Читайте также:
|
Тамара—3. Шарко, Ильин—Е. Копелян.
«Пять вечеров» А. Володина. 1959 г.
Зинаида Шарко пела в этом замечательном спектакле простую
песенку. Столько лет прошло, но, когда я смотрю на эту фотографию,
словно опять слышу: «Миленький ты мой, возьми меня с собой...»
Софья—Т. Доронина, Чацкий—С. Юрский.
«Горе от ума» А. С. Грибоедова. 1962 г.
Главная пружина действия—неразделенная любовь Чацкого к Софье, а потом ее предательство. Если бы Софья была с ним, Чацкий бы выстоял.
Тузенбах. «Три сестры» А. П. Чехова. 1965 г.
Илико—С. Юрский, Илларион—Е. Копелян. -Я, бабушка, Илико и Илларион» Н. Думбадзе и Г. Лордкипанидзе. 1964 г.
Больше всего нравилось мне разнообразие изображаемых мною характеров: сегодня быть грузинским крестьянином, завтра—бароном... Менять гримы, менять голос, походку.
Мария Львовна—Э. Попова, Полежаев—С. Юрский.
«Беспокойная старость» Л. Рахманова. 1970 г.
Эмилия Попова источала столько подлинного душевного тепла, что вся сцена наполнялась им. Поэтому было ощущение, что входишь не в декорацию, а в настоящую обжитую квартиру.
Генрих IV. «Король Генрих IV» В. Шекспира. 1969 г.
Мне хотелось уже в первом акте этой пьесы, когда король еще проявляет силу и властность, обнаружить непрерывно грызущее этого человека предчувствие близкой смерти.
Неизвестная – Н. Тенякова, генерал Бонапарт—С. Юрский. «Избранник судьбы» Б. Шоу. 1970г.
В этом одноактном спектакле я впервые попытался совместить функции режиссера и исполнителя. Пьеса Шоу была адаптирована в стиле мюзикла и игралась нами ни концертных площадках.
«Мольер» М. Булгакова. 1973 г.
Мольер
Сцена из спектакля
Говорят, что режиссер не должен играть в своем спектакле. И все-таки я упрямо пытаюсь совместить одно с другим. Мне кажется, что в «Мольере» меня поддерживает в этом сам материал: ведь это
пьеса о драматурге, актере, режиссере в одном лице.
«Фиеста» по Э. Хемингуэю. 1971 г.
На съемках телефильма
Брет Эшли—Н. Тенякова, Майкл Кемпбелл—В. Стржельчик
Проза Хемингуэя обладает совершенно особым ритмом. Он манит и завораживает. Мне как режиссеру надо было передать этот ритм и в диалогах, и в пластике, и в движении съемочных камер.
«Фантазии Фарятьева» А. Соколовой. Постановка С. Юрского. 1976 г. Тетя—3. Шарко, Фарятьев—С.Юрский Шура—Н. Тенякова, Мама—Н. Ольхина, Люба—С. Крючкова
Я думаю, что Алла Соколова замечательный автор. В ее пьесах поразительное сочетание натуральности и высокой поэтичности языка, жесткой иронии и щемящей нежности.
Концертные программы. «Ситуации и характеры». 1971 г.
Рассказ М. Зощенко «Кража»
Отрывок из романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита»
«Одесские рассказы» И. Бабеля. 1977 г.
Произведения, написанные великими писателями в 30-е годя, воспринимались зрителями 70-х как новинки.
Виктор Франк. «Цена» А. Милчера. 1968 г.
Десять лет я играл эту роли. Я очень любил ее. В этом случае было даже не важно, что скажут зрители, только бы играть. В ней все время открывались новые тайны.
С Эрвином Аксером возле руководимого им театра «Вспулчесны». Варшава. 1976 г.
В парадоксах Аксера был большой смысл. Однажды он сказал актерам: «Пожалуйста, не играйте изо всех сил. Умоляю, не надо, как вы говорите. отдаваться полностью. Полегче и побыстрее, как будто вы хотите после спектакля успеть на последний сеанс в кино». Так он боролся с актерским нажимом, мнимой значительностью, натужным темпераментом.
Осип. «Ревизор» Н. В. Гоголя. 1972 г.
Мой кот Осип
Я совершенно уверен, что Гоголь создал «кошачий» характер. Непредсказуемость поведения Осипа. эгоизм, изворотливость, отношение к хозяина—все кошачье.
Давид Маргулиес. «Время, вперед!». «Мосфильм». 1964.
Остап Бендер. «Золотой теленок». «Мосфильм». 1966 г.
Михаил Швейцер—режиссер-философ. При большом внимании к деталям быта он умеет подняться до общезначимых проблем. Эти фильмы и через двадцать с лишним лет зрители помнят и любят. Большое достижение.
Тетя Шура—Н. Тенякова, дядя Митя—С. Юрский. «Любовь и голуби». «Мосфильм», 1984 г.
Давно мечтал о такой роли—комичной, «народной», острохарактерной. Спасибо Владимиру Меньшову, что он решился пригласит» нас с Теняковой сыграть эту пару. Работа на сьемочной площадке была сплошным озорством и весельем. И зрители потом много смеялись.
Рамон Онофре. «Падение кондора». «Мосфильм», 1982 г.
Диктатора играть трудно. Мы не хотели делать карикатуру, а психология диктатора—потемки. Нас вдохновляли гражданская страстность и высокий профессионализм нашего режиссера— эмигранта из Чили Себастьяна Аларкона.
Дата добавления: 2015-08-21; просмотров: 99 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Иллюстрации | | | Театр имени Моссовета |