«ОБЩЕСТВО РУССКИХ ДРАМАТИЧЕСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ И ОПЕРНЫХ КОМПОЗИТОРОВ» —
объединение, созданное для защиты материальных интересов драматургов. Существовало в 1874-1904; в 1877 в него вошли и оперные композиторы. Инициатор и первый председатель—А.Н.Островский (до 1886). В общество входили И.С.Тургенев, А.К.Толстой, Н.А.Некрасов, Н.СЛесков, М.Е.Салтыков-Щедрин, А.П.Чехов, М.Горький, П.И.Чайковский, М.П.Мусоргский и др. Общество устраивало вечера, конкурсы на лучшую пьесу (учредило Грибоедовскую премию), издавало каталоги пьес членов общества.
«бБЩЕСТВО РУССКИХ СТУДЕНТОВ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ И УПРбЧЕНИЯ СЛАВЯНСКОЙ КУЛЬТУРЫ» (ОРСИУСК). — Общество организовано 10 декабря 1922 в Париже. Основная задача — культурно-просветительская работа среди студенчества и других слоев русского населения Парижа, направленная на пропаганду русской науки, культуры, литературы. Первоначально Общество насчитывало около 150 членов. Его почетные члены — И.А.Бунин, И.С.Шмелев, А.И.Куприн, профессор В.Б.Ельяшевич. В 1924-25 Общество издавало газету «Годы изгнания. Листок Общества русских студентов для изучения и упрочения славянской культуры». Вышло 8 номеров.
Основное место занимала литературная тематика. Организовывались литературные вечера с участием К.Д.Бальмонта, Бунина, Шмелева, Б.К.Зайцева, А.М.Ремизова, Саши Черного, Тэффи, Н.Я.Рощина, А.П.Ла-динского, А.А.Яблоновского, В.Н.Ладыженского, Б. А. Ла-
заревского. Шмелев впервые познакомил слушателей Общества с отдельными главами из романа «Солнце мертвых» (1923), Зайцев читал отрывки из повести «Золотой узор» (1923-25), рассказ «Алексей, Божий человек» (1925). Была прочитана серия лекций о русских классиках: Ф.М.Достоевском, Л.Н.Толстом, А.С.Пушкине. К 125-летию со дня рождения Пушкина состоялся юбилейный вечер с большой литературно-художественной программой (июнь 1924), проведены вечера памяти А.К.Толстого, В.С.Соловьёва. Большое внимание уделялось студенческой тематике: вечер, посвященный Московскому университету, вечер воспоминаний о жизни харьковских студентов, лекция «Положение русского студенчества в эмиграции» и др. Широко отмечался студенческий праздник «Татья-нин день».
В ноябре 1924 было проведено объединенное собрание русских студенческих организаций в Париже: Союза русских студентов во Франции, Общества взаимопомощи студентов донских казаков, ОРСИУСКа, Национального студенческого союза, Союза стуцентов-техников с целью выяснить возможность создания центрального объединяющего органа, обеспечивающего представительство и защиту интересов русского эмигрантского студенчества во Франции. Просветительная работа осуществлялась не только в области литературы и искусства. Читались также лекции по философии, экономике, праву, на политические темы — с участием Н.А.Бердяева, С.Н.Прокоповича, Ельяшевича. Особый интерес у слушателей вызывали лекции и доклады о жизни в советской России. Устраивались балы по случаю юбилейных дат клуба ОРСИУСК (на одном из балов его почетным распорядителем был Бунин — декабрь 1926), концерты с приглашением известных музыкантов, певцов, актеров. С благотворительной целью организовывались детские литературно-музыкальные утренники, в которых участвовали Куприн, Саша Черный. В июле 1929 ОРСИУ СК прекратил свою деятельность. Л.ГГолубева
«ОБЩЕСТВО ШУБРАВЦЕВ» (польск. Towarzystwo Szubrawcow, Towarzystwo szubrawskie) — основанное Ка-зимежем Контрымом польское литературное объединение, возникшее в 1817 вокруг газеты «Уличные ведомости» в Вильно, в которое входили также А.Снядецкий, Л.Боровский, Т.Зак, О.Сенковский и др. Кроме «Уличных ведомостей», шубравцы с 1818 печатались и в «Ви-ленском еженедельнике». Пародийный устав, смешные прозвища-псевдонимы, культивировавшийся «забавный» стиль шубравцев («плутов») свидетельствовали о шутовском характере объединения, ориентировавшегося в своей культурно-просветительской деятельности на сатириков-л*о/?олнстов 18 в. — Л.Стерна, Дж.Адиссо-на, Дж.Свифта, Вольтера. Критикуя нравы польского общества, выступая против крепостного права, борясь с суевериями и сословными предрассудками, шубравцы были принципиальными плагиаторами: «к темам, возникающим в процессе газетной работы, попросту подбирались подходящие образцы классической литературы» (Каверин, 128). «О.ш.» прекратило свое существование в 1822.
Лит.: Каверин В. Барон Брамбеус: История Осипа Сенковского,
журналиста, редактора «Библиотеки для чтения». М, 1966; Hordynski Z.
Towarzystwo Szubrawcow. Lwow, 1883; BielinskiJ. Szubrawcy w WUnie.
Wilno, 1910. Т.Ю.
| ОБЪЕКТИВНЫЙ КОРРЕЛЯТ |
ОБЩИЕ МЕСТА (лат. loci communes) — I. В рито
рике —рассуждения на отвлеченные темы («сколь ужасна
измена отечеству...»), вставляемые для амплификации
в речи по конкретным поводам («об измене такого-то»).
В принципе такие О.м. могли быть переносимы из речи
в речь независимо от содержания; во времена Средне
вековья и Возрождения из них составлялись специальные
учебные сборники. 2. В широком смысле слова—всякий
устойчивый набор образов и мотивов, используемый при
изображении ситуаций, часто повторяющихся в данной
литературной системе: наиболее осознанно — в фольк
лоре, в литературе средних веков (т.наз. этикет литера
турный, по терминологии Д.С.Лихачева), Возрождения
и в классицизме (описания красавицы, местности, сраже
ния), менее осознанно — в позднейшей литературе (изоб
ражение любовных переживаний, массовых сцен). В этом
значении употребительны также термины «топос», «то
пика». Ср. также Канон. М.Л.Гаспаров
«ОБЪЕДИНЕНИЕ ПИСАТЕЛЕЙ И ПОЭТОВ» —
Объединение поэтов и прозаиков молодого поколения русской эмиграции в Париже в 1931-40. В Объединение входили: А.В.Алферов, В.Л.Андреев, В.С.Варшавский, И.В.Воинов, Г.И.Газданов, Л.И.Ганский, А.С.Гингер, И.Н.Голенищев-Кутузов, А.С.Головина, М.Г.Горлин, Б.Дикой (Б.Вильде), В.Ф.Дряхлов, Г.В.Евангулов, Б.Закович, В.А.Злобин, Л.Ф.Зуров, Л.И.Кельберин, И.Н.Кнорринг, Д.М.Кнут, Ю.В.Мандельштам, В.А.Мам-ченко, Б.Ю.Поплавский, С.Ю.Прегель, А.С.Присмано-ва, Г.А.Раевский, Ю.Б.Софиев, В.А.Смоленский, П.С.Сгавров, МЛ.Струве, Ю.К.Терапиано, Н.Н.Туроверов, Ю.Фельзен, Л.Д.Червинская, С.И.Шаршун, А.С.Штейгер, В.С.Яновский и др. Его посещали З.А.Шаховская и В.В.Набоков. В вечерах Объединения участвовали поэты и писатели старшего поколения (Г.В.Адамович, К.Д.Бальмонт, И.А.Бунин, В.В.Вейдле, З.Н.Гиппиус, Б.К.Зайцев, Г.В.Иванов, Д.С.Мережковский, М.А.Осор-гин, М.Л.Слоним, В.Ф.Ходасевич, М.И.Цветаева и др.), а также общественные и политические деятели (И.И.Бунаков, А.Ф.Керенский, Ю.А.Ширинский-Ших-матов, Г.П.Федотов и др.). Руководство Объединения избиралось на ежегодных общих собраниях. Помимо выборов председателя (ими были — последовательно — Мандельштам, Фельзен, Зуров), избирались также заместитель председателя, члены правления, казначей, секретарь и ревизионная комиссия. В правление Объединения в разные годы входили Алферов, Варшавский, Воинов, Дикой, Ганский, Злобин, Зуров, Мамченко, Мандельштам, Прегель, Присманова, Смоленский, Софиев, Ставров, Терапиано, Фельзен, Т.В.Штильман, Яновский.
Значительная часть литературных вечеров были по
священа чтению и разбору стихов и прозы членов Объе
динения, причем эти вечера были как открытыми для
публики, так и закрытыми. Иногда подобные вечера
носили благотворительный характер. Собрания Объе
динения посещали французские писатели Г.Марсель,
Э.Мунье, Г.Бернгард. В 1934 при Объединении органи
зована издательская коллегия, членами которой стали
Газданов, Фельзен и Яновский. В 1935 Объединение
приняло участие в Первой парижской выставке книг рус
ской зарубежной литературы. Последнее заседание
Объединения состоялось 25 марта 1940 и было посвя
щено памяти В.Ф.Ходасевича. Т.Л.Воронина
ОБЪЕКТИВНЫЙ КОРРЕЛЯТ (англ. objective correlative)—понятие, введенное в литературно-критический обиход Т.С.Элиотом в статье «Гамлет и его проблемы» (1919) как определение способа художественного выражения эмоции. O.K., по Элиоту, обозначает «сочетание предметов, ситуацию, цепь событий, которые являются формулой конкретной эмоции; стоит лишь описать внешние факты, вызывающие определенные переживания, как эта эмоция незамедлительно возникает» (Eliot. 1960, 100). О.к. переносит центр внимания с субъекта на объект творчества, с поэта — на произведение как структуру. Поскольку поэт не может передать читателям свои эмоции или представления непосредственно, должен быть некий «посредник». Т.о. осуществляется взаимодействие между автором и читателем, объективируется то, что хотел сказать автор, делается антиромантический акцент на проблемах мастерства. Еще одно определение О.к. содержится в статье Элиота «Метафизические поэты» (1921), где говорится о том, что английские поэты-метафизики начала 17 в. в лучших своих образцах старались найти словесный эквивалент для состояний ума и чувства.
О.к. — своеобразная квинтэссенция того, что Элиот, наряду с Т.Э.Хьюмом и Э.Паундом, постиг в теории и практике французских символистов, утверждавших, что поэзия не выражает эмоции непосредственно, эмоции нужно вызывать опосредованно различными способами. По Малларме, основа поэзии — не идеи, а слова; он исследовал потенциальные возможности слов, взаимодействие которых воспринимал как своего рода балет или музыкальное построение; назвать объект — значит разрушить три четверти наслаждения, рождаемого поэтическим намеком на объект. Паунд, отдавая должное символизму, писал о необходимости «намечать, намекать, вызывать ассоциацию, суттестировать, а не изображать». Исследователи находили истоки понятия О.к. у Паун-да, У.Уитмена, Ш.Бодлера, американского художника В.Эллстона, у Дж.Сантаяны, Э.Гуссерля, Ф.Ницше, УПейтера, С.Т.Колриджа, М.Арнолда, Ф.Г.Бредли, в древнеиндийской эстетике. Некоторые критики определяют О.к. как создание образа или ряда образов, выражающих эмоцию персонажа, поэта или их обоих. Напр., образ «я вымерил свою жизнь кофейными ложками» в «Пруф-роке» (1917) самого Элиота и даже стихотворение в целом рассматривают как О.к.., выражающий свойственное и Пруфроку, и Элиоту чувство тщеты, суетности, пустоты бытия. В такого рода интерпретациях предполагается, что О.к. — нечто, само выражающее эмоцию. На самом деле О.к.—описание, изображение ситуации, мотивирующей эмоцию героя в стихотворении или драме, эмоцию, которая отличается от эмоции и поэта, и читателя. Отчаяние Гамлета — его эмоция, О.к. — ситуация, мотивирующая ее, — смерть отца и замужество матери. Элиот расценивал «Гамлета» как художественную неудачу, считая, что эмоции Гамлета по своему масштабу и последствиям неадекватны реальным событиям. По существу, Элиот искал пути установления в поэтическом произведении гармоничного равновесия между чувствами и эмоциями протагониста и строгой, конкретной мотивировкой их. Он стремился к перенесению в поэзию принципа драмы, где все построено на показе событий, а не на рассказе о них, часто способствующем возникновению неадекватных эмоций.|О.к. стал для Элиота основой его неоклассической имперсональной теории поэзии,
ОБЭРИУ
основные принципы которой были намечены в эссе «Традиция и творческая индивидуальность» (1919): «Поэзия — это не простор для эмоции... не выражение личного, а бегство от личного» (Писатели США о литературе. М., 1982. Т. 2. С. 19). О.к. — своеобразная узда, сдерживающая в стихотворении не мотивированные обстоятельствами эмоциональные порывы героя и — в конечном итоге — автора, способствующая «укрощению» романтических эмоций и субъективных излияний «личности» в поэзии. Нечто аналогичное имел в виду К.С.Станиславский, призывая актеров «играть» не чувства, а воспроизводить обстоятельства, в которых они возникают. Концепция О.к. была широко принята «новыми критиками». Ее разделяли Дж.К.Рэнсом. А.Уинтерс. Э.Вивас, многие шекспироведы.
Лит.: Eliot T.S. Tradition and the individual talent: The function of
criticism. Hamlet. Dante // Idem. Selected essays. L., 1951; Idem. Hamlet
and his problems // Idem. The sacred wood: Essays on poetry and criticism.
L., 1960. Т.Н.Красавченко
ОБЭРИУ (сокр. Объединение реального искусства)— литературно-художественная группа, существовавшая в Ленинграде в 1927-30. В нее входили Д.Хармс, А.Введенский, Н.Заболоцкий, К.Вагинов, И.Бахтерев, Б.Левин, с ними сотрудничали художники К.Малевич, П.Филонов и др. Ранее ими предпринимались попытки объединиться на основе постфутуристического отношения к слову и неприятия обыденной логики и рациональности. В 1922 Введенский, Я.Друскин, Л.Липавский основали союз «чинарей» (название дано Введенским), участники сотрудничали с поэтом-заумником И.Терентьевым. В 1925 вместе с Заболоцким и Н.Олейниковым «чинари» присоединились к созданному А.Туфановым «Ордену заумников», в ядро которого входили Хармс и Е.Виги-лянский. Для совместных выступлений было выбрано название «Левый фланг» (по аналогии с уже утвердившимся Левым фронтом искусств). К этому периоду относится невоплощенный проект театра «Радикс» при Институте художественной культуры (ИНХУК) и одноименного сборника произведений. 28 марта 1927 Хармс провозгласил образование «Академии левых классиков», шестеро членов которой составляли О.; дирекция Дома печати, при которой числилась Академия, предложила снять слово «левый». В данном Хармсом наименовании аббревиатура обрела статус «чинарской бессмыслицы». В манифесте «Поэзия ОБЭРИУТОВ» говорилось: «Мы — поэты нового мироощущения и нового искусства... Мы углубляем и расширяем смысл предмета и слова, но никак не разрушаем его» (Афиши Дома печати. Л., 1928. № 2. С. 11). Реальность своего искусства обэриуты связывали с очищением предметов от литературной шелухи, чтобы «вгрызаться в середину слова, драматического действия и кинокадра» и смотреть «голыми глазами». Т.о. от фонетической зауми О. перешло к «заумной семантике» — «столкновению словесных смыслов». Главным понятием в поэтике О. становится бессмыслица. «Горит бессмыслицы звезда, / она одна без дна», — утверждал в поэме «Кругом, возможно, Бог» (1931) Введенский, имевший титул «Авто-ритета бессмыслицы». «Битва со смыслами» у Хармса предполагала замену семантического согласования, необходимого для нормальной коммуникации, рассогласованием (частичным или полным) при сохранении грамматики. Введенский «разбрасывает предметы на части», у Ваганова чув-
ствуется «близость предмета и его теплота», лирика Бах-терева — «не более как средство сдвинуть предмет в поле нового художественного восприятия» (Афиши... С. 12). Заболоцкий в Открытом письме Введенскому полагал, что бессмыслица возникает, когда слова поставлены в необычную связь алогичного характера. На этом приеме строились произведения разных жанров — от детских «нескладушек» до пьес «Елизавета Бам» (1927) Хармса, «Елка у Ивановых» (1939) Введенского: «Чтобы в пулю не смеяться, / мы в бочонок спрячем лик / да затылки не боятся, /отвечая хором пик» (Хармс). Другим приемом обнаружения хаотичности, абсурдности мира была калейдоскопическая смена персонажей, реплик, немотивированная подмена стихов прозой и наоборот. Проблема восприятия творчества О. остро встала при первых же выступлениях. Театрализованный вечер О. «Три левых часа» 24 января 1928 с чтением стихов и премьерой пьесы «Елизавета Бам» был назван «откровенным до цинизма сумбуром» (Лесная Л. Ытуиребо // Красная газета. Вечерний вып. Л., 1928.25 янв.). Л.Ниль-вич писал: «Их уход от жизни, их бессмысленная поэзия, их заумное жонглерство — это протест против диктатуры пролетариата. Поэзия их поэтому контрреволюционна. Это поэзия чуждых нам людей, поэзия классового врага» (Реакционное жонглерство: об одной вылазке литературных хулиганов // Смена. 1930. 9 апр.). Сложный диалог с традицией, который вело О., был сведен к вульгарному пародированию. Н.Асеев утверждал, что у Заболоцкого «издевательство над традицией обернулось в издевательство над действительностью; идиотизм синтаксического штампа превратился в идиотизм содержания» (Красная новь. 1932. № 2. С. 165). В условиях непонимания, замалчивания и гонений в Союзе поэтов, политических обвинений со стороны рапповской критики О. с трудом находили возможность печатать свои произведения. Исключением было сотрудничество в детских журналах «Ежу, «Чиж», «Октябрята» и в Детиздате (Хармс выпустил около 20 книг для детей, Введенский — 32). Обвиненные в «халтуре», а затем в контрреволюционной деятельности, Хармс, Введенский, Бахтерев были арестованы в декабре 1931. Основанием послужил составленный сотрудниками ОГПУ «Сборник контрреволюционных произведений нелегальной антисоветской группы детских писателей». Так произошел разгром О. Писатели вернулись после трехлетней ссылки, но затем были вновь репрессированы.
Лит.: Александров А. Обэриу: Предварительные заметки //
Ceskoslovenska rusistica. 1968. № 5; Арндт М. Обэриу // Грани. 1971.
№81; Герасимова А. ОБЭРИУ (Проблема смешного) // ВЛ. 1988, № 4;
Никитаев А. Тайнопись Даниила Хармса // Даугава. 1989. № 8; Театр.
1991. № 1 (номер посвящен О.); Мейлах М. Обэриу: Диалог постфутуриз
ма с традицией // Русский авангард в кругу европейской культуры. М.,
1993; Жаккар Ж. Ф. Даниил Хармс и конец русского авангарда. СПб., 1995;
«Сборище друзей, оставленных судьбою»: «Чинари» в текстах, докумен
тах и исследованиях. СПб., 1998. Т. 1 -2. В. И. Терёхина
ОГЛАВЛЕНИЕ см. Рама произведения.
ОДА (греч. ode — песня) — жанр лирической поэзии. В античности слово «О.» сначала не имело терминологического значения, затем стало обозначать преимущественно написанную строфами лирическую хоровую песню торжественного, приподнятого, морализирующего характера (особенно песни Пиндара). В эпоху Возрождения и барокко (16-17 вв.) слово применялось
«ОЗЁРНАЯ ШКОЛА»
преимущественно к патетической высокой лирике, ориентирующейся на античные образцы (Пиндара, Горация) и написанной строфическими стихами (П.Ронсар, Г.Кьяб-рера, Дж.Драйден). В поэзии классицизма (17-18 вв.) О. — ведущий жанр высокого стиля с каноническими темами (прославление Бога, отечества, жизненной мудрости и пр.), приемами («тихий» или «стремительный» приступ, наличие отступлений, дозволенный «лирический беспорядок») и видами (О. духовные, торжественные — «пиндарические», нравоучительные — «горацианские», любовные — «анакреонтические»); классики жанра — Ф.Малерб, Вольтер, Ж.Б.Руссо, Э.Леб-рен, в России — М.В.Ломоносов и А.П.Сумароков (соответственно: «восторженный» и «ясный» типы О.). В эпоху предромантизма (конец 18 в.) жанровые признаки О. расшатываются (Г.Р.Державин и др.). В 19-20 вв. жанровая система в лирике размывается (уже О. романтиков — Дж.Китса, В.Гюго, А.Мандзони и др. лишены канонических жанровых примет) и понятие «О.» употребляется часто лишь в переносном значении («Ода революции», 1918, В.В.Маяковского).
Лит.: Madison С. Appollo and the nine: A history of the ode. L.,
1960. М.Л. Гаспаров
ОДИННАДЦАТИСЛОЖНИК — в силлабическом
стихосложении — стих из 11 слогов. В европейской
поэзии развился из античного ямбического триметра.
Итальянский О. (с 12 в.) имеет обязательные ударения
на десятом и четвертом и (или) шестом слогах (ас 16 в. —
также запрет несмежного ударения на седьмом слоге);
польский О. (с 16 в.) — обязательные ударения на деся
том и четвертом и цезуру после пятого; русский О. (в 17 —
начале 18 в.) — почти обязательное ударение на десятом
и цезуру после пятого. Один из самых употребительных раз
меров европейской силлабики. В силлабо-тонических ими
тациях передается ПЯТИСТОПНЫМ Ямбом. М.Л.Гаспаров
ОДИЧЕСКАЯ СТРОФА — в русской поэзии 10-стишие 4-стопного ямба с рифмовкой AbAbCCdEEd (или производными от нее).
Науки юношей питают,
Отраду старым подают,
В счастливой жизни украшают,
В несчастный случай берегут.
В домашних трудностях утеха
И в дальних странствах не помеха.
Науки пользуют везде:
Среди народов и в пустыне,
В градском шуму и на едине,
В покое сладки и в труде.
М.В.Ломоносов. Ода... Елисавете Петровне (1747)
Образец (через немецкое посредство) — строфа фран
цузских классицистических од, канонизованная Ф.Малер-
бом. Из оды О.с. распространилась и на другие поэтические
жанры 18 в. (некоторые песни М.И.Попова, «Верги-
лиева Энеида...», 1791-1808, Н.П.Осипова—А.М.Котель-
ницкого), а с переносом в другой стихотворный размер —
даже, напр., на балладу «Граф Гапсбургский» (1803)
Ф.Шиллера—ВА.Жуковского (1818). м.Л.Гаспаров
ОДНОСТРОК, однострочье — жанр, представляющий собой одну строку, в которой в отличие от моностиха невозможно определить стихотворный размер. В 1960-е к О. обращаются в основном поэты
авангардистской ориентации (Ры Никонова, Сергей Си-гей); в 1970-е с О. экспериментирует Ян Сатуновский (представитель лианозовской группы поэтов), используя рамочные многоточия («...зашили, как футбольный мяч...»; «...пока нас не выселили в Биробиджан...» и др.). 1980-90-е — время широкого распространения О. (Геннадий Айги, Римма Чернавина, Иван Жданов, Станислав Лакоба). Как О. могут рассматриваться заглавия литературных произведений: «Война и мир» (1863-69), «Живой труп» (1900) Л.Н.Толстого, «Темные аллеи (1943) И.А.Бунина, «В тихом омуте» (1908) Д.С.Мережковского. О. — это миниатюры об огромном мире, укладывающиеся в одну строку, это взгляд на мир, выраженный в максимально сжатой и экспрессивной форме. «Одинокая строка — это линия горизонта, которая все время отдаляется по мере приближения к ней» (Бирюков, 58). Ср.: «Над всей Россией чистая небыль» (Сигей), «По дороге жизни Бог ведет меня к себе» (Алексей Коро-теев), «Дерево, дерево, я повстречал тебя» (Владимир Эрль), «Заумь: это когда за умью — ау» (Александр Оче-ретянский), «Какое будущее у прошлого?» (Кирилл Ко-вальджи). Одна из тенденций развития О. — появление циклов: («Одностроки», 1963, В.Маркова; «Все это мелочи», 1970-92, Очеретянского; «Улей», 1989-94, Татьяны Михайловской. О попытке вместить в рамки одной строки эпическую форму свидетельствует «Роман в одну строку» (1963) Маркова.
Лит.: Марков В. Одностроки: Трактат об одностроке. Антология
одностроков // Воздушные пути. Нью-Йорк, 1963. № 3; Бирюков С.
Зевгма: Русская поэзия от маньеризма до постмодернизма. М, 1994;
Марков В. О свободе в поэзии. СПб., 1994; Кузьмин Д. «Отдельно
взятый стих прекрасен!» // Арион. 1996. № 2. О.В.Быстрова
«ОЗЁРНАЯ ШКОЛА», лейкисты (англ. Lake school of poets) — группа английских поэтов-романтиков, чье идейное и творческое содружество сложилось в конце 18 — начале 19 в. на Северо-Западе Англии, в Озерном крае; включала У.Вордсворта, С.Т.Колриджа, Р.Сау-ти; иногда к «О.ш.» относят также Т.Де Квинси и Дж.Вил ь-сона. Название «О.ш.» было изобретено журналистом Ф.Джеффри много лет спустя после распада их творческого союза: в журнале «Эдинбургское обозрение» (1802. № 1. Окт.) он издевательски провозгласил рождение «новой школы», которую он же в 1807 прочно связал с Камберлэндскими озерами; выражение «Lake school» было им впервые употреблено лишь в 1817. Термин «О.ш.» имел в сознании современников негативные коннотации (в посвящении к «Дон Жуану», 1817, Байрон иронически отзывается обо «всех лейкистах») и никогда не использовался самими участниками школы. Расцвет «О.ш.» относится к 1797-98, когда Вордсворт и Колридж выработали новое романтическое представление о поэзии как «способности возбудить читательский интерес, прилежно следуя законам природы, и умения придать вещам характер новизны с помощью широкой палитры воображения» (Литературные манифесты западноевропейских романтиков. М., 1980. С. 279) и создали сборник «Лирические баллады» (1798; основная часть написана Вордсвортом; Колридж написал четыре стихотворения и поэму «Сказание о старом мореходе»). Объявив войну поэтам-классицистам второй половины 18 в., эпигонам А.Поупа, поэты «О.ш.» провозгласили своими учителями Э.Спенсера, У.Шекспира, Дж.Милтона, Т.Чат-тертона, безвестных авторов старинных баллад. Предше-
Дата добавления: 2015-08-20; просмотров: 65 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| А. Н. Николкжин | | | ОККУЛЬТИЗМ |