Читайте также:
|
|
Драма А.Н. Островского «Гроза» стала своеобразным новшеством среди существующих на то время пьес. Из-за этого она стала предметов горячих споров критиков XIX века. Написанная в 1860 году, «Гроза», как яркая социально-бытовая драма, стала крупнейшим событием в литературном мире, накануне такого важного исторического события, как отмена крепостного права.
1. В реалистической драматургии XIX века трагическое решительно перемещается в сферу повседневности, быта, семьи.
В трагедии «Гроза» Островский показывает быт семьи, типичной для предреформенной действительности. Действие происходит в маленьком провинциальном городке Калиново. Жители города живут как будто в закрытом ограниченном мире, они равнодушны к жизни и не хотят ничего менять. Автор изображает абсолютный авторитет Кабанихи, который давно изжил себя, стал бессмысленным и всем докучает. Кулигин говорит о ней: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем». Кабанова подавляет личности главных героев и этим создает предпосылки для неразрешимого конфликта главной героини - Катерины. Главная героиня – женщина из купеческой среды, живущая в абсолютно типичных для того времени условиях. При этом в пьесе ставятся вопросы не просто семьи, а целой эпохи. Островский в «Грозе» раскрывает нравы всего общества того времени, где положение человека зависит от его богатства.
2. Действие, разворачивающееся в трагедии - это результат свободного выбора трагедийного героя.
Екатерина идет против общества, нарушает общественные нормы, понимая при этом, что совершает большой грех. Решение связать жизнь с Борисом - ее выбор. Борис оказывается также не в силах помочь ей. Она взваливает на себя эту ношу, при этом, не рассчитав свои силы, не справляется с ситуацией.
3. Как сгусток внутренних противоречий, вскрывает глубочайшие конфликты реальности в предельно напряженной и насыщенной форме, обретающей значение художественного символа.
Главным символом в произведении несомненно является гроза. Островский олицетворяет природное явление и нарастающее неспокойствие в обществе. Характеризуя нарастающее беспокойство общества, Кулигин говорит Борису: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!». Гроза выступает идейным символом произведения Островского. Надвигающаяся гроза – это ознаменование трагедии в пьесе. Кулигин предлагает купцу Дикому сделать для города громоотвод. Громоотвод – это символ, противопоставленный символу грозы. Он олицетворяет возможные перемены, спасение.
4. В трагедии изображаются исключительно острые, непримиримые жизненные конфликты, таящие в себе катастрофические последствия и чаще всего завершающиеся гибелью героя.
Екатерина олицетворяет образ русского народа на грани взрыва, вызванного желанием социальных реформ, которые помогли бы каждому человеку обрести личную свободу и развитие.Представления Катерины о долге и совести сталкиваются с ее личными чувствами.Она мучается, но все равно соглашается встретиться с Борисом. Таким образом, она совершает поступки, которые не только не помогают ей, но еще больше усугубляют положение. Из всего этого вытекает идея обреченности.
5. Трагедия рождает в сердцах зрителей сложное чувство сопереживания на сцене, в котором переплетаются страх за героя, сострадание к нему и восприятие трагического зрелища как чего-то повышенного и облагораживающего душу. Через трагедию зритель приходит к катарсису (очищению).
Смерть Катерины показывает, что есть еще светлые люди в обществе. Она просто не смогла больше терпеть свое положение. Мучаясь муками совести, она просто не смогла больше жить с таким грузом на душе.Ее уход из жизни выразил протест окружающего ее деспотизма. Она является лучом света в темном царстве. Смерть Катерины полностью изменила Тихона. Он нашел в себе силы высказать Кабанихе в лицо все, что он о ней думает. Это не воспринимается, как что-то ужасное. Читатель испытывает облегчение, т.к. смерть Катерины значит облегчение ее страданий.
Таким образом, «Гроза» А.Н. Островского отвечает всем приведенным признакам, и может быть отнесена к жанру трагедии.
43. А.Н. Островский: эволюция художественной системы («Бесприданница»)
Действие пьесы происходит в небольшом городке, расположенном на берегу Волги. В городе все друг друга знают, а значит, осуществляют суд общественного мнения. История Ларисы Огудаловой, главной героини, вошла в картину нравов и быта города. Девушка отличалась искренность, впечатлительностью, правдивостью, прямотой характера. Ее влекут заволжская даль, леса за рекой, манит сама Волга с ее просторами. В глубине ее души, словно птица, бьется мечта о красивой и благородной, честной и тихой жизни. Привлекают необычайные песни, которые исполняет. Она великолепно поет, глубоко переживает происходящее и своим пением приводит в трепет и восторг окружающих. У читателя ее образ неразрывно связывается с романсом: «Не искушай меня без нужды Возвратом нежности твоей! Разочарованному чужды Все обольщенья прежних дней!» Харита Игнатьевна – мама Ларисы, осталась вдовой с тремя дочерьми, постоянно ловчит, хитрит, льстит, принимает подарки у богатых людей. Но дочка не может принять этого уклада, когда ей говорят улыбаться, ей хочется плакать и она просит жениха, чтобы он спас ее из этой грязи и увез за Волгу. Но героиня - бесприданница, бедная, безденежная невеста. Всей своей душой она тянется к идеалу. И ее идеалом становится Паратов.
Он – богатый столичный барин. Его отличают блеск, размах, любовь к шику. Герой щедр и нагл. Девушка становится игрушкой в его руках. А сам она расчетлив, коварен и жесток, его благородство показное. Карандышев – мелкий чиновник, над которым все издеваются и смеются. Но он не смирился и, будучи завистливым и болезненно самолюбивым человеком, претендует на самоутверждение и даже значительность в обществе. И вот теперь этот человечишка хочет жениться на красавице Ларисе, хочет одержать победу над богачами, посмеяться над ними и выбиться в люди. Желает проложить себе дорогу в мир блеска любым путем и пусть этот путь будет ничтожен. И поэтому, когда он стоит на коленях и признается девушки в любви, она произносит: «Лжете. Я любви искала и не нашла…». Измена Ларисы и осознание того, что ее разыгрывают, как вещь, что-то меняют в Карандышеве. Но он остается самим собой и мстит героине, не пожелавшей достаться ему, сообщая ей жестокую правду. Лариса, узнав об обмане Паратова, испытывала опустошенность, боль и утрату. Ей все время казалось, что она выбирает, а выходит, что выбирают ее. И не просто выбирают, а передают друг другу, передвигают, как марионетку, бросают, как куклу. Гибель- это единственный выход для нее, поэтому она пыталась сначала сама покончить с жизнью. Подходит к обрыву и смотрит вниз, но все уже предрешено. Карандышев убивает ее в безумном припадке, совершая для нее великое благодеяние. Также существует фильм, который снят на основе этого произведения под названием «Жестокий романс». Это произведение оставляет горечь, способно заставить людей задумать о жизни и изменить судьбу.
Дата добавления: 2015-08-03; просмотров: 220 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Славянофильские» пьесы А.Н. Островского. А.П. Скафтымов о «славянофильском» периоде творчества А.Н. Островского | | | Что делать?» Н.Г. Чернышевского как роман-утопия |