Комедия в двух действиях (2ч.10 мин.).

Магнитогорский драматический театр им.А.С.Пушкина

Большая сцена

«Женитьба Фигаро» (П. О. Де Бомарше)

Комедия в 2-х действиях (3ч.).

Режиссер-постановщик засл. арт. РФ Сергей Пускепалис.

Когда есть возлюбленная и ты готов связать с ней судьбу, остается одно – жениться. Казалось бы, чего проще? Но не тут-то было! Если возлюбленная – служанка Графини, в которую влюблен паж; если Граф ревнует Графиню, но не упускает случая затеять любовную интрижку со служанкой; если родители жениха не известны, а старая фрейлина мечтает сделать его своим мужем, то голова пойдет кругом! Однако когда жених – хитроумный Фигаро, а невеста – сметливая Сюзанна, свадьба состоится. История неутомимого балагура, мастера интриги, талантливого влюбленного и умного тонкого слуги в магнитогорской версии получилась «вкусной» и смешной. Тем более, что пьеса Бомарше вот уже более 300 лет является истинным праздником для театра.

Действующие лица:

Фигаро – Игорь Панов

Сюзанна – Анна Дашук

Граф Альмавива – Николай Савельев

Фаншетта – Мария Павлова

Керубино – Евгений Щеголихин

Базиль – Андрей Бердников

Марселина – засл. арт. РФ Татьяна Баштанова, Нина Филонова

Доктор Бартоло – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Садовник Антонио – Петр Ермаков

Судья Бридуазон – Владимир Богданов

Камеристки – Татьяна Бусыгина, Елена Кононенко, Юлия Замилева, Мария Павлова.

«Изобретательная влюбленная» (Л. Де Вега)

Комедия в двух действиях (2ч.10 мин.).

Режиссер-постановщик Андрей Горбатый (г. Москва).

Испания, любовь, прекрасная драматургия крупнейшего представителя эпохи Возрождения – все это есть в спектакле. Режиссер задался целью воссоздать на сцене современного театра традиции фарса, балагана, народных зрелищ с их бешеной динамикой и вызывающей раскованностью – в общем, всего, что было присуще театральным представлениям 16 века, а в 21-м придало спектаклю особою привлекательность и стильность.

Действующие лица:

Фениса – Анна Дашук

Бениса – Марина Крюкова

Люсиндо – Игорь Панов

Эрнандо – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Капитан – Андрей Бердников

Херарда – Лариса Звездина

Человек-корраль – Николай Савельев

Дористео – Петр Ермаков

Финардо – Владимир Богданов

«Эти свободные бабочки» (Л. Герш)

Мелодрама в двух действиях (2 ч.)

Режиссер-постановщик – Андрей Житинкин (Москва)

Художник-постановщик – Вячеслав Виданов

Юный Дональд, избавившись от чрезмерной опеки любящей матери, начинает самостоятельную жизнь в съемной квартире. Он знакомится с живущей напротив начинающей актрисой по имени Джил, мечтающей играть главные роли на Бродвее, и между молодыми людьми мгновенно вспыхивает искра.

Действующие лица:

Дональд Бейкер – Андрей Майоров

Джил Теннер – Анна Дашук

Миссис Бейкер – Елена Савельева

Ральф Остин – Николай Савельев

«Сирена и Виктория» (А. Галин)

Комедия в двух действиях (2ч. 20 мин.)

Режиссер-постановщик - засл. арт. РФ С. Пускепалис

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Художник по костюмам – Гульнур Хибатуллина

И было бы очень смешно, если бы не было так грустно, ведь речь в спектакле идёт о времени, когда учёный-астроном вынужден подстригать породистых собак новых русских, а дипломированный лингвист давать уроки английского богатой дурочке Сирене. Причём состоятельная «мадам» не столько заинтересована в знаниях английского языка, сколько в общении с образованной собеседницей Викторией. В поисках новых развлечений Сирена наталкивается в газете на объявление Константина, не вникнув в суть текста. Тут то и начинаются все комические ситуации.

Действующие лица:

Сирена – Лира Лямкина

Виктория – Елена Савельева

Константин – Андрей Бердников

«№13» (Р. Куни)

Комедия в двух действиях (2ч.30мин.)

Режиссёр-постановщик - Антон Безъязыков.

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Художник по костюмам – Гульнур Хибатуллина

Сюжет комедии лихо закручен: помощник премьер-министра Ричард Уилли пригласил в гостиничный номер хорошенькую секретаршу Джейн. Все было замечательно до той самой секунды, когда Джейн внезапно обнаружила в номере мертвое тело. Заявление в полицию несет за собой неминуемое разоблачение амурных подвигов Ричарда и громкий политический скандал. Попытки спрятать труп лишь запутывают ситуацию, которая еще усугубляется появлением управляющего гостиницей, затем жены Ричарда и ревнивого мужа Джейн… «№13» - остроумная и веселая комедия для взрослых, позволяющая на пару часов забыть про все житейские проблемы. На сцене разыгрываются отнюдь не «шекспировские страсти», а вполне обыденные, свойственные всему человечеству. Впрочем, без абсурдных ситуаций, тоже не обойдется.

Действующие лица:

Ричард Уилли – Николай Савельев

Джордж Пигден – Игорь Панов

Джейн Уорзингтон – Анна Дашук, Елена Лукманова

Управляющий – Владимир Богданов, Андрей Бердников

Официант – Иоганн Билле

Горничная – засл. арт. РФ Татьяна Баштанова

Ронни – Андрей Майоров

Памела – Лира Лямкина

Глэдис – Татьяна Бусыгина, Лариса Звездина

Тело – Евгений Браженков

«Ромео и Джульетта» (У. Шекспир)

Трагедия в двух действиях (2ч.30 мин.)

Режиссер-постановщик – Максим Кальсин.

Балетмейстер-постановщик – Марина Большакова (Москва)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

…Несколько веков трагедия о Ромео и Джульетте не сходит с театральных подмостков. Уже первые постановки этой пьесы Уильяма Шекспира, начиная с 1595 года, были необыкновенно популярны в Англии. По-разному в разные времена постановщики преподносили зрителю знаменитую трагедию. Бывало, что в Ромео и Джульетте режиссеры стремились найти идеальную сущность, не созданную для нашего мира. А порой героев видели справедливыми жертвами собственных чувственных страстей – в назидание тем, кто шёл против воли старших, против традиций. Ещё одним камнем преткновения для многих режиссёров стало достижение наиболее верного соотношения между линиями вражды и любви в этой пьесе.

«Ромео и Джульетта» – это вечная история на тему всепобеждающей любви. А что еще, по большому счету, в театре интересно? И что вообще интересно в жизни со времен возникновения человечества?», – признается художник-постановщик спектакля.

История на все времена в драматическом театре им.А.С.Пушкина «рассказана», в том числе, и посредством пластики: в спектакле много танцев, поставленных на стыке разных хореографических жанров.

Спектакль «Ромео и Джульетта» – это своеобразное современное воплощение на сцене шекспировской трагедии. Зритель попадёт в мир любовных переживаний, в мир вражды и ненависти, в мир дружбы и преданности. В мир, созданный много веков назад, но так напоминающий наш современный – полный безудержной игры, иронии, юношеского максимализма и остроты чувств.

Действующие лица:

Ромео – Виталий Шенгиреев

Джульетта – Мария Павлова

Кормилица – засл. арт. РФ Надежда Лаврова, Лира Лямкина

Сеньор Капулетти – Николай Савельев

Леди Капулетти – Елена Савельева

Парис – Андрей Майоров

Меркуцио – Игорь Панов

Бенволио – Даниил Газизуллин

Тибальт – Евгений Браженков

Розалина – Татьяна Бусыгина, Александра Кохан

Лоренцо – Владимир Богданов

Герцог – Андрей Бердников

Жена Герцога – Нина Филонова

Сеньор Монтекки – Петр Ермаков

Леди Монтекки – Марина Крюкова

Дядя Капулетти – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Нищенка – Татьяна Бусыгина, Александра Кохан, Елена Лукманова

В массовых сценах: Лариса Звездина, Иоганн Билле, Юлия Замилева, Елена Кононенко, Данила Сочков.

«Примадонны» ( К. Людвиг)

Комедия в 2-х действиях (2 ч. 30 мин.)

Режиссер-постановщик – Максим Кальсин

Художник-постановщик – Семен Пастух (Санкт-Петербург)

Художник по костюмам – Ольга Ростроста (Санкт-Петербург)

Хореограф – Виктория Сайкина

1958 год. Штат Пенсильвания. Двое непризнанных и непонятых зрителями актера. Кажется, что их судьба предопределена. Но герои с этим совершенно не согласны. Жажда легких денег и мечта играть САМОГО Шекспира подталкивает их на невероятную авантюру. А чтобы все задуманное получилось, необходима самая малость – ненадолго стать женщиной. Здесь-то и разворачивается настоящий театр. Спешите окунуться в море интриги, смеха и любви!

Действующие лица:

Мэг – Юлия Замилева

Лео – Игорь Панов

Джек – Андрей Майоров

Одри – Елена Кононенко, Мария Павлова

Дункан – Петр Ермаков

Доктор Майер – Андрей Бердников

Флоренс Снайдерс – Марина Крюкова, Евгений Браженков

Буч – Виталий Шенгиреев

«Кошка, которая гуляла сама по себе» (Р. Киплинг)

Семейный мюзикл в двух действиях (2 ч. 10 мин.)

Режиссер-постановщик – Максим Кальсин

Композитор – Владимир Баскин (Санкт-Петербург)

Музыкальный руководитель – Вера Яметова

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

«Я кошка, которая гуляет сама по себе» - говорит человек, обычно желая подчеркнуть свою независимость и свободу. Женщина и Мужчина, осваиваясь в новом для себя мире, начинают приручать животных, становясь их полноправными хозяевами. Звери постепенно подчиняются людям – Собака, Конь, Корова, - из диких превращаются в домашних. Лишь только хитрая кошка не хотела становиться чьей-то собственностью, она оказалась не приручаемой.

«Мюзикл отсылает нас к давним временам. Эта история – про семью. Про отношения мужа, жены и ребенка. И про объединение, которое происходит к финалу, когда действительно становится ясно, почему семья это Семь Я» - говорит режиссер спектакля Максим Кальсин.

Действующие лица:

Кошка – Татьяна Бусыгина

Женщина – Анна Дашук, Лира Лямкина

Мужчина – Игорь Панов

Мальчик – Евгений Лаптев

Тигр – Андрей Майоров

Шакал – Евгений Браженков

Корова – Мария Павлова, Юлия Замилева

Конь – Даниил Газизуллин

Пес – Данила Сочков

Обезьяны – Елена Кононенко, Виталий Шенгиреев, Иоганн Билле, Иван Погорелов.

«Лес» (А. Островский)

Комедия в трех действиях (3 ч. 40 мин.)

Режиссер-постановщик – Егор Равинский (Москва)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Балетмейстер – Лариса Никитина

Главная героиня – помещица Гурмыжская – имеет виды на вчерашнего бедного гимназиста, которого поселила у себя и желает женить на бедной родственнице Аксюше, чтоб был поближе. Между тем, бедная девушка любит купеческого сына и замуж хочет за него. Но скандал в «благородном семействе» разразится не по этой причине, а потому, что «блудный сын» – великовозрастный племянник Гурмыжской, однажды заявившийся в дом с товарищем, на поверку окажется провинциальным актером и свободным художником, взявшим себе вполне театральный псевдоним Несчастливцев…

Действующие лица:

Раиса Павловна Гурмыжская - Елена Савельева

Геннадий Несчастливцев - Андрей Бердников

Аркадий Счастливцев – засл. арт. РФ Михаил Никитин

Алексей Сергеевич Буланов - Иоганн Билле

Аксюша - Юлия Замилева

Улита - Марина Крюкова

Иван Петров-Восмибратов, купец, торгующий лесом - Пётр Ермаков

Пётр, его сын - Даниил Газизуллин

Карпы, лакеи Гурмыжской - Владимир Богданов, Виталий Шенгиреев, Данила Сочков,

Евгений Браженков

Евгений Аполлоныч Милонов – Игорь Панов

Уар Кирилыч Бодаев - Сергей Меледин

Младший сын Восмибратова - Семен Майоров

«Как Иван за счастьем ходил» (В. И. Ольшанский)

Сказка для детей и взрослых (1 ч.)

Режиссер-постановщик - Игорь Панов.

…Так случилось на этом свете, что не стало старого доброго Волшебника, и разлетелись по всему лесу страницы волшебной книги, и не поднимается в воздух ковер-самолет, и прохудились сапоги-скороходы, и поломалась палочка, с помощью которой добрый старик творил свои чудеса... И поселилась в этих местах Злая Сила по прозванию Ненаш. В борьбу с ним и вступит Иван Седьмой.

Это история про то, что благодаря дружбе, любви и взаимовыручке можно победить любого могущественного «колдуна», и даже без всякой волшебной палочки (или книги) подарить другим счастье. Так что если хотите узнать, как «наши» Ненаших бьют – непременно приходите в театр на новую сказку!

В спектакле звучит замечательная музыка, написанная специально для этой постановки. Кроме того, на сцене много танцев и спецэффектов.

Действующие лица:

Иван Седьмой – Даниил Газизуллин, Иван Погорелов

Петровна – Марина Крюкова, Лира Лямкина

Дуня – Мария Павлова

Медведица – Виталий Шенгиреев

Лиса – Татьяна Бусыгина

Заяц – Евгений Браженков

Ненаш – Андрей Майоров, Игорь Панов

«По щучьему велению» (по мотивам русской народной сказки)

Сказка для детей и взрослых в одном действии (45 мин.)

Режиссёр-постановщик – Максим Кальсин.

Действующие лица:

Емеля – Иван Погорелов

Несмеяна – Мария Павлова, Елена Лукманова

Первая мамка – Анна Дашук, Татьяна Бусыгина

Вторая мамка – Лира Лямкина

Царь – Пётр Ермаков, засл. арт. РФ Михаил Никитин

Воевода – Андрей Бердников, Николай Савельев

Дьяк – Евгений Браженков, Даниил Газизуллин

Принц с Востока – Евгений Щеголихин, Данила Сочков

Мать Емели – засл. арт. РФ Надежда Лаврова, Елена Савельева

Глашатай - Виталий Шенгиреев, Иоганн Билле

Лесные деревенские жители – Юлия Замилева, Елена Кононенко.

Средняя сцена

«Гроза» (А. Островский)

Драма в 2-х действиях (2ч. 50 мин.)

Режиссер-постановщик - Лев Эренбург (г. Санкт-Петербург)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Музыкальное оформление – Вера Яметова

Спектакль – лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска». История о правде и лжи, о невозможности говорить правду или жить по правде. Точнее, про тоску человеческую по этой правде. Трагизм всей истории - в необходимости отвечать за то, что ты живешь по совести, своей жизнью. Энергетический и содержательный заряд, который создает актерский ансамбль на сцене прямо на глазах у зрителя, огромен. Режиссер находит собственные способы «переложения» пьесы на сценический язык - зритель не увидит здесь классического «следования за автором». Что и любопытно.

Действующие лица:

Кабаниха – засл. арт. РФ Надежда Лаврова

Тихон – Владимир Богданов

Катерина – Анна Дашук

Борис Григорьевич – Игорь Панов

Варвара – Юлия Замилева, Александра Кохан

Кулигин – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Кудряш – Андрей Майоров

Дикой – Андрей Майоров

Феклуша – Елена Савельева, Нина Филонова

Матрёна – Марина Крюкова

Глаша – Лира Лямкина

Дочь Дикого – Вероника Панова

«Журавль» (А.П.Чехов)

Дачный роман в 2-х действиях (2ч.15 мин.)

Режиссер-постановщик Георгий Цхвирава (Санкт-Петербург)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Место действия – дача под Петербургом. Несколько разрозненных произведений очень остроумно скомпонованы Петром Шерешевским в единую историю. Главное здесь – тема семейная, а взаимоотношения (иногда болезненные) между мужчиной и женщиной прослеживаются «от» и «до». В итоге возникает некий жизненный путь, растянутый на длительное время: знакомство героев, их свадьба и дальнейшая жизнь с первым разочарованием и первой изменой, с постепенным превращением двух близких когда-то людей в совершенно чужих друг другу.

Действующие лица:

Огнев Иван Алексеевич – Владимир Богданов

Вера Гавриловна – Лира Лямкина

Ильин Андрей Михайлович – Николай Савельев

Володя – Евгений Браженков

Аптекарша – Елена Кононенко

Управляющий, он же Кондуктор, он же Приказчик, он же Аптекарь – засл. арт. РФ Юрий Дуванов.

«Не скажу» (И. Копылов)

Мелодрама в одном действии (1 ч. 30 мин.)

Режиссер-постановщик – Игорь Копылов (Санкт-Петербург).

Художник-постановщик – Алексей Вотяков.

Анна и Иван вместе вот уже девять месяцев. Символично, не правда ли? Совсем юные герои пьесы, счастливые, любящие друг друга, неординарные личности, но стоило одному усомниться в правильности выбора на "всю жизнь", стоило появиться в их отношениях интриге и компромиссу, как тут же происходит непоправимое, шокирующее разрешение предыдущих событий.

Действующие лица:

Анна – Анна Дашук

Иван – Георгий Поздняков.

«Королева красоты» (М. Мак-Донах)

Семейная драма в 2-х действиях (2ч. 10 мин.)

Режиссер-постановщик – засл. деятель искусств РФ

Вячеслав Кокорин (Нижний Новгород)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Мир полутеней, мягкий, чувственный, деликатный забирает и не отпускает до самой последней минуты. Но внешнее спокойствие обманчиво. «Королева красоты» – драматическая история о жизни одинокой женщины, Морин, ведущей почти отшельническое существование в обществе старухи-матери и ее любимых ирландских песен. Ферма с цыплятами, и несбывшиеся мечты уже немолодой «королевы красоты из Линейна» – это все, что есть у нее на сегодняшний день. Но все меняется, когда в доме появляется ее бывший возлюбленный…

Эта история особенно актуальна тем, что среднестатистическим россиянином является женщина в возрасте 37-40 лет.

Действующие лица:

Мэг Фолан – Марина Крюкова

Морин Фолан – засл. арт. РФ Надежда Лаврова

Пато Дули – Сергей Меледин

Рэй Дули – Игорь Панов

«Апельсиновая корка» (М. Пелевич)

Драма в одном действии (1 ч. 10 мин.)

Режиссер-постановщик – Деяна Николовска (Македония)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

На какие только жертвы не идут женщины, чтобы удержать около себя мужчину. Им кажется, что «биочистка лица, процедура интенсивного увлажнения волос, липосакция, депиляция, электролиз, дермабразия, педикюр, маникюр и микролифтинг» способны творить чудеса и дают стопроцентную гарантию, что от такой ухоженной и холеной ботексносиликоновой кошечки ни один самец уж точно «не сделает ноги». Даже если это ноги футболиста, умеющего очень быстро бегать…

Без сомнения, спектакль «Апельсиновая корка» стал для магнитогорских зрительниц настоящим откровением.

Это первая постановка пьесы в России.

Спектакль только для женщин!

Действующие лица:

Она – Лира Лямкина

Он – Андрей Майоров

Зрелая – засл. арт. РФ Надежда Лаврова

Проблемная – Марина Крюкова

«Двое на качелях» (У.Гибсон)

Мелодрама в двух действиях (2ч.10 мин.)

Режиссер-постановщик – Григорий Козлов (Санкт-Петербург)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Балетмейстер – Ирина Ляховская

Как начинается любовь в большом городе? Например, так: он звонит, чтобы купить у неё подержанный холодильник. Она говорит, что холодильника уже нет. Он ждёт, что она пригласит его зайти даже без причины, а она хочет, но не зовёт его.

Он сбежал в Нью-Йорк из родной Небраски от жены, которую любит и с которой разводится. Она мечтает о балетной карьере и страдает язвой желудка. Встретились в большом городе две одиноких души. Абсолютный мезальянс, с обывательской точки зрения. Но это только на первый взгляд.

Возможно ли удержать равновесие, если в сердце мужчины борются несчастная любовь к одной женщине, и нежность, стремление помогать и опекать – к другой. Гитель необходима Джерри, чтобы поверить в себя и перестать прятаться от всего мира. А Джерри нужен Гитель, чтобы открыть в себе удивительный талант дарить радость и счастье, заботясь о другом человеке.

Это история прекрасной и печальной любви, которая могла произойти где угодно – и в Нью-Йорке, и в Токио, и в Москве, и в любом другом городе.

Действующие лица:

Гитель Моска – Лариса Звездина, Анна Дашук

Джерри Райн – Игорь Панов.

«Зима» (Е. Гришковец)

Драма в 2-х действиях (1ч. 15 мин.)

Режиссер-постановщик - Антон Безъязыков (Санкт-Петербург)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Пьесу Евгения Гришковца «Зима» не назовешь мажорной, и вовсе не чувствуется в ее финале, что все есть и будет хорошо. И, тем не менее, просмотр одноименного спектакля дарит исключительно позитивные эмоции, теплые воспоминания, естественное погружение в детство и легкое - в юность.

Хотя казалось бы... На просторах России, в ее необъятной и нескончаемой зиме на наших глазах гибнут два парня, которые только начали жить. Они - военнослужащие, они исполняют свой долг, минируют объект и ждут команды, чтобы взорвать его. Но что-то не срастается, возможно, о них забыли, возможно, кто-то дал «неточный приказ»... И вот солдатики замерзают, прощаются с жизнью, счастливой и не очень, и уходят навсегда... А зал остается с тонким привкусом боли, но и радости тоже, потому что их жизни, которые успели в короткий срок разгореться и угаснуть на сцене в рамках прозрачного куба (зимнего плена судьбы, безысходности, смерти), состоялись, сбылись и оставили след, и отнюдь не снежный, и не тающий.

Действующие лица:

1-й солдат – Даниил Газизуллин

2-й солдат – Андрей Майоров

Снегурочка – Елена Лукманова

«Бег» (М.Булгаков)

Драма в девяти снах (3 ч.)

Режиссер-постановщик – Марина Глуховская (Москва)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Художник по свету – Евгений Ганзбург (Санкт-Петербург)

Музыкальный руководитель – Вера Яметова

«Мир предстает в своем смещенном, разорванном, неупорядоченном движении, которое напоминает какой-то воспаленный сон», – так писал о пьесе Михаила Булгакова «Бег» историк театра, доктор искусствоведения, театровед Анатолий Смелянский. В спектакле сны о гражданской войне снятся всем персонажам в Крыму, Северной Таврии, Константинополе и Париже.

Каждый герой этого странного произведения пережил войну и эмиграцию, а это по-настоящему трудная, и в каком-то смысле трагическая человеческая судьба. Гражданская война лишила их Родины: ненужными в советской России оказались представители настоящей интеллигенции – военные и штатские. Атмосфера того времени и настроение героев передается посредством музыки Горана Бреговича, французскими песнями в стиле шансон в авторском исполнении Вероники Булычевой. Народные казачьи песни, городские романсы, романсы уходящего века, а также «Покаянная молитва» П. И. Чайковского звучат в спектакле в хоровом и сольном исполнении артистов театра.

Действующие лица:

Хлудов Роман Валерьянович – Пётр Ермаков

Хлудова Мария Валерьяновна, его сестра - Марина Крюкова, Нина Филонова

Григорий Лукьянович Чарнота – Владимир Богданов

Люська - Татьяна Бусыгина

Корзухин Парамон Ильич – Андрей Майоров

Корзухина Серафима Владимировна, его жена - Анна Дашук

Голубков Сергей Павлович – Евгений Щеголихин

Голован – Николай Савельев

Михаил Васильевич – заслуженный артист РФ Юрий Дуванов

Артур Соловейчик - Данила Сочков

Марья Константиновна - Юлия Замилева

Де Бризар – Даниил Газизуллин

Елена Васильевна, его жена - Мария Павлова

Карась - Игорь Панов

Елена Станиславовна, мать Карася - Елена Савельева

Соня Карась, его сестра - Елена Кононенко

Ванда Михайловна Лесовская - Лира Лямкина

Ее дочь - Вероника Панова

Антон Грищенко, солдат - Евгений Браженков

Тимофей - Андрей Бердников

Тихий Николай Степанович – Иван Погорелов

Скунский Николай Васильевич - Игорь Панов

Гурин - Сергей Меледин

Начальник железнодорожной станции в Крыму - Андрей Бердников

Немая баба - Лира Лямкина

Военный комендант - Виталий Шенгиреев

«Темные аллеи» (И. Бунин)

Мелодрама в двух действиях (2 ч. 15 мин.)

Художественный руководитель спектакля – Григорий Козлов (Санкт-Петербург),

Режиссёр-постановщик – Тимур Насиров (Санкт-Петербург)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

Спектакль, состоящий из маленьких кусочков-рассказов, последовательно превращается в единое целое, чувственно и психологически воздействуя на зрителей. Поэтому анализировать, почему спектакль начинается одной историей, продолжается другой (которая в свою очередь дробится на несколько частей) и заканчивается третьей, не имеет смысла, так как в результате все равно появится нечто, что по силе эмоционального воздействия в десять раз сильнее, чем один взятый сам по себе рассказ развивающийся строго прямолинейно. В новой постановке затрагивается тема, актуальная во все времена.

Спектакль «Темные аллеи» - это настоящая энциклопедия различных видов любви. Работавший над циклом «Темные аллеи» в течение многих лет, Иван Бунин уже на закате своего творческого пути признался, что считает этот цикл «самым совершенным по мастерству».

Действующие лица:

«Холодная осень» - Марина Крюкова, Мария Павлова, Иван Погорелов.

«Визитные карточки» - Анна Дашук, Петр Ермаков.

«Степа» - Юлия Замилева, Виталий Шенгиреев.

«Тёмные аллеи» - Нина Филонова, Владимир Богданов.

«Пароход "Саратов"» - Елена Кононенко, Игорь Панов.

«В Париже» - засл. арт. РФ Надежда Лаврова, засл. арт. РФ Юрий Дуванов.

«Полустанок» (А. Щербак)

Мелодрама в одном действии (1 ч. 25 мин.)

Режиссер-постановщик – Максим Кальсин

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

«Полустанок» - история о маленькой семье, где всего два человека – мама и сын, - живущих отдельно от людей, вблизи леса, волков, маленькой деревни и проезжающих поездов. В этот маленький мир, в котором лишь «спят, едят и скорым флажками машут» иногда врываются другие люди. Так, в семье из двоих появился третий человек, проездом, на время, а может и навсегда, ведь души троих настолько родственны, трогательны и мечтательны, что расстаться нет мочи. И не обязательно для этого знать друг о друге, о прошлой жизни, достаточно лишь рассказать сказку и уложить ребенка спать, чтобы стать родным.

«Полустанок» это элегия, написанная осенними красками. В ней ёмкий, сочный язык, создающий образ человека как монументальную фактуру, где мужчина и женщина – это не «м» и «ж», а Мужчина и Женщина…

Действующие лица:

Снежана – Лариса Гущина

Ваня, её сын – Семён Майоров

Паша – Андрей Майоров

Бывший муж Снежаны – Сергей Меледин.

«Время женщин» (Е. Чижова)

Мелодрама в двух действиях (3 ч. 10 мин.)

Режиссер-постановщик – Алексей Данилов.

Художник-постановщик – Алексей Вотяков.

История, о которой рассказывается в спектакле, происходит на рубеже 50–60-х годов. В основу легли воспоминания талантливой питерской художницы о своем детстве и матери – кроткой и пугливой деревенской девушке, работающей на заводе. О том, как ее соблазнил богатый «умник», и как потом в коммуналке ей помогали растить немую дочку три одинокие старухи-соседки, потерявшие в войну всех своих близких и родных. Три ленинградские бабки старой закваски: «железная леди» с выжженной душой, пережившая своих детей; «божий одуванчик», умеющий приспособиться и никогда своей выгоды не упустивший; и рационалистка с щедрой душой, готовая подарить опасные в сталинские времена бриллианты неродной, но отчаянно любимой девочке. В мире слабых мужчин три старухи оказываются единственной силой, способной сворачивать житейские горы и совершать «обыкновенные чудеса».

Спектакль “Время женщин” о тяжком бремени, которое несут на себе хрупкие плечи во все времена.

Действующие лица:

Софья – Елена Кононенко

Антонина – Анна Дашук

Бабушка Евдокия – засл. арт. РФ Надежда Лаврова

Бабушка Ариадна – Марина Крюкова

Бабушка Гликерия – Елена Савельева

Григорий – Андрей Майоров, Данила Сочков

Николай – Владимир Богданов

Соломон Захарович – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Зоя Ивановна – Лира Лямкина

Митя – Даниил Газизуллин

Старшой – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Докторша – Лира Лямкина

Шестёрка – Даниил Газизуллин

«Танец Дели» (И. Вырыпаев)

Трагифарс в одном действии (1 ч. 40 мин.)

Режиссер-постановщик – Олег Хапов (Челябинск).

Художник-постановщик – Алексей Вотяков.

«Танец Дели» – это семь камерных пьес. Они объединены местом действия, повторяющимися героями и схожими ситуациями. Семь новелл, в которых один из персонажей обязательно умирает. Такой калейдоскоп, своеобразная русская рулетка, поскольку неизвестно, кто умрет. Причем обстоятельства смерти каждый раз выводят одного из персонажей на откровение, на исповедь. Спектакль показывает людей в состоянии «афтершока», ситуации после катарсиса. В момент, когда градус страдания достигает таких зашкаливающих высот, что все слезы высыхают или не появляются вовсе. И нужен выход из нравственного тупика.

Режиссёр Олег Хапов говорит: «В этой пьесе есть одна тема, которая с недавних пор меня волнует очень сильно. У Карлоса Кастанеды в книге «Учение Дона Хуана» существует такое понятие – «смерть, как советчик». Поначалу я был ошарашен столь парадоксальным сравнением: как смерть может быть советчиком в жизни? Но у Кастанеды объясняется, что смерть всегда рядом, и, если ты не знаешь, как поступить, то спроси у нее. И в этом нет никакого негатива или пессимизма. В этом – реальность, причем, жесткая реальность. Мы все умрем. Но смерть помогает нам жить. Ни с нас все началось, ни с нас и закончится… Ты не вечен, как, впрочем, и остальные и лучше плохо прожить свою жизнь, чем хорошо чужую.»

Действующие лица:

Екатерина – Елена Кононенко

Критик – Нина Филонова

Андрюшка – Игорь Панов

Алина Павловна – Елена Савельева

Медсестра – Юлия Замилева

Ольга – Татьяна Бусыгина.

«Однажды в Майами» (И. Б. Зингер)

Мелодрама в двух действиях (2 ч. 20 мин.)

Режиссер-постановщик – Евгения Беркович (Москва)

Юмор, в сочетании с человеческой мудростью и удивительной красоты история. История возникшая, что называется, «перед заходом солнца» с одиноким миллионером-гангстером Гарри, живущим воспоминаниями о прошлом. Но, как это часто бывает в жизни, в момент, когда совсем ничего не ждешь, приходит она — несмелая, поздняя любовь… Любовь, которая дает силы надеяться, верить в будущее, искать новые смыслы в, казалось бы, уже прожитой жизни.

Действующие лица:

Гарри – засл. арт. РФ Юрий Дуванов

Этель – засл. арт. РФ Татьяна Баштанова

Марк – Николай Савельев

В спектакле также заняты Мария Павлова, Иван Погорелов, Виталий Шенгиреев.

«Если долго идти навстречу…» (З. Прилепин)

Воспоминание в одном действии (1 ч. 10 мин.)

Режиссер-постановщик – Александр Марьин (Уфа)

Художник-постановщик – Георгий Пашин (Санкт-Петербург)

Спектакль «Если долго идти навстречу» – «это сокровенное лирическое высказывание, своеобразный театр воспоминаний, персональный «Амаркорд» Писателя и Рассказчика, ведущего повествование» (Владимир Спешков). Здесь – вся гамма чувств и переживаний мужчины, который с любовью вспоминает своего отца через призму одного приключения на реке, случившегося в его жизни среди тёмного и страшного леса. Постановка затрагивает вневременные проблемы: кризис среднего возраста, утрату смысла жизни, одиночество души, поиск себя в этом мире.

Писатель Захар Прилепин не скрывает, что рассказ «Лес», по которому поставлен спектакль – вещь глубоко личная. Это воспоминание об отце писателя, рано ушедшем из жизни, о нервущейся духовной связи с ним, о том мужском мире, что, по мнению Прилепина, есть первооснова жизни, во многом утраченная.

Действующие лица:

Автор – Игорь Панов

Корин – засл. арт. РФ Михаил Никитин

Мальчик – Семён Майоров

Бабушка – Елена Савельева

Племянница – Мария Павлова

Старик – Владимир Богданов.

«Матадор» (М. Дурненков)

Моноспектакль в одном действии (1 ч. 40 мин.)

Режиссер-постановщик – Рузанна Мовсесян (Москва).

«Матадор» – это моноспектакль и спектакль-лекция. Экзотичная для большинства россиян информация о корриде, сопровождающаяся соответствующим видеорядом, переплетается с рассказом о судьбе человека, не привыкшего сдаваться. Пьеса основана на реальных событиях: Роман Карпухин – единственный в мире русский матадор, выступавший на аренах первой категории.

Это история человека с уникальной судьбой, молодость которого пришлась на 90-е годы. Спецназовец, руководитель школы бальных танцев, в итоге оказывается в Испании, попадает в школу корриды и становится матадором высшей лиги.

В главной роли – Андрей Майоров.

Малая сцена

«Без правил» (Б. Федотов)

Игра воображения в одном действии (1 ч. 30 мин.)

Режиссер-постановщик – Олег Хапов (Челябинск)

Художник-постановщик – Антон Сластников

У героя все сложилось. Он писатель, его издают громадными тиражами и почитают. «Сейчас, - думает он, – допишу последнюю страницу, поставлю точку, сяду в самолет и улечу на Багамы». Все хорошо, но почему весь день болит сердце? Что заставляет человека «отмотать» жизнь назад и «прощупать» каждый ее поворот? Женщина. Это она вторгается в устоявшееся благополучие и смущает душу «неудобными» вопросами. Это она указывает на те, казалось бы, незначительные «пунктики», которые и определили исход истории.

Действующие лица:

Писатель – Андрей Бердников

Женщина – Татьяна Бусыгина.

«Над пропастью во ржи» (Дж. Сэлинджер)

Драма в двух действиях (2 ч. 50 мин.)

Режиссер-постановщик – Григорий Козлов (Санкт-Петербург)

Художник-постановщик – Алексей Вотяков

В основе выпускного спектакля вчерашних студентов актёрского отделения Магнитогорской консерватории – культовая драма классика современной американской литературы Джерома Сэлинджера. Первая любовь, тяготы переходного возраста, острое чувство несправедливости этого мира и такое же острое нежелание взрослеть, превращаясь в часть такого мира – всю эту гамму чувств молодые артисты проживают со вкусом, немыслимым задором и бесшабашной энергией.

Действующие лица:

Холден Колфилд – Иван Погорелов, Виталий Шенгиреев

Фиби Колфилд – Юлия Замилева, Мария Павлова

Учитель Спенсер – Даниил Газизуллин

Стредлейтер – Даниил Газизуллин

Миссис Морроу – Елена Кононенко, Юлия Замилева

Роберт Экли – Иоганн Билле, Виталий Шенгиреев

Салли Хейс – Елена Кононенко, Мария Павлова

Горвиц – Иоганн Билле, Данила Сочков

Морис – Даниил Газизуллин

Проститутка – Елена Кононенко, Юлия Замилева

Монашки – Елена Кононенко, Юлия Замилева

Карл Льюс – Иван Погорелов, Даниил Газизуллин

Мистер Антолини – Иван Погорелов, Виталий Шенгиреев.

Официант, бармен – Данила Сочков.

«Не забыть» (А. Арбузов)

Драма в двух действиях (2 ч. 30 мин.)

Дата добавления: 2015-10-16