Античная мозаичная живопись, выполнявшаяся в технике Opus vermiculatum

Широко применявшаяся в эллинистическую и римскую эпохи мозаичная техника Opus tesselatum последующие столетия постепенно была заменена более совершенной мозаич­ной техникой — Opus vermiculatum. В этой технике, отличавшейся сложностью и виртуоз­ностью исполнения мозаичного набора из разнообразной фор­мы кубиков, пластинок и штифтиков самого разнообразного размера, античные художники-мозаичисты с большим искус­ством создавали подлинные произведения мозаичной живо­писи, отличавшиеся не только исключительным изяществом и тонкостью композиционного построения и рисунка, но и вы­соким техническим и живописным мастерством. В этой тех­нике были выполнены многие мозаичные высокохудожествен­ные произведения, как, например, знаменитая мозаичная картина «Битва Александра Македонского с Дарием» (Неа­поль), III в. до нашей эры; мозаичные картины из дома Фавна в Помпее, в частности «Осень, едущая на пантере», «Битва Александра Македонского с персами при Иссах», мозаичный пол в одной из комнат дома с изображением многочисленных рыб, уток, кошки, пожирающей дичь, и пр.

Не меньший интерес представляют и другие мозаичные картины: помпеянская мозаика «Музыкальная сцена», набранная художником-мозаичистом Диоскуридом с острова Са­моса, II в. до нашей эры; огромная мозаика «Разлив Нила» в палаццо Барберини в Палестрине, а также ряд (мозаик из Виллы Андриана, II в. нашей эры, находящихся ныне в ряде музеев; «Лев, охотящийся на быка» (Ватиканский музей), «Борьба центавров с дикими зверями» (Берлинский музей) и др. В этой технике также были исполнены: мозаичные кар­тины на самые разнообразные сюжеты, вставлявшиеся в стены античных общественных и частных зданий, а также мозаичные настенные и выполненные на полах картины, украшавшие го­сударственные корабли. Техникой Opus vermiculatum набирались и наиболее высокохудожественные мозаики полов или вставки в мозаичные полы в общественных зданиях и частных домах знатнейших граждан. В этой же технике были выполнены мозаики снизу и доверху покрывавшие ниши фонтанов или нимфеумов в Помпее, а также нередко украшавшие и колонны в зданиях. Например, в этой технике набраны мозаики с изображением охотничьих сцен на голубом фоне, украшавшие четыре круг­лые помпеянские колонны (Неаполитанский музей).

Материалы мозаик. Для наиболее ранних мозаик, выполнявшихся в технике Opus vermiculatum, основными материа­лами служили разнообразные кубики, нарезанные из цветных камней, отличавшихся наиболее яркой природной окраской, а также и кубики и пластинки из полудрагоценных камней: малахита, лазурита, агата, обсидиана, опала, яшмы и др. Помимо этого, применялись кубики из медного стекла великолепного синего цвета, называвшегося в то время «александрийской фриттой», которую с большим искусством умели приготовлять античные мастера стеклоделия.

Для произведений последующих столетий, в частности III—I вв. до нашей эры, помимо этих материалов, стали применяться в мозаичном наборе и цветные смальты, искусством приготовления которых в это время уже владели античные мастера стеклоделия. Палитра смальт, состоявшая из прозрачных, полупрозрачных и глухих смальт, отличалась довольно большим разнообразием цветовых оттенков и исключительной красотой и глубиной тонов.

Эти материалы применялись в мозаичном наборе не только в виде небольших кубиков, но и пластинок и штифтиков са­мой разнообразной формы и размеров. Для мозаичного набора, выполнявшегося в технике Opus vermiculatum, характерно применение кубиков, пластинок и штифтиков как кубической, так и круглой, овальной, треугольной, прямоугольной формы, самых различных размеров, начиная с 1 см2 и до 1 мм2. Размеры и форма этих пластинок, кубиков и штифтиков зависели главным образом от тех требований, которые предъявлялись к ним самим произведением.

Пластинки, кубики и штифтики выпиливались из различных горных пород, полудрагоценных камней и стекла; поверхности их тщательно шлифовались.

Мозаичный грунт и его приготовление. Мозаичная техника Opus vermiculatum знала несколько видов мозаичных грунтов: для мозаик полов применялся преимущественно грунт, состоявший из известкового теста, смешанного с кварцевым песком, дробленой черепицей или кирпичом и вареным ореховым маслом. На 1 часть известкового теста брали 1,3 части песку и дробленого кирпича; на грунте этого состава была набрана мозаика в доме Фавна в Помпее. Наряду с этим известково-песчано-кирпичным грунтом имело место примене­ние и известково-пемзового грунта и известково-песчано-кир­пичного грунта, содержавшего до 15% доломита.

Известково-пемзовые грунты, состоявшие из известкового теста, смешанного с пемзой, в соотношении: на 1 часть изве­сткового раствора брали от 1,1 до 1,5 части пемзы, применя­лись во многих мозаиках Пергама и Рима. Известково-песчано-кирпично-доломитовые грунты применялись также римскими мозаичистами в первых столетиях нашей эры. В состав их входили: известковое тесто (58%), кварцевый песок (15%), дробленый кирпич (12%) и дробленый доломит (15%). В состав массы этих грунтов, так же как и известково-пемзовых, обязательно вводилось известное количе­ство вареного орехового или льняного масла.

При выполнении мозаик пола в технике Opus vermiculatum подготовка под мозаичный грунт делалась точно так же, как и при мозаичном наборе в технике Opus tesselatum. В тех случаях, когда набирались мозаичные картины, впоследствии вделываемые в стены античных домов, мастера-мозаичисты ограничивались применением только одного известково-маслянистого грунта с тем или иным наполнителем.

В таблице на стр. 22 приведены составы античных и римских мозаичных грунтов, применявшихся в мозаиках Помпеи, Пергама и Рима.

Техника мозаичного набора. Нарезанные мелкие и более крупные, частицы горных пород, полудрагоценных камней и синего фриттового стекла в виде кубиков, пластинок и штифтиков рассортировывались художниками-мозаичистами по цветам в специальные ящики, имевшие ряд ячеек-перегородок. Разрезание специальными резцами кусочков камня и стекла в зависимости от требуемой формы и размера производилось самим художником; он же и шлифовал нарезанные для набора части на точильном камне, установленном в его мастерской каменная доска точно соответствовали размеру и форме предназначаемой к набору мозаики). На дно ящика наносился сплошь тонкий слой известково-маслянистого цемента, и после схватывания на его поверхность переносились с заранее выполненного рисунка предстоящей к выполнению композиция основные контуры рисунка, слегка прочерчиваемые острием ножа на поверхность нанесенного слоя грунта. Нередко художник-мозаичист не наносил этого слоя грунта, а переводил контуры рисунка посредством прочерчивания или же черной краской непосредственно на поверхность каменной доски. Закончив перевод рисунка, художник-мозаичист заполнял ящик для набора мозаичным грунтом, нанося его небольшими частями слоем толщиной в 20—30 мм и приступал к набору. Руководствуясь заранее приготовленным в цвете рисунком или эскизом, художник вдавливал в мозаичный грунт составные частицы мозаики. После окончания набора поверхность мозаики тщательно шлифовали и полировали, а затем ящик с ней плотно закрывали крышкой и переносили в помещение, для которого мозаика была предназначена; в нем ящик разбирали и мозаику вместе с ее основанием — каменной доской—вынимали и вставляли в предназначенное для нее углубление в полу или в стене и заделывали на известково-цемяночном растворе. Вслед за этим поверхность ее вновь прополировывалась.

В отдельных случаях, когда выполнялись очень тонкие по своему рисунку сложные мозаичные картины, набранные из очень мелких частиц, то для скрепления отдельных частиц друг с другом применялся не обычный мозаичный грунт, а грунт, состоявший из тех же составных частей, но предварительно очень тонко измельченных. В некоторых мозаиках, например мозаичных картинах из античных домов на острове Делосе, вместо обычного мозаичного грунта для скрепле­ния частиц набора друг с другом применялся специальный состав, состоявший из очень тонко отмученного известкового теста, смешанного с тонкоизмельченным известняком-доло­митом и вареным ореховым маслом.

Довольно тонкие швы, образующиеся при наборе мозаики, обычно закрашивались в цвета прилегающих к ним частиц набора, но в ряде случаев узкий шов использовался художни­ком как живописное средство для передачи в наборе свето­вых или теневых пятен и линий.

Изучение отдельных мозаичных картин, выполненных античными или римскими художниками-мозаичистами в технике Opus vermiculatum, показало, что они в совершенстве владели виртуозной техникой мозаичного набора, выполняемого ими с исключительным мастерством. Применение в наборе очень мелких частиц различной формы и умение при помощи их создавать высокохудожественные мозаичные произведения служили показателем исключительно высокого уровня тех­нического и живописного мастерства античных и древнеримских художников-мозаичистов. При наборе мозаичной картины пола «Битва Александра Македонского с Дарием» худож­ники-мозаичисты, набиравшие ее, пользовались настолько мелкими частицами, что на.1 см2 ее поверхности в отдельных частях набора приходилось до 125 частиц, в то время как обычно при наборе античных мозаик количество частиц в 1 см2 поверхности не превышало 10—20.

Живописные особенности техники Opus vermiculatum. Благодаря применению в наборе не только крупных и мелких частиц различных пород цветных камней, но и введения в набор полудрагоценных камней и синего фриттового стекла различных оттенков живописные возможности палитры художника-мозаичиста, работавшего в технике Opus vermiculatum, были необычайно расширены по сравнению с той палитрой, которой владели мозаичисты, работавшие в технике Opus tesselatum, не говоря уже о мозаичистах, набиравших мозаики в технике Opus barbaricum. Живописные возможности художника-мозаичиста, работавшего в технике Оpus vermiculatum, также были значительно повышены применением в наборе частиц самой разнообразной формы и размера.

Высокоразвитое техническое и живописное мастерство античных художников-мозаичистов позволяло им, пользуясь бо­гатой палитрой разнообразных по цвету, форме и размерам материалов, создавать высокохудожественные произведения не только в области мозаики пола, но и в области станковой мозаики в виде различных по форме и содержанию картин, вделываемых в стены античных домов и общественных зда­ний, а также мозаичных портретов.

Благодаря тому, что в римскую эпоху и предшествующую ей эллинистическую эпоху перед мозаичной живописью были поставлены иные задачи, а именно украшение общественных зданий, доступных для обозрения широких слоев народа, стало возможным и развитие ее технического и живописного мастерства. Мозаикой украшались не только отдельные общественные здания, но и даже государственные корабли. Парадные каюты-залы роскошного корабля Гиерона были украшены превосходными мозаичными картинами, над выполнением которых в течение целого года трудилось 360 человек художников и мастеров-мозаичистов 2. Применение мозаичных картин для украшения общественных зданий отразилось и на широком распространении мозаик в частных домах; в них стали не только применяться высокохудожественные мозаичные полы, но мозаичные картины стали употреблять и для украшения парадных комнат, вделывая их в стены.

Дата добавления: 2015-08-18