Основной этап. Оформление работы

С момента установления общего тона картины наступает самый длительный этап. Постепенно, работая над всеми участками картины одновременно, подбирались цвета, а световые контрасты, также и тени, четко устанавливались. Этот этап напрямую связан с созданием «атмосферы», которую художник видит в своей работе.

Как и в подмалевке, двигаться следует от темного к светлому. На данной стадии уже применяются и белила, и другие корпусные краски для передачи форм, объема, различных материалов и фактур. Цветовые отношения, характер освещения, общий колорит картины были определены по готовым этюдам с натуры, по которым и выполнялась итоговая работа.

Одновременно работая над фигурами и пейзажем, нельзя забывать о плановости: передний план более контрастен и насыщен, пейзаж же обобщен, уведен «в дымку» парка.

Свет передавался более яркими, пастозными мазками, тени прописывались более приглушенно и более жидко.

Работа велась разными кистями, как синтетическими, так и щетинками. Щетинные кисти отлично подходят для торцевания заднего плана. Отрывистыми короткими шлепками по холсту кистью, на которую густой массой взято масло без применения разбавителя, наносится тон, перекрывающий серо-синюю лессировку холста, но не записывая её полностью. Нижний слой серо-синий лессировки лёгкой дымкой просвечивает сквозь второй слой пастозных красок и создаёт лёгкое мерцание воздушной среды.

Работа, написанная в технике лессировок, очень быстро высыхает. Техника лессировок предусматривает длительное письмо произведения, в отличии от техники «а-ля прима», которая предусматривает быстрое письмо в один сеанс и попаданием в точный тон и цвет.

Суть понятия «завершенность» картины, состоит в осознанном подчинении всех действий мыслительного и художественного процессов (замысел, выбор сюжета, построение композиции, выбор главных и второстепенных деталей изображения, определение колористического решения и живописно–пластических средств и т.д.) главной идее живописного полотна. В результате этих действий картина обретает цельность и глубину содержания, что и является основной характеристикой законченности живописного произведения.

Заключительный этап картины – это всегда поиск компромисса между художником и самой картиной. Трудно предугадать момент, когда почувствуешь, что этот мазок уже лишний.

Последними штрихами, как правило, акцентируют цвет или усиливают контраст на переднем плане работы. Главное – грамотно и уместно их расставить.

Еще раз можно пролессировать некоторые участки: небо – чтобы объединить и углубить пейзаж; передний план с землей и деревьями– чтобы «усадить» людей. Кое –где поставлены блики, добавлены детали (на одежде, на обуви, на стволах деревьев).

Оформление работы – завершающий этап, и, может, и самый ответственный. Ведь, насколько выигрышно будет смотреться готовая картина зависит от того, во что ее «одеть», поэтому для самой работы и этюдов был заказан простой некрашенный багет без резных элементов, которые бы только отвлекали внимание от работы. Рама была покрашена в соответствии с задумкой автора – нужно было, чтобы они были эффектными, но не отвлекали все внимание на себя и смотрелись с работами цельно.

Дата добавления: 2015-09-04