Спектакль. Это правда.

-НАЧИНАЕМ! НАЧИНАЕМ!

Я наблюдаю за актерами, пришедшими утром на тренинг. Для чего они

приходят? По распоряжению руководства школы или театра или по

внутреннему, порой неосознанному стремлению к магическому

действию? Чего хотят они от тренинга? Для меня лично тренинг — это

метафизический акт. Если актер, приходя на тренинг, и не стремится к

переходу из одной реальности в другую, то тренинг для него бесполезен.

Пустая трата времени. Я бы даже сказал, что такой тренинг — это муштра

и он вреден.

9.50

Я считаю важным, чтобы актеры начинали занятия самостоятельно, а

не под присмотром гувернантки — педагога или режиссера. Никто никого

не принуждает. Все — сами. Принципиально важно, чтобы у актера

возникало свое собственное внутреннее решение начать, а не по команде

гражданина начальника: «Начинаем! Начинаем!».

Я не собираюсь будить актеров после веселой ночи. Если я назначаю

урок-тренинг в 10 часов, я знаю, что актеры до этого часа сами соберутся

вместе и минут двадцать будут заниматься своей Разминкой,

индивидуальной подготовкой к встрече с мастером и его тренингом. Кто-

то растягивается на полу, кто-то произносит странные звуки у стенки,

кто-то стоит на голове без дыхания. Такую индивидуальную подготовку-

разминку актеры часто называют «освобождением». Но понимать

освобождение только как релаксацию — это слишком мало. К. С.

Станиславский очень подробно об этом пишет в «Работе актера над

собой». Освобождение внутреннее. Именно оно является целью всех

религий, всех эпох и народов и всех тренингов. Тут более высокий смысл,

чем просто отдых для мышц и психики. Все упражнения перед тренингом

должны внутренне освобождать актера, для того чтобы потом он мог

набирать, наполняться. Актер должен быть готов к накоплению.

Освобождение — это подготовка своего поля к севу, чтобы оно дало

всходы. Это подготовка пустоты, чтобы ее заполнить.

Конечно же, путь к освобождению — дело частное. Нет единого

комплекса упражнений, который подходил бы каждому актеру. Зная себя,

актер сам лучше выберет упражнения, способствующие его

освобождению. Это как религия — ты сам вдруг понимаешь, что ты

католик или буддист. Это твое. Это твоя молитва, твой разговор. В этом

поле ты слышишь ответы. Поэтому, вынося подобные упражнения за

скобки театрального урока, я отдаю часть ритуального «перехода» в руки

самого актера. Это его решение, это его дело, его выбор.

Мне нравится, что нет похожих упражнений, что каждый делает те

упражнения и использует ту систему, которая помогает ему настроиться к

переселению с территории жизни на территорию искусства. Я люблю

наблюдать, как каждый актер настраивает свей инструмент, как

музыканты в оркестре настраиваются перед началом концерта. Красивая,

удивительная музыка. Еще нет ни гармонии, ни четкого ритма, ни

стройной мелодии. Потом все это соберется в единое целое, движущееся

по одному закону, следуя одним и тем же правилам. Все будут вместе, и

каждый сам по себе. Так из единства непохожих постепенно родится

ансамбль. Но это уже будет совсем другая музыка.

- НАЧИНАЕМ!НАЧИНАЕМ!

9.55

— Сейчас. Еще кое-что хочу сказать. Не прибегайте на трения в

последнюю минуту. Выйдите спокойно из дома, без суеты организуйте

свою дорогу. Шагайте по улице чуть медленнее, чем она вам диктует.

Перестаньте быть ее рабами. Это важно. Опыт жизни на улице мало

помогает на сцене. Надо его отключать. Используйте время дороги в

театр как тренинг отказа от рефлексов и повседневных инстинктов

человека — борца за лучшую жизнь. Не слышьте! Не участвуйте! Не

видьте! Услышьте в скрежете машин голос птицы, увидьте счастливую

улыбку ребенка, обязательно совершите галантный поступок! Я заметил,

что актер, пришедший с улицы, как правило, приносит с собой эту самую

улицу и ее агрессию. Улица сильнее актера. Здесь много препятствий, и

они воспринимаются актером как личное оскорбление. Пробиваясь сквозь

границы препятствий, актер нарушает свою энергетическую

защищенность. Ломает свою «personality». Разрушает самого себя.

Отсюда возникает агрессивная заряженность, «оскорбленность». Актер ее

даже не замечает, но она присутствует. Так вот, ее нужно убирать,

смывать, чистить, стирать все, что записалось на актере как на

магнитофонной ленте. Что лучше всего очистит? Зайдите по дороге в

пустую церковь и постойте там минут десять. Походите у реки, у пруда.

Или просто придите в театр первым.

Улица — Театр — это граница, и ее переход — это всегда стресс.

События в роли — это тоже момент перехода границы, и вот что я

заметил: большинство актеров большинство событий стали играть на

сцене агрессивно. Ничего, кроме агрессии. Это результат повседневной

постоянной оскорбленности, которую актер испытывает в жизни, и

прежде всего на улице. Убирать это со сцены нужно. Как? Очень просто

— тренинг на улице. И еще... Перед тем как открыть пограничную дверь

— дверь театра, спросить себя: зачем я сюда пришел?

ЗАМЕТКИ ИЗ ТЕТРАДИ

«Заповеди японской школы фехтовальщиков:

1 — скромность в быту, чистота

2-я — лучший фехтовальщик в мире

3 - этот бой для меня последний

Болезни фехтовальщиков:

1 - желание победить

2 — использовать технические трюки

3 — демонстрировать все, что выучил, что знаешь, что умеешь

4 - желание играть пассивную роль

5 — желание избавиться от всех болезней

Я — лучший актер в мире, этот спектакль для меня последний.

Красиво, и все применимо к театру. Играть каждый спектакль как

последний в своей жизни — это замечательно».

Упражнение

Тишина

Дата добавления: 2015-10-30