Терапия творчеством

Исследования ученых всё чаще напоминают, что человек по своей природе творец. Как правило, его творческие возможности находятся в скрытом состоянии и реализуются лишь в малой степени. Создавая условия, побуждающие человека к занятиям искусством, можно пробудить эти дремлющие до поры, до времени творческие наклонности.

Творчество требует от человека координации всех нравственных сил, и этот всплеск активности благотворно действует на психику человека, а значит, и на его физическое здоровье, поскольку творческий процесс исцеляет. Выполнение творческих заданий на уроках музыки в начальной школе является одним из наиболее эффективных приёмов оптимизации психического состояния младших школьников. Необходимо давать учащимся такие задания, которые направлены на расширение репертуара доступных ребенку эмоциональных переживаний. Например, нужно сочинить собственную мелодию, которая соответствовала бы заданному образу:

1.Мелодизация собственных имён.

2.Мелодизация эмоционально окрашенных состояний («Какая удача, какая радость!», «Мне так спокойно и хорошо»).

3.Мелодизация образов животных («Песня медведя», «Ленивый ёжик», «Песня козы и песня волка» и др.)

4.Мелодизация природных явлений («Летний дождь», «Осенний дождь», «Песенка весеннего ручья» и др.

Младший школьник учится тому, что каждое его переживание может быть выражено непосредственно в звуках вокальной импровизации, которая отражает его отношение к различным событиям жизни. В процессе музыкального творчества происходит более полное познание учеником самого себя, своих способностей, формируются навыки невербального, чувственного контакта с окружающим миром. Ребята имеют возможность выразить себя, своё непосредственное эмоциональное состояние при помощи не только вокальной импровизации, но и двигательной, ритмической, инструментальной.

Кроме этого на уроках музыки широко используется инструментальное музицирование – включение простейших музыкальных инструментов в процесс исполнения как фольклорных произведений, так и сочинений композиторов. Среди задач, решаемых учителем при инструментальном музицировании младших школьников, стоит задача развития координации простейших движений при игре на музыкальных инструментах (ложках, трещотках, балалайках, ксилофоне, свистульках, пищалках и других).

Более сложной и совершенной формой инструментального музицирования является шумовой оркестр, в основе которого – опора на ритм, ритмическую композицию. Шумовой оркестр – это игра, где есть место для фантазии, возможны разные варианты оркестровки, замены и обмены ролями, а не исполнение одной-единственной раз и навсегда выученной версии. Любой ребенок, даже самый неуверенный в себе, может почувствовать себя настоящим музыкантом, исполнителем, а значит, повышается его самооценка. Наверное, поэтому ребята очень любят участвовать в таком оркестре. Элементарное музицирование является той формой, которая позволяет исполнять музыкальное произведение многопланово: играть не только на инструментах, но и с элементами музыки, и с друг с другом, разыгрывая сюжеты песен, то есть играть вместе, создавая ту неповторимую атмосферу общения, в которой всем комфортно и радостно.

Кроме шумового оркестра ребята очень любят участвовать в импровизации со звучащими жестами. Звучащие жесты – это игра звуками своего тела: хлопки, шлепки, щелчки, цоканье, притопы и др. Использование звучащих жестов вносит элемент движения, так необходимого для ощущения музыки и для освоения детьми её ритма. Подобные формы ритмического сопровождения в том или ином виде есть у всех народов мира, в том числе в русском фольклоре («Во поле берёза стояла» р.н.п.; «Калинка» р.н.п.; «Уж как шла лиса» р.н.п.; «Тихо - громко»; «В доме моём» – по системе К.Орфа и др.)

Дата добавления: 2015-11-04