|
Читайте также: |
страдание, воспринимаемое как возможность приблизиться к Богу, может
быть благотворным: при этом он отмечал, что это его собственный опыт.
Будет, видимо, справедливым сказать, что в работе <Непостижимое> Ф.
пытался дать феноменологическое описание своего собственного
религиозного опыта. Этот труд создавался под сильным влиянием теории
<совпадения противоположностей> Николая Кузанского.Ф. доказывал, что
знание зависит от сопоставления и выявления связей, от сравнения
объектов изучения с их противоположностями. Рассуждение нуждается в
диалоге, учете различных мнений, следовательно, уважение к иной точке
зрения является определяющим для человеческого общения. Этот вывод
был его ответом на философские теории фашизма и коммунизма,
исключающие оппозицию.
Ф. полагал, что истоки трагедий XX в. могут быть найдены не только в
политических, но и в философских течениях, и в своих работах пытался
это раскрыть, особенно откровенно - в работах периода 2-й мировой
войны. Великолепный образец христианской апологетики представляет его
сочинение <С нами Бог>, посвященное преимущественно вопросам связей
человека с Богом, реальности присутствия Бога в человеческой жизни и
его провиденциальному участию в мирских делах. Работа была написана в
начале войны, когда казалось весьма смелым иметь столь
оптимистический взгляд на взаимоотношения человека и Бога. В самые
тяжелые дни своей жизни и жизни человечества XX столетия Ф. призывал
к христианизации политической и социальной жизни, к созданию
христианских обществ, привносящих новый дух в вероисповедание.
Наиболее всесторонне и тщательно продуманная концепция его видения
послевоенного мира дана в работе <Свет во тьме>. Ф. предлагал своего
рода христианскую реальную политику, рисовал картину христианского
общества без примеси утопических представлений. Это чрезвычайно
смелый, впечатляющий труд, редкий для нашего столетия пример зрелой
христианской политической философии, Итоговой работой Ф. стала книга
<Реальность и человек>, задуманная еще во время войны. Ее идея
заключалась в объяснении того, что Ф. называл <принципом созидания>
мира. На основе новых открытий в науке Ф. доказывал, что человек и
материальный мир равным образом созидаются творческим импульсом
Божественным началом, которое создает единство Вселенной.
Философия Ф. всегда была религиозной и соответствовала в большей
степени германской, нежели англо-саксонской традиции. Ее основная
посылка состоит в том, что все предметы взаимосвязаны и пребывают в
абсолютном или всеобщем единстве и что, следовательно, наблюдая мир,
наблюдаешь абсолют. Широта и ясность изложения подобного взгляда
ставят Ф. в ряд с наиболее выдающимися представителями русской
религиозно-философской традиции.
Соч.: Философия и жизнь. Сб. статей. СПб., 1910; Очерк методологии
общественных наук.М., 1922; Введение в философию в сжатом изложении.
Пг., 1922; Из размышлений о русской революции // Рус. мысль, 1923, №
6-8; Религиозно-исторический смысл русской революции / Проблемы
русского религиозного сознания. Берлин, 1924; Пушкин как политический
мыслитель. Белград, 1937; Биография П.Б.Струне. НьюЙорк, 1956; По ту
сторону правого и левого. Сб. статей. Париж, 1972; Предсмертное //
Вест. РСХД, 1986, № 1; Из истории создания <Вех> (С.Л.Франк. Письма
М.О.Гершензону. 1908-1909). Публ.В.Проскуринойи В.Аллоя / Минувшее,
вып. II. М., 1992; Письма С.Л.Франка к Н.А. и П.Б.Струве (1901-1905).
Публ. М.А.Колерова // Путь, 1992, № 1; Переписка П.Б.Струве и
С.Л.Франка (1922-1925). Публ.М.А.Колерова и Ф.Буббайера // Вопр.
философии, 1993, № 2: С.Л.Франк. Из писем М.О.Гершензону (1912-1919).
Публ.М.А.Колерова // De Visu, 1994, № 3/4.
Лит.: Сб. памяти Семена Людвиговича Франка. Мюнхен, 1954; Boobbyer
Ph. S.L.Frank. The Life and Work of Russian Philosopher, 1877-1950.
Athens, 1995.
Арх.: Арх. Бахметьева, Колумбийский ун-т (НьюЙорк), <Semen Frank
Papers>.
Ф. Буббайер
_Х
\ХЕИФЕЦ Яша (наст. имя Иосиф) (20.1.1901, Вильно - 16.10.1987,
БеверлиХиллз, Лос-Анджелес, шт. Калифорния, США) - скрипач-виртуоз,
педагог. Первые уроки на скрипке получил в возрасте трех лет у своего
отца, Рувима Х. - выходца из города Пулавы (Польша),
скрипача-самоучки, игравшего на свадьбах (клейзмера). С 4-х лет
начались занятия под руководством одного из лучших скрипачей и
педагогов города И.Малкина, ученика Л.Ауэра, преподававшего в
Виленском музыкальном училище Русского музыкального общества.
Дарование Х. стремительно развивалось. Уже в 1906 он впервые выступил
на выставке <Искусство в жизни детей>, а 7 декабря исполнил на вечере
училища <Пасторальную фантазию> Зингеле и 12 декабря - <Арию с
вариациями> Берио. В 1908 он играл <Балладу и Полонез> Вьетана и его
слушал Ауэр, высоко оценивший дарование юного скрипача. В следующем
году 8-летний Яша исполнил в Ковно с оркестром концерт Мендельсона. В
том же году он окончил музыкальное училище исполнением Второго
концерта Венявского. Большую помощь в обучении Х. оказало виленское
Еврейское общество, Оно же дало средства для переезда семьи в
Петербург и поступления Х. в 1910 в Петербургскую консерваторию в
класс Ауэра,
Первый год Х. занимался с ассистентом Ауэра - И.Налбандяном, затем
перешел в класс профессора. 17.4.191 1 состоялся дебют Х. в Малом
зале консерватории. В программе были концерты Мендельсона, Второй
Венявского (2-я и 3-я части), Рондо-каприччиозо Сен-Санса,
Паганини-Ауэр Каприс; аккомпанировал Э.Бай. 30 апреля был исполнен
концерт Мендельсона с оркестром под управлением А.Глазунова. Этот же
концерт был сыгран 13 мая в Павловском вокзале. Вскоре последовали 3
концерта в Одессе, а также в Варшаве и Лодзи. В том же году вышла
первая пластинка с записью игры 10-летнего артиста - <Пчелки> Шуберта
и <Юморески> Дворжака (<Звукопись>, № 215и217).
В 1912 Х. исполнял концерты Чайковского, Бруха, Эрнста, Чакону Баха,
<Цыганские напевы> Сарасате и др. сочинения. Начало мировой славы Х.
положили 7 концертов в Берлине, где он выступал с оркестром
Берлинской филармонии под управлением В.Сафонова (24 мая) и А.Никиша
(28 сент.). 8 концертов состоялись в других городах Германии -
Дрездене, Гамбурге, а также в Праге. Несмотря на то, что Х. играл на
3/4 скрипке, он поражал слушателей полным звучанием необычайной
красоты и выразительности, блистательной виртуозностью и легкостью
исполнения, энергией и безупречным вкусом. Критика уже тогда отмечала
его серьезные достижения в области интерпретации, Лето 1912 Х. провел
вместе с Ауэром в местечке Лошвиц (близ Дрездена), где исполнил
вместе с Тошей Зейделем Двойной концерт Баха. Немецкая критика
назвала Х. <Ангелом скрипки>. 4 ноября в Грюнвальде игра Х. была
запечатлена на фонографических валиках (хранятся в Пушкинском доме в
Петербурге). Он исполнил <Восточную мелодию> Кюи, Гавот
Баха-Бурместра, <Прекрасный розмарин> Крейслера (который ему
аккомпанировал на одном из вечеров в Берлине) и <Цыганские
колокольчики> (автора установить не удалось), В том же году
состоялось его выступление в Варшаве на Выставке художников.
В 1913 Х. выступал в Москве, Вильно (где играл концерт Бетховена),
Лейпциге и Вене (оркестром дирижировал В.Сафонов). 21 января
следующего года он впервые играл в Петербурге концерт Глазунова под
управлением автора, выступал в Витебске, вновь дал концерты в
Берлине. Эти годы вся семья Хейфецов (у них были еще две дочери, одна
из которых занималась на фортепиано в Петербургской консерватории)
жила на гонорары, получаемые с концертов Яши. Ауэр поощрял
выступления мальчика, считая, что они ему не повредят, ибо он уже
был, по его мнению, сформировавшимся артистом. В Германии семью
застало начало 1-й мировой войны. Юному скрипачу предложили дать
концерты в пользу раненых немецких солдат, но тот отказался. Тогда
члены семьи Хейфецов были объявлены пленными и лишь через 4 месяца им
удалось вернуться домой.
В 1915 Х. неоднократно выступал в Петрограде, исполнял сонаты Франка,
Грига, <Дьявольские трели> Тартини, Первый концерт Паганини (8 апр.,
единственный раз в жизни) и его же вариации <Пальпити>, а в следующем
году - <Кампанеллу>, Третий концерт СенСанса, множество скрипичных
пьес. Он - уже признанный виртуоз, поражавший совершенством игры,
безукоризненностью стиля. Лето 1916 Х. провел вместе с Ауэром в
Норвегии около Христианин: выступал в городе и на приеме у короля.
Американский импрессарио, покоренный его игрой, подписал с юным
скрипачом контракт на выступления в следующем году в США.
В 1917 Х. давал концерты в Петрограде и Саратове. В его репертуаре
появились концерты Моцарта (A-dur), Конюса, <Вариации на английский
гимн> Паганини, <Шотландская фантазия> Бруха, Каприс № 24
Паганини-Ауэра. Последний раз он играл в Петрограде на
Концерте-митинге эсеров, где выступал А.Керенский, Путь в Америку
из-за войны пролегал через Сибирь, 8 июля семья Хейфецов (кроме
дочерей) отплыла на пароходе из Владивостока в Японию, а оттуда в
Америку. 27 октября Х. с невероятным успехом дебютировал в
КарнегиХолл. Он исполнил Чакону Витали, Второй концерт Венявского,
<Ave Maria> Шуберта-Вильгельми, Менуэт Моцарта, Ноктюрн
ШопенаВильгельми, <Хор дервишей> и <Турецкий марш> Бетховена-Ауэра,
<Мелодию> Чайковского и Каприс № 24 Паганини-Ауэра. Аккомпанировал
Андрэ Бенуа. Критика отмечала, что <большая аудитория включала всех
профессиональных скрипачей, находящихся в радиусе 200 миль>, что
искусство Х. <переходит границы возможного>, что это - <светящееся
пророчество>, что Х. - <настоящий гений>, <концентрация высших
скрипичных и музыкальных качеств>, что его игра - <проникновенная
красота>. Х. стал <идолом американской публики> и на протяжении года
дал только в Нью-Йорке свыше 30 концертов. Его искусство было
запечатлено на 10 пластинках. В следующем году появилось еще 9
записей. Все они сделаны на скрипке Тонони, на которой Х. играл с 13
лет. Затем один из его почитателей предоставил ему для выступлений
скрипку Страдивари 1731, позднее Х. приобрел ее в собственность.
С этих пор началась интенсивная гастрольная деятельность Х. В 1939 он
утверждал, что уже 4 раза совершил кругосветное путешествие, а по
протяженности маршрутов дважды добрался до Луны, В 1920 он впервые
выступил в Лондоне, в следующем году совершил большое турне по
Австралии. В 1922, 1924, 1925 снова давал концерты в Англии, в 1923
состоялось его длительное турне по Востоку. В 1925 Х. принял
американское гражданство, В следующем году прошли его гастроли по
странам Южной Америки и Ближнего Востока. Он играл с лучшими
оркестрами мира и получал наивысшие гонорары среди исполнителей.
В 1929 Х. женился на известной американской кинозвезде Флоренс Арто
(до этого бывшей замужем за выдающимся американским кинорежиссером
Кингом Видором). В следующем году у него родилась дочь Жозефа
(ставшая впоследствии пианисткой и композитором, занималась в Париже
у Д.Мийо), ав 1932сын Роберт.
В 1933 состоялась премьера Второго скрипичного концерта
М.Кастельнуово-Тедеско <Пророк>, посвященного Х. Оркестром
НьюИоркской филармонии дирижировал А.Тосканини, высоко ценивший
талант скрипача, В 1934 Х. приезжал в Россию. Во время проезда через
фашистскую Германию он отказался там выступать. 6 концертов артиста в
Москве и Ленинграде, выступления перед студентами консерваторий (где
он также отвечал на вопросы) прошли с огромным успехом, Его игра во
многом перевернула устоявшиеся представления и оказала заметное
воздействие на исполнительство и педагогику. Ученый совет Московской
консерватории провел специальное заседание, посвященное анализу игры
Х. С докладом выступил ученик Ауэра - Л.Цейтлин.Х. были показаны
малолетние виртуозы - НЛатинский, Л.Гилельс, М.Фихтенгольц,
Б.Гольдштейн.Х. предложил взять их с собой в Америку для обучения, но
не нашел поддержки.
В 1938 Х. снялся в игровом фильме <Shall Play Music>, где играл
самого себя, Это - первая видеозапись игры великого артиста,
В 1939 Х. впервые исполнил посвященный ему концерт Уолтона. В 1940
купил дом в Веверли-Хиллз, а также небольшой домик неподалеку в
местечке Малибу на берегу океана. В том же году начал
преподавательскую деятельность в университете Южной Калифорнии (его
занятия в мастерклассе запечатлены на пленку в 1952), концертировал в
Южной Америке. Во время 2-й мировой войны Х. вместе с С.Рахманиновым,
М.Андерсен, Ж.Пирсом и др. музыкантами много выступал в госпиталях и
перед солдатами. В эти годы он играл на скрипке Гварнери дель Джезу
1742 <Давид>, которая ранее принадлежала Ф.Давиду и А.Вильгельми.
В 1945 Х. развелся с женой, а в начале 1947 женился на Френсис
Шпигельберг. В следующем году родился его сын Иосиф. К 1950 относятся
съемки фильма о Х. - встреча со студентами Калифорнийского
университета. В 1953 во время гастролей в Израиле на Х. было
совершено покушение - он получил удар металлической палкой по правой
руке, что, к счастью, не привело к серьезным повреждениям. Постепенно
Х. сокращал свои гастроли, начинал больше играть в ансамбле с Г.
Пятигорским, У. Примрозом, А. Рубинштейном. Большим событием было
выступление Х. с исполнением концерта Бетховена 9.12.1959 в ООН
вовремя одного из юбилеев организации. В 1962 Х, развелся со второй
женой и еще более сократил число своих сольных концертов (за этот год
он выступил всего 6 раз), зато записал много камерной музыки с
Пятигорским, пианистом Л.Пеннарио и др. артистами. В 1968 он
практически прекратил выступления. В интервью Х. говорил: <Я исчерпал
свою долю гастролей. У меня больше нет интереса к этой карьере>.
Последние выступления Х., запечатленные на пленке, состоялись в 1970
(<Шотландская фантазия> Бруха, Чакона Баха, Пассакалья Генделя,
миниатюры). В 1972 Х. дал прощальный концерт в Лос-Анджелесе, где
сыграл Сонаты Франка и Р.Штрауса, <Цыганку> Равеля, три части Третьей
партиты Баха и миниатюры. Аккомпанировал Брук Смит. В 1975 Х. перенес
операцию плеча, что лишило его возможности играть.
Творческая деятельность Х. - блистательная страница мирового
скрипичного искусства. Его по праву называли <Паганини XX в.>,
<Император скрипки>. Х. в определенной мере свойственны романтические
традиции скрипичного исполнительства, идущие от Венявского, русской
школя, связанные с повышенным эмоциональным тонусом, патетикой,
драматизацией образов, усилением контрастов. В чем-то его искусство
перекликается и с декламационной манерой, свойственной русским
певцам, в первую очередь Ф.Шаляпину. Эти черты особенно ярко
раскрывались в интерпретации им концертов Брамса, Сибелиуса, Вьетана,
Чайковского, <Шотландской фантазии> Бруха и др. сочинений. В то же
время в манере игры Х. отчетливо проявлялось интеллектуальное начало,
предельное внимание к воплощению целостной формы сочинения. В
концертах Моцарта, Бетховена, сонатах и партитах Баха он сдержан в
выражении, классически величественен, порой даже производит
впечатление некоторой холодности, отстраненности. Исполнительскому
стилю Х. присущи мужественность, волевой напор, огромный масштаб
трактовки, динамичность и поразительная красочность редкого по
красоте тембра звучания скрипки. Особая певучесть, свойственная
славянской исполнительской школе, пронизывает не только мелодические,
но и все технические места. Он широко применял прием portamento,
микроглиссендирования пальцев, что приближало звучание его
инструмента к выразительному человеческому голосу. Стремление к
яркости, светлости тембра подчеркивалось им предельно острой
акцентировкой, особым приемом вибрато, при котором преобладает
движение пальца вверх от основного тона (<я вибрирую только вверх,
вверх>, <беру ноту чуть выше ожидаемой высоты>).
Всего Х. было записано свыше 200 дисков скрипичных и камерных
сочинений. В его репертуаре была практически вся концертная
скрипичная литература. Он исполнял на эстраде и вышедшие уже из
широкого репертуара произведения - концерты Шпора, Вьетана, Бруха,
<Венгерские напевы> Г.Эрнста и др. В то же время он много играл
музыку XX в. Представляет большой интерес и недостаточно оцененная
педагогическая деятельнсть Х. На протяжении 20 лет он руководил
классом скрипичного мастерства в университетах Калифорнии. В классе
он много показывал, советовал играть гаммы, этюды Крейцера, сонаты и
партиты Баха. Съемки его уроков дают представление о тонких деталях
его педагогического метода, обращение к врожденным способностям
ученика, его разуму. Он говорил, что <скрипач владеет
технологическими элементами потому, что они заложены в нем самом, и,
как правило, добивается через свои интеллектуальные способности
больше, чем через механические возможности>. Он не был сторонником
многочасовых занятий, утверждая, что <три часа занятий - счастливая
середина, это создает впечатление большой легкости. То, что люди
говорят, будто занимаются шесть, семь или восемь часов в день - это
смешно. Я не смог бы жить в таких условиях>. Среди лучших учеников Х.
Эрик Фридман, лауреат 3-го Международного конкурса им.П.Чайковского в
Москве, известный французский скрипач Пьер Амояль.
Х. посвящено много скрипичных сочинений, среди них концерты
Кастельнуово-Тедеско, Уолтона, Л.Грюнберга, Третий концерт И.Ахрона,
М.Роша, Фантазия на темы оперы Россини <Севильский цирюльник>
Кастельнуово-Тедеско, Фантазия на темы оперы Визе <Кармен>
Ф.Ваксмана.Х. - один из крупнейших мастеров транскрипции XX в. Ему
принадлежит свыше 200 транскрипций и переложений пьес XIX и XX вв.
для скрипки и фортепиано, которые показывают блистательное знание
скрипичной выразительности, острое ощущение современного стиля.
Наибольшую популярность приобрели из них <Хора стаккато> Г.Динику, 5
фрагментов из оперы <Порги и Бесе> Дж.Гершвина (который собирался
написать для Х. концерт), Рондо И.Гуммеля, <Старая Вена>
Л.Годовского, <Полет шмеля> Н.Римского-Корсакова, Марш из оперы
<Любовь к трем апельсинам> С.Прокофьева, <Танец с саблями> из балета
<Гаяне> А.Хачатуряна, пьесы Альбениса, Аренского, Ахрона, Бородина,
Дворжака, Дебюсси, СенСанса, Рахманинова, Вивальди, Баха, Гайдна и
мн. др. Ему принадлежат также каденции к концертам Брамса и Моцарта
D-dur (KV 218).
Х. был разносторонне развитым музыкантом, Он прекрасно играл на
рояле, нередко аккомпанировал в классе Ауэра своим товарищам, одно
время работал дирижером <Metropolitan Opera> в Нью-Йорке, писал
музыку к некоторым кинофильмам: обладая незаурядным чувством юмора
(нередко переходящего в сарказм), записал юмористический диск,
имитируя плохую скрипичную игру (под именем <Joseph Hague> - инициалы
J.H,), где играл <Интродукцию и рондо-каприччиозо> Сен-Санса, Каприс
№ 13 Паганини, <Хабанеру> Сарасате, Сонату № 1 Шуберта. Есть его
записи с джазовым певцом Б.Кросби и т.д.Х. был прекрасным
спортсменом, особенно любил теннис, плавание на яхте, вождение
автомобиля,
В Сан-Франциско в музее <Fine Arts> имеется экспозиция, посвященная
Х., там же хранится его скрипка Гварнери дель Джезу и организуются,
по его завещанию, <Вечера скрипки Гварнери-Хейфеца>. Архив Х.
находится ныне в Библиотеке Конгресса. Скрипка Страдивари и смычок
Киттеля, подаренный Яше его учителем Ауэром, переданы в Музей
<Metropolitan Art> в Нью-Йорке. С 1992 на родине Х., в Вильнюсе,
проводятся конкурсы им. Хейфеца для молодых скрипачей.
Лит.: Раабен Л. Жизнь замечательных скрипачей. М.-Л., 1967; Roth Н.
Jascha Heifetz / Master Veolinists in Perfomance. Los Angeles, 1982;
Ойстрах И. Памяти Яши Хейфеца // Сов. музыка, 1988, № 4; Axelrod Н.
Heifetz. 3 ed. New York, 1990; The Strad, 1988, dec. [номер,
посвященный Хейфецу].
В. Григорьев
\ХЛЫТЧИЕВ Яков Матвеевич (1886, Ростов-на-Дону - 16,4,1963, Белград)
- инженер-кораблестроитель, механик. В 1911 окончил
кораблестроительный факультет Петербургского политехнического
института, В том же году поступил на службу в конструкторское бюро
Балтийского судостроительного завода. Одновременно начал заниматься
преподавательской деятельностью на кафедре строительной механики
Политехнического института. Его научным руководителем вплоть до 1918
являлся крупный специалист в области строительства кораблей профессор
И.Бубнов. На этой кафедре в должности доцента Х. читал курс
строительной механики корабля и теории упругости.
Весной 1918, когда большинство кафедр института опустело, он уехал из
Петрограда в Херсон, где принял участие в организации местного
Политехнического института. Пребывание в Херсоне было
непродолжительным. В феврале 1920 в город вошли части Красной армии,
и ученый принял решение эмигрировать. В трюме французского корабля
вместе с женой и коллегой по институту - профессором С. Тимошенко -
Х. переправился из Севастополя в Константинополь, оттуда выехал в
Белград. Здесь он получил место преподавателя технического факультета
Белградского университета, в котором к этому времени работало уже
немало русских ученых-эмигрантов. В 1937 Х. был избран на должность
профессора университета, Он читал студентам курс технической механики
и теорию корабельных конструкций. Одновременно Х. вел научную работу
по специальности, публиковал результаты исследований (преимущественно
в югославских изданиях), набрал группу учеников из числа начинающих
сербских ученых, После 2-й мировой войны эта группа учеников и
единомышленников Х. на техническом факультете Белградского
университета уже называлась его школой,
Многолетняя научная деятельность Х. была отмечена избранием его
10,6.1955 действительным членом Сербской Академии наук и искусств, В
этот период он сотрудничал с Машиностроительным институтом <Владимир
Фармаковски>, продолжал работу над трудами по кораблестроению.
Последняя его статья, посвященная вопросу эффективной ширины
поперечных балок в корабельных конструкциях, вышла в свет в 1964 уже
после смерти автора.Х. являлся организатором первых трех конгрессов
по теоретической и прикладной механике в Югославии, к участию в
работе которых он привлек ученых из многих стран.
Югославское правительство высоко оценило научный вклад русского
ученого, наградив его несколькими государственными орденами.
Лит.: Гласник Српска академщ а наука и уметности, 1967 (за 1963),
кн.15, св.1, 2; Зборник радова посвеЬен преминулом академику JaKOBy
М.Хлит4HjeBy. Београд, 1970; Воспоминания о П.Ф.Папоквиче.Л., 1984.
В. Борисов Н. Ермолаева
\ХОДАСЕВИЧ Владислав Фелицианович (16.5.1886, Москва - 14.6.1939,
Париж) поэт, прозаик, критик. Из дворян. Шестой ребенок в
католической семье Фелициана Ивановича Х. и Софьи Яковлевны (урожд.
Брафман). Читал с 3-х лет, писал стихи с 6-ти. В 18961904 учился в
3-й московской классической гимназии. В 1903 переехал к старшему
брату, адвокату М.Ходасевичу, который долгое время поддерживал его
материально. В 1904 поступил на юридический факультет Московского
университета, осенью 1905 перешел на историко-филологический
факультет, учился с перерывами до весны 1910, но курса не окончил;
стал страстным карточным игроком. По одним описаниям, <был большим
франтом>; Дон-Аминадо вспоминал Х. <в длиннополом студенческом
мундире, с черной подстриженной на затылке копной густых, тонких, как
будто смазанных лампадным маслом волос, с желтым, без единой
кровинки, лицом, с холодным нарочито равнодушным взглядом умных
темных глаз, прямой, неправдоподобно худой...>.
В 1905 в альманахе московского книгоиздательства <Гриф> было
опубликовано три стихотворения Х., в начале 1908 вышел первый его
сборник <Молодость: Стихи 1907 года>, посвященный М.Рындиной, с
которой он обвенчался 17,4.1905 (в дек. 1907 ушла к С.Маковскому).
Книга отразила спектр ранних влияний, особенно А.Белого и В.Брюсова;
В,Гофман нашел в ней <засиженные места русского модернизма>, В.Брюсов
- остроту переживаний, однако выраженную на среднем уровне, С
середины 1900-х Х. в гуще литературной московской жизни: посещал
В.Брюсова и телешовские <среды>, Литературно-художественный кружок,
вечеринки у Зайцевых, печатался в журналах <Весы>, <Золотое руно>,
<Перевал> (секретарь редакции), <Зори>, газетах <Руль>, <Русские
ведомости>, <Голос Москвы> и др.; имел отношение к многочисленным
скандалам московской богемы. За Х. закрепилась репутация,
впоследствии мало изменившаяся: <Со всеми дружа, делал всем
неприятности,...но всем импонировал Ходасевич: умом, вкусом,
критической остротой,...пониманием Пушкина...> (А.Белый). В.Вейдле
- Друг Х. в эмиграции, видел корень сложности его характера в ином:
<Трудность эта проистекала из того, что он был ревностно правдив и
честен, да еще наделен... трезвым, не склонным ни к каким иллюзиям
умом, а с другой стороны - из того, что литературу принимал он
нисколько не менее всерьез, чем жизнь...>
В 1910-11 Х. страдал болезнью легких; пережил любовную драму с
Е.Муратовой, С конца 1911 у Х. установились близкие отношения с
младшей сестрой Г.Чулкова - А.ЧулковойГренцион: в 1917 они
обвенчались. В журнале П.Муратова <София> (1914, № 2) Х. напечатал
рецензию на первый том <Полного собрания сочинений и переводов>
В.Брюсова, где говорил о <пушкинском> характере его ранней поэзии и
обновлении им поэтического словаря за счет <тривиального и грубого>.
В собственном творчестве Х. уже около 1908 наметилась тенденция к
обретению оригинального почерка (неоклассицизм). Взятое из
пушкинского стихотворения <Домовому> название сборника <Счастливый
домик. Вторая книга стихов> (М., 1914) и его содержание совмещали
ощущение семейного комфорта с тайной печалью. Трагический мир поэзии
Х. складывался под влиянием острого, с детства, чувствования смерти,
хрупкого здоровья, приступов одиночества, связанных как с любовными
драмами, так и с гибелью матери под колесами пролетки (отец скончался
месяцем позже, 1911) и самоубийством ближайшего друга Муни
(С.Киссина) (март 1916). В понимании Х., этот трагизм - проявление
<орфеева пути>, отражение конфликта между <поэзией> и <судьбой>.
Мотив непрочности физического мира - <кукольного дома>, данный в
концентрированном виде в стихотворении <Душа>, оттенялся
декоративными образами рыбок, мышей, сверчков. По определению
Н.Гумилева, <европеец по любви к деталям красоты>, Х. <все-таки очень
славянин по какой-то особенной равнодушной усталости и
меланхолическому скептицизму>.
Дата добавления: 2015-08-05; просмотров: 44 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Русское зарубежье. Золотая книга эмиграции. Первая треть xx века. 121 страница | | | Русское зарубежье. Золотая книга эмиграции. Первая треть xx века. 123 страница |