Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Цели и задачи хореографического обучения

Читайте также:
  1. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ
  2. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ
  3. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ
  4. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ
  5. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ
  6. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ
  7. CИТУАЦИОННЫЕ ЗАДАЧИ

ь

ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ОБУЧЕНИЕ - это целенаправленный двусторонний процесс передачи и усвоения систематических хореографических знаний, приобретения исполнительских умений и навыков.

ЦЕЛЬ ОБУЧЕНИЯ - идеальное мысленное предвосхищение результатов деятельности. Цель обучения обусловлена объективными законами действительности, возможностями учеников и средствами пед. деятельности (формы, методы, приемы, последовательность работы). Социальная обусловленность цели хореографического обучения предполагает процессы социализации и индивидуализации в художественном образовании. Документы, регламентирующие цель современного хореогр-кого обучения (закон «Об образовании» в РБ, Кодекс РБ «Об образовании»)

Цель хореографического обучения на современном этапе развития общества - формирование хореографической культуры личности как элемента ее духовной культуры. Хореография - это специфическая форма художественного отражения жизни, мыслей и чувств людей.

Цель хореографического образования – вписаться в общество, Цели прописываются в нормативных документах. Глобальная цель – приобщить к искусству. Частная цель – научить танцевать.

Задачи – путь реализации цели. Виды задач: 1) образовательные (научить танцевать); 2) воспитательные (нравственность, отношение с миром); 3) развивающие (учесть возможности каждого, развить не ограничивая, дать возможность каждому прославиться).

Хореографическая культура общества складывается из ценностей хореографии как вида искусства; включает виды деят-сти общества по созданию, воспроизведению, восприятию, использованию этих ценностей; а также все субъекты этих видов деят-сти.

Компонентыхореографическойкультурыличности:

v нравственно-эстетические чувства, вкусы, убеждения, потребности;

v знания, умения, навыки для освоения хореографического искусства;

v творческие способности.

Педагог должен обеспечить положительную динамику развития интеллектуальной, эмоциональной, потребностно-мотивационной сфер и хореографических способностей учащихся как объективное условие реализации цели хореографического обучения.

Цели хореографического обучения, находит свое отражение в закономерностях и принципах хореографического обучения.

Существует целая иерархия целей хореографического обучения:

v общая цель функционирования системы,

v цель деятельности каждого конкретного учреждения системы хореографического воспитания и образования,

v цель преподавания каждой учебной дисциплины на всех уровнях и ступенях образования,

v цель каждого урока.

Основными путями реализации основной цели хореографического обучения является постановка и решение: образовательных (усвоение хореографических ЗУН), воспитательных (эстетическое и нравственное воспитание, формирование общей хор. культуры) и развивающих (развитие физических, психических качеств) задач на каждом уроке.
9.СОДЕРЖАНИЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ.

Под содержанием образования понимают совокупность знаний, умений и навыков, которые должны усвоить ученики.

Структура: 1.Знания (немогут быть знания без учителя (усвоены)). Знания бывают общие – всё, что присуще всему художестенному направлению, всем направлениям танца; и частные присуще конкретному направлению.

2. Умения – знания примененные на практике. Рассмотрим уровни развития практических умений: а) репродуктивный – воспроизведение материала.б)эвристический – воспроизведение материала получилось очень хорошо, легкость осуществления умения.в) творческий – проявление индивидуализации в исполнении. Этапы формирования умений:1.активизация знаний, приобретенных ранее;2.привлечение и активизация жизненного и хореографического опыта ученика;3.новый элемент знаний (делать в виде проблемной ситуации);4.осмысление задачи;5.усвоение и закрепление; 6.использование.

3.Навыки - автоматизированные умения.(не требуют постоянного подкрепления упражнениями). Приобретенные навыки держатся долго.

4.Репертуар. Бывает педагогический (инструктивный и художественный) или концертный. Принципы отбора: эстетическая и художественная ценность танца;по педагогической и воспитательной значимости; репертуар должен быть разнообразен с точки зрения жанра; возрастные особенности детей и их технические возможности; могут быть национальные корни.

5. Творческая деятельность – восприятие хор. произведения в процессе его наблюдения, и в процессе исполнения (с точки зрения исполнителя).

Восприятие может быть репродуктивным либо творческим.

Документы и материалы, отражающие содержание образования:

1. Образовательный стандарт

2. Кодекс об образовании

3. Типовой учебны план

4. Типовая учебная программа

5. Учебная программа

6. Учебно-методический комплекс.

Этапы получения хореографического образования:

1. Дошкольное образование

2. Школьное образование

3. Среднее специальное образование

4. Высшее образование

5. Послевузовское образование (пов. квалификации и переквалификация, а также магистратура, аспирантура, докторантура).


10. МЕТОДЫ ХОРЕОГР-ОГО ОБУЧЕНИЯ И ИХ КЛАСС-ИЯ.

Обучение осущ-тся разл методами. Метод - путь к чему-либо, способ достижения цели. Метод обучения – это система послед-ых взаимосвязанных способов работы педагога и обучаемых, которая направлена на достижение поставленных задач.

Наглядные методы: наблюдение, демонстрация наглядных пособий. Наблюдение – это умение всматриваться в явления окружающего мира, выделять, устанавливать их причины, делать выводы. Демонстрация картин, репродукций, диафильмов, слайдов, видеофильмов и других наглядных средств - важный метод обучения, позволяющий решать ряд дидактических задач. В обучении используются наглядные приемы обучения: показ способов действий, показ образца (показ педагога каждого танцевального элемента). Музыкальное сопровождение считается методическим приемом. Педагог должен помочь детям согласовать движение с музыкой, т.к. они не смогут сами.

Показ педагога должен быть целостным, точным, эмоциональным. Необходимо, чтобы ученики увидели каждое движение, заметили особенности его выполнения.

Практические методы – это методы, с помощью которых педагог придает познавательной деятельности, усвоению новых знаний, умений, практический характер. Ведущими практическими методами обучения являются упражнения, экспериментирование (сюда включаются элементы творческой работы дошкольников) Упражнение – многократное повторение учениками практических действий заданного содержания.

Игровые методы и приемы. Достоинство игровых методов и приемов обучения заключается в том, что они вызывают у учеников повышенный интерес, положительные эмоции.

Словесные методы и приемы (рассказ, беседа). Задача педагога не дать угаснуть интересу ученика, всячески его развивать и укреплять.

В целях повышения эфф-сти воспит-ой работы важно использовать проблемную методику - предлагает более активную умственную и эмоциональную деят-сть. В процессе занятий возможно предложить дополнить танц-ную комбинацию или сочинить её полностью, исполнить движение, которое не касается программы обучения. Ученики сначала робко, а потом смелее, при поддержке препода, активно включается в творческую работу.

Метод убеждения требует от педагога много терпения, образованности и тактичного поведения.

Для повышения нравственного потенциала личности, развития его активности, важно постоянно обновлять и обогащать используемые методы и формы.

В зависимости от ситуации можно воспользоваться след методами: 1) аналитические (анализ исполнения); 2) оценочный (эстетической оценке подвергается любой танец); 3) альтернативный (стоит дилемма: или так, или так)

Система творческих методов: 1) частично-поисковые (найти самим информацию), 2) исследовательские, 3) деловой метод; 4) проектное обучение

Эвристические методы и приёмы: 1) метод мозгового штурма (трепетное отношение к любому высказыванию, принимаются все идеи без авторства); 2) метод индивидуальных творч заданий (задание должно удовлетворять ребенка и вызывать эмоции, обладать уровнем сложности и элементов новизны); 3) метод коллективной творческой деятельности (развитие каждого из участников коллектива); 4) метод проектов (не предполагает длительного существования, однократная реализация проекта; 5) сугестивные методы (использование воображаемого опыта, типо «ты известная балерина»):

Креативная педагогика ---сверхсознание----творческие методы

Традиционная пед-ка -----сознание---нагляд, словес, практ метод

Сугестивная пед-ка ---------подсознание--- сугестивные методы



Дата добавления: 2015-07-08; просмотров: 3005 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Развитие художественных способностей личности | ОСОБЕННОСТИ ВОСПРИЯТИЯ ХОР ИСКУССТВА | СОВРЕМЕННАЯ СИСТЕМА | ХОРЕОГРАФИЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ И ИХ СТРУКТУРА | Специфика хореографии как вида искусства определяет специфику деятельности руководителя хореогр-го коллектива. | Контроль и оценка хореографических ЗУН. | СОДЕРЖ. ПЕД. МАСТЕРСТВА ПЕДАГОГА-ХОРЕОГРАФА. | ПРОФЕССИОНАЛИЗМ КАК ФУНДАМЕНТ ПЕДМАСТЕРСТВА ПЕДАГОГА-ХОРЕОГРАФА | ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ. |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
ЗАКОНОМЕРНОСТИ И ПРИНЦИПЫ ХОР. ОБУЧЕНИЯ.| Типовая структура хореографии на начальной ступени обучения.Требование к современному уроку хореографии.

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.008 сек.)