Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Послесловие. На мой взгляд, одна из самых фундаментальных трудностей в сфере живописи и рисования

Читайте также:
  1. ВЫНУЖДЕННОЕ ПОСЛЕСЛОВИЕ
  2. Ещё одно послесловие: «Может, это греческий огонь»?
  3. Из воспоминаний Послесловие издательства
  4. Необходимое послесловие
  5. Послесловие
  6. Послесловие
  7. ПОСЛЕСЛОВИЕ

На мой взгляд, одна из самых фундаментальных трудностей в сфере живописи и рисования заключается в очень распространенном психологическом стереотипе: будто бы объективно существует некая Богом данная четкая грань между «высоким искусством» и «дилетантизмом». Я лично никакой такой четкой грани не вижу. По-моему, ее вовсе нет.

Просто я гляжу с позиции педагога, с позиции родителя, с точки зрения развития личности. И тут рисование (в любом виде!) представляет собой мощнейшее средство движения ко все большему и большему познанию себя и мира. То есть что для великого художника, что для маленького ребенка суть одна

Я не вырастил из своих детишек гениальных художников. По крайней мере, пока такого не заметно. Но я и не стремился вырастить вундеркиндов. Мы просто жили, просто играли, учились, рисовали. Нам было интересно. И мы делали это вместе.

Выполняя свою роль педагога-исследователя, я изучил, пережил и теперь вот донес до вас, уважаемые читатели, некоторые существенные вещи из области воспитания детишек и подростков средствами живописи и рисунка. А «заодно» это и процесс непрерывного личностного роста педагога, психолога, родителя.

Мое глубоко убеждение заключается в том, что все, описанное в данной книге, является вполне доступным для большинства людей. Именно с таких позиций я и строил свой многолетний исследовательский процесс и писал свой «творческий отчет». Более того. Я уверен, что многие педагоги, психологи и родители могут развить тему рисования с детьми и для детей не хуже, а гораздо лучше и интереснее, чем удалось мне. Будут другие ситуации, другие дети, другие взрослые, другой опыт…

Иногда кто-то меня упрекает, что я «втягиваю» своих детей в тот образ жизни, который интересен мне самому, что не оставляю им выбора жить и учиться так, как это делают большинство их сверстников. Я не приемлю такой критики. По-моему, иначе и не может осуществляться реальный процесс в педагогике – интересы участвующих в нем детей и взрослых должны совпадать. Хотя мы участвуем как бы с разных сторон, но и учителя, и ученики делают общее дело – учатся, развиваются, ищут, творят… Что плохого в том, чтобы заинтересовать детей художественным творчеством, создавать для этого подходящие условия, делиться с ними своим энтузиазмом и вдохновением, позволять им чувствовать себя все более свободными и ответственными?

Когда-то я изучал «высокую науку» и до сих пор с уважением и благоговением отношусь к ней. Потом я очаровался средствами и энергиями искусства. Для меня эти два подхода едины. Вообще, по-моему, одно из главных стратегических направлений развития педагогики заключается в том, чтобы глубже соединить методы науки и методы искусства. Именно такой подход я и развиваю.

Я подозреваю, что в довольно обозримом будущем средства рисунка и живописи займут гораздо более существенное и почетное место в арсенале педагогов – как дошкольных, так и школьных и даже вузовских. Информационный век требует быстрого обучения и умения работать не только интеллектуально, но еще и интуитивно, подключая сферу образного мышления. Методики типа описанных в данной книге могут стать отправными точками для более продвинутых педагогических технологий, решающих как учебные, так и воспитательные задачи, а также задачи общепсихологического развития.

Возможно, в не столь далеком будущем нам с вами доведется увидеть образцы архитектуры и дизайна, созданные совместными творческими усилиями детей и взрослых. Возможно, когда-нибудь совместные детско-взрослые художественные студии станут обычным делом. Возможно, придет время, когда Академия художеств подружится с детским садом и с массовой школой, когда маститые профессора живописи будут весело и непринужденно играть с детишками, создавая вместе образцы искусства новой эпохи…

Взаимопонимание между детьми и взрослыми – огромная ценность. Мы нуждаемся в это почти все. Мы, взрослые, рисуя для детей, вместе с детьми, рисуя как дети – мы учимся понимать растущего человека. А если мы понимаем друг друга…

Я желаю вам, уважаемые читатели, успехов и творческих открытий, вдохновения и неисчерпаемых душевных сил, исследовательской смелости и мудрого понимания…

Всего вам самого доброго.

 


Дата добавления: 2015-08-18; просмотров: 37 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Стиль жизни художников | Анекдот из жизни | Этапы и периоды в творчестве | Уроки рисования – как я их провожу | Философия детского рисунка | Сказочка про то, как царь Балобдуй учился рисовать у Матвея-крестьянского сына | Сказочка про то, как тетя Маруся учила рисовать сыночка нефтяного магната Васеньку | Упражнения, помогающие развивать образное мышление и учиться рисовать | Некоторые легко рисуемые образы | Базовый принцип композиции и техники |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Способы почувствовать, как надо рисовать для данного конкретного ребенка или взрослого| Условия проведения фестиваля

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.005 сек.)