Читайте также:
|
|
Вначале отметим, что досуговые программы данной категории граждан должны носить реабилитационный характер. Они призваны нейтрализовать у инвалида ощущение его социальной изоляции и собственной неполноценности, свести до минимума проявление его асоциального поведения. Наибольшую сложность в прогнозировании содержания досуговых технологий представляет выявление динамики изменения интересов инвалидов и их семей, поддержание инициативы, поиск новых активных форм Культурно-досуговой деятельности с учётом
специфики контакта.
Способы, ускоряющие адаптацию и развитие коммуникативных
способностей инвалидов:
выбор для инвалида специальных отвлекающих от проблем занятий;
разработка индивидуальных программ самореализации
(тренинга, умственные нагрузки)
игровые программы. Игровые технологии опираются на реализацию потенциальных креативных возможностей детей и взрослых инвалидов в процессе их познавательной и двигательной деятельности, на образную символику, развитие творческой фантазии, природных способностей в зависимости от возрастных возможностей и степени инвалидности, изучение утомляемости и её предупреждение доступными способами игры, на школу сотрудничества с родителями. Для проведения игровых программ можно использовать ассоциативные игры, биоэнергетические, развивающие память, мышление, быстроту реакции, координацию движений и т. д.
Методика подготовки и проведения игровых программы. I. Социальный заказ. П. Определение:
1) цели,
2) задачи,
3) идеи,
4) темы.
Ш. Аудитория.
IV. Место проведения.
V. " План подготовки, где выбирают
сценарно-постановочную группу, художественно-оформительскую, техническую, организационную.
VI. Написание сценария:
1) Сбор материала, выбор действующих лиц, определение темы.
2) Отбор материала, определение сюжетного хода, композиционное построение программы (необходимо учитывать, что из-за дефекта того или иного человек может делать медленнее, поэтому следить за темпоритмом программы).
VII. Работа над сценарием:
1) Разработка постановочного плана, монтажного листа;
2) Световая и звуковая партитура;
3) Подготовка художественного оформления;
4) Костюмы;
5) Реквизит;
6) Репетиционная работа:
знакомство со сценарием, распределение ролей; чтение сценария;
проба детей на движения; знакомство с местом проведения; репетиции: рабочие, сводные, генеральные;
7) Афиша, пригласительные билеты;
8) Проведение программы:
В начале программы звучит спокойная, тихая музыка; С артистами (особенно, если они с каким-либо дефектом) работает за сценой организатор, который их выпускает на сцену;
В зале присутствует организатор, который помогает зрителям;
Необходимо следить за темпоритмом программы;
В конце программы желательно отметить подарком каждого;
9) Анализ проведённого мероприятия. Поощрение участников.
Общество несёт, и будет нести невосполнимые потери из-за недооценки значения духовного, интеллектуального потенциала инвалидов вследствие неприятия его обществом.
Пока мы все вместе не обратили внимание на эту проблему. При всей остроте экономических проблем с особым вниманием общество в целом и каждый из нас должен отнестись к вопросам социальной реабилитации детей-инвалидов, так как по их положению можно судить о культуре и нравственности общества, в котором они живут.
Необходимо начать добиваться права контролировать работу тех медицинских учреждений, предприятий службы быта, торговли и общественного питания, образовательных и учреждений культуры, которые непосредственно связаны с обслуживанием инвалидов. И всего этого нужно добиваться сразу в комплексе. Ведь реабилитация инвалидов по зрению (слепых и слабовидящих) представляет собой комплекс мероприятий педагогического, психологического и социального плана.
Заинтересованность общественности в решении наболевших проблем инвалидов проявляется в том, что каждый в состоянии оценить степень собственного риска и вероятность стать представителем этой социальной группы. Поэтому предприятия тоже должны быть заинтересованы в улучшении условий труда и в услугах социального и медицинского страхования. Представителям государственных структур регионов необходимо позаботиться об улучшении экологической обстановки. Если бы широкая общественность, а не только заинтересованные лица были бы готовы встать на решение этих задач, то это закономерно привело бы и к целому ряду положительных эффектов.
Помощь инвалидам выходит за рамки частичной проблемы, она гуманизирует всю нашу жизнь, придаёт больше уверенности каждому человеку, и особенно тем, кто слаб, болен, нуждается в защите. Ещё шире, ещё важнее нравственный смысл этой помощи. Ведь только меру своего сострадания, своей открытости чужим бедам человек осознаёт себя Человеком!
юз
Вопросы для самопроверки:
1. Дайте определение термина «инвалидность».
2. Социокультурная политика в отношении инвалидов.
3. Психолого-педагогические аспекты адаптации и реабилитации инвалидов.
4. Значение семейной среды в работе с инвалидами.
5. Роль и место досуга и досуговой деятельности в приобщении инвалидов к социокультурному окружению.
6. Специализированные средства массовой информации для инвалидов.
7. Предложите сценарную разработку досуговой программы для инвалидов.
Рекомендуемая литература.
1.. Жарков Д. С. Библиотека для слепых на службе социально-трудовой
реабилитации незрячих. М., 1982.
2. Библиотеки для слепых в новой социокультурной ситуации: Сборник статей / Т.П. Коваленко, - М., 1993.
3. Встреча: культурно-просветительская работа. - 1996., №6. С. 5-7; №9 С. 11-12.
4. Гостюшин А. В., Шубина СИ. Азбука выживания: Человек в чрезвычайных обстоятельствах. Экстремальная медицина. М., 1995.
5. Грачёв Л. К. Программа социальной работы с семьями, имеющими детей-инвалидов. М., 1992.
6. Дефектология. 1988, №6.
7. Дементьева Н.Ф., Устинова Э.В. Роль и место социальных работников в обслуживании инвалидов и пожилых людей. Тюмень; 1995.
8. Добровольская Т.А., Шебалина Н.Б., Демидов Н.А. Социальные проблемы инвалидности // Социологические исследования. 1998, № 4.
9. Добровольская Т.А., Шабалина Н.Б. Инвалиды - дискриминируемые меньшинства?//Социологические исследования. 1992. №5.
10. Ермаков В.П., Якунин Г.А. Развитие, обучение, воспитание детей с нарушением зрения: Справочно-методическое пособие для учителей. М.: Просвещение, 1990.
11. Жилая среда для инвалидов. М., 1990.
12. Здоровье-1989, №11. С.25-26; 1990, №6. С.24-25.
13. Играйте на здоровье//Клуб. 1994, № 12. С.10-11.
14. Игра как средство Культурно-досуговой реабилитации инвалидов // Сборник. Новые пути наук о культуре. М.: МГИК, 1994. С. 62-64.
15. Концепция социокультурной политики в отношении инвалидов в Российской Федерации. М., 1997.
16. Культурно-художественная социализация детей в процессе игры // Сборник «Культура. Традиция. Образование». Тюмень: ТГИИК, 1995. С. 117-120.
17. Ким Е.И. Цели и задачи общественной организации инвалидов, её участие в формировании государственной политики // Проблемы семьи и детства в современной России, ч.2. М., 1992.
18. Кузнецова В.А. О практике и перспективах социальной помощи престарелым и инвалидам // Социальная работа. 1992., Вып. 1.
19. Кукушкина Т.Н. и др. Руководство по реабилитации больных, частично утративших трудоспособность. М., 1981.
20. Моздокова Ю.С. Социально культурная реабилитация инвалидов и их семей в процессе досуговой деятельности. Автореферат. М., 1996.
21. Мелехова Д.Е. Социальная адаптация психически больных. Сборник статей. М., 1965.
22. Некоторые подходы к подготовке социальных педагогов-организаторов досуга инвалидов и их семей (Сборник «Урбанизация и культурная жизнь Сибири». Омск: РИК, Сибирский филиал, 1995. С. 85-88.
23. Отчёт Центрального Правления ВОС о работе за 1991-1996 гг. М.,
1996.
24. Приобщение детей-инвалидов по зрению к народной художественной культуре посредством развития образного мышления. // Сборник «Человек в мире культуры». М.: МГИК, 1995. С 116-117.
25. Преодоление. 1995, № 5. С. 10-53, № 6, с. 2-3.
26. Развитие социально-культурного потенциала инвалидов // Сборник «Новые пути наук о культуре». М., МГИК, 1995.
27. Жарков Д.С, Важко О.А. Роль спецбиблиотек в художественно-эстетическом развитии незрячих. М., 1984.
28. Социально-педагогические аспекты духовной реабилитации инвалидов в сфере досуга и творчества // Сборник «Актуальные проблемы возрождения духовности, развития народного творчества и подготовки кадров» М.: МГИК, 1991. С. 92-94.
29. Слепой на дороге // Клуб. 1993, № 1. С. 25-26.
30. Совершенствование библиотечного обслуживания незрячих и слабовидящих детей: научно-практическая конференция. / Пермякова СИ. Красноярск, 1992.
31. Семёнов В.Д. Социальная педагогика: теория, методика, опыт исследования. М., 1989.
32. Социальная адаптация детей в дошкольных учреждениях / Под ред. Р.В. Гонковой-Ямпольской. М.: Медицина, 1980.
33. Социально-культурная реабилитация инвалидов и их семей в процессе досуговой деятельности: Автореферат. М., 1996.
34. Социальная работа с инвалидами. Настольная книга специалиста / Под ред. Е.И. Холостовой, А.И. Осадчих. М., 1996.
35. Фогель Я.М. Социальное обслуживание инвалидов. М.: Юридическая литература, 1986.
36. Центр культурной реабилитации незрячих //Сборник «Актуальные проблемы культуры». М.: МГИК, 1991. С 59-60.
37. Шпаро, Григорьева. Репетиция с аншлагом: рассказ о супермарафоне в инвалидных колясках Москва - Киев - Кривой Рог. - М, 1992.
38. Эстетическое воспитание лиц с глубоким нарушением зрения: сборник статей / Э.М. Стернина, В.К. Рогулин. М, 1989.
§7. Любительские объединения в России (История и современность)
Введение.
Основные понятия и правовая основа деятельности любительских
объединений.
История развития любительства в России.
Классификация клубных объединений.
Пути создания Любительских объединений.
Клуб-общность — новый вид современных любительских объединений.
Социальная значимость любительских объединений.
Мир любительских увлечений человека динамичен, а предметы увлечений очень разнообразны: техника, политика, наука, искусство, спорт, здоровье, экология и многое другое. Поэтому, с точки зрения развития творческой инициативы, предоставление равных возможностей для всех в потреблении культуры и самодеятельном творчестве, любительские объединения, клубы по интересам незаменимы.
Любительское движение не знает границ: ни географических, ни социальных, потому что оно опирается исключительно на интересы людей. По числу профилей любительская деятельность приближается к двумстам. А число людей, занимающихся любительством, исчисляется десятками миллионов.
Цель данной работы - определить роль любительства в жизни человека;
дать представление об этапах развития любительства и способах создания любительских объединений;
познакомить с основными направлениями деятельности любительских объединений;
сделать попытку более точного определения данного явления; Терминология, обозначающая такое явление как любительство, отличается многообразием:
«клуб - постоянное общество, которое собирается в особом помещении» /В. Даль. Толковый словарь./
добровольное, самодеятельное объединение людей для совместного провидения досуга на почве общих интересов /Советский энциклопедический словарь./
организационная форма общественной самодеятельности населения, создаваемая на основе добровольности, общих творческих
интересов и индивидуального членства участников /Положение о любительском объединении, клубе по интересам. 1986г./
орган общественной самодеятельности - это не имеющего членства общественное объединение, целью которого является совместное решение различных социальных проблем..., направленное на удовлетворение неограниченного круга лиц, чьи интересы связаны с достижением уставных целей и реализацией программ органа общественной самодеятельности. /Федеральный закон «Об общественных объединениях», 1995г./
Однако, несмотря на различную трактовку определения «клуб» (как общество, объединение, форма или орган общественной самодеятельности), мы видим то главное, общее, что лежит в основе создания и функционирования того или иного объединения людей:
во-первых, добровольное стремление к избранному виду деятельности;
во-вторых, осуществление этой деятельности в свободное от основной работы время;
в-третьих, общий интерес к определённому виду деятельности и включение каждого участника в процесс деятельности;
в-четвёртых, активность в реализации поставленных задач на основе самоуправления и самодеятельности.
В мае 2002г. вышло Примерное Положение о клубных формированиях в Культурно-досуговых учреждениях. Согласно данному Положению, под клубным формированием понимается «добровольное объединение, основанное на общности интересов, запросов и потребностей в занятиях любительским художественным и техническим творчеством, в совместной творческой деятельности, способствующей развитию дарований его участников, освоению и созданию ими культурных ценностей, а также основанное на единстве стремлении людей к получении актуальной информации и прикладных знаний в различных областях общественной жизни, культуры, литературы, искусства, науки и техники, к овладению полезными навыками в области культуры быта, здорового образа жизни, организации досуга и отдыха».
Далее даётся более подробное разъяснение что, именно, относится к понятию «клубное формирование». Это кружки, коллективы и студии любительского художественного и технического творчества, любительские объединения и клубы по интересам, народные университеты, школы и курсы прикладных знаний и навыков, физкультурно-спортивные кружки и секции, группы здоровья и туризма, а также другие клубные формирования творческого, просветительского, физкультурно-спортивного и иного направления.
Принятие коллегией Министерства культуры Российской Федерации данного Положения говорит о некоторой регламентации деятельности Любительских объединений, но в первую очередь о
значимости и масштабности уровня развития любительского движения на современном этапе.
Обратимся к истории развития и становления любительского движения в России. Жизнь человека, начиная с раннего возраста, невозможна без труда, без какого-либо вида деятельности. Иногда его работа является любимым делом, и тогда становится творчеством, а человек - мастером своего дела, но иногда профессия, должность, круг обязанностей не совпадают с творческим потенциалом и желанием человека, и тогда он занимается в свободное от основной работы время своим любимым делом: мастерит, рисует, поёт, сочиняет, изобретает и т. д. Так было и будет всегда. Но с развитием общества, развитием технического уровня производства, преобразованиями в сфере экономики, политики, военного дела, быта, культуры, образования и даже государственности менялся мир увлечений человека, менялось его отношения к процессам, происходящим в обществе, что отражалось на том как он реализует свои потребности и интересы, свои способности и своё стремление к самоутверждению.
Примерно с конца XVIII века в России стали возникать обособленные клубные формы досугового времяпрепровождения. В 1770 г. в Петербурге, а через 2 года в Москве появляются первые Английские клубы, членами которых могли стать только дворяне. Уже в начале своего появления главной своей задачей они ставили организацию отдыха, общения и развлечения.
В конце XVIII - начале XIX вв. развиваются такие объединения клубного типа как кружки, салоны; общества различной направленности: музыкальные литературные, спортивные, театральные. Эти салоны и кружки были как узкосословными (дворянские, купеческие), так и более открытыми, особенно в провинции, где и подобные объединения входили представители местной интеллигенции и разночинцы.
Со второй половины XIX в. активно развиваются клубы в офицерской среде. Так в Москве был знаменитый клуб - гостиная офицеров Измайловского полка «Измайловские досуги», который объединял офицеров, занимающихся литературным творчеством.
В конце XIX в. - начале XX в. получили распространение аристократические клубы и кружки по интересам: любителей балета, литературы, музыки, спорта (большой теннис, конный спорт).
В этот же период активизируется выпуск периодических изданий -газет, журналов, альманахов. Это способствовало появлению театральных самодеятельных трупп и кружков.
В крупных городах России создаются профессиональные сословные и внесословные клубы, объединившие широкие слои горожан. Их деятельность в основном состояла из организации проведения свободного времени «с удовольствием, приятностью и пользой».
В начале XX в. расширяется сеть образовательных учреждений в сфере досуга (воскресные школы, образовательные курсы, народные
университеты), параллельно им создаются самодеятельные организации: «общества самообразования рабочих».
С нарастанием революционного движения общественные объединения стали использоваться для пропаганды политических взглядов и идей.
После Февральской революции 1917г. с большей активностью создаются «общества самообразования», где большое внимание уделялось таким формам работы как литературные вечера, концерты, спектакли, лекции, кружки.
В 1906 г. по программе СТ. Шацкого при поддержке его единомышленников и друзей создаются детские кружки и клубы по интересам.
Примерно в этот же период развиваются общественные объединения представителей интеллигентных профессий: врачей, художников, литераторов и др.
Революционные преобразования в нашей стране в 1917г. внесли существенные изменения в процесс развития любительских объединений. Они коренным образом изменили содержание их деятельности. Большая роль отводилась пропаганде новой идеологии, антирелигиозной деятельности, изучению партийных документов, политическому воспитанию. Создаются политшколы, кружки политических информации, агиттеатры, агитбригады. Расширяются жанры художественной самодеятельности, появляются изостудии, самодеятельные оркестры, любительские оперные коллективы.
С началом Великой Отечественной войны (1941г.) почти вдвое сократилось количество клубных учреждений по сравнению с предвоенным периодом. Главным содержанием всех учреждений культуры стала тема патриотизма советских людей, пропаганда героических подвигов в тылу и на фронте. Основными направлениями деятельности учреждений культуры, в том числе и общественных, в годы войны стала: агитационно-пропагандистская, оборонно-массовая работа, развитие художественной самодеятельности как средства духовной мобилизации народа на борьбу с врагом.
В послевоенный период наметились изменения в культурных потребностях людей. Это связано с постоянным повышением образовательного уровня населения, улучшением жизненных условий, ростом доходов, развитием СМИ и телевидения, увеличением количества свободного времени.
Возрастает интерес к разного рода любительским занятиям, способствующим самообразованию: университеты культуры(в виде лекториев), школы и курсы по различным направлениям знаний. Большое количество людей включается в общественную деятельность.
К концу 50-х - началу 60-х годов относится возникновение первых общественных учреждений культуры: самодеятельные театры, оркестры, хоры, народные филармонии. Началась новая волна развития
любительского движения. В 1957г. в Москве прошёл Всемирный фестиваль молодёжи и студентов. Это способствовало развитию широкого молодёжного движения, самых различных молодёжных объединений: клубов любознательных, интересных встреч, интернациональной дружбы, авторской песни, изобретателей и рационализаторов, весёлых и находчивых, кино- и фотостудий. Любительские объединения создаются при библиотеках, музеях, кинотеатрах. Расширяется профиль деятельности народных университетов: здоровья, повышения квалификации, по различным отраслям знаний.
В 70-е годы активно развивается культурно-массовая работа по месту жительства. Домоуправления выделяют помещения (красные уголки, кружковые комнаты) и площадки для самодеятельных досуговых занятий. Организаторами такой работы на местах были активисты-общественники, домовые комитеты, женсоветы.
В 80-е годы наблюдается снижение посещаемости учреждений культуры, происходит процесс «одомашнивания» досуга. Набирают силу неформальные молодёжные объединения, интенсивно развивается туризм с использованием собственных транспортных средств - авто, мото, вело и т.д.
Изменения политического строя в России в 90 гг. XX века наблюдается кризис в обществе, процесс социальной дифференциации общества, деление его на богатых и бедных. Это усилило потребность людей в объединении на почве общих интересов, увлечений, необходимости совместного решения социальных проблем.
Политизация общества до начала 90-х годов сменилась всеобщей коммерциализацией. Многие, кто не может и не хочет «вписываться» в существующий вариант рыночных отношений, ищут себе единомышленников, остро ощущают потребность в создании сообщества, где тебя понимают, где ты равен по социальному статусу, по духу, по образу жизни.
Таким образом, в отечественной истории (последнего периода) можно выделить следующие этапы становления и развития любительского движения:
первый (до 60-х годов XX века) - этап стихийного возникновения любительских групп, осуществляющих свою деятельность в свободное время и несвязанною с профессией их членов. Это были в основном кружки технического творчества и художественной самодеятельности, агитбригады;
второй - этап официального признания массовой любительской деятельности. В 1986г. принято Положение о любительском объединении, клубе по интересам. На основании этого Положения меняется правовой статус любительского движения: оно становится социально-культурным движением, отмежевавшись от неформальных, альтернативных движений. Само же понятие «Любительское объединение» идентично понятию «Клуб по интересам»;
третий этап связан с началом эксперимента по организации всесоюзных объединений любительских клубов одного профиля с правом предоставления им юридического лица. Этот эксперимент осуществлялся 1988-1990 гг. Одна из задач его проведения было создание Союза любителей с целью организации методического и координационного содействия развитию любительства в стране;
четвёртый этап связан с принятием Закона «Об общественных объединениях» (1995 г.). Этот закон отменяет Положение 1986 г., а любительские объединения, клубы по интересам теперь называются органами общественной самодеятельности и действуют наравне с такими общественными объединениями как фонды, движения, союзы, ассоциации, общества.
Являясь органом общественной самодеятельности, клубное объединение должно рассматриваться как явление многофункциональное, где все стороны его деятельности теснейшим образом взаимосвязаны. Вот почему формирование культуры нравственной, эстетической, политической, правовой, экономической и т. д. является для клубного объединения наиглавнейшей задачей.
В практике общественно-организованного любительства сложились два вида деятельности:
- предметно-творческая (студии, кружки, коллективы, мастерские);
- деятельность, в основе которой лежит общение на почве общих интересов (это постоянно действующие гостиные, циклы встреч, бесед об искусстве и т. д.).
Часто в деятельности клубов по интересам эти два вида трудно отделить один от другого, потому что в процессе коллективного творчества формируется особая клубная атмосфера, каждый участник любительского объединения становится субъектом технологического процесса, вовлекается в социально-значимые программы, происходит взаимообмен знаниями, умениями, навыками, создаётся соответствующий эмоционально-психологический фон.
В основе классификации клубных объединений лежат особенности содержания и профиля их деятельности, характеристика состава участников. По содержанию работы клубы-общности могут быть политические, естественно научные, экологические, технические, спортивные, литературные, связанные с искусством. По функциям - это клубы, в основе деятельности которых лежит познание, творчество или общение. По демографическому признаку клубы могут быть молодёжные, детские, семейные, женские, ветеранов, пожилых людей, старшеклассников и т. д. По направлениям работы:
• профессиональные (художников, учителей и т. д.);
• художественно-творческие (друзей театра, творческой интеллигенции, книголюбов);
• спортивно-оздоровительные (туристические, народных игр и развлечений, знатоков футбола...);
• семейно-бытовые (молодожёнов, многодетных, хозяюшек);
• коллекционно-собирательные (филателистов, нумизматов);
• Культурно-досуговые (фольклорно-этнографические, диско-клубы, КВН...);
• поисковые (краеведов, военно-патриотические, юных исследователей, путешественников);
• общественно-политические (политинформаторов, избирателей, философов...);
• другие.
Сложившиеся практика выработала разные пути создания клубных объединений:
- с помощью широкого информирования о намерении создать
клубное объединение (объявления, афиши, реклама, заметки в газетах,
радиоинформация, через Internet и т. д.);
- - на основе постоянно действующих форм клубной работы: кружков, студий, лекториев и т. д.;
- путём формирования информационной группы (актива
объединения, клуба), вовлечение участников в активную деятельность,
организованную таким образом, чтобы случайный интерес постепенно
перешёл в устойчивое увлечение-занятие.
Обязательным условием создания клубного объединения должен быть процесс самовыстраивания «снизу» по инициативе самих участников и на основе их интересов и потребностей.
Современное любительское объединение - это клуб-общность - это новый вид социальной экологии и духовности. Именно, потребность в поддержке, защите, отстаивании своих интересов стала основой активного роста социальных клубов сегодня.
Объединяются ветераны, пожилые люди, чтобы совместно искать пути решения многих социальных проблем, для разработки программ социальной самозащиты и адаптации. Так в Твери при МГЦБС им. Герцена и МГСКЦ созданы клубы пожилых людей «Рябинушка», «Забота», «Надежда», постоянно действующая Гостиная здоровья (по нетрадиционным методам лечения), клуб психологической помощи «Познай себя».
С целью помощи молодым матерям, поддержки женского творчества и даже переквалификации безработных женщин создаются женские клубы («Сударушка» - школа практических ремёсел).
Для защиты своих прав, решения семейных проблем создаются клубы, объединяющие родителей, имеющих детей-инвалидов, объединяются многодетные семьи (клуб «Семейный очаг» при Тверском городском центре социальной работы).
Множество молодёжных проблем способствует созданию самых различных молодёжных объединений: подростковый клуб «Зеленые», молодёжный клуб «Три ключа» (при Центре гармоничного развития
личности), футуристическая Академия, видеоклуб «Стрелец», молодёжная студия авторской песни.
Разрушение жёсткого идеологического каркаса, на котором строились нормы жизни и ценностные ориентации, способствовало возникновению новых формирований - национальных общностей. С целью сохранения культуры своего народа (языка, традиций, обрядов) создаются фольклорно-этнографические объединения (клуб «Карельская берёзка»), интерес к культуре других стран активизирует деятельность таких клубов, как английский дискуссионный клуб общества «Тверь -Буффало», клуб друзей испанского языка «Амигос».
Подводя итог вышесказанному, отметим, что клубы по интересам, любительские объединения всегда реагировали на политическую обстановку в стране, на социальное положение людей, что естественно отражалось на их деятельности.
Социальная значимость любительских объединений состоит в том, что, удовлетворяя интересы людей, их деятельность направлена на культурное развитие личности, на решение социальных проблем человека. В любительском объединении, осуществляющем коллективную досуговую деятельность, происходит развитие способностей человека, развитие его социальной активности и творческого потенциала. Участие в работе любительских объединений помогает человеку добиться больших успехов, более высокого мастерства и более яркого проявления своих возможностей, чем в профессиональной деятельности.
Клуб-общность не только удовлетворяет эстетические и духовные потребности человека, но и формирует их, создаёт условия для наиболее полной самореализации личности.
Вопросы для самопроверки:
1. Назовите этапы развития любительского движения в России послереволюционного периода.
2. По каким критериям определяется классификация любительских объединений?
3. Назовите характерные черты любительского объединения.
4. Каковы особенности современных клубов-общностей?
5. Назовите документы, регулирующие деятельность клубных формирований.
Литература.
1. Буряченко Л.И. Неформальные молодёжные объединения. Одесса, 1989.
2. Исаенко В.П. Детские объединения в клубе. М.: «Советская Россия», 1987.
3. Каменец А.В. Деятельность клубных учреждений в современных условиях: Методическое пособие. М., 1998.
4. Киселёва Т.Г., Красильников Ю.Д. Основы социально-культурной деятельности. М., 1993.
5. Культурно-досуговая деятельность в условиях возникновения рыночных отношений. Информкультура. М., 1992.
6. Культурно-досуговая деятельность. Учебник под науч. ред. А.Д. Жаркова и В.М. Чижикова. М.: МГУК, 1998.
7. Леонтович К.Ф. Любительские объединения как средство социализации подростков и молодёжи. М., 1991.
8. Методические рекомендации для студентов вузов культуры по созданию любительских объединений «Юные организаторы досуга». М 1988.
9. Мосалёв Б.Г. Досуг. Методология и методика социологических исследований. М., 1995.
10. Триодин В.Е. Воспитание увлечением: формирование и деятельность клубных объединений. М.: Профиздат, 1987.
Раздел III. СОДЕРЖАНИЕ, ФОРМЫ, СРЕДСТВА И МЕТОДЫ СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
§1. Содержание, формы, средства и методы социально культурной деятельности
Успех деятельности клубного учреждения зависит от того, насколько интересно и разнообразно содержание его деятельности.
Содержание деятельности определяется интересами и запросами аудитории; событиями, происходящими в стране и за рубежом; спецификой развития и проблемами региона, в котором находится клубное учреждение; обычаями и традициями, бытующими в данной местности; знаменательными и памятными датами в жизни общества; календарём государственных праздников; годовым кругом народных праздников; уровнем профессионализма работников клубного учреждения, его материально-техническими и финансовыми возможностями.
Содержание деятельности должно обязательно облекаться в определенную форму. Формы работы клубных учреждений - это способы реализации содержания их деятельности, а также способы и приёмы организации клубной аудитории.
По способам реализации содержания клубной деятельности мы различаем лекции и беседы, диспуты и вечера вопросов и ответов, дискотеки и шоу-программы и т.д.
В зависимости от способов организации клубной аудитории формы бывают индивидуальные, групповые и массовые. Индивидуальные формы (беседы, консультации и др.) используются, в основном, в работе школ, студий, народных университетов. К групповым формам работы относятся, прежде всего, клубные объединения, кружки и коллективы самодеятельного художественного творчества, а также мероприятия, носящие камерный характер (вечера-кафе, дискуссионные формы, литературно-музыкальные и поэтические вечера и т.п.) Массовые формы работы предполагают включение в действие большого числа участников (народные гуляния, балы, маскарады, шоу, дискотеки и др.).
При использовании различных форм работы необходимо учитывать одно непременное условие: форма должна соответствовать содержанию, чтобы оно могло раскрыться наиболее полно.
Содержание деятельности, заключенное в ту или иную форму, невозможно реализовать без использования определенных средств. Средства - это основные инструменты, с помощью которых осуществляется социально-культурная деятельность, своеобразный
«механизм» доведения содержания деятельности до аудитории. Остановимся на средствах Культурно-досуговой деятельности. Они делятся на:
• Художественно-выразительные средства: живое слово, музыка, хореография, вокал, драматургия;
• Изобразительные средства: оформление клубного пространства (сцены, зала, фойе, вестибюля, кружковых комнат и т.п.); свет, декорации, костюмы, видеоряд (кино, слайды, видео, телевидение);
• Технические средства: световая, аудио и видеоаппаратура;
• Материальные средства: оборудование, инвентарь, музыкальные инструменты, канцелярские принадлежности, поделочные материалы (ткань, бумага, дерево, металл, глина, краски, пластилин и т.п.);
• Финансовые средства.
Основное место занимают средства массовой информации, которые делятся на печатные и электронные. Они являются основным источником информации о событиях в мире политике, экономики, социальной сферы, науки, культуры, образования, спорта, шоу-бизнеса, используемой в Культурно-досуговой деятельности.
В неразрывной связи с формами и средствами находятся методы Культурно-досуговой деятельности. Методы - это пути достижения поставленной цели, способы и приёмы практической реализации деятельности.
Первая группа методов используемая при осуществлении Культурно-досуговых программ - это, так называемые, родовые методы, которые включают в себя: метод театрализации, метод иллюстрирования, метод игры. Предназначение этих методов - предельно донести информацию, заложенную в программе, добиться эмоционального восприятия действия и включить в него аудиторию.
Метод театрализации предполагает использования в досуговых программах приёмов драматургии. Драматургия - это выстраивание сюжетно-образного решения досуговой программы. Но если в театральном спектакле в качестве исходного материала выступает конкретная пьеса, то в Культурно-досуговой программе это происходит с помощью выразительных средств на основе самой жизни, реального фактического материала, реальных героев, в том числе и аудитории. В первом случае режиссёр идет от пьесы к жизни, во втором наоборот - от жизни к пьесе, где представление организуется по законам театра, но своими специфическими средствами.
Суть метода иллюстрирования состоит в основной организации содержания информационного материала досуговой программы с помощью показа в какой-либо форме. Использование этого метода позволяет информации стать зримой.
При этом иллюстрирование не просто вносит элемент художественности в содержание досуговой программы, а развивает,
углубляет, конкретизирует это содержимое. Сложились два иллюстрирования: наглядное и художественное. При наглядном иллюстрировании используются репродукции, фотографии, кадры документального кино, книжные и иные выставки, слайды. Художественное иллюстрирование предполагает использование средств искусства: хореографии, музыки, художественного слова, отрывков из спектаклей и художественных фильмов.
И, наконец, третьим родовым методом Культурно-досуговой деятельности является метод игры. Игра здесь выступает как способ активизации аудитории. В процессе игры лучше усваивается содержание досуговой программы, устанавливается межличностное общение зрителей, появляется возможность самореализации и самоутверждения её участников.
Другие методы, используемые в Культурно-досуговой деятельности, не относятся к родовым, а привнесены из других областей знаний: социологии, педагогики, психологии. Так, например, при планировании работы с конкретной аудиторией используются различные методы её изучения - методы социологического исследования. К ним относятся: а) опрос: устный (интервью, беседа), письменный (анкетирование, тестирование); б) наблюдение (включенное, не включенное, систематическое, случайное и т.д.); в) контент-анализ; г) метод социометрии.
И, наконец, в практике Культурно-досуговой деятельности широко используется различные методы обучения и воспитания, особенно при работе с самодеятельными коллективами.
Вопросы для самопроверки:
1. Чем определяется содержание Культурно-досуговой деятельности?
2. Что такое формы Культурно-досуговой деятельности?
3. Каковы основные средства Культурно-досуговой деятельности и их значение?
4. Дайте характеристику родовых методов Культурно-досуговой деятельности
Литература
1. Гагин В.П. Выразительные средства клубной работы. М., 1963
2. Культурно-досуговая деятельность: Учебник / Под редакцией А.Д. Жаркова и В.И. Чижикова. М., 1998
3. Организация и методика художественно-массовой работы / Под редакцией Д.И. Генкина - М., 1987
§ 2. Общая методика подготовки и проведения Культурно-досуговой программы
Понятия «методика», «общая методика».
Основные этапы проведения Культурно-досуговой программы.
Можно обратиться к самым современным формам работы, использовать всё многообразие средств, но если при этом не знать, во имя чего и в какой логической последовательности действовать, что хотелось бы получить в итоге, вряд ли можно достигнуть положительного результата.
Итак, любая деятельность должна иметь результаты. Чтобы добиться результата необходимо:
- правильно поставить цель и определить задачи, которые обуславливают эту цель;
- определить, в какой логической последовательности действовать;
- какие формы, способы и приёмы при этом использовать.
Всё это составляет основу методики. Методика - это систематизированные знания об организации процесса и целесообразных способах достижения результата, это конструирование и организация (реализация) какой-либо деятельности.
Существуют различные уровни методики. При употреблении понятия «уровни методики» имеется в виду разномасштабность практической деятельности, точнее, различный масштаб видения процесса.
Уровень, когда просматривается весь процесс в целом, соответствует общей методике; отдельные составляющие его части (подпроцессы) -частная методика; конкретизированные формы организации процесса -конкретная методика.
«Общая методика - это программа действия в соответствующих условиях. Она включает в себя общие цели и задачи деятельности, основные направления и общий объём её содержания, этапы её осуществления, примерный комплекс средств (форма организации их взаимосвязи).
Общая методика фактически описывает желаемое состояние той или иной системы».1
Общая методика подготовки досуговой программы делится на
несколько этапов. При этом надо учитывать, что количество компонентов
процесса подготовки и проведения досуговой программы зависит от
масштабности мероприятия. Праздник города и вечер-кафе - не
сопоставимы ни по масштабности, ни по сложности подготовки. И хотя
этапы подготовки практически остаются теми же, но по наполняемости
отдельными компонентами они будут разными. Просмотреть весь процесс
подготовки и проведения мероприятия во всей его сложности можно лишь
_________________
' Титова Е.В. Если знать, как действовать. (Разговор о методике воспитания) - М.: 1993.
на примере массовых форм работы: праздника города, карнавала, фестиваля и т. п.
Первый этап подготовки досуговой программы - этап планирования. Он включает в себя:
- Создание оргкомитета, куда должны войти люди, реально на что-то
влияющие (представители власти, руководители досуговых учреждений,
финансисты, спонсоры...);
- Создание организационно-постановочной группы, где будут работать специалисты-практики (директор программы, сценарист, режиссёр, художник-оформитель, звукорежиссёр, заведующий постановочной частью, администратор).
- Постановку цели и прогнозирование результатов. Не следует забывать, что Культурно-досуговая деятельность - педагогически организованная деятельность или, во всяком случае, должна быть таковой.
- Определение формы проведения программы, места и времени.
- Разработку подробного плана подготовки и проведения программы, где чётко будет обозначено: какие мероприятия надо осуществить, к какому сроку, кто персонально за это отвечает. Не следует забывать: когда отвечают все - не отвечает никто.
Второй этап подготовки досуговой программы - этап написания, обсуждения и утверждения сценария. Сценарий - это подробная литературно-текстовая и организационная разработка содержания и хода программы. В сценарии последовательно излагается художественные и реальные элементы действия; указаны способы перехода от одной части действия к другой (мостики-переходы), иначе нарушается логика изложения материала. В нём приводится примерное содержание импровизированных выступлений гостей; планируется оформление программы, использование музыки, театральных шумов, света, видеоряда (кино, видео, слайдов); обозначаются вставные художественные номера. Разработка сценария начинается с определения темы и идеи, которые служат критерием для отбора нужного материала и диктуют форму реализации программы. Отсутствие тщательно разработанного сценария приводит к отсутствию чёткой композиционной выстроенности программы и организационной неразберихе.
Третий этап подготовки программы самый ёмкий и сложный, - этап осуществления сценария. После того, как сценарий написан и утверждён, появилась возможность определить, какие затраты необходимы для осуществления задуманного. Значит, надо составить смету расходов. Наличие сценария и сметы расходов позволит начать непосредственную подготовку программы. Она включает в себя:
- работу с творческими коллективами (подбор исполнителей, проведение рабочих репетиций, монтировочных и генеральной);
- подготовку сценических площадок, их оформление;
- подбор и изготовление реквизита и костюмов;
- звуковое оформление - поиски музыкального решения замысла программы и работа с техническими средствами;
- работу над видеорядом (использование кино, видео, слайдов); постановку света;
- работу с рекламой.
После осуществления подготовительной работы наступает момент проведения досуговой программы. Её успех зависит от многих факторов: умения организаторов мероприятия создать праздничное настроение; чёткой работы режиссёра и помощников режиссёра, радиста, осветителя, рабочих сцены; готовности творческих коллективов, слаженности работы технических служб и т. п.
После проведения мероприятия наступает четвёртый этап - этап подведения итогов и анализа результатов. Этому этапу, как правило, уделяется недостаточное внимание, а между тем, он очень важен. Во-первых, после окончания мероприятия необходимо привести в порядок территорию, на которой оно происходило. Во-вторых, вернуть владельцам аппаратуру, реквизит, декорации, костюмы, которые брали в аренду. В-третьих, рассчитаться по кредитам, то есть произвести окончательный расчёт с гостиницей, если в ней жили приглашённые из другого региона гости, с автотранспортным предприятием за предоставленный транспорт, оплатить работу сценариста, режиссёра, художника и т. п., произвести другие оплаты.
Затем, наступает момент обсуждения и анализа проведённой Культурно-досуговой программы. В ходе этого обсуждения необходимо выяснить, была ли достигнута поставленная цель или нет, какие принципиальные ошибки были допущены, или, наоборот, что нового и интересного было достигнуто.
По итогам проведённой программы и её обсуждения, необходимо оформить методический материал, куда войдут:
- протоколы заседания оргкомитета;
- план подготовки и проведения программы;
- копия сметы.расходов;
- сценарий и монтажный лист к нему;
- эскизы оформления и костюмов;
- образцы рекламы;
- видеоматериал (фотографии, видеосъёмки);
- отзывы средств массовой информации и зрителей;
- протоколы или иные документы с материалами обсуждения анализа проведённого мероприятия.
Вопросы для самопроверки:
1. Определите понятие «методика» и «общая методика».
2. Назовите основные этапы подготовки и проведения Культурно-досуговой программы.
3 Определите главные компоненты каждого этапа работы над досуговой программой.
Литература
1 Культурно-досуговая деятельность: Учебник / Под редакцией А.Д. Жаркова и В.М. Чижикова. М., 1998.
2 Организация и методика художественно-массовой работы / Под редакцией Д.М. Генкина. М., 1987.
3 Стрельцов Ю.А. Методика воспитательной работы в клубе. М., 1979.
4. Титова Е.В. Если знать, как действовать. (Разговор о методике воспитания). М., 1993.
5. Триодин В.Е. Педагогика клубной работы. М., 1984.
§ 3. Сценарий - основа досуговой программы.
Как известно, существует три рода литературы: эпос, лирика и драма.
Эпос - повествование, излагаемое от первого лица, имеющее хронологический порядок.
Лирика - описание природы, чувств и переживаний человека.
Драма - описание событий ведется через диалог действующих лиц, для пояснения написанного автором используются ремарки.
Культурно-досуговая деятельность, как одна из основных направлений в работе досуговых учреждений, позволяет говорить об особой форме клубной драматургии - сценарии.
В основе драматического действия лежит конфликт - противоречие между заявленной потребностью и фактическим её неудовлетворительным состоянием. Поскольку драматургия первична, а режиссура вторична, то сценарист получает возможность решающего мнения в проектировании программы.
Драматургия - это сюжетно-образная концепция (взгляд) Культурно-досуговой программы или массового действа, где само драматургическое действо создается через выстраивание и проигрывание сюжетно-образного решения программы.
В качестве исходного материала выступают выразительные средства
на основе самой жизни, реальный фактический материал; реальные герои,
которыми является и аудитория; конкретная исходная реальная ситуация.
Режиссер (сценарист) идет от жизни к драматургии, представление
организуется по законам театра, но своими специфическими средствами.
В Культурно-досуговой программе драматургическая концепция предопределяется исходным, общественно значимым событием, где она выступает как способ донесения социальной информации, выраженной в художественной форме.
В учреждении культуры творчество сценариста профессионально. Драматургическое творчество осуществляется коллективно и индивидуально, драматургия досуговых программ динамична и оперативна. Многогранность и оперативность решаемых учреждением культуры задач дает им право использования в сценарии литературно-художественных, документальных и исторических произведений или их фрагментов. Драматургия Культурно-досуговых программ документальна (обязательно в сценарий включены факты из жизни конкретной аудитории), построение сценария осуществляется по эпизодам. Задача драматурга - создать наиболее эффективное интеллектуальное и эмоциональное воздействие на аудиторию. В сценарии используется все многообразие выразительные средств как профессионального, так и самодеятельного искусства, а так же специальные выразительные средства. Использование документального и художественного материала осуществляется на основе метода монтажа. В сценарии Культурно-досуговой программы герой - конкретный, реальный человек или художественный образ.
Драматургия является основой, связующей тканью, на которой в различных формах можно реализовать разнообразные направления Культурно-досуговой. деятельности. Подбор и использование драматургического материала являются важнейшим фактором эффективности Культурно-досуговой деятельности. Прежде всего здесь следует учитывать: форму деятельности (массовая, групповая, индивидуальная), место проведения (домашний досуг или учреждение культуры), состав аудитории.
С точки зрения драматургии, досуговая программа - результат традиционной, своеобразной продукции, созданной на основе сценарно-режиссерского замысла, обогатившегося социально-культурным творчеством самих участников программы и зрителей.
Задача сценариста - создать оригинальное художественно-просветительное произведение соединением различных выразительных средств: стихов, музыки, песен, фрагментов из спектаклей и кинофильмов в единую логическую композицию, подчиненную общему замыслу, теме, идее.
Художественность будущей программы определяется сценарием. Для сценариста важна не форма Культурно-досуговой программы, а ее значение для данной деятельности и решения практических задач, что и определяет их сохранение в представлениях зрителя.
Форма Культурно-досуговой программы - это угол зрения специалиста на проблему, структура, образуемая на основе организации материала и аудитории.
Драматургия Культурно-досуговой программы включает в себя следующие обязательные элементы: цель как ожидаемый эффект от организуемого общения участников, характеристику соответствующего методического принципа (или принципов); логику использования форм,
средств и способов организации деятельности участников; набор условий ее эффективной реализации.
Обязательные компоненты драматургии:
- актуальность Культурно-досуговых программ с позиций текущих общественно-политических, социально-экономических, культурных задач, стоящих перед обществом;
- преемственность и последовательность в их подготовке и проведении, выражающиеся в органической связи предыдущих и последующих программ, как в организационном, так и в педагогическом и художественном аспектах;
- жанровое разнообразие программ, возможность модификации одной и той же программы.
Сценарий - подробное литературное описание действия, предназначенного для постановки на сценической площадке, на основе которого создаются театрализованное представление, праздник, массовое зрелище, игровая или какая- либо иная программа. Он имеет как общие черты, сходные с драматургическими произведениями театра, кино, радио, телевидения, так и особенные, присущие формам Культурно-досуговых программ. К общим относятся: действие; цепь событий, связанных сюжетом; наличие действующих лиц и конфликта как борьбы между действующими лицами или осмысление какой-либо конфликтной ситуации, соединяющей в определенной последовательности составные части (эпизоды и блоки) в единое целое.
Особенные черты: каждая Культурно-досуговая программа становится своеобразным ответом на «социальный заказ» общества, откликом на то или иное социальное явление.
Драматургии Культурно-досуговых программ присуща
оперативность отклика на события в реальной жизни, связь используемых в сценарии фактов, документов, событий, как с проблемами мирового, глобального характера, так и с местным материалом. Действующие лица в сценарии живые реальные герои, однако, могут быть литературные и художественные образы. Содержательный материал сценария несет документальную и художественную основу, сочетая информационные и зрелищные компоненты, а способ его обработки имеет тяготение к публицистичности, поскольку тематика программ имеет ярко выраженную социальную окраску. Сценарий пишется для конкретного зрителя. Организация общения также «закладывается» в структуру сценария, используя приемы активизации участников программы. Сценарий рассматривают как программу педагогического влияния на аудиторию, формирующую общественные настроения и сознание участников. Сценарист вплетает в драматургическую ткань организационные моменты, связанные с вопросами ее подготовки и проведения.
Определенность и ясность выбранной темы связаны с идеей, постановкой проблемы, требующей ответа на вопрос «Что я хочу сказать
зрителям? Какое отношение у зрителя сформируется от увиденного и услышанного?»
Тема и идея составляют идейно-тематический план замысла Культурно-досуговой программы.
Содержание и форма. Идейно-тематический план держит фантазию и воображение автора, направляя творческий поиск содержательного материала по заданному маршруту. Просмотр концертных номеров, увиденный спектакль, услышанная музыка, прочитанная книга - все оказывает влияние на отбор содержания. Авторская мысль ищет наиболее выразительные жанры литературы и искусства, документальные материалы, способные адекватно отразить идейно-тематическую направленность будущей программы.
Выбранная форма программы влияет на отбор содержания, а содержание, в свою очередь, лепит форму. Форма - это способ существования содержания.
Многообразие форм Культурно-досуговых программ:
театрализованные представления, праздники, гала-концерты и просто разнообразные концерты, литературно-музыкальные композиции, игровые и конкурсные программы, ток-шоу и так далее, диктует и свои законы в выборе соответствующего драматургического решения.
Литературно-музыкальная композиция предполагает включение в канву сценария произведений художественной литературы - поэзии, прозы, публицистики, документальных материалов, инструментальной музыки, хорового и сольного пения, взаимодополняющих и усиливающих восприятие друг друга.
Гала-концерт раскрывает содержание через отдельные эстрадные номера.
Ток-шоу предполагает каркасную разработку формы, рассчитанной на конкретного ведущего - автора программы, строгая периодичность выпуска формирует свою аудиторию и позволяет системно воздействовать на развитие культурных интересов зрителей.
Задача сценариста - создать идеальное проектирование будущей программы, которая может быть осуществлена не только на сцене, но и в зрительном зале, на улице, в доме.
Сценарий - это подробная литературная разработка содержания, где
конкретно указывается, что говорят и как поступают действующие лица,
какие художественные произведения исполняются, в какой обстановке
происходит действие и так далее. Сценарий дополняется разнообразными
источниками, жизненными фактами, документальными и
художественными материалами. Основной формой драматургии Культурно-досуговых программ является сценарий.
Работу над сценарием следует начинать с определения темы и идеи.
Тема - это круг явлений, отобранных и освещенных автором.
Идея - это основной вывод, мысль, оценка изображаемых событий.
Тема обычно задана с самого начала, а к идее, как общему главному выводу, сценаристу и режиссеру следует еще постепенно подвести участников и зрителей программы. Нужно пробудить активное восприятие действия, заставить каждого как бы стать участником события и самому осмыслить идею. Тогда задача осознания идеи подчинена развитию действия.
Сценарий Культурно-досуговой программы имеет документальную основу.
Следующим шагом является продумывание композиции сценария, то есть реализация конфликта, сюжета в сценическом Действии.
Композиция - организация действия и соответствующее расположение материала.
Основные компоненты:
Экспозиция - ввод в действие, короткий рассказ о событиях, предшествовавших возникновению конфликта.
Завязка - начало конфликта.
Кульминация - наивысшая точка развития конфликта.
Развязка- разрешение конфликта.
Основное действие - строгая логичность построения и развитие темы.
Каждый эпизод должен быть обусловлен, связан смысловыми «мостиками» с предыдущим и последующим.
Классическую структуру программы составляют следующие элементы:
Экспозиция - как правило, располагается в начале и служит основой для развития последующего драматургического действия. Она кратковременна, в ней отражается общий характер темы будущей программы. Иногда отождествляют с прологом.
Пролог - композиционный прием, показ или демонстрация идей автора, его отношения к событию. Пролог не связан с основным действием, а в экспозиции сюжетное действие берет свое начало.
Завязка - начало драматургического конфликта, находит свое развитие в последующих структурных элементах композиционного построения сценария, определяет начало основного действия. Поиск оригинального сюжетного решения завязки - драматургическая проблема. Оригинальное решения завязки во многом определяет последующий ход всей программы.
Основное развитие действия - здесь фактически укладывается весь основной сюжет программы. Сценарий строится из блоков и эпизодов, обладающих определенной сюжетно-тематической самостоятельностью, то есть имеют свой оригинальный сюжет, внутренний событийный ряд, композиционное построение и свой неповторимый драматургический ход. Событийный ряд данных блоков и эпизодов подчинен основному сюжетному ходу сценария, его основному сквозному драматургическому действию. Событийный ряд отдельных блоков и эпизодов обеспечивает
тот ритм нарастания сюжетного действия, который, в конце концов, органично приводит к кульминации в сценарии. Чем оригинальнее будут выстроены блоки и эпизоды в сценарии, тем интереснее будет развиваться сквозное действие программы. Опасно потерять сюжет. Чтобы этого избежать - расставьте сюжетные акценты, то есть слова, фразы, сценические действия, которые фиксируют внимание зрительской аудитории на основных сюжетных узлах и позволяют ей следить за ходом программы и воспринимать все происходящее на сцене.
Любая программа начинается с творческого замысла, в котором в образной художественной форме находят отражение глубоко осмысленные автором отдельные факты или целые явления социальной и частной жизни человека и общества. Замысел является движущей пружиной в отборе фактов, событий, выразительных средств, он несет в себе логику сценария будущего шоу, отдельного номера. Здесь должны быть отчетливо видны как общий смысл - тема, идея, содержание, форма, та есть каркас сценария, так и его отдельные структурные составляющие -действующие лица, события, конфликт, строгая логичность композиционного построения. Замысел представляет собой задуманное автором построение программы, включающий в себя разработку основной мысли (темы, идеи) и элементы творческого процесса ее воплощения.
В основе сценарного замысла, прежде всего, лежит правильное определение темы, то есть тот круг вопросов, о чем автор хочет поведать, рассказать зрителю. Выбор определяется тем, что сценарист считает наиболее интересным и важным, те жизненные явления, которые наиболее адекватно отражает его мировоззрение, те явления и связи, которые он считает наиболее важными и характерными. Поэтому выбор явления, отображение связей, в которые они вступают с другими явлениями, глубоко личностны и индивидуальны, они зависят от оценки автора, его мировоззренческой позиции.
Через тему автор доносит главную мысль сценария до зрителя, поднимая целый ряд вопросов, волнующих аудиторию, отвечающих ее интересам, поскольку сценарий рассчитан на определенную конкретную аудиторию. Автор знакомится с рейтингом популярности тех или иных программ, изучает культурные запросы и интересы аудитории, ее возрастные, образовательные, профессиональные особенности. Вечные темы смысла жизни и смерти, любви и ненависти, войны и мира, власти и капитала становятся основой творческого замысла сценаристов, а раскрытие их носит глубоко индивидуализированный, авторский характер. Замысел требует однажды выбранную форму использовать не через поиск выразительных средств или обновление самой формы, а через поиск неординарного содержания, участников - героев программы, разработку «острых» вопросов, умелого и убедительного комментария к ним. Личность ведущего, способного импровизировать, становится важным условием успеха, создавая неповторимый имидж подобных программ.
В замысле найдут отражение основные признаки, присущие драматическое произведению: композиция, сюжет, конфликт.
Конфликт - столкновение идей, мировоззрений, мнений, характеров.
Поиск художественного зримого образа будущей программы -следующая важная составляющая в конструкции сценарного замысла. Художественный образ программы может быть выражен в театральной символике через метафору, когда музыка, свет, цвет становятся лейтмотивом, создавая ту или иную атмосферу, через аллегорию, когда удачно выбранный символ становится основным смыслом программы, концерта. Толчком к рождению художественного образа может служить подробное и глубокое знакомство с личностью героя программы, находка интересного документа, увиденный фильм, спектакль, прочитанная книга, поразившее автора событие, факт.
Сложность поиска автором художественной выразительности на уровне замысла заключается в умении отказываться от ранее найденных решений, поиске новых, порой нетрадиционных решений образности, умении различить в хорошо знакомых предметах и явлениях неповторимое своеобразие, оригинальную сущность. Характер сценария Культурно-досуговой программы предполагает, что автор выступает не только в качестве сценариста, но и режиссера-постановщика предстоящей программы и работа над его замыслами соединяет в себе литературную и режиссерскую линии. Решая задачу вовлечения зрителей в процесс общения, сценарист уже на этапе работы над замыслом внутренним взором видит реакцию зрителей на программу в целом и отдельные её эпизоды или номера и программирует реакцию зрителей. Сценарист уже на уровне замысла ставит зрителей в условия активной духовной деятельности, максимального самовыражения, расширения границ и возможностей для общения. Замысел требует закрепления в каких-то устойчивых материальных средствах - звуках, пластике, человеческой речи. Все это можно зафиксировать в сценарии. Нужно выразить свою мысль зрительным образом. Сценарий не всегда легко можно записать. Часто замысел, фантазия опережает возможности литературной записи, поэтому уточнение, изменение, шлифовка сценария происходят на всем протяжении работы над программой. Но, порой, и прекрасно сделанная программа теряет свою неповторимость, снижает впечатление при неумелой записи ее на листе бумаги.
В зависимости от сценарной обработки содержательного материала предполагаются и различаются уровни сценарной записи:
Сценарный план - набросок композиционного построения сценария с разработанной темой, идеей, педагогическими задачами, характеристиками аудитории.
Либретто - более развернутое, чем сценарный план, краткое содержание театрально-музыкально-вокального произведения.
Литературный сценарий - подробная литературная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием
действующих лиц, музыкальным оформлением, использованием технических служб.
Режиссерский сценарий - развернутый план литературного сценария с точным указанием сценической площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной свето-звуковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, литературных текстов и организационных моментов.
В процессе работы над замыслом можно проследить следующие этапы:
1. Социальный Заказ общества, сбор и поиск материала.
2. Определение тематической основы, изучение предполагаемой аудитории, постановка педагогических задач.
Дата добавления: 2015-07-19; просмотров: 593 | Нарушение авторских прав
<== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
Роль и место и досуговой деятельности в приобщении инвалидов к социально-культурному окружению | | | Исторические корни и аналоги. |