Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АрхитектураБиологияГеографияДругоеИностранные языки
ИнформатикаИсторияКультураЛитератураМатематика
МедицинаМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогика
ПолитикаПравоПрограммированиеПсихологияРелигия
СоциологияСпортСтроительствоФизикаФилософия
ФинансыХимияЭкологияЭкономикаЭлектроника

Музыкотерапия

МЕХАНИЗМЫ ЗДОРОВЬЕСБЕРЕЖЕНИЯ ИСКУССТВА И ТВОРЧЕСТВА | Роль изобразительного искусства в эстетическом воспитании ребенка | Программа Б.М. Неменского как основа здоровьесберегающей деятельности учителя ИЗО | Художественные техники и материалы уроков ИЗО | Оценка детского творчества | Физиологическое и психологическое воздействие музыки на человека | Фольклорная арттерапия | Терапия творчеством | Сказкотерапия |


Читайте также:
  1. Музыкотерапия, танцевально двигательная терапия

Любое искусство, особенно музыка, это «заражение чувствами». Поэтому в целях заботы о сохранении здоровья очень важна работа по слушанию (восприятию) музыки. Выявлено, что люди, которые слушают музыку, живут дольше.

Музыку надо вводить в жизнь ребенка, она должна звучать и для тела и для души. Слушая звуки музыки, дети учатся ценить прекрасное в искусстве, природе, быту, в отношениях людей, труде. Музыка понятная и прочувствованная становится важным средством нравственного здоровья.

Восприятие музыки, ее исполнение и создание являются основными формами не только музыкального восприятия, но и музыкальной психотерапии. По существу, каждый учитель музыки, осознает он это или нет, является стихийным психотерапевтом, изменяющим при помощи музыкального искусства настроение и мироощущение своих учеников.

Музыка существует в нашей жизни как живое знание и представление человека о самом себе, как средство самопознания и самовыражения. Восприятие и понимание музыки заключается в ощущении ее связками, мышцами, движением, дыханием. Основной акцент ставится на приобщении детей к произведениям высокого музыкального искусства: произведения «золотого фонда» музыкальной культуры неоднократно повторяются на разных этапах обучения школьников. С 1-го класса начинается знакомство с фрагментами симфоний П.И.Чайковского (№ 4), оперы Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», фортепианными пьесами М.П. Мусоргского («Картинки с выставки»), П.И. Чайковского («Детский альбом»), с музыкой С.С. Прокофьева, Д.Б. Кабалевского, Д.Б. Шостаковича и др.

Во 2-м классе к уже названным композиторам добавляются К.Сенс-Санс («Карнавал животных»), Л.Бетховен «Сурок», музыка из балетов П.Чайковского («Спящая красавица», «Щелкунчик», «Лебединое озеро»).

В 3-4-х классах – фрагменты из оперы М.И.Глинки «Иван Сусанин», музыка Э.Грига из сюиты «Пер Гюнт», кантата С.С.Прокофьева «Александр Невский», В.А.Моцарт «Симфония
№ 40» (фрагменты), «Турецкий марш», «Реквием» и др.

Для того, чтобы музыка подействовала на учеников наибольшим образом, необходимо специально настраивать и подготавливать их к встрече с музыкой. Настройка заключается в том, что надо сесть в удобной позе, расслабиться и сосредоточиться на звуках музыки. Учащиеся знают, что музыку нельзя слушать без должного внимания, отвлекаясь при этом на какие-либо посторонние дела.

Активные формы слушания высокой музыки, равно как и ее формы, основанные на взаимосвязи искусств, могут занимать лишь небольшую часть урока в начальных классах.

Современными учеными доказано, что не только музыка способна вызывать движения человеческого тела, но и само движение относительно музыки становится обучающим фактором. Оно оказывает влияние на характер восприятия на образную сферу музыки. Пластические импровизации продолжают линию развития эмоционального отклика детей на музыку. Чаще всего для пластических импровизаций и этюдов подбираются музыкальные сочинения, имеющие программное содержание, или такие, в которых ярко и наглядно раскрывается музыкальный образ:

1. Игра на воображаемых инструментах («Лебедь» К.Сенс-Санса ребята исполняют на «виолончели», «Прелюдию» С.С.Прокофьева – на «арфе», «Былину о Добрыне Никитиче» – на «гуслях» и т.п.).

2. Создание самых различных образов («Галоп» М.Дунаевского, «Игра в лошадки» П.Чайковского – скачки на лошадях; «Вальс» из балета «Спящая красавица» П.Чайковского – плавные движения рук, вальсирование на месте; русские народные плясовые «Камаринская», «Калинка» – притопы, прихлопы, полуприсядка; симфоническое вступление «Океан-море синее» из оперы «Садко» Н.Римского-Корсакова – движением рук, покачиванием корпуса создать образ моря и т.п.)

3. Дирижирование воображаемым оркестром. Очень полезно войти в образ дирижера и представить себе, что ты – дирижер, управляющий первоклассным оркестром. Практические задания на дирижирование воспринимаемой музыкой увеличивают заинтересованность и вовлеченность в процесс восприятия, что соответственно приносит и нужный психотерапевтический эффект.

Использование музыкотерапевтических приёмов на любых школьных уроках, во внеурочное время, в семье поможет учащимся познать себя и свои проблемы, самим их решить, сформировать определенное эстетическое отношение к действительности, развивать способности к эстетическому восприятию и переживанию, к творчеству по законам красоты как возможности самосовершенствоваться. Музыкотерапия способствует приобретению навыков сотрудничества с другими людьми, с окружающим миром, восприятию мира во всей полноте красок и звуков, поможет ценить жизнь свою и других, всего сущего на Земле. Благодаря всему вышеуказанному, человек испытывает радость и обретает уверенность в собственных силах, что врачует лучше любого лекарства.

 


Дата добавления: 2015-11-04; просмотров: 93 | Нарушение авторских прав


<== предыдущая страница | следующая страница ==>
ВОЗМОЖНОСТИ УРОКА МУЗЫКИ КАК СРЕДСТВА РЕАЛИЗАЦИИ ЗДОРОВЬЕСБЕРЕГАЮЩИХ ТЕХНОЛОГИЙ| Вокалотерапия

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.007 сек.)