Читайте также:
|
Курс строится как лекционно-семинарский. Лекционные занятия направлены на формирование представлений о становлении кино как вида искусства и особенностях его образного языка. Рассматриваются этапы развития кино в соответствии с техническими возможностями кинопроизводства, жанры кино, выразительные возможности этого вида искусства, строящегося на синтезе искусств. Практические занятия предусматривают анализ кинопроизведений на предмет их принадлежности к определенной художественной школе и национальным традициям.
На семинарах предусмотрено обсуждение эпизодов наиболее характерных кинопроизведений, выражающих идеи времени, своеобразие мироощущение авторов в контексте художественно-исторических событий XX века.
Занятия, посвященные методике интеграции искусства кино в культурологический контекст, строятся на основе моделирования занятий, посвященных освоению конкретных кинопроизведений. Определяются принципы отбора содержательного материала, круг изучаемых произведений, критерии соотнесения кинопроизведений с художественными произведениями XX века.
В качестве зачета предлагается практическая работа по анализу произведения в культурологическом контексте с целью определения художественного образа и стиля его воплощения в определенном жанре. Студентам предлагаются по два эпизода (отнесенных к разным киножанрам, созданных в разные исторические периоды XX века представителями разных национальных культур). Предлагается работа в парах, направленная на анализ эпизодов с целью выявления наиболее характерных выразительных языковых средств, наполняющих образную составляющую киноповествования в соответствии с авторскими идеями и временем создания произведения.
Список рекомендуемой литературы
Алексеева В.В. Что такое искусство. М.: Просвещение, 1991.
Андроникова М.И. Сколько лет кино? М.: Искусство, 1968.
Баженова Л.М. Медиаобразование школьника (1-4 классы). М.: Изд-во Ин-та художественного образования Российской Академии образования, 2004. 55 с.
Баженова Л.М. Наш друг экран. Вып. 1, 2. М.: Пассим, 1995. 77 с. + 74 с.
Баранов О.А. Медиаобразование в школе и вузе. Тверь: Изд-во Тверского гос. ун-та, 2002. 87 с.
Баранов О.А. Экран становится другом. М.: Просвещение, 1979. 96 с.
Баранов О.А., Пензин С.Н. Фильм в воспитательной работе с учащейся молодежью. Тверь: Изд-во Твер. гос. ун-та, 2005. 188 с.
Бондаренко Е.А. В мире кино. М., 2003.
Бондаренко Е.А. Диалог с экраном. Учебное пособие для 5-6 кл. М.: SvR-Аргус, 1994. 96 с.
Бондаренко Е.А. Основы экранной культуры. Программа для 5-6 классов//Основы экранной культуры/Под ред. Ю.Н.Усова. М.: Просвещение, 1994.
Бондаренко Е.А. Творческая реабилитация средствами медиакультуры. Омск, 2001.
Бондаренко Е.А. Теория и методика социально-творческой реабилитации средствами аудиовизуальной культуры. Омск: Изд-во Сибир. филиала Рос. ин-та культурологии, 2000. 91 с.
Бондаренко Е.А. Экскурсия в мир экрана. Учебное пособие для 7 класса. М.: SvR-Аргус, 1994. 64 с.
Борев Ю.Б. Эстетика. М.: Изд-во политической литературы, 1981.
Вайсфельд И.В., Демин В.П., Михалкович В.И., Соболев Р.П. Встречи с Х музой: Беседы о киноискусстве. В 2-х т. М.: Просвещение, 1981. Т.1. 223 с. Т.2. 175 с.
Война на экране. М.: Материк, 2006. 224 с.
Головской В. Между «оттепелью» и «гласностью»: кинематограф 70-х. М.: Материк, 2004. 390 с.
Жабский М.И, Тарасов К.А., Фохт-Бабушкин Ю.У. Кино в современном обществе: Функции – воздействие – востребованность. М.: Министерство культуры РФ, НИИ киноискусства, 2000. 376 с.
Звезды Голливуда /Ред. Е.Н.Карцева. М.: Искусство, 1995. 400 с.
Зоркая Н.М. История советского кино. СПб.: Алетейя, 2005.
Зоркая Н.М. Уникальное и тиражированное. Средства массовой информации и репродуцированное искусство. М.: Искусство, 1981. 167 с.
История зарубежного кино. 1945-2000. Учебник для вузов/Сост. и отв. ред. В.А.Утилов. М.: Прогресс-Традиция, 2005.
История отечественного кино. Учебник для вузов/Отв. ред. Л.М.Будяк. М.: Прогресс-Традиция, 2005. 528 с.
История советского кино/Ред. Х.Абул-Касымова, С.Гинзбург и др. В 4 т. М.: Искусство, 1969-1978.
Капралов Г.А. Человек и миф: Эволюция героя в западном кино (1965-1980). М.: Искусство, 1984. 397 с.
Караганов А.В. Первое столетие кино. М.: Материк, 2006. 386 с.
Кино. Энциклопедический словарь. Сов. энциклопедия. 1986.
Кино: Политика и люди (30-е годы)/Отв. ред. Л.Х.Маматова. М.: Материк, 1995. 231 с.
Кино: Энциклопедический словарь/Гл.ред. С.И.Юткевич. М.: Сов. энциклопедия, 1986. 640 с.
Киномания-97. Энциклопедия российского киноискусства. М.: Коминфо, 1997 (CD-ROM).
Краснова Г.В. Европейцы в Голливуде. М.: Материк, 2006. 308 с.
Кудрявцев С.В. + 500. М.: Прогресс, 1994. 396 с.
Кудрявцев С.В. 500 фильмов. М.: СП ИКПА, 1991. 381 с.
Кудрявцев С.В. Все - кино. М.: Каскад, 1995. 376 с.
Кудрявцев С.В. Последние 500. М.: Каскад, 1995. 404 с.
Левшина И.С. Любите ли вы кино? М.: Искусство, 1978. 254 с.
Левшина И.С. Подросток и экран. М.: Педагогика, 1989. 176 с.
Монастырский В.А. Киноискусство в социокультурной работе. Тамбов: Изд-во Тамбов. гос. ун-та, 1999. 147 с.
Нечай О.Ф. Основы киноискусства. М.: Просвещение, 1989. 288 с.
Нечай О.Ф., Ратников Г.В. Основы киноискусства. Учебное пособие для некинематографических вузов. Минск: Выш. школа,1985. 368 с.
Новейшая история отечественного кино. 1986–2000/Гл.ред. Л.Аркус. СПб: Сеанс, 2001.
Новые аудиовизуальные технологии/Отв. ред. К.Э.Разлогов. М.: Едиториал УРСС, 2005. 488 с.
Нусинова Н. «Когда мы в Россию вернемся...»: Русское кинематографическое зарубежье
(1918-1939)». М.: НИИ киноискусства, Эйзенштейн-центр, 2003.
Паркинсон Д. Кино. М.: РОСМЭН. 1996.
Пензин С.Н. Американское кинопутешествие. Воронеж: Изд-во Киновидеоцентр им В.М.Шукшина, 2001. 84 с.
Пензин С.Н. Анализ фильма. Учебно-методическое пособие для студентов. Воронеж: Изд-во Воронеж. гос. ун-та, 2005. 31 с.
Пензин С.Н. Кино в системе искусств: проблема автора и героя. Воронеж: Изд-во Воронеж. гос. ун-та, 1984. 188 с.
Пензин С.Н. Основы киноискусства. Методические указания для студентов естественных и гуманитарных факультетов. Воронеж: Изд-во Воронеж. гос. ун-та, 2001.
Пензин С.Н. Уроки кино. М.: Изд-во ВБПК, 1986. 66 с.
Первый век кино. Энциклопедия. М., 1996.
Первый век нашего кино/Ред. К.Э.Разлогов. М.: Локид, 2006. 910 с.
Поличко Г.А. Киноязык, объясненный студенту. М.: Русское слово, 2006. 201 с.
Режиссерская энциклопедия. Кино Европы /Отв. Ред. Г.Н.Компаниченко. Сост. М.М.Черненко. М.: Материк, 2002. 204 с.
Режиссерская энциклопедия. Кино США /Отв. Ред. Е.Н.Карцева. М.: Материк, 2000. 276 с.
Российский иллюзион. М.: Материк, 2003. 732 с.
Российское кино: Парадоксы обновления/Ред. А.Г.Дубровин, М.Е.Зак. М.: Материк, 1995. 141 с.
Рыбак Л.А. Наедине с фильмом. Об искусстве быть кинозрителем. М.: Изд-во БПСК, 1980. 57 с.
Садуль. Ж. История кино. М.: Иностранная литература. 1987
Усов Ю.Н. В мире экранных искусств. М.: SVR-Аргус, 1995. 224 с.
Усов Ю.Н. Кинообразование как средство эстетического воспитания и художественного развития школьников. Дис. … д-ра пед. наук. М., 1989.
Усов Ю.Н. О принципе формирования аудиовизуальной грамотности//Место и функции массовой коммуникации в процессе педагогического воздействия. М.: Педаг. общество РСФСР, 1975.
Усов Ю.Н. О формировании аудиовизуальной грамотности, навыков вербального типа мышления//Проблемы теории и методики эстетического воспитания школьников. Тбилиси, 1980.
Усов Ю.Н. Основы экранной культуры. М.: МП Новая школа, 1993. 90 с.
Усов Ю.Н. Формирование эстетической оценки кинофильмов у старшеклассников//Основы киноискусства школьникам. М.: Педагогика, 1974.
Утилов В.А. Сумерки цивилизации: XX век в образах западного киноэкрана. М.: Глобус, 2001.
Федоров А.В. Видеоспор: Кино - видео - молодежь. Ростов: Ростов. книж. изд-во, 1990. 80 с.
Федоров А.В. Трудно быть молодым: Кино и школа. М.: Киноцентр, 1989. 66 с.
Фомин В.И. Правда сказки. Кино и традиции фольклора, М.: Материк, 2001.
Фрейлих С.Н. Теория кино: От Эйзенштейна до Тарковского. М.: Искусство, 1992.
Хилько Н.Ф. Аудиовизуальная культура: Словарь. Омск: Изд-во Сиб. фил. Рос. ин-та культурологии, Омск. гос. ун-т, 2000. 149 с.
Хилько Н.Ф. Социокультурные аспекты экранного медиатворчества. М.: Изд-во Российского ин-та культурологии, 2004. 96 с.
Эйзенштейн С.М. Психологические вопросы искусства. М.: Смысл, 2002.
Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия. М., 2002 (CD-ROM).
Энциклопедия кино США. Актеры. М.: Материк, 2003. 388 с.
Юренев Р.Н. Краткая история киноискусства. М.: Академия, 1997. 288 с.
Программа по дисциплине «ИСТОРИЯ КИНЕМАТОГРАФА»
ВВЕДЕНИЕ
В современной ситуации рубежа XX – XXI веков, когда на первый план вышло визуальное восприятие и, воспользуемся выражением О. де Бальзака, «душа переселилась в глаза», кинематограф, став одним из значительных и неотъемлемых элементов современной культуры, занял ведущие позиции
и в иерархии искусств. Использование медиальных технологий в распространении и потреблении кинопродукции обеспечило ему невиданный рост аудитории.
Однако это в большей степени относится к коммерческому, т.н. развлекательному кино. Что касается киноискусства, то оно никогда не было рассчитано на массового зрителя, поскольку всегда требовало и требует наряду со специальной подготовкой (включающей знания истории кино, его жанрового и стилевого разнообразия и мн. др.) серьёзного осмысления и сопереживания.
Основная цель спецкурса «История кинематографа» – дать студентам общее представление о киноискусстве как неотъемлемой части мировой художественной культуры, о его связях с литературой, изобразительным искусством, театром, музыкой. В задачи краткого лекционного цикла входит рассмотрение видов и жанров кино, киностилей на разных этапах исторического развития кинематографа. Основное внимание уделяется истории российского кино.
Помимо исторической проблематики в курсе рассматриваются вопросы интерпретации кинопроизведений. Поэтому важнейшая задача курса – научить студента грамотному чтению кинотекстов, а также пониманию специфики кино как культурной практики. Курс призван сформировать осознанное восприятие выдающихся образцов киноискусства, развить вкус и навыки критического суждения в этой сфере. Творческий анализ — просмотр фильма с последующим разбором направлен на активизацию профессионального потенциала журналиста.
В итоге курса каждый студент самостоятельно пишет 2 письменные работы: 1) рецензию на один из фильмов; 2) анализ одной из телепередач, посвящённых киноискусству.
Курс рассчитан на 1 семестр, в конце сдаётся экзамен.
Студенты, завершившие изучение данной дисциплины должны:
• Понимать специфику искусства кино, его значение в современном обществе.
• Приобрести знания о выдающихся достижениях киноискусства, о его истории и переломных моментах в его развитии.
• Обладать теоретической и практической информацией, касающейся средств выразительности, стилей, использования технических средств и т.д.
• Ориентироваться в области киноискусства. Знать выдающихся режиссеров, операторов, создателей киномузыки, актеров и их фильмы.
№ п/п
Виды учебных занятий...
ПРОГРАММА КУРСА «ИСТОРИЯ КИНЕМАТОГРАФА»
Тема 1. Рождение кинематографа.
Исторические предпосылки рождения кинематографа. Изобретение фотографии, движущаяся фотография Э. Мейбриджа, волшебный фонарь, театр теней. Изобретение кинематографа. Киноаппарат братьев Люмьер. Кино Люмьера – фиксация реальной жизни. Театральные кинопостановки Ж. Мельеса: первый спецэффект, первый монтаж (и цвет). Киногротеск. Развитие кино как искусства и как технического достижения.
Русский дореволюционный кинематограф. Господство иностранных фирм в России. Начало отечественного кинопроизводства. Прогрессивное и реакционное направления в русском дореволюционном кино. Успехи русских кинематографистов в экранизации литературной классики (Л. Протазанов, В. Гардин, Е. Бауэр). Становление школы киноактера. Роль режиссера в создании фильма. Формирование кинопрофессий и кинематографических школ.
Расцвет «немого» кино 20-х годов. Лев Кулешов и его вклад в освоение специфики киноискусства (теоретические работы «Искусство кино», «Практика кинорежиссуры», «Репетиционный метод»).
Историко-революционный фильм. Эпическая драма С. Эйзенштейна.
Новаторство формы и содержания. Теоретическое осмысление С. Эйзенштейном своих открытий.
Тема 2. Кинематограф в системе искусств.
Синтетическая природа кино. Открытость кино художественному опыту других искусств (графика, живопись, архитектура). Опора на литературу. Литературный сценарий как вид самоценной художественной литературы. Специфика актерского исполнения в кино.
Опыт работы с непрофессиональными актерами. Киномузыка – специфический вид музыкального искусства (Д.Шостакович, С. Прокофьев, А. Шнитке). Музыкальная концепция фильма («Александр Невский» С. Эйзенштейна, «Гамлет» Г. Козинцева). Музыка закадровая и внутрикадровая.
Восточная сказка С. Параджанова (влияние эстетика персидской книжной миниатюры).
Тема 3. История движущейся камеры.
История кино как освобождение камеры от неподвижности. Эксперименты и открытия кинодокументалиста Дз. Вертова. Открытия в области монтажной съёмки («Эффект Кулешова»). Камера-творец: драматизм, создаваемый панорамой, меняющийся ракурс, меняющаяся дистанция съёмки, изображение детали, выразительность крупного плана, монтаж как подвижная композиция фильма.
Монтаж как стиль: метафорический, поэтический, ассоциативный монтаж. Мизансцена как способ выражения мысли художника, как способ раскрытия характера, судьбы героя. Художественные возможности глубинной мизансцены.
Тема 4. Советский кинематограф 30-х годов. Рождение звукового кино и появление цвета.
Первый звуковой фильм «Под крышами Парижа» реж. Р. Клер (1930 г.). Теоретические споры вокруг звукового кино. Секрет молчания Ч. Чаплина («Цирк», «Огни большого города» - 1931 г.). Первые успехи советских кинематографистов в звуковом кино. Новый этап в художественном осмыслении исторического прошлого: эпическая драма «Чапаев» реж. Сергея и Георгия Васильевых по роману Фурманова (1934 г.).
Утверждение оптимистической трагедии. Образ нового человека. Философское осмысление борьбы нового со старым. Новые герои, новые конфликты. Тема современности на экране. Исторический фильм.
Развитие кино как массового искусства. Развитие киножанров на основе использования музыки. Голливуд и его роль в становлении жанра мюзикла. Музыкальная кинокомедия Г. Александрова «Веселые ребята».
Экранизация литературной классики («Бесприданница» Я. Протазанова, «Пышка» М. Ромма и др.)
Тема 5. Виды и жанры кинематографа.
Неигровое и игровое кино. Художественно-публицистический фильм («Обыкновенный фашизм» М. Ромма). Художественная мультипликация как вид игрового кино с условными героями. Её внедрение в игровой кинематограф.
Жанр как тип мышления. Проза как творческая программа С. Герасимова. Кинорассказ, киноповесть, кинороман. Лирика и поэзия фильмов реж.
М. Хуциева («советский модерн»). Авторское кино. Типы подачи материала в фильмах периода постмодерна.
Жанры: мелодрама, кинокомедия, приключенческий фильм, эпическая драма, трагедия, трагикомедия, киноэпопея, психологичекая драма, исторический фильм, кинолегенда, героико-приключенческий жанр, историко-революционный фильм, киносказка. Музыкальные жанры в кино: музыкальная комедия, киноопера, кинобалет, мюзикл. Жанры конца XX – XXI веков: триллер, фильм ужасов, политический фильм, фильм-катастрофа, боевик, фантастика. Направление «визуальной антропологии»: между кинодокументалистикой и игровым кино.
Римейк, сиквел. Типы режиссуры: теоретик В. Пудовкин, поэт А. Довженко, исследователь М. Ромм, педагог С. Герасимов, писатель В. Шукшин, философ А.Тарковский. Авторское кино. Проблемы стиля.
Тема 6. Развитие кинематографа в 40 – 50-е годы X века. Тема Великой отечественной войны.
Мировая война и роль кино в жизни государства – общества – человека. Усиление агитационной роли кино в СССР (боевые киносборники). Роль и влияние кинохроники на кино 40-х годов.
Тема ВОВ и отражение героизма народа в киноискусстве послевоенного времени («Молодая гвардия» С. Герасимова, «Повесть о настоящем человеке» А. Столпера). Фильмы – победители кинофестивалей 50-х, 60-х го-дов: «Летят журавли» М. Калотозова, «Судьба человека» С. Бондарчука, «Баллада о солдате» Г. Чухрая, «Иваново детство» А. Тарковского и др.
Соц. реализм в киноискусстве. Искусство и тоталитаризм.
Раскрытие новых аспектов героического в теме ВОВ в киноискусстве 60-х и 70-х годов. Осмысление минувшей войны в творчестве кинорежиссеров XXI века.
Экранизация литературной классики в 50-е годы («Тихий Дон» С. Герасимова, «Идиот» И. Пырьева, «Дама с собачкой» И. Хейфица и др.).
Тема 7. Развитие языка кинематографа в 60-90-е годы XX века. Авторское кино.
Интерес к человеку в киноискусстве 60-х годов. Творчество Г. Козинцева, М. Ромма и др. Поколение режиссёров, пришедших в 60-е годы: А. Тарковский, В. Шукшин, А. Михалков-Кончаловский, Л. Шепитько, Э. Климов. Эпоха «модерна»: плюрализм картин мира.
Современное звучание литературной классики в творчестве выдающихся кинорежиссеров 70-х – 90-х годов и современного периода («Война и мир» С. Бондарчука, «Братья Карамазовы» И. Пырьева, «Преступление и наказание» Л. Кулиджанова, «Гамлет» и «Король Лир» Г. Козинцева, телеверсии В. Бортко «Мастер и Маргарита» и «Идиот» и др.).
Кинематограф последних десятилетий XX века. Влияние информационных технологий на изменение киноязыка («Русский ковчег» А. Сокурова). Особенности кино в эпоху постмодерна.
ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Александров Г. Эпоха и кино. М., 1977.
Бэйли К. Кино: фильмы, ставшие событиями. СПб.: Акад. проект, 1998.
История отечественного кино. Учебник для вузов / Отв. ред. Л.М. Будяк. М.: Прогресс-Традиция, 2005.
Лотман Ю.М. Место киноискусства в механизме культуры // Ю. Лотман. Об искусстве. Спб., 1998.
Мир и фильмы Андрея Тарковского. Размышления. Исследования. Воспоминания. Письма. М.: Искусство, 1991.
Митта А. Кино между адом и раем. М.: Подкова, Эксмо-Пресс, 2002.
Новейшая история отечественного кино. 1986 – 2000. В 3-х т. / Гл. ред. Л. Аркус. СПб.: Сеанс, 2001.
Первый век кино. Энциклопедия. М., 1996.
Шкловский В.Б. Эйзенштейн. М.: Искусство, 1973.
Эйзенштейн С. Монтаж. М., 2000.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Андрей Тарковский: начало… и пути. Воспоминания, интервью, лек-ции, статьи. М.: ВГИК, 1994.
Базен А. Что такое кино? М., 1972.
Гуральчик У. Фильмы, рожденные книгой. М.: Искусство, 1986.
Добротворский С. Кино на ощупь. Спб., 2001.
Вайсфельд И.В., Демин В.П., Михалкович В.И., Соболев Р. П. Встречи с Х музой: Беседы о киноискусстве. В 2-х т. М.: Просвещение, 1981.
Война на экране. М.: Материк, 2006.
Головской В. Между «оттепелью» и «гласностью»: кинематограф 70-х. М.: Материк, 2004.
Жабский М.И, Тарасов К.А., Фохт-Бабушкин Ю.У. Кино в современном обществе: Функции – воздействие – востребованность. М.: Министерство культуры РФ, НИИ киноискусства, 2000.
Зоркая Н.М. Зрелищные формы художественной культуры. М., 1981.
Зоркая Н.М. История советского кино. СПб.: Алетейя, 2005.
Зоркая Н.М. Советский историко-революционный фильм. М.: Изд. АН СССР, 1962.
Зоркая Н.М. Советские фильмы на зарубежном экране. М.: Знание, 1987.
Зоркая Н.М. Уникальное и тиражированное. Средства массовой информации и репродуцированное искусство. М.: Искусство, 1981.
История советского кино / Ред. Х. Абул-Касымова, С. Гинзбург и др.
В 4 т. М.: Искусство, 1969-1978.
История советского кино 1917 – 1967 годов: Сборник под ред. И.Н. Владимирцева, А. М. Сандлера. В 2-х томах. – М.: Искусство, 1969.
Караганов А. В. Первое столетие кино. М.: Материк, 2006.
Кино. Энциклопедический словарь. М.: Сов. энциклопедия,1986.
Кино: Политика и люди (30-е годы) / Отв. ред. Л. Х. Маматова. М.: Материк, 1995.
Кино: Энциклопедический словарь / Гл. ред. С.И. Юткевич. М.: Сов. энциклопедия, 1986.
Киномания-97. Энциклопедия российского киноискусства. М.: Коминфо, 1997 (CD-ROM).
Козинцев Г.М. Пространство трагедии. М., 1973.
Козинцев Г.М. Время и совесть. Из рабочих тетрадей. М., 1981.
Коллаж на фоне автопортрета. Жизнь – игра / Сост. К.Д. Церетели. Нижний Новгород: ДЕКОМ, 2005.
Краткий курс истории советского кино. Общ. ред. В. Ждан. – М. ВГИК, 1968.
Кудрявцев С.В. + 500. М.: Прогресс, 1994.
Кудрявцев С.В. Все - кино. М.: Каскад, 1995.
Кудрявцев С.В. Последние 500. М.: Каскад, 1995.
Лотман Ю.М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики // Лотман Ю.М. Об искусстве. Спб., 1998.
Малви Л. Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф // Антология гендерной теории. М., 2000.
Мартен М. Язык кино. М., 1959.
Мессер Р. Чапаев. М.: Роскиноиздат, 1934.
Нечай О.Ф. Основы киноискусства. М.: Просвещение, 1989.
Нечай О.Ф., Ратников Г.В. Основы киноискусства. Учебное пособие для некинематографических вузов. Минск: Выш. школа,1985.
Новые аудиовизуальные технологии / Отв. ред. К. Э. Разлогов. М.: Едиториал УРСС, 2005.
Пензин С.Н. Анализ фильма. Учебно-методическое пособие для студентов. Воронеж: Изд-во Воронеж. гос. ун-та, 2005.
Пензин С.Н. Кино в системе искусств: проблема автора и героя. Воронеж: Изд-во Воронеж. гос. ун-та, 1984.
Пензин С.Н. Основы киноискусства. Методические указания для студентов естественных и гуманитарных факультетов. Воронеж: Изд-во Воронеж. гос. ун-та, 2001.
Пензин С.Н. Уроки кино. М.: Изд-во ВБПК, 1986.
Первый век нашего кино / Ред. К. Э. Разлогов. М.: Локид, 2006.
Поличко Г.А. Киноязык, объясненный студенту. М.: Русское слово, 2006.
Рыбак Л.А. Наедине с фильмом. Об искусстве быть кинозрителем. М.: Изд-во БПСК, 1980.
Садуль. Ж. История кино. М.: Иностранная литература. 1987
Самутина Н. Эта музыка слишком прекрасна // Искусство кино. 1999. № 9. С. 78 - 89.
Снегирев А. В. Премия «Оскар»: популярн. энциклопедия. М.:ЭКСМО-
Пресс, 2001.
Советская кинорежиссура конца 60-х – начала 70-х годов. Сб. тр. Л., 1976.
Старкова З. Литература и кино. М.: Просвещение, 1978.
Строение фильма. М., 1985.
Тарковский Андрей: Уроки режиссуры. Учебное пособие. М.: ВИППК, 1993.
Туровская М. 7 ½ или Фильмы Андрея Тарковского. М.: Искусство, 1991.
Усов Ю.Н. Основы экранной культуры. М.: МП Новая школа, 1993.
Фильмы. Судьбы. Голоса. – Л., 1990.
Фрейлих С. Теория кино: от Эйзенштейна до Тарковского. – М.: Академический проект, 2002.
Хилько Н.Ф. Аудиовизуальная культура: Словарь. Омск: Изд-во Сиб. фил. Рос. ин-та культурологии, Омск. гос. ун-т, 2000.
Хилько Н.Ф. Социокультурные аспекты экранного медиатворчества. М.: Изд-во Российского ин-та культурологии, 2004.
Цивьян Ю. Историческая рецепция кино. Кинематограф в России (1896 – 1930). – Рига: Зинатне, 1991.
Эйзенштейн С.М. Избранные произведения в 6-ти т. М., 1964.
Эйзенштейн в воспоминаниях современников. М.: Искусство, 1974.
Эйзенштейн С. Психологические вопросы искусства. М.: Смысл, 2002.
Эко У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию. Спб., 1998.
Юренев Р.Н. «Броненосец Потемкина» С. Эйзенштейна. М.: Наука, 1965.
Юренев Р.Н. Краткая история киноискусства. М.: Академия, 1997.
Ямпольский М. Видимый мир. М., 1993.
Ямпольский М. Память Тиресия. Интертекстуальность и кинематограф. М., 1993.
ВОПРОСЫ К ЭКЗАМЕНУ
1. Рождение кинематографа (страна, создатели, особенности первых фильмов).
2. Творческий путь С. Эйзенштейна (биография и фильмы).
3. Фильм «Броненосец Потемкин». История создания. Авторский коллектив.
4. Особенности кинематографического языка в фильме «Броненосец Потемкин». Структура фильма.
5. Фильм «Чапаев». История создания. Авторский коллектив.
6. Литературная основа и средства кинематографического воплощения в фильме «Чапаев» (особенности монтажа, использования музыки и т.д.).
7. Б. Бертолуччи и его «восточная» трилогия.
8. Творческий путь С. Ф. Бондарчука (биография и фильмы).
9. Тема Великой Отечественной Войны в советском кинематографе (назвать выдающиеся фильмы и их создателей).
10. Фильм «Судьба человека». Литературная основа и средства кинематографического воплощения (особенности монтажа, использования музыки, искусства оператора, актёрской игры и т.д.)
11. Метафильм Андрея Тарковского.
12. Творческий путь А.А. Тарковского (биография и фильмы).
13. Особенности киноязыка А. Тарковского.
14. Фильм «Андрей Рублев». История создания. Основная идея и темы. Структура фильма. Объединяющий фактор отдельных частей.
15. Авторский коллектив создателей фильма «Андрей Рублев». Особенности киновоплощения.
16. Творческий путь С. Параджанова (биография и фильмы).
17. Особенности киноязыка С. Параджанова.
18. Фильм «Ашик Кериб». Литературная основа. Структура фильма. Особенности кинематографического воплощения.
19. Фильм «Ашик Кериб». Авторский коллектив. Синтез искусств. Связь
с мусульманской эстетикой.
20. Российское ТВ об искусстве кино.
На что нужно обратить внимание при написании рецензии на фильм:
(Схемы разбора)
1. Тема(ы) и идея фильма; жанр.
2. История фильма: от сценария и периода создания до публичного показа (акт международного признания).
3. Соотношение с духом времени, своеобразие мироощущения автора в контексте художественно-исторических событий XX века.
4. Место фильма в творчестве данного режиссёра.
5. Особенности киноязыка, эстетики. Анализ всех средств выразительности (операторская работа, актёрская игра, музыка, монтаж и т.д.). Авторский коллектив создателей.
6. Мнение кинокритики.
7. Ваша собственная оценка.
При анализе передачи, посвященной кино:
1. Канал, создатели.
2. Цель, функция программы на телевидении.
3. Какое кино освещается, проблематика.
4. Форма подачи материала: визуальные и звуковые средства, ведущий программы, стиль текста, вспомогательные средства.
5. Рейтинг анализируемой программы.
6. Ваша собственная оценка.
СПИСОК ФИЛЬМОВ
(обязательный минимум)
1. С. Эйзенштейн «Броненосец Потемкин»
2. С. и Г. Васильевы «Чапаев»
3. С.Ф. Бондарчук «Судьба человека»
4. М. Калатозов «Летят журавли»
5. А. Тарковский «Андрей Рублев»
6. С. Параджанов «Ашик Кериб»
7. Г. Козинцев «Гамлет»
8. М. Хуциев «Июльский дождь»
9. Л. Шепитько «Восхождение»
10. А. Звягинцев «Возвращение»
ПЛАН ПРАКТИЧЕСКИХ И СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ
Основная задача семинарских занятий – научить студентов грамотно анализировать кинопроизведения.
Семинар 1. Фильм С. Эйзенштейна «Броненосец Потемкин».
1. История создания и дальнейшая судьба фильма.
2. Анализ структуры фильма. Единство формы и содержания.
3. «Монтаж аттракционов». Функции монтажа.
Литература
Александров Г. Эпоха и кино. М., 1977.
Шкловский В.Б. Эйзенштейн. М.: Искусство, 1973.
Эйзенштейн С. Монтаж. М., 2000.
Юренев Р.Н. «Броненосец Потемкина» С. Эйзенштейна. М.: Наука, 1965.
Семинар 2. Фильм братьев Васильевых «Чапаев».
1. Анализ фильма с содержательной и структурной сторон.
2. Роль актёров в создании народной эпической драмы.
3. Музыкальное решение фильма.
Литература
Мессер Р. Чапаев. М.: Роскиноиздат, 1934.
Садуль. Ж. История кино. М.: Иностранная литература, 1987.
Семинар 3. Фильм С.Ф. Бондарчука «Судьба человека».
1. Главная идея фильма. Сравнение сюжета фильма с рассказом М. Шолохова. Структура киноповествования. Кульминационные точки.
2. Анализ операторской работы и музыкального компонента (музыка
в кадре и за кадром).
3. Тема природы. Продолжение традиций поэтики А. Довженко.
4. Определение «актёрского кинематографа».
5. Тема героизма. Сравнение фильма с «Девятой ротой» Ф. Бондарчука.
Литература
Трояновский В. "Судьба человека" // Энциклопедия кино Кирилла
и Мефодия. М., 2002 (CD-ROM).
Раззаков Ф. Наше любимое кино о войне // Триумфальный дебют. М.: Алгоритм, Эксмо, 2005.
Зоркая Н.М. История советского кино. СПб.: Алетейя, 2005.
Первый век нашего кино / Ред. К. Э. Разлогов. М.: Локид, 2006.
Семинар 4. Документальный фильм об А. Тарковском.
Фильм А. Тарковского «Андрей Рублев».
1. История создания фильма и его дальнейшая судьба.
2. Структура фильма. Объединяющий фактор отдельных частей.
3. Анализ всех компонентов кинотекста.
Литература
Аннинский Л. Апокалипсис по «Андрею» // Мир и фильмы Андрея Тарковского. М., 1991. С. 75-87.
Нехорошев Л. «Андрей Рублев»: спасение души // Мир и фильмы Андрея Тарковского. М., 1991. С. 37-74.
Семинар 5. Фильм С. Параджанова «Ашик Кериб».
1. Сравнение сюжета фильма с сюжетом сказки М.Ю. Лермонтова. Вставные сюжетные эпизоды Параджанова и их связь с авторским по-священием фильма.
2. Структура фильма и его жанр.
3. Визуальная стилистика. Интертекстуальность (тексты и подтексты).
Литература
Лермонтов М.Ю. Ашик-Кериб. Любое издание.
Коллаж на фоне автопортрета. Жизнь – игра / Сост. К.Д. Церетели. Нижний Новгород: ДЕКОМ, 2005.
Семинар 6. Фильм Г. Козинцева «Гамлет».
1. «Вечные темы».
2. Визуальная стилистика. Г. Козинцев об искусстве актёра.
3. Музыкальная драматургия фильма.
Литература
Козинцев Г.М. Пространство трагедии. М., 1973.
Шекспир В. Гамлет. Любое издание.
Семинар 7. Фильм М. Хуциева «Июльский дождь».
1. Стилистика фильма эпохи «модерна». Её особенности: бессюжетность, субъективность, фрагментация, немотивированность поведения героев, эстетическая автономия, нарушение реалистического канона.
2. Социология содержания и формы фильма.
3. «Открытый» финал.
Литература
Горных А. Проблема «другого модерна»: на примере «Июльского дождя»
М. Хуциева // Курс «Советская визуальная культура (1960-е гг.): другой мо-дерн?» Лекция. Рукопись.
Семинар 8. Фильм А. Звягинцева «Возвращение».
1. Способ повествования (фабула, сюжет).
2. Визуальная стилистика.
3. Интертекстуальные отсылки.
4. Музыкальный ряд.
Литература
Плахов А. Чистая мистика // kinoart.ru № 1. 2004.
Стишова Е. На глубине // kinoart.ru № 1. 2004.
Суркова О. Остров неизвестных сокровищ // kinoart.ru № 1. 2004.
Программа по дисциплине "История кино"
ИСТОРИЯ КИНО. ЧАСТЬ ПЕРВАЯ (1894-1960-е)
Тематический план лекционных и практических занятий
Рождение кино: 1894-1925
Кинетоскоп Томаса А. Эдисона (США) и Синематограф братьев Люмьер (Франция); Первые публичные сеансы; Две главные тенденции: линия Люмьер (документальное кино) и линия Мельес (игровое кино);Завоевание рынка (кинематограф в Америке, Европе, Азии и России): братья Патэ и «Компания кинопатентов»; Первые жанры кино: слэпстики Мак-Сеннета и вестерны Томаса Инса; Рождение Голливуда; Пионер выразительного языка кино Дэвид У. Гриффит. Применение крупного плана и изобретение параллельного монтажа; Первые империи кино (студии «Гомон», «Нордиск», «УФА»); «Фабрика грез» и «фабрика звезд» (Аста Нильсен, Мэри Пикфорд, Дуглас Фербенкс, Рудольфо Валентино, Чарльз Чаплин); Первые киноклубы и авторское кино. Французский «импрессионизм» (Луи Деллюк, Жермен Дюллак, Марсель Л’Эрбье, Жан Эпштейн); Немецкий «экспрессионизм» и его последователи (Роберт Вине, Фридрих Вильгельм Мурнау, Фриц Ланг).
Расцвет немого кино. Новаторы и экспериментаторы. Рождение звуковой эры и «золотая эпоха» черно-белого кино: 1926 – 1940. Советский кинематограф 20-х годов (Кулешов. Пудовкин. Эйзенштейн. Вертов. ФЭКСЫ. Довженко); Французский «авангард» (Рене Клер. Луис Бунюэль и Сальвадор Дали. Абель Ганц). Новаторы Голливуда (Эрик фон Штроггейм. Джозеф фон Штернберг); Скандинавский кинематограф 20-х годов (Виктор Шёстром. Мориц Стиллер. Карл Теодор Дрейер. Грета Гарбо); Первые опыты звукового кино. Новые жанры Голливуда (мюзиклы, гангстерский фильм и фильмы-ужасов). Басби Беркли. Тод Браунинг; Жан Виго и «Поэтический реализм» во французском кино (Марсель Карне. Жюльен Дювивье. Жан Ренуар).
Кинематограф тоталитарных режимов. Кинематограф 40-60-х Нацистский кинематограф в Германии (Ленни фон Рифеншталь); Кинематограф «белых телефонов» (Итальянский кинематограф времен Бенито Муссолини: Алессандрини. Блазетти. Венецианский кинофестиваль); Сталинское кино (Советский кинематограф 30-40-х годов: Эйзенштейн. Александров. Эрмлер. Пырьев); Американский «черный фильм» (Джон Хьюстон. Хэмфри Богарт); Детективы Альфреда Хичкока; «Гражданин Кейн» Орсона Уэллса и «Лучшие годы нашей жизни» Уильяма Уайллера: язык внутрикадрового монтажа; Итальянский неореализм (Росселини. Де Сантис) и его последователи; Великие итальянцы: Висконти. Феллини. Антониони; Брессон, Кокто, Клузо: авторский кинематограф Франции 40-х годов; «папочкин кинематограф» и «Новая Волна» во Франции (Макс Офюльс. Франсуа Трюффо. Жан-Люк Годар. Эрик Ромер. Клод Шаброль. Жак Риветт. Ален Рене. Луи Малль. Аньес Варда. Жак Деми); Каннский кинофестиваль. Европейские открытия азиатского кино (Мидзогутти. Одзу. Куросава. Рей). Система студий Голливуда. Достижения в области цветного кино и широкого экрана. (Фильмы-колоссы и пеплумы). Кинематограф «оттепели» и «шестидесятники» (Барнет, Чухрай. Хуциев. Алов и Наумов).
ПРОГРАММА КУРСА ДИСЦИПЛИНЫ "ДОКУМЕНТАЛЬНОЕ КИНО”
Каждый студент должен написать заявку и литературный сценарий, реализовать свой замысел в съемке, монтаже и озвучании документального фильма.
Овладение навыками редактуры, сценарного мастерства и отчасти режиссуры происходит - по усмотрению преподавателя - в одном из двух жанров документального телекино: портретном или проблемном фильме.
ПРЕДМЕТ И ЗАДАЧИ КУРСА.
Обзор литературы по теме.
Определение сроков сдачи заявки и первого варианта сценария.
Становление жанров документального телекино. Типологические принципы. Коммуникативный эффект телевидения и специфика телефильма. Трансформация эстетических взглядов. Место документального телефильма в телевизионной программе.
Авторская заявка и сценарная разработка. Тема, идея и материал. Современные требования, предъявляемые к сценарию и сценарному плану. Путь от заявки к сценарию.
На чем строится драматургия в документалистике. Фильмы, история которых становится их сюжетом. Роль сюжета в документальном кино.
Литературный сценарий как художественная гипотеза фильма. Понятие о сценарии ситуаций.
Организация и труд сценариста. Работа с прессой. Методика поиска и отбора архивной хроники. Предварительные беседы («живая документация»). Документ как сюжетообразующий элемент сценария.
ПРОБЛЕМНЫЙ ТЕЛЕФИЛЬМ
Социальное мышление и телевизионная публицистика.
Противоречие как предмет экранного анализа. Журналистское исследование проблемной ситуации через сопоставление точек зрения. Адресат публицистического выступления - общественное сознание.
Опыт «живой» телепублицистики и особенности проблемного телефильма.
Критерии, предъявляемые к предмету экранного разбирательства - общественный интерес, дискуссионность, уровень компетентности.
Конфликт человека с природой. Конфликт человека с обществом. Конфликт человека с самим собой. Люди в проблеме или проблемы в человеке.
Кинопублицистика периода гласности - новое социальное явление на документальном экране. Недоступные вчерашней эстетике социальные срезы общества. Проблема героя. Демифологизация хроники. Диапазон жанровых разновидностей.
Позиция автора-публициста в различных видах проблемного телефильма. Драматургическое решение. Организаторские задачи. Принцип зрительского сотворчества. Функции ведущего в документальном телекино.
Телефильм, кинофильм, передача - три вида экранной публицистики. Проблемный фильм как детонатор общественной мысли.
ПОРТРЕТНЫЙ ТЕЛЕФИЛЬМ
Драматургические принципы портретного фильма. Средства экранного раскрытия личности и исследования характера.
Поиск героя. Обязателен ли «документальный актер». Всегда ли документалист - друг героя. Проблема «положительного» и «отрицательного» героя. К понятию типа, характера, личности. Герой как выразитель противоречий времени.
Конфликт как средство раскрытия характера.
Монологическое решение: возможности и границы документального монолога. Метод группового повествования. «Коллективный» герой в портретном кинематографе.
Композиция фильма. Экспозиция, завязка, динамика действия, кульминация, развязка. Построение эпизода. Роль детали в сюжете. Авторский комментарий и проблема дикторского текста.
Эпические сложности в работе с документальным героем. Насколько глубоко можно проникать в частную жизнь. Есть ли «запретные» области. Достаточно ли разрешения героя на публикацию. Есть ли у него право «вето».
Просмотр и обсуждение документальных кино- и телефильмов. Разбор профессиональных и студенческих заявок и сценариев.
ЗАДАНИЕ
Написать заявку и сценарную разработку учебного документального телефильма. Продолжительность - 10-15 минут.
Учеба в творческих мастерских происходит при участии ведущих практиков - телережиссеров и сценаристов. Она строится на сочетании лекций, семинаров и практических занятий. Разбор профессиональных и студенческих сценариев совмещается с изучением актуальных теоретических положений.
В заключение организуется творческий конкурс на лучшую из представленных разработок Отмеченные сценарии включаются в производственный план видеосъемок следующего семестра. Итоговое занятие проводится совместно со всеми группами, так, чтобы творческие мастерские были взаимно информированы о работе друг друга.
Учебное расписание включает в себя прослушивание лекций, коллективное обсуждение заявок и сценариев, просмотр и групповой анализ документальных фильмов, индивидуальную работу преподавателя с каждым студентом, а также посещение соответствующих по профилю телекомпаний.
ТЕХНОЛОГИЯ ПРОИЗВОДСТВА ДОКУМЕНТАЛЬНОГО ТЕЛЕФИЛЬМА:
СЪЁМОЧНЫЙ ПЕРИОД И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНО-МОНТАЖНОЕ РЕШЕНИЕ.
Документальная режиссура как практическая психология. Внесловесные средства коммуникации - визуальное взаимодействие, понятие о личном пространстве. Фазы общения. Существуют ли люди «киногеничные» и «некиногеничные». Дальнейшее углубление понятия об интервью как методе получения материала. Выбор места и времени предстоящей беседы. Особенности построения диалога в зависимости от характера собеседника.
Драматургия неигрового действия. Соотношение элементов подготовки и импровизации. Человек «в момент неигры».
Творческий процесс кинонаблюдения. Техника скрытой съемки. Сравнение материала, снятого скрытой и открытой камерой. Метод длительного кинонаблюдения. От дня, проведенного рядом с героем, до десятилетий. Творческие возможности видеофильма. Авторское соучастие по ходу видеозаписи. Электронный монтаж. Сочетание теле- и киноспособов съемки. Событийная съемка. В чем разница репортажа для рубрики новостей и для фильма. Сценарно-организованное событие («спровоцированная ситуация») как метод журналистской работы.
Морально-этические вопросы, связанные с применением репортажной техники съемки.
Роль и функции сценариста в съемочный период. Корректирование сценарного замысла в зависимости от хода отображаемых событий. Тройное рождение фильма - в замысле, съемке и монтаже.
Принципы изобразительной трактовки человеческого портрета, среды, атмосферы действия. Работа репортера-комментатора - общение с документальными героями в момент съемки. Звуковое решение: звукозрительный контрапункт, роль шумов, включение синхронной записи.
Взаимоотношения сценариста, режиссера, оператора и звукорежиссера.
Работа над сценарием синхронного фильма в монтажный период. Роспись, группировка по эпизодам и темам. Построение фильма на бумаге. Рождение окончательной композиции в зависимости от отснятого материала. Грамотный монтажный стык. Монтаж по движению и мысли. Логика и ассоциация. Соединение несоединимого. Монтажная фраза. Умение мыслить не монтажным стыком и даже не фразой, а эпизодом и целым фильмом.
Возможности видеомонтажа. Спецэффекты, их выразительность и опасность.
ЗАДАНИЕ
Участие в съемке, монтаже и озвучании учебного телефильма по сценарию предыдущего семестра, включенному в производственный план видеосъемок. В случае, если собственный сценарий не попал в этот план, студент входит в состав бригады, снимающей по сценарию одного из сокурсников.
Для выполнения задания выделяются операторы и формируется съемочная группа из числа студентов, выступающих в роли сценаристов, редакторов-организаторов, режиссеров. В распоряжение групп предоставляются видеокамеры и расходные материалы. Съемки фильмов ведутся вне аудитории, после чего бригаде выделяется монтажер..
По окончании семестра студенты получают оценку по совокупности заданий, выполненных в телекомпаниях.
На основании отснятого материала лучших курсовых лент работа студента может быть продолжена в преддипломный период и доведена до уровня выпускного фильма.
ЛИТЕРАТУРА
Андроникова М. Портрет на экране // Вопросы киноискусства. Вып. 13. М., 1971.
Беляев И. Спектакль без актера. М., 1982.
Герлингхауз Г. Кинодокументалисты мира. М., 1986.
Голдовская М. Творчество и техника. М., 1986.
Луньков Д. Куриловские калачи. М., 1984.
Луньков Д. Наедине с современником. М., 1978.
Меркель М. Вечное движение. М., 1972.
Муратов С. Встречная исповедь. М., 1988.
Муратов С. Выносится на обсуждение. М., 1985.
Муратов С. Диалог. М., 1983.
Муратов С. Пристрастная камера. М., 1976.
Непомнящий Т., Лисакович В. Расскажи о доме своем. М., 1979.
Никитина В. Свет на лицах. М., 1984.
Романовский И. Без права на дубль. М., 1986.
Рошаль Л. Мир и игра. М., 1973.
Фере Г. Товарищ ТВ. М., 1974.
Франк Г. Карта Птолемея. М., 1975.
Эльманович Т. Образ факта. М., 1975.
СБОРНИКИ
Документальный видеофильм. М., 1982. Документальное кино - вчера, сегодня, завтра. М., 1992. Как на духу (о лентах И. Беляева). М., 1989. Правда кино и киноправда. М., 1967. Современный документальный фильм. М., 1970. Телевизионный сценарий. М., 1976.
СБОРНИКИ СЦЕНАРИЕВ
Гурвич Л. Линия судьбы. М., 1980. Симонов К. Солдатские мемуары. М., 1985.
Хайновский В., Шойман Г. «Смеющийся человек» и др. М., 1970.
ТВ-публицист. М., 1971. Телевизионный сценарий. М., 1975. О прошлом память сохрани. М., 1984. Рошаль Л. Пирамида. Соло трубы. М., 1989.
ФИЛЬМОГРА ФИЯ
Проблемный документальный фильм
Адонис XIV. (Реж. Б. Садыков. 1977-1986).
Архангельский мужик. (Реж. М. Голдовская. 1986).
Власть Соловецкая. (Реж. М. Голдовская. 1988).
Дважды два - икс. (Реж.А. Каневский. 1971.)
Женщина с острова Кихну. (Реж. М. Соосаар. 1973).
Запретная зона. (Реж. Г. Франк. 1975).
Легко ли быть молодым. (Реж. Ю. Подниекс. 1986).
Мое Я. (Реж. В. Коппель. 1969).
Мы. (Реж. Ю. Подниекс. 1989).
На краю надежды. (Реж. Т. Калиниченко. 1994).
Обыкновенный фашизм. (Реж. М. Ромм. 1966).
Опыт креста. (Реж. Т. Попов и В. Тюлькин. 1994).
Охота на зубра. (Реж. Е. Саканян. 1990).
Сталин с нами. (Реж. Т. Шахвердиев. 1989).
Умереть от любви. (Реж. Т. Шахвердиев, 1990).
Хроника демонстрации. (Реж. Д. Желковский. 1989).
Черный крестный. (Реж. С. Балакирев. 1991).
Шинов и другие. (Реж. С. Зеликин. 1967).
Я и другие. (Реж. Ф. Соболев. 1971).
Портретный документальный фильм
Артистка цирка Раиса Немчинская. (Реж. М. Голдовская. 1970).
Без легенд. (Реж. Г. Франк. 1967).
Беловы. (Реж. В. Косаковский. 1992).
Буду защищаться сам. (Реж. В. Тюлькин. 1987).
В воскресенье рано. (Реж. М. Мамедов. 1987).
В небе и на земле. (Реж. С. Зеликин. 1984).
В плену у юности своей. (Реж. А. Каневский. 1985).
Взгляните налицо. (Реж. П. Коган. 1966).
Во имя жизни и любви. (Реж. А. Каневский. 1985).
Высший суд. (Реж. Г. Франк. 1993).
Гармаев и другие. (Реж. С.Зеликин. 1977).
Девять дней и вся жизнь. (Реж. Ю. Занин. 1979).
Дирижеры. (Реж. А. Сеет. 1975).
Вороне где-то Бог... (Реж. Вл. Виноградов. 1975).
Все мои сыновья. (Реж. О. Гвасалия и А.Стефанович. 1967).
Евграф. (Реж. Коган. 1992).
История Тюрина-художника и жертвы. (Реж. П. Печанкин. 1995).
Катюша. (Реж. В. Лисакович. 1964).
Контрольная для взрослых. (Реж. И. Шадхан. 1973-1994).
Куриловские калачи. (Реж. Д. Луньков. 1971).
Леший. (Реж. Б. Кустов, 1987).
Маринино житье. (Реж. П. Мостовой. 1966).
Мравалжамиер. (Реж. Л. Бакрадзе. 1981).
Мой друг - стукач. (Реж. А. Габрилович. 1991).
Ника, которая... (Реж. А. Барсюк. 1982-1995).
Нурулла Базетов. (Реж. В. Ротенберг. 1966).
Паша плюс Ира. (Реж. А. Габрилович и С. Зеликин. 1981).
Портной. (Реж. В. Мирзоян. 1988).
Разговор с королевой. (Реж. Р. Калнынып. 1981).
Созвездие Стрелков. (Реж. Ю. Подниекс. 1982).
Соло трубы. (Реж. А. Иванкин. 1966).
Старше на 10 минут. (Реж. Г. Франк. 1978).
Таинство брака. (Реж. И. С. Мирошниченко. 1992).
Улица Поперечная. (Реж. И. Селецкис. 1988).
Шаговик. (Реж. Б. Галантер. 1968).
Я ехала домой. (Реж. Л. Уланова. 1990).
ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ “СЦЕНАРНОЕ МАСТЕРСТВО”
1. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
Дисциплина "Сценарное мастерство" читается студентам специализации "Кинофотовидеодеятельность" после того, как они прослушали курс экранной культуры, который ввел их в общую теорию экранного мышления и познакомил с основными компонентами экранного образа. Дисциплина "Сценарное мастерство" предполагает выработку навыков экспертизы экранного проекта на стадии сценария с точки зрения его коммерческого и художественного потенциалов.
Программа построена по принципу выделения ключевых понятий в технологии написания сценария как словесного образа будущего экранного произведения: история, фабула, сюжет, конфликт и характер, типология героев, трехчастная композиция, управление зрительским вниманием и других. Программа предполагает проведение практических занятий по отработке навыков конструирования основных элементов сценария силами самих студентов и по закреплению этих навыков путем коллективного анализа драматургической основы классических экранных произведений.
Второй раздел программы построен как история отечественной кинодраматургии, в ходе знакомства с которой студенты постигают этапы эволюции киносценария в контексте общей истории экранного искусства, внутренних художественных изменений в этом искусстве по мере его развития и совершенствования.
Итогом работы должно стать написание собственного экзаменационного сценария в качестве основной формы рубежного контроля знаний. Это предполагает проведение индивидуальных консультаций по технологии конструирования сценария и способам его литературной записи.
Учебными мероприятиями текущего и рубежного контроля знаний студентов являются учебно-практические просмотры фильмов и телепередач с их последующим рецензированием, экспертиза сценариев, раскадровка литературного материала и экзамен в виде защиты собственного самостоятельно разработанного и написанного сценария фильма или телепередачи.
2. РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
по темам и видам учебных занятий для студентов очной формы обучения Наименование разделов и тем Количество аудиторных часов
Всего в том числе по видам учебных занятий
Лекции Практические занятия
1 раздел. Технология сценарного мастерства
Тема 1. Заявка на предполагаемый сценарий.
Тема 2. История как основа сценария
Тема 3. Замысел: его художественный и коммерческий потенциал
Тема 4. Конфликт и характер в кино.
Тема 5. Тема и развитие характера
Тема 6. Конструкция сценария
Тема 7. Проверка конструкции
Тема 8. Форма записи: действие, описание и диалог
2 РАЗДЕЛ. ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОГО СЦЕНАРИЯ
Тема 9. Формирование кинодраматургии в 20-е гг.
Тема 10. Кинодраматургия 30-х гг.
Тема 11.Кинодраматургия 1941 - 1952 гг.
Тема 12. Новая и новейшая история отечественной кинодраматургии
И Т О Г О аудиторных часов:
Количество часов самостоятельной работы студентов
Всего часов на освоение учебного материала
3. СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ ПРОГРАММЫ
I РАЗДЕЛ. ТЕХНОЛОГИЯ СЦЕНАРНОГО МАСТЕРСТВА
Тема 1. Заявка на предполагаемый сценарий.
Заявка и синопсис. Цель сценарной заявки - пересказ истории будущего сценария и фильма, фабулы и сюжета. Заявка как одно из требований существующей системы кинопроизводства в отечественном кинематографе.
Русский и американский способы сценарной записи. Их достоинства и недостатки. Преимущества второго способа при продюсерском кинопроизводстве. Главная цель заявки и будущего11 сценария - необходимость вызвать в читателе эмоции и сопереживание.
Обеспечение защиты авторских прав сценариста на этапе написания заявки или синопсиса.
Литература:
Вайсфельд И. В. Мастерство кинодраматурга. - М.: 1961
Интеллектуальная собственность. Сб. в 2 тт, т.1. "Авторское право и смежные права". - Минск.: 1997
Ромм М. И. Кинорежиссер - драматург - актер. Избр. произв. в 3 тт., т. 1. - М.: 1980
Тарковский А., Мишарин А. Заявка на сценарий художественного фильма "Проказа". Заявка на сценарий художественного фильма "Идиот". В сб. "Киноведческие записки", вып. 11. - М.: 1991
Феллини Ф. Делать фильм. Пер. с итал. - М.: 1984
Характер в кино. В сб. "Вопросы кинодраматургии", вып. 6. - М.: 1974
Черных В. Как писать заявку. Ж-л "Киносценарии", 4, 1992
Эйзенштейн С.М. История крупного плана. Собр. соч. в 6 тт., т. 1. - М.: 1964
Тема 2. История как основа сценария.
Трехчастная структура сценария. Каноничность этой структуры в мировой драматургии - от античной трагедии до наших дней.
Первая часть (1/4 сценария):
а) знакомство с главным героем;
б) погружение героя в критические обстоятельства;
в) знакомство с антагонистом;
г) обозначение альтернативы.
Вторая часть (1/2 сценария):
а) перипетии;
б) обострение проблем главного героя различными осложнениями.
Третья часть (1/4 сценария):
а) разрешение проблем героя победой добра над злом или наоборот (трагический конец).
б) эпилог (вариативно).
Понятие о фабуле и сюжете. Фабула - состав событий (про что?) Сюжет - осмысленная фабула (в какой последовательности?) Композиция как процесс перехода фабулы в сюжет.
Литература:
Белова Л.И. Сквозь время. Очерки истории советской драматургии. - М.: 1978
Вайсфельд И.В. Мастерство кинодраматурга. - М.: 1961
Гольденберг М.Е. Драматургия кино. - М.: 1978
Ромм М.И. Драматургия кино и вопросы композиции сценария и фильма. Избр. произв. в 3 тт., т. 3. - М.: 1982
Трауберг Л. Композиция. Избр. произв. в 2 тт., т. 1. - М.: 1988
Тынянов Ю. Поэтика. История литературы. Кино. - М.: 1977
Цикунас М. От "предыстории" к истории. В сб. "Киноведческие записки", вып. 7. - М.: 1990
Эйзенштейн С.М. Драматургия киноформы. В сб. "Киноведческие записки", вып 7. - М.: 1990
Тема 3. Замысел: его художественный и коммерческий потенциалы.
Поиск оригинальной идеи сценария. Взаимосвязь понятий "Авторская концепция", "Материал", "Тема" и "Идея" сценария.
Замысел сценарной истории как ее фабула. Ясная мотивировка действия главного персонажа - краеугольный камень сценарной истории.
Материал и питательная почва для сценарных идей: литературный первоисточник, реальные события современности, исторические события, газетная и телевизионная хроника, личная биография сценариста.
Понятие о художественной и коммерческой потенциях сценария.
Общие для художественного и коммерческого потенциала критерии: наличие героя; зрительское сопереживание ему; ясная мотивировка действий героя; препятствия на его пути.
Критерии, повышающие коммерческий потенциал, соотношение новизны и узнаваемого; наличие вторых линий и фабульных ответвлений; знакомая обстановка действия; выбор одного из коммерческих жанров для сценария: приключения, детектив-триллер, мелодрама с любовной историей, комедия, драма либо любая комбинация из этих жанров; правильный выбор формы; низкая постановочная стоимость.
Критерии, повышающие художественный потенциал: динамизм характера героя; наличие интересной для большинства зрителей темы.
Литература:
Бауман Е. Проблематика и жанры. В сб. "Вопросы киноискусства", вып. 16. - М.: 1975
Вайсфельд И.В. Мастерство кинодраматурга. - М.: 1961
Вайсфельд И.В. Искусство в движении. - М.: 1981
Исаева К. Авторская концепция и современный игровой фильм. В сб. "Кино и современность". Труды ВГИК, вып. 3. - М.: 1972
Лоусон Д.Г. Теория и практика создания пьесы и киносценария. М.: 1960
Ромм М.И. Драматургия кино и вопросы композиции сценария и фильма. Избр. произв. в 3 тт., т. 3. - М.: 1982
Соболев Р. Виды и жанры кино. В сб. "Встречи с Х музой. Беседы о киноискусстве", часть 1. - М.: 1981
Трауберг Л. Замысел. Избр. произв. в 2 тт., т. 1. - М.: 1988
Тема 4. Конфликт и характер в кино.
Главная цель создания характера - максимальное эмоциональное вовлечение читателя и зрителя в историю.
Три стороны характера героя:
а) физический облик (возраст, пол, внешность);
б) личностное начало (развитие, манера поведения, характерные черточки и т.п.);
в) предыстория (все, что случилось с характером до его появления в этой фабуле).
Создание героя. Герой - это персонаж, чьи мотивы поведения движут сюжетом, кто является центром истории, кто большую часть времени присутствует на экране и с кем в первую очередь отождествляет себя зритель.
Идентификация, или сопереживание. Способы достижения зрительской идентификации с героем:
а) герой должен вызывать симпатию;
б) герой должен оказаться в опасности;
в) герой должен пробудить любовь зрителя по мере развития действия.
Способы введения героя в сюжет:
а) обязательное появление героя на экране в первые 10 минут действия;
б) погружение героя в знакомую для зрителя среду;
в) наделение героя узнаваемыми недостатками и слабостями;
г) супергерой как возможность жанрового кино;
д) получение информации глазами героя.
Создание оригинального характера. Сценарные приемы, применяемые для этого:
а) исследование;
б) "клише наоборот";
в) столкновение с другим характером;
г) написание под конкретного актера.
Мотивировка - сумма хотений героев. Особая важность мотивов действия главного героя, которые и определяют основной замысел. Мотивировка внешняя и внутренняя.
Характеристики внешней и внутренней мотивировок.
Внешняя:
зримая;
желание внешнего достижения;
отвечает на вопрос: про что кино?
выражается через действие;
относится к сюжету.
Внутренняя:
незримая;
желание самоусовершенствования;
отвечает на вопрос: почему герой этого хочет?
выражается через диалог;
относится к развитию характера и теме.
Конфликт и характер в сценарии. Конфликт - сумма обстоятельств и преград, которые героям необходимо преодолеть на пути к цели кинематографического действия. Конфликт внешний и внутренний. Внешний конфликт - сумма обстоятельств и преград, стоящих на пути героя, действующего в соответствии со своими внешними мотивировками. Внутренний конфликт - сумма обстоятельств и преград на пути героя, озабоченного внутренними мотивировками.
Четыре типа главных действующих лиц: герой, антагонист, "соратник", "объект любви". Соответствие этих типов зрительским ожиданиям.
Основные правила и ограничения, соблюдаемые сценаристом при реализации типологии главных действующих лиц:
обязательность персонажей быть людьми (за исключением анимации);
исследование внутренних мотивов всех центральных персонажей, если это сделано по отношению к главному герою;
необязательность существования в сценарии всего набора перечисленных типов центральных персонажей;
невозможность для персонажа одновременно относиться к двум из перечисленных типов;
невозможность для характера переходить из одной категории в другую;
допустимость иметь в сценарии больше одного персонажа каждого типа.
Приемы драматургической разработки характеров второстепенных персонажей: анкета, мотив, конфликт.
Литература:
Белова Л.И. Сквозь время. Очерки истории советской драматургии. - М.: 1978
Вайсфельд И.В. Мастерство кинодраматурга. - М.: 1961
Крючечников Н.В. Слово в фильме. - М.: 1964
Ромм М.И. Драматургия кино и вопросы композиции сценария и фильма. Избр. произв. в 3 тт., т. 3. - М.: 1982
Туркин В. Драматургия кино. - М.: 1938
Фрейлих С. Драматургия экрана. - М.: 1961
Фрейлих С.И. Теория кино. От Эйзенштейна до Тарковского. - М.: 1992
Характер в кино. В сб. "Вопросы кинодраматургии", вып. 6. - М.: 1974
Червинский А. Как хорошо продать хороший сценарий. - М.: 1993
Шабров В. Конфликт и характер в кино. - М.: 1962
Шкловский В. Конфликт и его развитие в кинопроизведении. В кн. "За 60 лет. Работы о кино". - М.: 1985
Эйхенбаум Б. Литература и кино. В сб. "Киноведческие записки", вып. 5. - М.: 1990
Тема 5. Тема и развитие характера.
Понятие темы. Тема - заложенные в фильме идеи о человеческой природе, скрытые в основе сценарной истории мысли драматурга о том, как должен вести себя человек, чтобы раскрыться как личность во всей полноте сил и благородстве.
Выявление и развитие темы. Момент возникновения темы - обнаружение сходства героя с антагонистом и отличия героя с соратником. Начало развития характера - понимание самим героем этого противоречия.
Восприятие темы как зрительская прерогатива. Развитие характера как прерогатива актера.
Дата добавления: 2015-08-21; просмотров: 122 | Нарушение авторских прав
| <== предыдущая страница | | | следующая страница ==> |
| Цели и задачи курса | | | ТЕЛЕФОНЫ: 921-151-63-96 921-151-63-97 |