Культура византийской империи

В культуре Византии народное творчество: эпос, лирика, апокрифы (от гр. тайный, сокровенный) - т.е. иудейская и раннехристианская литература, не включенная в библейский канон, громовики (толкователи природных явлений), искусство бродячих мимов, певцов, акробатов – сосуществовало рядом со светскими придворными церемониями, пирами и охотой, играми на ипподроме и триумфами валисевса, с уникальным литургическим синтезом храмового действа. Важную социально организующую роль играли общенародные торжества: государственные и церковные календарные праздники.

Византийское искусство сложилось на основе традиций античности и художественной культуры восточных стран. Оно соединяло пышную, торжественную зрелищность и утонченную духовность в единую систему, строгую каноническую нормативность. Среди всего средневекового европейского искусства, византийской христианское искусство наиболее ортодоксально (неуклонно придерживается установленных канонов и традиций).

Философия, наука	Литература	Изобразительное искусство. Архитектура	Музыка, театр
Византия была не только самым богатым, но и наиболее культурным государством раннего средневековья. В Константинополе действовали юридическая, философская и высшая патриаршая школы. Работали историки и философы: Михаил Пселл, Никифор Вриенний, Евстафий Салунский, Михаил Глика и др. Астрономия: Федор Мелитинист – "Астрономия" в 3 книгах. Ботаника: Симеон Сиф – трактаты "О свойствах растений", "О свойствах пищевых продуктов". Математика: Лев Математик (IХ век) – впервые применил в качестве алгебраических символов буквы. Усовершенствовал свой телеграф. История Иерокл – в своем "Синекдеме" описал 64 провинции и 912 городов. Право Создано несколько законодательных сборников: "Эклога", "Прохирон", "Эпанолога", выпущен энциклопедический словарь "Суда" и сельскохозяйственная энциклопедия "Геопоника". Медицина Николай Мирепса – руководство по фармакопее. Развитие медицины способствовало изучению химии. Сохранились древние рецепты изготовления стекла, красок, лекарств. Механика Изготавливались различные автоматические устройства для царского трона. Был изобретен "Греческий огонь" – зажигательная смесь из нефти и смолы, которую нельзя было погасить водой. Это дало возможность одержать немало побед на море и на суше. Географы умели чертить карты и планы городов, что для Запада было чудом. Религия IV век – христианское духовенство варварски преследует лучших представителей науки. 90‑е годы - уничтожена значительная часть знаменитой Александрийской библиотеки. 415 г. – в Александрии по инициативе монахов толпа фанатиков зверски убила философа и математика Гипатию. Духовенство добивалось ликвидации научных центров, преследовало лучших преподавателей. 425 г. – в Константинополе создана христианская высшая школа, иногда именуемая университетом. 529 г. - закрыта школа в Афинах, одном из крупнейших греческих научных центров. VI век – открыта школа при Константинопольском патриархе.	В позднюю античную эпоху IV – нач. VII вв. литература подводит итог античному периоду. Появляется попытка на основе античных традиций развивать христианскую тематику. Устное народное творчество до нашего времени не сохранилось, поскольку в свое время его не собирали, считая более важной литературу, признанную высшими кругами византийского общества. Поэзия: Нонн – в 48 песнях-мифах пересказывает походы Диониса в Индию. В последних трудах перекладывает на стихотворную основу Евангелие об Иоанна. Павел Силенциарий – в середине VI в. гекзаметром описывает храм святой Софии. Агафий – в 9 книгах собирает античные любовные истории. Георгий Писид – воспевает подвиги императора Ираклия. Роман Мелод ("Сладкопевец", конец V – ок. 560 г.) – величайший лирик. Автор многострофных лирико-поэтических поэм-гимнов-кондаков. 85 текстов посвящены различным церковным праздникам. Известны славянские переводы его сочинений, в том числе рождественский кондак "Дева днесь". Проза: Прокопий Кесарийский (ок. 500 – после 565 г.) – писатель-историк. Советник Велисария, сопровождавший его в походах. "История войн Юстиниана", "О постройках Юстиниана", "Тайная история" - памфлет, поносящий Юстиниана и Феодору. Иоанн Златоуст (между 344/54 – 407 г.) – церковный ритор. Известны его проповеди, панегирики (хвалебные речи), псалмы (песнопения, вошедшие в одну из книг Библии – 150 псалмов). Критика общественной несправедливости сделала его популярным среди народа, но в 403 году был сослан. В Византии и на Руси был идеалом проповедника и неустрашимого обличителя (в том числе для Аввакума). Со второй четверти VII в. наступает темный период, который длился до конца иконоборчества. Почти вся литература этого времени погибла в борьбе с " ересью " в период иконоборчества, сохранились писания преимущественно восточных авторов. Андрей Критский (умер ок. 720 г.) - создал новую форму литургической поэзии: " канон " (вид церковной поэмы, состоящей из 9 песен). " Великий канон " пришел на смену Кондаку (поэма-гимн). Иоанн Дамаскин (ок. 675 до 753 г.) – крупнейший лирик, философ, богослов. Ведущий идейный противник иконоборчества. "Источник знания" – философско-теологический сборник. Автор песнопений, способствовавших оформлению византийской системы осьмигласия. Иоанн Лествичник (VII в.) – религиозный писатель. "Лестница, возводящая к небесам" – аскетико-дидактический трактат. Распространен в восточно-христианских странах. Федор Студит (759-826 гг.) – богослов, историк, проповедник, полемист, стихотворец. Фотий (ок. 810/20 – 890 гг.) – патриарх-писатель. Способствовал распространению влияния византийской церкви в славянских землях (в Болгарии, Моравии), что привело к конфликту с папством. Знаток античной литературы. Составитель "Мириобиблона (от гр. множество книг) первого в средневековье библейского труда-аннотации церковных и светских произведений греческих и византийских авторов. Х век Константин VII Порфирородный (Багряный, 905-959 гг.) – с 913 года византийский император. Составитель целого ряда грандиозных энциклопедических сводок о государственном устройстве империи, о придворных церемониях, политике, законодательстве, военном деле, земледелии, медицине и т.д. Симеон Метафраст привел в единую систему всю "житийную" литературу. Свид (II половина Х века) – составил знаменитый словарь греческого языка. Источник исторических и историко-литературных сведений. Поэзия Константин Родий и диакон Феодосий – "Эпос о завоевании Крита Никифором Фокою в 961 году". ХI-ХII в. Христофор Митиленский и Иоанн Евхаитский – стихи светского и церковного содержания. Богословие: Евфимий Зигавин – по поручению императора Алексея Комнина (император с 1081 г.) составил " Паноплию " (арсенал) догматов православной церкви. Историография: Никифор Вриенний и его жена Анна Комнина (дочь императора) описали историю жизни Алексея Комнина с 1070 по 1118 гг. Филология: Евстафий Солунский (1175-1194 гг.) – архиепископ, ученый-филолог составил обширные комментарии к "Пиндару", "Дионисию Периечету", "Илиаде" и "Одиссее". ХIII – ХIV вв. – расцвет литературы Никифор Григора – богослов, философ, астроном, историк, ритор, грамматик. Писатели: Федор Метохит, Никифор, Каллиста Ксанфопуло и др. после падения Константинополя в 1453 году продолжало развиваться устное народное творчество, создан ряд героических былин: " Эпос о Дигенисе Акрите ", " Поэма о взятии Константинополя ", а также повести, сказки, стихотворения и т.д.	В формировании культуры и искусства Византии большую роль сыграли народы Балканского полуострова, Малой Азии, Грузии, Армении, входившие в состав обширной Византийской империи. Преобладающая религиозная тематика сочеталась с греко-римскими художественными традициями. Христианство, зародившееся в I веке в Палестине, поначалу преследовалось римским правительством. На рубеже II-III веков верующие отправляли свои культы в катакомбах. Многие обряды античной религии принимали иной смысл, где зримое было лишь знаком, символом незримого, тайного, высшего. Так, Орфей – символизировал Христа. Амур и Психея – бессмертные души. Добрый пастырь с овцой на плечах – Бога, спасающего человечество. IV век. Став при императоре Константине государственной религией, христианство, отбросив аскетизм, превращается в пышный обряд, достойный величественных традиций Рима. Бог бестелесен и абсолютен, все и вся находится в его власти. Храм становится символом Вселенной, где верующие могли приобщиться к идеальному миру божественных сфер, а не жилищем богов, как это было в античности. Основное внимание теперь уделяется интерьеру храма, воплотившего в себе иллюзию нерукотворности, непостижимости. В Византии все большее значение стал приобретать пришедший на смену римской базилике крестово-купольный храм, имеющий в плане форму равноконечного креста – главного символа христианства, завершавшегося в центре пересечения куполом, символизирующим небесный свод. V век. Появляются иконы - объекты поклонения верующих. Истоки иконы лежат в почитаемом и обожествленном погребальном портрете царей. Икона становится проявлением божественной сущности, святыней, ее украшали окладами и драгоценными камнями. VI век. Блистательный расцвет культуры при императоре Юстиниане I (482/3 – 565 гг.). В этот период империя достигает размеров почти равных старому римскому государству. Призвание искусства – воплотить в своих образах религиозные идеи христианства, богатство и кажущуюся мощь возрожденной на короткое время империи. Наивысшим достижением византийской архитектуры данного периода является собор святой Софии в Константинополе, построенный зодчими Анфимием и Исидором в 532 - 537 гг. Тип базилики с купольным перекрытием. Главный собор христианского мира. Внешний вид собора прост и суров. Но внутри поражает своей объемностью, воздушностью гигантского (30 м в диаметре), как бы парящего, купола. Центральный купол Софии с двух сторон поддерживают два более низких полукупола, а они в свою очередь имеют каждый еще по два маленьких полукупола. Таким образом, все продолговатое пространство среднего нефа образует нарастающую ввысь купольную систему. Плавно переходящие друг в друга сферические формы устремлены к центру – небесному куполу. Здесь, в подкупольном пространстве, стоял украшенный драгоценными камнями амвон (гр. возвышение) и происходили мистерии богослужения. С амвона произносились проповеди, читалось Евангелие. Зрители помещались, как в ложах, в боковых двухъярусных нефах, отделенных от среднего (центрального), рядами колонн. Все устройство и богатое убранство храма было направлено на то, чтобы скрыть материальность конструкции. Грандиозный купол, голубой внутри и с золотым крестом в центре, у основания прорезанный 40 окнами, казался невесомым. Мощные столбы, несущие купол, почти незаметны, так как искусно замаскированы тонкими легкими перегородками и воспринимаются как простенки. "Кажется, что он не покоится на твердом сооружении, но, вследствие легкости строения, золотым полушарием, спущенным с неба, прикрывает это место. Все это сверх всякого вероятия искусно соединенное в высоте, сочетаясь друг с другом, витает в воздухе" – Прокопий Кесарийский. Послы древнерусского князя Владимира, вернувшиеся из Константинополя в Киев сказали: "Не знаем, где мы были, то ли на небе, то ли на земле". Сила воздействия христианского храма на верующих достигалась единством архитектуры, изобразительного и прикладного искусства. Мозаика – самое характерное создание византийского гения. Мелкие разноцветные кубики смальты (сплав стекла с минеральными красками), из которых выкладывалось изображение на стене, мерцали, вспыхивали, переливались, делая стены как бы прозрачными. Пространство казалось призрачным и безмерным. Церковь Успения в Никее (VII в., Малая Азия). Церковь разрушена в 1922 году во время греко-турецкой войны. От одних из самых прекрасных мозаик этого периода сохранились лишь фрагменты и фотографии. "Голова ангела" – чувственная античная красота сочетается с утонченной одухотворенностью, возвышенностью. Церковь Сан Витале в Равенне (VI век, Италия). "Чудесный улов" (504 г.). Император Юстиниан со свитой и женой Феодорой предстают перед Христом. В руках Юстиниана золотая чаша – дар храму. В библейских и евангельских сюжетах ощущение бесплотности персонажей, отвлеченности от всего земного. Середина VIII – IХ вв.Период Иконоборства. Иконы этого периода не сохранились – уничтожены. В храмовых росписях преобладает изображение птиц, животных, растительного орнамента, архитектурных мотивов. Во дворцах – мозаики, прославляющие победы императоров, изображение придворных церемоний (росписи "Священного дворца" Феофила, ок. 835 г.), бегов на ипподроме. Победа почитателей икон означала поражение художественного свободомыслия и дальнейшее подчинение искусства канонам церкви. Х – ХI век. Классический период византийского искусства Выработана постоянная иконографическая схема, от которой нельзя было отступать при изображении священных сюжетов. Расположение росписей и мозаик подчинено символическому значению частей храма: своды и купол – небо, пол – земля, алтарь – рай, западная часть – ад. Все это олицетворяло ступени восхождения к Богу: Ближе к полу – земные избранники, отцы церкви, мученики, святители, цари, епископы. Над ними, больше по размеру – Богоматерь в позе оранты (молящейся) с поднятыми вверх руками или с младенцем Христом на руках. На парусах (сферические треугольники, обеспечивающие переход подкупольного пространства к куполу или его барабану) – евангелисты. В простенках барабана купола – апостолы и пророки. В центре купола (или в конхе – верхней части апсиды) Христос-вседержатель ("Пантократор"). В рукавах креста - 12 сцен праздничного цикла: Благовещение, Рождество, Сретение, Крещение, Преображение, Воскрешение Лазаря, Вход в Иерусалим, Распятие, Сошествие в ад, Вознесение, Сошествие Святого Духа на апостолов, Успение Богоматери. Западная стена – Страшный суд. На Византийских памятниках имя художника почти никогда не фигурирует, зато очень часто встречаются имена тех лиц, для которых памятники были исполнены. Византийский художник находился на низшей ступени общественной иерархии, он как бы говорил словами Иоанна Дамаскина: "Я ничего не скажу о себе". Примеры зрелого, законченного византийского стиля (время династии Комнинов, ХI – ХII вв.). Монастырь Дафни (близ Афин) - мозаики " Крещение Христа " (1110 г.), " Христос Пантократор ". Собор в Чефалу (Сицилия) – " Христос Пантократор ", мозаика апсиды, 1148 г. Собор Софии остался высшим достижением византийской архитектуры, ничего равного ему уже не создавалось. " Христос между императором Константином Мономахом и императрицей Зоей ". Храм св. Софии в Константинополе 1028-1048 гг. Складывается иконописная иконография. Изображение в полный рост или поясном изводе. Богоматерь с младенцем – умиление (младенец Христос прижимается щекой к щеке Богоматери). "Богоматерь Владимирская" привезена на Русь в ХII в. Одигитрия (гр. путеводительница) – младенец Христос на руках Богоматери с благословляющим жестом. Оранта (гр. молящаяся) – с воздетыми к верху руками. Великая Панагия (гр. Всесвятая) – в позе оранты с изображением младенца Христа в круге (во чреве матери). Младенец своим присутствием освящает тело Богоматери. Богоматерь всегда изображается в головном уборе – мафории, с тремя звездами на голове и на плечах. Закрепляется канон изображения Христа и святых. В ХI – ХII вв. Иконы начитают помещать на алтарной преграде в храме. Сложились циклы: · Деисус (попечительство за человечество перед Христом Богоматери, Иоанна Предтечи, архангелов и апостолов), · Праздничный ряд - эти схемы перешли в русское иконописное искусство. В ХIV в. При династии Палеологов искусство переживает последний период подъема. " Палеологовское Возрождение ". Искусство потянулось к большей свободе и экспрессии. Церковь Кахрие Джами в Константинополе: "Бегство в Египет", нач. ХIV века, мозаика; "Богоматерь Одигитрия", мозаика; "Сошествие в ад", фреска. Сюжет апокрифических сказаний. Ювелирное искусство Процветает искусство эмалей, инкрустаций из драгоценных камней. В технике мозаики исполнялись небольшие иконки, причем кубики, из которых они набирались, были размером с булавочную головку. Однако благородное чувство меры и пропорции им не изменяло. "Распятие" – деталь иконы ХI-ХII вв. Перегородчатая эмаль на золоте (Госуд. Эрмитаж). Слева от креста стоят Богоматерь и св. жена (женщина), справа – апостол Иоанн и сотник Лонгин, который впоследствии, увидев воскресение Христа, уверовал в него, став проповедником христианства. Книжная миниатюра Сказалась ювелирность византийского стиля. Особенно в миниатюрах ХI столетия. Крошечные по размерам, отличаются каллиграфической (от гр. красивый), паутинной тонкостью рисунка. " Император Никифор Вотанит ", 1078-1081 гг., Париж, национальная библиотека. Миниатюра из рукописи "Слово Иоанна Златоуста". Византия, второй Рим, по-своему повторила судьбу первого Рима. В 1453 году турки захватили и разграбили Константинополь. Храм св. Софии был превращен в мечеть. Византии не стало, но традиции православного христианского искусства продолжила Древняя Русь.	Истоки Византийской музыки восходят к персидской, коптской, еврейской песенности, а также, возможно, к позднегреческому и римскому мелосу. В литературных источниках имеются упоминания о странствующих певцах-музыкантах гестрионах и мимах, искусство которых в нотных памятниках не сохранилось. Придворная музыка Оформление придворных церемониалов отличалось пышностью, яркостью звуковых красок, богатой орнаментикой мелоса, значительностью хоровых и инструментальных ансамблей. Роскошные облачения музыкантов, богатая отделка музыкальных инструментов (гидравлос, пневматический орган, трубы) золотом, серебром, слоновой костью, яшмой демонстрировали богатство и мощь империи. Своеобразными механическими инструментами являлись заводные птицы, фигурки диких зверей, сделанные из драгоценных металлов, которые пели, кричали, рычали, удивляя и поражая иностранцев. Светская музыка Приветственные возгласы и славословия распевались певцами на стихотворные тексты. Полихронии – многолетия, сочиненные для торжественного выхода императора на пиршествах и приемах, на ипподроме (в цирке). Применялось антифонное (гр. звучащее в ответ, вторящее) хоровое пение. Аккламации (лат. Восклицания) – ритуально-праздничные приветственные возгласы. Инструментальная музыка Ансамбли трубачей, цимбалистов, концертирование на гидравлосе, позже – пневматическом органе. Культовая музыка В сохранившихся нотных записях до нас дошла исключительно культовая музыка. Некоторые ее жанры утвердились при дворе. Благодаря этому в религиозную музыку часто проникали светские образы, напевы и приемы исполнения. В духовных жанрах пение было неразрывно связано с молитвенным текстом. Культовая музыка была исключительно вокальной. Орган в богослужебном ритуале был запрещен. Мелодия – одноголосна. Древнейший вид культового одноголосия – речитатив (молитвенное чтение нараспев). Наиболее развита в мелодическом отношении псалмодия (песенно-мелодическая декламация), принесенная с Востока и господствовавшая в первые века христианства. Речитатирование шло в медленном темпе, размеренно, тягуче, отвечая аскетическим нормам бесстрастия – идеала затворнической монастырской жизни. IV век. Распространены песенно-поэтические импровизации на библейские сюжеты или апокрифические тексты, нравоучительного характера – тропари (в честь какого-либо праздника или святого). Они отличались более гибкой, напевной мелодикой. Они слагались в народных ладах и были интонационно близки фольклору. IV- VII вв. Тропари оттесняют псалмодию и с Х в. они получают наименования стихир. V-VI вв. Расцвет гимнотворчества. Роман Сладкопевец, родом из Сирии, написал более 1000 гимнов, непосредственно связанных с Сирийской духовной песенностью. Роман облекал их в форму кондаков (в них входят гимны по 18-24 строфы в каждом). Особенно знаменит "Рождественский кондак". VII- VIII вв. Канон – более поздняя форма гимновой песенности. Он состоял из 9 од по 4 строфы в каждой. Великие гимнотворцы канона: Андрей Критский (650-740 гг.), Иоанн Дамаскин (675-749 гг.), Косма Майюмский (ум. Ок. 760 г.) IХ век. Центр песенно-гимнового творчества – Студитский монастырь в Константинополе. Федор Студит (759-826 гг.) – вдохновенный и искусный импровизатор. ХIV – ХV вв. Новый подъем гимнового искусства, связанный с иноземным влиянием. Особенно интенсивное влияние арабских, армянских приемов мелодической фигурации. А также славянской песенности. Афонский монастырь. Иоанн Кукузель – болгарский певец и теоретик, которому принадлежит уникальное собрание песнопений " Полиелей болгарки ". Синтез болгарской народной мелодики и достижений византийской гимновой песенности VI - VIII веков. Новый расцвет византийской музыки, связанный с влиянием Кукузеля, был прерван османским завоеванием 1453 г. Некоторые византийские мелодии были усвоены католической церковной музыкой и вошли в состав ее канонизированных песнопений. Особенно велико ее значение для стран, в которых был принят византийский строй богослужения, в том числе для церковного пения Древней Руси. Театр Пышный придворный церемониал и театрально-торжественный религиозный культ обусловили своеобразное искусство Византии. Народное творчество в ранний период проявлялось в искусстве гестрионов и мимов. Придворные развлечения – дворцовые церемонии, пиры, конноспортивные зрелища, цирковые представления. Религиозные, христианские, культовые обряды.

Дата добавления: 2015-10-21