Дизайн-возможности упорядочивания мира

Обоснованная выше свобода человека в акте со-бытия приводит к родству эстетической деятельности и игры. Игра представляет собой определенный тип поведения человека, не зависящий от возраста, способ проявляния активности, связанный с обращением этой активности на самое себя. Термин "игра" был введен в эстетику И. Кантом, определявшим эстетическое переживание как проявление свободной игры всех познавательных сил человека. По утверждению наиболее известного исследователя феномена игры, Й. Хейзинги, игра - как и эстетическая деятельность - отличается прежде всего от "обыденной жизни". Она тоже является свободной деятельностью, приносящей удовлетворение и имеющей незаинтересованный характер, не признающей целей и интересов за своими пределами. Если иметь в виду дизайн, то игру можно назвать частью эстетической деятельности: момент творчества может быть тождественен игре, но результат включен в более широкий процесс, где имеются внешние цели (потребительский спрос, соответствие моде и т.п.). С другой стороны, игра обладает двумя характеристиками, чрезвычайно важными для понимания эстетической деятельности в целом.
Во-первых, игра имеет временные и пространственные границы, внутри которых царит собственный, безусловный порядок, - отмечает Хейзинга, признавая, что сами элементы игры "располагаются в значительной части на территории эстетического" (14). Во-вторых, игра снимает напряжение как неустойчивость, ставя на его место равновесие, чередование, контраст, вариативность, поэтому захватывает играющего целиком и обуславливает целостность его проявлений. Получается, что выведенные нами ранее для эстетической деятельности характеристики человека и мира, такие как полнота и целостность, одним из своих аспектов имеют порядок, упорядочивание того и другого, имеющее итогом приведение их в соответствие друг с другом. Недостаточно определять эстетическую деятельность только как "усмотрения наличия" (В. И. Самохвалова) объективно существующих или только как создание новых порядков: новое возникает в процессе обнаружения их человеком, восприятие которого по-своему преломляет их. Шум дождя или стук копыт станут эстетически-значимыми в случае, когда совпадут с ритмом мыслей, ассоциаций, некой внутренней мелодией, рожденной психикой человека. Такого рода "совпадения" могут иметь различный масштаб.

1. Вещь, созданная в процессе эстетической деятельности, способна упорядочить восприятие мира, своим присутствием организовать это восприятие собственным, ей одной присущим образом. На первое место здесь выходят чувственно-воспринимаемые качества вещи, ее собственные ритм, структура, организация. Эстетическое восприятие представляет собой род созерцания. Психологи считают, что восприятие как таковое представляет собой в первую очередь рецепцию целостных динамических событий и признают наличие этапа образования целостного "сенсорного слепка" физической реальности, предваряющего любую аналитическую и синтетическую деятельность мышления. На этом этапе возникает динамическое равновесие организма и среды, при котором активность человека направлена как бы против самой себя, поскольку связана с запечатлением движений внешнего мира. Созерцание потому можно определить как своеобразную пассивную активность (15). При нем порядок вещи, ее организация задают порядок восприятия.
Поскольку речь идет о целостных динамических событиях, можно предположить вероятность влияния эстетически-выразительной вещи на порядок восприятия всего ее контекста. Спиралевидная книжная полка Рона Арада не только оставит определенное впечатление о себе, но как бы "закрутит" вокруг себя весь интерьер, в котором помещена. Даже если книги на ней будут расставлены сверхаккуратно, восприятие окажется слегка "хаотичным", совсем иным, чем от восприятия традиционного секционного стеллажа, пусть и с разбросанными книгами.

2. Проект вещи должен учитывать возможность последней изменить, скорректировать образ мира или какой-либо фрагмент этого образа. Если согласиться с О. Шпенглером, настаивающим на том, что человек воспринимает чувственно только длину и ширину тел, а идея глубины есть "творение внутреннего взора", возникающее в "акте истолкования" (16), то создание образа мира предполагает задействованность чувственных и интеллектуальных способностей. Дизайнер может соотносить структуру вещи с имеющимся у него образом мира, воспроизводить всеобщие порядки этого мира в единичном. В истории это чаще происходило в архитектуре: культовое сооружение, такое как пирамида, ступа, храм, собор воссоздавало модель мира, строилось по тем же формообразовательным законам, которые были выведены человеком по отношению к миру в целом. Некоторые разряды предметов способны осуществить то же, быть может в более узких масштабах. Например, всякий трон или кресло с высокой спинкой соответствуют образу мира, в котором сидящий занимает возвышенное, привилегированное, детерминированное ритуалом место. Взгляд с него будет заведомо односторонним, поскольку ритуал требует позы, а не полноты обзора. Сама посадка предполагает некую власть, повелительность: увиденным будет то или тот, кто предпримет для этого специальные усилия. Сидящий помещается к тому же выше линии горизонта, приближая себя к сакральному, божественному и удаляясь от профанного, земного. Напротив, там, где модель мира исходит из единства человека с природой, уровень сидения будет размещаться на земле, на полу или в непосредственной близости от них. Другой пример: традиционный черный зонт и прозрачный пластиковый зонтик создадут разные образы дождя и человека под дождем. И так далее.

3. Продукт дизайнерской деятельности может организовать представление о мире и о месте человека в нем. На этом уровне чувственные восприятия осмысляются путем приведения их к определенному единству, сопоставляются с уже известными порядками, зафиксированными в "культурных образцах" (Ф. Т. Мартынов). Устойчивые социальные значения того или иного предмета возникают в связи с представлениями о жизни, в которую входит этот предмет. Изменение привычных порядков может оказать влияние не только на мироощущение, но даже на мировоззрение. Большой обеденный стол традиционно связан, с одной стороны, с представлениями о зажиточности, респектабельности, высоком социальном статусе, с другой, - представлениями о семье, очаге, стабильности. Его традиционная форма - массивный параллелепипед, ножки которого прикрыты скатертью, или деревянный массивный остов с идеально полированной крышкой, отражающей пламя свечей и блеск серебра. Представим себе стол, блестящая крышка которого одновременно стала скатертью и выполнена из прозрачного толстого стекла. Она оставляет открытыми прочные металлические ножки. Чинный семейный обед за таким столом превратится, скорее всего, в пародию на самое себя, ведь скатерть-крышка выставляет на обозрение все нерегламентированные движения и лишает устойчивости посуду и аксессуары. Заодно изменение могут претерпеть и представление о стабильности как таковой, и представление о респектабельности. Они покажутся иллюзорными за столом, спроектированным Ф. Старком.

4. Человек выступает участником мировых процессов, со-творцом мировой гармонии. В этом смысле продукт эстетической деятельности в той или иной степени упорядочивает сам реальный мир. Это происходит, когда воспроизводится и развивается объективная целесообразная организация мира. Здесь легче привести более масштабные и выразительные примеры из области архитектуры или садово-паркового искусства: пирамиды, Версаль, дома Антонио Гауди (17). В менее заметных, но ничуть не менее значимых объемах дизайнер упорядочивает пространство, время, образ жизни и т.д., так как в конечном счете любые найденные человеком порядки (четырехчастная структура мира, четыре времени года, суток, четыре возраста жизни, семь цветов радуги) представляют собой раскрытие объективно существующих природных закономерностей в процессе "стирания случайных черт", которое в наибольшей степени возможно именно в эстетическом отношении.

Благодаря созданию неких новых упорядоченностей, структур и организаций эстетическая деятельность приобретает для творца самоценный характер, поскольку ведет к особого рода духовной свободе и самоутверждению человека. В дизайне это не должно приводить к волюнтаризму и подчеркиванию непреодолимых границ между "правилами игры" и реальной, вполне обыденной жизнью, иначе дизайн перестанет быть собой, полностью порвав связи с утилитарной сферой. Это означает, что в своей деятельности, субъективно переживаемой как свободная и незаинтересованная, дизайнер должен реализовывать некоторые общезначимые формотворческие принципы, делающие его язык и его "игру" доступными для других. Проектируемая вещь включается в общечеловеческий контекст уже на стадии своего возникновения.

Дата добавления: 2015-07-12