Последняя песнь

Ровно через год выходит заключительный фильм из оригинальной трилогии «Догмы 95» - «Последняя песнь Мифуны» Сёрена Краг-Якобсена. Создатели манифеста отказались лично проверять и присуждать сертификаты «Догмы» последующим фильмам, оставив возможность режиссерам самим испытывать себя на честность.

Сюжет картины поднимает тему «настоящей любви» и проблемы выбора между карьеризмом мегаполиса и спокойной, размеренной жизнью деревни. Критики (на контрасте от первых двух фильмов) оценили фильм, присудив множество наград. Отходящий от радикализма и беспринципности, он вносит диссонанс в основную массу картин, снятых по лекалам «Догмы».

Оператором на этой картине также выступил Энтони Дод Мэнтл. Фильм был снят на 16-мм пленку с камерой Arriflex 16SR, что существенно некоторые трудности, которые были неизбежны при съемке «Торжества» на цифровую ручную камеру. Выучившись за время этих съемок многим хитростям, связанным с правилами «Догмы», он демонстрирует здесь спокойное, стройное изображение, почти без резких переходов. Долгие планы пейзажей в отдельных моментах напоминают работы Рерберга в «Зеркале» Тарковского (один из главных вдохновителей датской киношколы в принципе).

В эмоциональных и напряженных сценах изображение как будто снова срывается с рук и пускается в знакомый «пляс» вокруг актеров, но делает это куда более аккуратно и выверенно. Мэнтл явно наслаждается точностью внутрикадрового монтажа, играя против правил.

В целом, фильм производит впечатление классического европейского кино конца 90-х годов, без каких-либо творческих неожиданностей. Сказалась фигура режиссера Якобсона, который решил также поучаствовать в проекте «Догмы».

Заключение

Несмотря на всю амбициозность обещаний, «Догма 95» (как и французская «Новая волна» и итальянский нео-реализм) не смогла стать новой вехой в истории кинематографа. Но все же она по-своему повлияли на его развитие, привнеся новые способы и приемы создания фильмов. Принципы догматического кино видны во многих современных работах европейских режиссеров. Максимальное приближение к реальным условиям, документальность съемки и предоставление актеру свободы действий как способы работы на площадке стали наиболее актуальны после создания этого манифеста.

Таким образом, фильмы «Догмы 95» являются важными для изучения необычных операторских и режиссерских решений, которые можно воплотить, имея ряд ограничений и лишений. Они доказывают, что основа фильма – сюжет и психология героев, и хорошее кино возможно снять даже на невыразительной технике. Главное – мастерство съемочной группы.

Список литературы

1. Андрей Плахов, Рождение «Догмы». «Другое кино», 2001, № 4.

2. Лидия Кузьмина К истории «Догмы-95»: ретро с амбициями новой волны. Киноведческие записки, № 66

3. Догма 95. Манифест, Обет целомудрия. — «Искусство кино», 1998, № 12, с. 57–58

4. Большая дразнилка. Интервью с Т.Винтербергом.—«Искусство кино», 1999, № 8, с. 119.

5. К р а к а у э р З. Природа фильма. Реабилитация физической реальности. М., 1974

6. К у з н е ц о в С. Идиоты.—«Премьер», 1999, № 20, с. 22.

7. Л о т р е а м о н. Песни Мальдорора. М., 1993

8. Richard T. Kelly The Name of this Book is Dogme95 Paperback – 2000

Дата добавления: 2015-08-09