураниборг " астрономом Тихо Браге. 1609 г. Иоганн Кеплер открыл законы движения планет. 1609 г. Галилео Галилей изобрел телескоп, а в 1632 г. – открыл законы механики. Медицина Теофаст Гогенгейм (Парацельс) – один из первых использовал при лечении химические препараты. 1543 г. Андреас Везалий изложил принципиально новое понимание анатомии человека. 1553 г. Мигель Сервет высказал идею о малом круге кровообращения. 1590 г. Янсеном изобретен микроскоп. Математика 1435 г. Альберти дано полное теоретическое толкование перспективы. 1525 г. Альбрехт Дюрер заложил основы начертательной геометрии. 1591 г. Виет усовершенствовал алгебру. 1603 г. В Риме организована первая Академия наук. 1605 г. Английский философ Френсис Бэкон изложил идею классификации наук, а в 1623 г. дал классификацию всего человеческого знания. Философия Жестокость реальной общественной жизни породила стремление выработать представление об идеальном государственном устройстве, где царит справедливость и всеобщее благоденствие. Томас Мор – первый представитель утопического социализма. 1516 г. вышла его книга "Утопия" (от гр. утопия – место, которого нет). Мишель де Монтень (1533-1592 гг.) – французский философ-гуманист. "Опыты" (1580-1588 гг.) – рассмотрел человека как самую большую ценность. Томазо Кампанелла. 1623 г. "Город солнца", где главной причиной бедствий народа и всех социальных зол считал частную собственность. Френсис Бэкон. 1623 г. "Новая Атлантида" - утверждал, что основой будущей счастливой жизни будет технический прогресс науки и техники.	В силу своих возможностей наиболее многогранно выразила эту сложную эпоху. Италия, жанр лирической поэзии Данте Алигьери (1265-1321 гг.) – последний поэт средневековья и вместе с тем первый поэт нового времени. Создатель итальянского литературного языка. "Новая жизнь" – чувство любви к Беатриче, тема жизни и смерти. Франческо Петрарка (1304-1374 гг.) – поэт, мыслитель, ученый, основатель классической философии. В его произведениях наиболее ярко раскрывается значение античности. "Книга песен" – образец поэтического самовыражения. Воспевал любовь к Лауре. Жанр авантюрной новеллы Джованни Боккаччо (1313-1375) – основоположник жанра. "Декамерон" – сборник из 100 новелл. Широкая картина быта и нравов итальянского общества. Наряду с комическим нередко происходит и трагическое. Изобличаются плутни, лицемерие, алчность, похотливость монахов. Немецкие и нидерландские гуманисты – связаны не столько с античностью, сколько с идеями и настроениями своей страны – родины реформации. Жанр сатиры. Направлен на разоблачение и осмеяние пороков феодалов и духовенства. Себастиан Брант (ок.1458-1521 гг., Германия). "Корабль дураков" (1494 г.) – в книге суетятся представители различных сословий и профессий. Умело схватывая две-три черты, поэт их усиливает, выдвигает на первый план. Весь ассортимент глупости собирает на один корабль. Эразм Роттердамский (1469-1536 гг., Нидерланды). Тесно связан с немецкой культурой Возрождения. "Похвала глупости" (1509 г.) – традиция брантовской сатиры. В сатире смело поднимается по ступеням социальной лестницы и становится особенно резок, когда речь заходит о господствующих сословиях. Но Эразм не только обличает. Он стремится утвердить читателей на верном жизненном пути. "Письма темных людей" (1517 г.) Ульрих фон Гуттен (1488-1523 гг.). Выдающийся немецкий гуманист, франконский рыцарь, отлично владеющий не только пером, но и мечом. "Диалоги" (1520 г.), "Новые диалоги" (1521 г.). Считал, что политическая слабость раздробленной Германии и страдания народа – результат коварной политики папского Рима, препятствующего оздоровлению немецкой жизни. Французский гуманизм Франсуа Рабле (1494-1553 гг.) – писатель, врач, разносторонний ученый. "Гаргантюа и Пантагрюэль" – в причудливой форме проповедует возвращение к природе. Рабле использует старинные народные легенды, остроумно высмеивает феодальные порядки, борьбу католиков с протестантами. В одной главе Папеманы разрушили остров Папефигов. Они готовы уничтожить всех, кто с ними не согласен. Мишель Монтень (1533-1592 гг.) – философ-гуманист. "Опыты" – катехизис всех честных людей. Около 20 лет записывал мысли, наблюдения. "Люди ни к чему так не стремятся, как к тому, чтобы возможно шире распространить свои убеждения. Там, где нам это не удается обычным способом, мы присовокупляем приказ, силу, железо, огонь. Беда в том, что лучшим доказательством истины мы склонны считать численность тех, кто в нее уверовал, огромную толпу, в которой безумцы до такой степени превышают, количественно, умных людей…" Испания Мигель де Сервантес (1547-1616 гг.) "Дон Кихот" – роман недостаточно оценен современниками, но в ХIХ - ХХ в. объявлен одним из величайших созданий человеческой мысли. Герой высказывает благородные гуманистические идеи, и то, что в своих действиях он выглядит нелепо, терпит поражение, говорит о несовместимости идей и мира материальных интересов, наживы и силы. Роман отразил кризис ренессансного гуманизма, одновременно внес идею верности своим идеалам и борьбы за них, несмотря ни на что – вечная идея "донкихотства". Англия В Англии Возрождение не затронуло изобразительного искусства, а проявилось только в литературе и театре. Уильям Шекспир (1564-1616 гг.) – завершает культуру Возрождения. В его творчестве весь спектр гуманистических идей. В ранних комедиях – жизнерадостный, сильный, отважный, ярко чувствующий и смело думающий человек, с умом, отвагой и благородством. Поздние – хроники и трагедии проникнуты трагическим и вместе с тем героическим мироощущением. Его трагедии – мужественный призыв к борьбе, хотя она и не всегда приносит успех.	Утверждалась "богоподобность" реального человека. Для искусства Средневековья главным принципом была условность. Лица, фигуры, здания исполнялись плоскостными, не передавались ни объем, ни истинные пропорции фигур, ни глубина пространства, использовалась обратная перспектива: более удаленные части и объекты были больше тех, что ближе. Изображение в целом не соответствовало тому, что видит человек в реальности, ибо икона, мозаика, роспись говорили не о реальном мире, а о высшем, ирреальном. У художников Возрождения основным изобразительным принципом стало подражание природе, картина строилась как "окно в мир". Ведущую роль стала играть не архитектура, как в средние века, а живопись. Кроме мифологического жанра возникают исторический, бытовой, пейзажный. Большое значение приобретает портрет, а также рисунок и новый вид искусства – гравюра. Италия Именно здесь была заново открыта античность. Из руин были подняты прекрасные римские и греческие статуи, барельефы. Проторенессанс (конец ХIII – ХIV вв.) Архитектура. Арнольфо ди Камбо (ок. 1240 – ок. 1310 гг.). Собор Санта Мария дель Фьоре (Флоренция). Палаццо делла Синьория (палаццо Веккьо), Флоренция. Послужило прообразом многих дворцов ХV в. Николо Пизано (1220/25 – 1278/84 гг.) – "Аллегория силы". Фрагмент скульптурного украшения кафедры баптистерия в Пизе (ок. 1260 г.). Рельефы объемны, величавы, хотя фигура не вполне пропорциональна. Джотто ди Бондоне (1266/76 – 1337 гг.) – фрагмент росписи капеллы дель Арена в Падуе. Верх – "Брак в Канне" (фреска), низ – "Оплакивание Христа", фигуры в трехмерном пространстве. Отражена сила человека и достоинство. Симоне Мартини (ок. 1288-1344 гг.) "Благовещение" – светский дух, ощущение земной красоты. Певучие, плавные линии. Любимый художник Петрарки, который заказал ему портрет Лауры. Раннее Возрождение Филиппо Брунеллески (1377-1446 гг.). Дом детского приюта во Флоренции (1419 г.) Расчленение пространства на отчетливые зоны. Соразмерность, ордерная система. Церковь Сан Лоренцо – четкое деление пространства. Потолок с позолоченными кассетами. Радость, человеколюбие. Альберти (1404-1472 гг.) Палаццо Ручеллаи, Флоренция. Фасад украшен рядом пилястр. Донателло (1386-1468 гг.) "Давид" (бронза, 1430 г.). Возродил типы произведений, не создававшихся со времен античности. "Памятник Гаттамелате" (Падуя, бронза, 1447 г.). Образцом послужила конная статуя Марка Аврелия (Др. Рим). Мазаччо (1401-1428 гг.) Главное произведение – росписи капеллы Бранкаччи. "Изгнание из рая". Паоло Учелло (1397-1475 гг.) "Битва при Сан Романо". Это первая в истории Западно-Европейской живописи серия картин батального жанра. Увлечение перспективой и разнообразием ракурсов. Андреа Мантенья (1431-1506 гг.). Падуанская школа, использует в качестве фона архитектурный пейзаж, ракурсы. Сандро Боттичелли (1445-1510 гг.). Любимый художник Лоренцо Медичи. "Рождение Венеры" (ок. 1485 г.), "Весна" (1477-1478 гг.), иллюстрации к "Божественной комедии" Данте. Утонченно-аристократическая культура. Поэтичность образов. Высокое возрождение (1490-1530гг. Чинквеченто). Внутренняя значительность, глубина, сложность, величие образов. Это умудренная зрелость. Сосредоточенность на общем и главном. Леонардо да Винчи (1452-1519 гг.). Человек универсальный. Живописец, скульптор, музыкант, поэт, математик, инженер-механик, анатом, астроном и т.д. Его персонажи располагались не на фоне, а внутри пространства. "Тайная вечеря", фреска трапезной монастыря Санта Мария делла Грацие, близ Милана. Яркий психологизм, внутренняя динамика. Портрет Моны Лизы ("Джоконда", ок. 1503 г., Лувр). Портрет супруги богатого флорентийца Франческо дель Джокондо. "Хороший живописец должен писать две главные вещи – человека и представление его души". Рафаэль (1483-1529 гг.). Воплотил самые светлые и возвышенные представления о человеке и его исключительном месте в окружающем мире. "Сикстинская Мадонна", перед ней святые Сикст и Варвара. Фрески четырех стен комнат Папского дворца в Ватикане – "Афинская школа", "Парнас" (апофеоз искусства), "Мудрость", "Мера" и "Сила". "Лоджий Рафаэля" в Ватиканском дворце. Точное повторение создано в Эрмитаже, в конце ХVIII в. римскими художниками. Микеланджело (1475-1564 гг.) – скульптор, живописец, архитектор, поэт, инженер. До конца преданный гуманистическим идеалам, пережил уничтожение республики. "Я служил папам, но только по принуждению". "Давид" – безграничная мощь свободного человека. Роспись потолка Сикстинской капеллы. Эпизоды из Библии. Скульптурные группы капеллы Медичи: "Утро", "Вечер", "Ночь", "День". Венеция Джорджоне (1477-1510 гг.) Впервые в истории Ренессанса картины – на светский сюжет. Использует тонкие переходы цвета при передаче перспективы. "Юдифь", "Спящая Венера". Тициан (1477-1576 гг.). "Портрет Ипполито Риминальди", "Вознесение Марии", тончайший красочный хроматизм, мощное звучание цвета. Паоло Веронезе (1528-1588 гг.) – блестящий мастер монументально-декоративного искусства. От него ведут свое начало живопись барокко и рококо. "Брак в Кане", "Пир в доме Левия". Тинторетто (1518-1594 гг.). Смысловой акцент обычно не совпадает с центром картины. Фигуры в динамике, экспрессии. "Тайная вечеря", "Рай" – зал Дворца дожей. Северное Возрождение Страны севернее Италии. Религиозная мораль, влияние реформации. Стремились достоверно передать действительность. Преобладает наблюдение, исследование. Нидерланды Губерт и Ян Ван Эйки. "Гентский алтарь", "Семья Арнольфини". Ян Ван Эйк (ок. 1390-1441 гг.) усовершенствовал способ применения масляных красок. Хуго ван дер Гус (ок. 1435-1485 гг.) "Поклонение пастухов", "Грехопадение". Рогир ван дер Вейден (1400-1464 гг.). "Распятие с донаторами" – крест с распятым Христом на фоне пейзажа. Слева – Мария Магдалина, справа – св. Вероника. "Женский портрет". Иоахим Патинир (ок.1480-1542 гг.) – "Крещение Христа". Иероним Босх (1450-1516 гг.) – иносказание, аллегории. "Воз сена". Питер Брейгель (ок. 1530-15698 гг.) "Триумф смерти", "Охотники на снегу". Германия Грюневальд (1475-1530 гг.) "Распятие", "Оплакивание Христа" – части изенгеймского алтаря. Альбрехт Дюрер (1471-1528 гг.) – великий гравер. "Четыре всадника", "Меланхолия" – гравюра на меди (1514 г.), "Автопортрет". Лукас Кранах Старший (1472-1553 гг.) – светская придворная тематика. "Женский портрет", 1526 г., Эрмитаж. Ганс Гольбейн Младший (1497-1543 гг.) – портретист. "Портрет французских посланников". Франция Середина ХV в. – начало французского возрождения, тесно связанного на ранней стадии с готикой. Жан Фуке (ок. 1420-1481 гг.) – придворный живописец Карла VII и Людовика ХI. Тщательность письма сочетается с монументальностью трактовки. С начала ХVI в. Франция – самое большое абсолютистское государство Западной Европы. Центр культуры – двор Франциска I – знатока искусства и покровителя Леонардо. Блестящий расцвет французского портрета. Жан Клуэ (ок. 1485/88-1541 гг.) – придворный художник Франциска I. "Портрет Франциска I". Жан Гужон (1510-1566/68 гг.) – скульптурная пластика, миниатюра. "Нимфы" - рельеф фонтана Невинных в Париже. Франсуа Клуэ (1516-1572 гг.). Самый крупный художник Франции ХVI в. "Портрет Елизаветы Австрийской" (ок. 1571 г.), "Портрет Генриха II", "Портрет Марии Стюарт", "Портрет Карла IХ"	В эпоху Возрождения музыка светского, гуманистического характера не достигла той масштабности и того величия, каких достигли литература и изобразительное искусство. Основу музыкальной культуры составляла духовная музыка: мессы, мотеты, гимны, псалмы. Наиболее ранним искусством светского характера было направление Ars nova (новое искусство), развившееся в Италии и Франции в ХV веке. Это были вокальные произведения на стихи Петрарки и других поэтов-гуманистов для двух-трех голосов в сопровождении лютни, виолы. Существовали и чисто инструментальные жанры. Постепенно потребность в светской музыке все более возрастала. В Италии и Франции, Германии и Англии создавались сочинения различных вокальных жанров: мадригал, канцона, виланелла. Танцевальная музыка: основные бальные танцы ХVI в. – павана и гальярда. Инструментальные пьесы: вариации, прелюдия, фантазия, ричеркар, рондо, токката. В 1503 г. Петруччи изобрел нотопечатный станок, и записи музыки получили широкое распространение. Музыка звучала повсюду – на улицах, в домах горожан, во дворцах знати и королей. Число голосов в пении увеличивается до 4-6. Появляется мадригальная комедия – одна из предтеч оперы. Из танца, исполнявшегося на вечерах с шарадами (такой вечер назывался "балет") возник костюмированный танец – балет. Инструменты: Лютня – старейший щипковый инструмент приобрел в эпоху Возрождения особое значение. Были придворные лютнисты. Виртуозом игры на лютне, а также автором трактатов о музыке был Винченцо Галилей, отец знаменитого астронома. Появляются первые концертирующие исполнители на органе, лютне, клавесине, клавикордах, виоле, различных видах флейт, а в конце ХVI в – на скрипке. Возникает само понятие "композитор". Италия Ars nova в ХIV в. развивается городская культура. Центр – Флоренция. Основные жанры – мадригал, баллада, качча. Эстетика культовой музыки, опирающаяся на народную песенность, тесную связь музыки с текстом, звучащим не на латыни, а на родном языке. Обычно тема в верхнем голосе, а нижний – гармоническая опора. Франция ХV в. Самым ярким проявлением Возрождения во французской музыке явилась полифоническая песня (шансон). ХVI в. Творчество К. Жанекена и др. композиторов проникнуто народно-бытовой жанровостью. Испания ХV-ХVI вв. Песенные жанры народного происхождения – вильянсико, романс. Яркий представитель Хуан дель Эсина и др. Нидерланды 2 половина ХV в. (франко-фламандская школа). Композиторы Г.Дюфаи, Жоскен Депре, Орландо Лассо и др. Создали высокоразвитый полифонический стиль, преимущественно a capella (без сопровождения). Применялись некоторые формы многоголосия. На грани ХV – ХVI вв. утверждается мажорный лад. К середине ХVI в. ведущей европейской композиторской школой становятся римская: обогатившаяся новыми гуманистическими чертами. Духовная музыка эпохи Возрождения сохранила зависимость от культовой эстетики образов – возвышенного, отрешенного от обыденности созерцания. Это в полной мере проявляется в творчестве Джованни Палестрины. Его творческое наследие состоит из 93 месс, 326 гимнов, мотетов и другой духовной музыки, а также двух томов светских мадригалов. ХV – ХVI вв. Заложен фундамент для всего последующего развития Западно-Европейской музыки. В этот период осуществлен переход от ансамблей в несколько голосов к хоровому исполнению. Месса превратилась в крупномасштабную циклическую композицию с внутренним тематическим единством. Начинает самостоятельно развиваться инструментальная музыка. Происходит постепенное утверждение мажоро-минорной ладовой системы, элементов гомофонного склада. Развитие музыкально-теоретической мысли.	Ренессансный театр начал свой путь значительно позднее чем литература и изобразительное искусство. Италия Ростки нового театрального искусства начинают пробиваться в конце ХV в., но лишь в середине ХVI в. здесь родился первый профессиональный европейский театр. Комедия дель Арте (комедия масок). Спектакли – актерские импровизации на основе короткого, схематично набросанного сценария, со вставными музыкальными и танцевальными номерами. Маски-типы: · Слуги – Бригелла, Арлекин, Пульчинелла, Коломбина, Сервета. · Господа – глупый и жадный купец Панталоне, фанфарон и трус испанец Капитан, лжеученый, тупица и болтун Доктор, педантичный и назойливый Тарталья. Только в конце ХVI – ХVII в. наступает расцвет театрального искусства с новым гуманистическим мировоззрением, проникающим в широкие слои народа. Наступает расцвет театрального искусства в Испании и Англии. Почти во всех городах имелись актерские труппы. Испания Золотой век театра в творчестве Лопе де Вега (1562-1635 гг.) – величайшего поэта и драматурга. Период творчества совпал с тиранией феодально-абсолютистской монархии. Испанский народ сохранял стойкость сопротивления. "Фуэнте Овехуна" (Овечий источник, 1604-1618 гг.) – яркий образец драмы о борьбе народа против феодалов. Здесь народ – крестьяне деревни Фуэтне Овехуна восстают против командора ордена Калатравы и в своей борьбе с феодалом находят поддержку у короля, заинтересованного в обуздании власти сеньоров. Это исторический факт 1476 г. "Собака на сене". Действие – в Неаполе. Своими комедиями Лопе де Вега утверждает, что люди больше всего проявляют свое благородство, когда любят. Кальдерон (1600-1681 гг.) – последний великий поэт испанского Возрождения. Последователь Лопе де Вега. Основные вопросы гуманизма – о жизненном идеале, о нормах общественного поведения, о смысле бытия, о героическом самопожертвовании. "Дама-невидимка" (1629 г.), "Стойкий принц" (1629 г.) Англия Шекспировский театр "Глобус" в Лондоне – постоянно действующий. На подмостках театра герои постигали зло мира, ополчались против него и гибли. Но оставался жить идеал, мечта. ХVI в. Утверждается три жанра гуманистического театра: · Комедия. На фоне свирепствующей инквизиции был силен оптимизм, его трезвость взгляда, сарказм, ирония. Николо Макиавелли (1469-1527 гг.). "Мандрагора" (1514 г.). Джордано Бруно (1548-1600 гг.) "Подсвечник" (1582 г.). · Трагедия. По образцам творений Софокла, Еврипида, Сенеки и канонам античного театра с хорами, единством места, времени, действия. Торквато Тассо (1544-1595 гг.). "Король Торисмунд" (1586 г.). В обществе, где преступление нередко становилось условием преуспеяния, необузданная страсть – проявление личной независимости. Кровавая трагедия была по-своему современна. · Пастораль. На сельских полянах пасторальных спектаклей воссоздавался светлый мир отдохновения, где изысканный герой отдавался служению своей даме сердца – пастушке (стилизация придворных аристократических нравов). Дж. Чинтио – "Эгле" (1545 г.). Торквато Тассо – "Аминта" (1573 г.)

Дата добавления: 2015-10-21