Родченко Александр Михайлович

А.М.Родченко родился в Санкт-Петербурге 23 ноября 1891 года в известной старообрядческой семье. Искусст­во сопутствовало мальчику буквально с первых дней, по­скольку его отец в то время работал в театре Петербургс­кого русского клуба. Юноша учился в Казанской художе­ственной школе, которую окончил в 1914 году, затем пе­реехал в Москву и поступил в Строгановское художе­ственное училище.

Казанской художественной школе начинающий художник познакомился с Владимиром Татлиным и Александром Весниным, буду­щими конструктивистами. Вместе с ними Родченко уча­ствует в выставке 1913 года, во время которой знакомит­ся с одним из ведущих художников XX века, будущим ро­доначальником супрематизма Казимиром Малевичем.

В 1917 году, сразу же после Февральской революции в Москве создается профсоюз художников-живописцев. Родченко становится секретарем его Молодой Федерации, и занимается, в основном, организацией нормальных условий жизни и работы для молодых художников. В это же время вместе с Г. Б. Якуловым, В. Татлиным и другими он работает над оформлением кафе «Питтореск» в Москве

Родченко становится лидером ново­го художественного течения —конструктивизма. Его кар­тины отличаются ярко выраженной геометричностью форм, он сам характеризует это направление как «линизм» (от слова «линии»). Красочная палитра в сочетании с чет­кими прямыми и кривыми линиями, по его мнению, мо­жет передать не только ритм, но и идею произведения. Ажурные переплетения линий на картинах Родченко на­поминают современную компьютерную графику.

После революции 1917 года он начинает преподавать во ВХУТЕМАСе, а затем и во ВХУТЕИНе. К началу двад­цатых годов относится и его увлечение фотомонтажом. Одна из первых его работ — иллюстрации к поэме В.Ма­яковского «Про это». Героиней его фотопортретов стала возлюбленная поэта Лиля Брик, ее лицо появляется в ок­ружении самых разнообразных предметов, подчеркиваю­щих его выразительность.

В этой же книге проявилось дарование Родченко и как мастера художественной фотографии. Обычно его счита­ют родоначальником новой русской фотографии XX века. Он не только преобразовал традиционный позитивно-не­гативный процесс, но и открыл иные возможности черно- белой фотографии.

С начала 1920-х гг. внимание мастера переключилось на проблемы производственного и агитационного искусства. Родченко приступил к работе в полиграфии; вместе со Степановой он сформировал новый стиль, став классиком конструктивистского оформления книг, журналов, печатной продукции. Им были созданы образцы типографских шрифтов и иллюстрации для ряда издательств, а также для журналов "Кино-фот", "Огонек", Смена", "Книга и Революция", "Пионер", "Современная архитектура" и др.

Важным изобретением Родченко стало изменение про­странства снимков. Он стал «играть» с ракурсом, фото­графируя предметы с необычных положений: например, снимал деревья положенным на землю киноаппаратом. К сожалению, многие его приемы стали настолько распрос­траненными, что имя автора даже перестало упоминать­ся, а прием съемок с любого положения пришел в миро­вую кинематографию.

Основные его изобретения — принцип деления экспо­зиции, использование точечного объектива, а также съем­ка через очень маленькое отверстие. Родченко впервые начал экспонировать один и тот же негатив несколько раз, совмещая на нем ряд изображений. Применение же то­чечной оптики позволило резко расширить угол зрения объектива, а использование небольшого отверстия, заме­няющего оптику, приблизило работу фотоаппарата к обычному человеческому глазу. Все эти приемы позволи­ли художнику добиться особой выразительности своих снимков, их яркой наглядности.

Обращение к книжной графике началось с работы над журналом «ЛЕФ» (Левый фронт искусств), куда Родчен­ко и его жену, известную художницу В.Степанову, при­гласил В.Маяковский. В конце двадцатых годов Родчен­ко становится и главным фотографом основанного Горь­ким журнала «СССР на стройке». Для этого издания он готовил блестящие фоторепортажи, кроме того, разраба­тывал макеты обложек и страниц, в которых совмещал фотографические и графические, а иногда и живописные элементы. Родченко открыл совершенно новое соотноше­ние текста и изобразительного материала. Ныне многие из найденных им принципов построения графической структуры книги уже стали классическими.

Родченко принимал участие и в организации других журналов, основанных Горьким, например еженедельни­ка «За рубежом», для которого делал фотографические обложки. В своих работах он расширял традиционные рамки применения фотографии. В частности, впервые применил фотографию для изготовления плакатов.

Во время показа картины С.Эйзенштейна «Броненосец «По­темкин» Родченко разработал серию фотоплакатов, ис­пользовавшихся для рекламы фильма в разных странах мира. Крупные буквы, контрастные геометрические эле­менты делали эти плакаты олицетворением искусства новой эпохи.

Значительным событием в его жизни стало участие в оформлении в 1937 году советского павильона Всемир­ной выставки в Париже, для которой он не только разра­ботал графический дизайн, но и сконструировал мебель для раздела «рабочий клуб».

Начиная с тридцатых годов, лишенный возможности заниматься фотографией, Родченко целиком сосредото­чил свое внимание на живописи и книжной графике, а также на театральных постановках. В 1939 году его фото­графии были удостоены приза на Шестом международном фотосалоне в Шарлеруа, во Франции, и на фотосалоне «Ирис» в Антверпене. В том же году он разрабатывает дизайн и делает цикл фотомонтажей для выставки в Сочи, посвященной творчеству В.Маяковского.

В начале войны Родченко находился в эвакуации, но уже в начале 1942 года возвращается в Москву и начина­ет работать в Совинформбюро. Художник не только гото­вит фотомонтажи, но и составляет целые выставки, по­священные подвигам советских солдат.

В послевоенные годы вместе с В.Степановой он изда­ет графический альбом «Тридцать лет советской литера­туры». Наиболее крупная работа этого времени — серия плакатов, посвященных памяти В.Маяковского.

Уже смертельно больной, мастер разрабатывает проект офор­мления спектакля «Спящая красавица» в Большом теат­ре. Сделанные Родченко эскизы выдерживают конкурс и принимаются к постановке. Однако смерть помешала за­вершению работы над ними.

Дата добавления: 2015-10-16