Постмодернизм

В широком смысле постмодернизм – это современная эпоха с 50-х, 60-х, 70-х гг. ХХ в. Культура постмодерна – это целый ряд изменений, охвативших все линии искусства. Стиль эпохи снимает различия между многими индивидуальностями и художественными направлениями. Хотя это эпоха «различий и различений», воцаряется один общий язык, появляется множество клеше, приемов, идей, которыми пользуются все. Если Макс Фриш, Генрих Бёлль, Гюнтер Грасс в начале века очень индивидуальны, то в конце века их творчество очень похоже друг на друга.

На фоне общих тенденций узкий смысл: постмодернизм как художественное направление. Творческая задача – преодоление отчуждения, хаоса, но путь иной – акт свободной рефлексии над языками мира отчуждения, то есть, это акт осознания границы отчуждения. Рефлексия – ироническая игра приёмами, жанрами, которая позволяет создавать дистанцию к существующим формам мышления, отделить, не идентифицировать себя с теми формами мышления, которыми мы уже пользуемся, посмотреть на себя со стороны. То есть, Это освобождение от идеологии, от власти мифов.

Представители: Умберто Эко (филолог, семиотик исследователь разных форм культуры, разных сознаний), Джон Фаулз, Дж. Барт, Томас Пинчен, Патрик Зюскинд, Том Стоппард, Томас Бергхард, Питер Хандке, Милорад Павич.

Постмодернизм – радикальное развитие многих явлений, характерных для модернизма. Например, дегуманизация – это введение в текст моментов творческой рефлексии таким образом, что событие изображения начинают полностью доминировать над изображенным событием. Нам интересно КАК рассказываются истории, мы должны видеть, что рассказанная история есть пересказ, пародия. В постмодернизме мы не знаем, в реальном мире мы находимся или в вымышленном. Произведение становится игрой, в которой означающие вступают в свободные отношения с означаемыми (сигнификант – означающее, сигнификат – означаемое). В этом мире видны прежде всего сигнификанты. Используются различные формы: У.Эко «Имя розы» - по форме детективный роман. Для автора это роман о семиотике. Вместе с тем, этот роман можно прочитать как любовный, как роман-исследование средневековой культуры (культурологический). Поэтому пародирование – характерное явление постмодернизма. Например, переосмысленная и измененная пьеса Шекспира, написанная Стоппардом «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». Пьеса – это язык, обладающий своим способом видения мира. У Шекспира Розенкранц и Гильденстерн марионетки, а у Стоппарда – трагические фигуры. Джон Гарднер «Грендель» - герой «Беовульфа» становится главным героем. Это роман об абсолютном трагическом одиночестве, пародия на экзистенционалистский роман.

Наблюдается развитие модернистской тенденции – децентрализация объекта. Имеется уже в первой половине века. Кубистический принцип – изображение событий с разных точек зрения, на разных уровнях. Нет универсального языка. Наступает эпоха метаповествования – это рассказ, который включает в себя все другие формы, культуры предшествующих эпох. Постмодерн исходит из того, что жизнь многомерна и разнородна, нет целого, так как все входит в целое. В философии Жака Дерриды появляется идея различения. Не иерархия, а рядоположенность. Не время, а пространство. Гений человеческий заключается в том, чтобы видеть границу между ними. Отсюда отделилась и идея целостности (Totalität). Она рассматривается как важная идеологическая тенденция тоталитаризма, подавление всякого инакомыслия.

Важной становится проблема мифа. Миф – это архетип, который господствует в моем сознании, он не позволяет мне мыслить иначе. Формулировка: миф как террор. Ирония – орудие, направленное против мифа. Миф – это повествование, и если к нему отнестись иронически, значит, показать своё несовпадение, несогласие. Интеллектуальность постмодернизма оказывается неким противовесом модернизму. Модернисткое произведение замкнуто в себе, оно для посвещенных. Постмодернистское произведение отказывается от этого герметизма, пожэтому не признает деление жанров на высокие и низкие. Все равноправны, так как все это разные языки. Герметизм переходит в плоскость игры, игра становится тайной. Литература постмодернизма в такой же степени для посвященных (филологи, искусствоведы), так и для масс. Игра нужна затем, чтобы освободиться от мифа. Мы находим разные дискурсы (речения), упорядоченные реальности с определенной позиции. То есть в тексте мы обнаруживаем множество смыслов, принадлежащих языку. Чтение текста есть акт его деконструкции, чтение, которое обнаруживает культурные коды в тексте, и одновременно каждый читатель конструирует свой текст, а это и есть свобода.

Все тексты отражают друг друга. Мы живем в мире сигнификантов. Они играют между собой, образуют свой мир. Сигнификат теряется за сигнификантом. Все, что мы имеем, есть репродукции, все, что претендует на существование есть знак другого знака. Современный мир – мир бесконечных копий, иллюзорный. Роман «Имя Розы» - в начале сказано, что это рукопись, котрая есть перевод с другой рукописи, а та еще с какой-то и т.д. То есть, данное повествование есть одна из редакций текста. Центральный мотив – мотив библиотеки (это цитата, заимствование «Вавилонской библиотеки» Борхеса). Главный сюжет – поиск текста, книги, которая оказалась утраченной частью «Поэтики» Аристотеля о комическом. Интертекстуальность – один текст отсылает к другим текстам. Вильгельм Баскервильский – ирония над Шерлоком Холмсом.

[1]Мимезис – подражание, копирование реальности. Подражания недостаточно в данной ситуации, оно означает непонимание. Мимезис в современном понимании – это подражание формам восприятия действительности. Определенные модели восприятия закреплены за определенными предметами, соответственно происходит узнавание. Люди далеки от реальной жизни, мешает язык, но существуют коды, определенные знаки. То есть, немиметические формы – нетрадиционные формы, новые, которые в состоянии отразить нестабильную реальность.

[2] В его творчестве конфликт сознания с иррациональным. Он затрагивает проблемы психологии и теологии. Центральный образ – отец. Отец Кафки был очень сильным, всех в семье подавлял. Кафка чувствовал себя виноватым, что он не любит отца. Кафка – еврей, возникает религиозная проблема. Он не принимает отца – Бога. Конфликт еврейского народа с Богом-отцом. Мне не нравится мир, сотворенный Богом, соответственно, я виновен перед этим миром. Проблематика отчуждения личности очень часто поднимается Кафкой. Метод Кафки – жизнь изображается не через человеческое отношение, быт, а через внутренние, глубокие конфликты, то есть, радикальное углубление во внутреннюю жизнь, в бессознательное. Отказ от традиционных литературных форм, обращение к голосам из глубины – сны, фантазии. Всеобщее бессознательное предстает как конкретный сюжет, это и есть мифотворчество. Образы Кафки – метафоры. Например, человек-насекомое («Превращение»). Иррациональное кажется нормальным, а рациональное странным. Цель Кафки – истины, для которых у него нет языка. Кафка создает свой язык, таким образом, происходит встреча рассудка и иррационального.

Дата добавления: 2015-07-08