Билет15

1.Стилистические особенности джаз-танца и модерн танца(сравнительная характеристика).

ДЖАЗ:Проникновенный джаз-модерн. яркое выступление в стиле джаз.Джаз-танец – это воплощение эмоциональных чувств танцора,танец ощущений. В каждом отдельном стиле джазового танца можно проследить корни одного из этих различных истоков. Отличительными особенностями танца в стиле джаз являются импровизация и совершенная свобода движений тела. Это танец эмоций, танец ощущений, ему присущи характерные прыжки, повороты и вращения, эффектные позы, изолированные движения разных частей тела в разных ритмах, что предусматривает овладение особой техникой танца. Он танцуется на полусогнутых ногах, обязательным элементом танца является притопывание, отбивание ногой ритма. Четкость линий, законченность движений, не отрицающие при этом плавность перетекания поз из одной в другую.Много внимания в танце уделяется поиску баланса и использованию тела для создания формы в пространстве.Важнейшая особенность джаз-танца - импровизация. Она помогает танцору отражать те изменения, которые происходят в окружающем мире (эстетические и социальные). Отличительные особенности джаз-танца -это также чувственность, эмоциональность. Душа в джаз-танце живёт вместе с телом, в одном ритме, настрое.

МОДЕРН:В модерне ключевую роль играет человек, который будет воплощать в танце какую-то идею. И именно от идеи отталкивается весь танец, хореография, ее форма, ритм, пластика и настроение. Модерн-танец отличается от других стилей высокой долей импровизации и свой сиюминутностью.Большое внимание в танце модерн уделяется форме фигур, графике движения, ракурсу исполнения и ритму. Движения гармоничны и плавно перетекают в друг в друга. Актер-танцовщик, сроднившись в данный момент с основной идей танца, через свои движения демонстрирует свою роль и своей состояние души. Именно из-за попытки как можно лучше передать идею танца, модерну свойственна частая смена фигур. Хореография модерна полностью соответствует музыке. Модерн чрезвычайно музыкален и гармоничен: танец всегда исполняется если не под ритм, то всегда под музыку, а подъем в хореографии соответствует "подъему" в музыке и наоборот. Человек, находящийся в зрительном зале, «втягивается» в океан телесной графики и музыки и включается в пространство, в котором происходит действие.

2.Цель заданий уроков классического танца.Его части и характеристика.

Термином "классический танец" пользуется весь балетный мир, обозначая им определенный вид хореографической пластики.Классический танец - основа хореографии. На этом уроке постигаются тонкости балетного искусства. Это великая гармония сочетания движений с классической музыкой.Непременные условия классического танца: выворотность ног, большой танцевальный шаг, гибкость, устойчивость, вращение, легкий высокий прыжок, свободное и пластичное владение руками, четкая координация движений, выносливость и сила. Классический танец (Classic dance) - это основа Академического танца. Классический танец представляет собой упорядоченную совокупность выразительных средств хореографического, т.е. танцевального искусства. Танцор через пластику своего тела выражает различные эмоции, переживания, чувства и мысли. Основой классического танца является всем известная хореографическая разминка у станка, для которой разработана система специальных движений и позиций ног, рук, корпуса и головы. Эти движения и являются базовыми элементами классического танца: например, скользить (glisser), сгибать (plier) - полуприсяд, вытягивать (etendre), поднимать (releve) – «релеве на полупальцы», прыгать (sauter), бросать (elancer), поворачивать (tourner). Классическим танцем является балет. К классическим можно с некоторой натяжкой отнести хореографические миниатюры, поставленные на основе классических движений.1. Партерная гимнастика. Это комплекс вспомогательных упражнений в положении сидя и лёжа на полу, который способствует развитию физических данных.2. Экзерсис у станка. Исполнение движений классического танца у станка, или как иначе говорят обыватели «у палки». Каждый элемент здесь нацелен на работу определённой группы мышц, правильную постановку всего корпуса и рук в частности. 3. Экзерсис на середине зала. Имеет такое же значение и развитие, как и экзерсис у станка. Последовательность его в основном та же, но он значительно сложнее, т.к. движения выполняются без опоры.4. Раздел allegro (прыжки). Всё, что нарабатывается экзерсисом у станка и на середине зала, непосредственно связано с прыжками. Это самая трудная часть урока.5. Растяжка.

3.Основные законы драматургии и их использование в хореографических произведениях.

Основной закон построения хореографического произведения обязателен как для сюжетного, так и для бессюжетного танца, где есть тема и задача выразить то или иное состояние человека.Танец должен сочетать в себе в гармоничном соотношении все пять частей законов драматургии:- экспозиция (введение в действие);-завязка (начало действия);-развитие действия (ряд ступеней перед кульминацией);- кульминация (наивысшая точка–вершина действия);-развязка(заключение);-финал.Примеры правильного применения законов драматургии в хореографическом произведении хореографов: Т. Устиновой, И. Моисеева, Н.Надеждиной, П. Вирского.1.Экспозиция:Целью экспозиции является введение в действие: представляются главные герои, дается понять в какое время и в каком месте разворачивается действие, выявляется характер музыки. По времени экспозиция может длиться от несколько секунд, до одной, максимум две минуты. В том случае, когда экспозиция растягивается дольше по времени, номер рискует потерять темпоритм. 2.Завязка:На этом этапе начинается действие, появляется конфликт и интрига, которые развиваются в течение всего номера.Если зритель не понял ключевые моменты, от чего началась фабула, то ему станет сложно просмотреть номер до конца, лишь потому, что он потерял смысл действия. Не смотря на то, что на этом этапе находится одна из самых значительных частей хореографического номера, по времени она является самой короткой, из которой сразу же вытекает следующая ступень драматургии.3.Развитие действия. (Ступени кульминации).Ступенями кульминации могут считаться любые значимые моменты хореографического номера. Их может быть столько сколько нужно хореографу, чтобы выразить фабулу. На этих ступенях построен весь событийный ряд и желательно, чтобы эти события развивались по нарастанию по отношению друг к другу, таким образом, чтобы сохранялся хороший темпоритм танца.Движение-Развитие танцевальных движений и комбинаций. Они могут исполняться одновременно целой группой танцоров или поодиночке. Движение танцоров могут зависеть друг от друга, в тех случаях, когда танцоры исполняют разные движения, но в целом зритель видит взаимосвязь между ними. Используются жесты и выразительные позиции. Кульминация через движение зависит на прямую от уровня исполнения танцевальных техник. Здесь могут быть использованы и акробатические трюки.Рисунок-Распределение танцоров определенным образом на сцене чтобы получались интересные рисунки, смена этих рисунков, выразительное вытекание одного из другого, исполнение танцевальныхдвижений с некоторым запаздыванием друг от друга таким образом, чтобы получился интересный визуальный эффект. Перемена рисунков в постоянном нарастании приводит к развитию динамики танца.Сюжет-События на сцене достигают такого развития, вследствие чего меняется событийный ряд действия. Кульминация через сюжет зависит на прямую от конфликта и интриги, от развития фабулы.Хореограф должен учитывать все тонкости музыкального сопровождения, соответствие мелодии к выбранному сюжету. В этом случае песня будет акцентировать еще больше выразительность кульминации.Иногда эти ступени кульминации могут быть результатом выразительной смены декораций, необычного эксперимента в работе с костюмом, интересной игрой с реквизитом или достижение визуальных эффектов, используя сценический свет.Эта часть танца является самой объемной по времени и может продолжаться дольше всех остальных вместе взятых.4.Кульминация:Кульминация является самой значительной частью действия, пиком целого хореографического номера, главным событием художественного произведения, к чему подготавливался до этого момента зритель через экспозицию, завязку и ступени кульминации.В остальном, по своим составляющим кульминация не отличается ничем от ступеней кульминации.5.Развязка.Развязка является логическим концом действия, заключением произошедшего до сих пор на сцене. Завершается мысль хореографа, развивавшаяся на протяжении всего танцевального номера.

Дата добавления: 2015-10-02