Билет 4. Вопрос 27. Западноевропейская культура средних веков.

Литература: Гуревич о времени, Нина Сидорова, М.М, Бахтин, Пановский.

Гуревич А.Я. Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. М.,

1990.

М.Гофер Ж. Цивилизация средневекового Запада. М., 1992.

Ястребицкая А.Л. Западная Европа XI-XIII вв. Эпоха. Быт.Костюм. М., 1978.

410 — захват Рима.

В середине 5 века началась римская катастрофа. Рим был разгромлен варварами, которые создают собственные государства и города.

==> Резкое понижение духовного уровня, мир как будто исчезал на глазах. Обломки античности и элементы варварской культуры.

Все же эпоха средневековья очень богата и разнообразна, а не мрачная, какой ее считали. В это время развивалось искусство, книгопечатание, техника (водяное и ветряное колесо, рулевое управление).

Средневековая культура и цивилизация складываются вместе с утверждением христианской веры, целью жизни становится спасение души для вечности.

Основным религиозным направлением культуры и ее фундаментом становится патристика (учение святых отцов).

Обязательным условием жизни христианина был подвиг. Христианин должен был нести крест жизни и следовать за Христом. Главным достоинством были вера и верность Христу, а главный грех — предательство.

В этой системе ценностей грехом считалось ростовщичество — торговля была подозрительным занятием. В античности труд рабов был презрен, а здесь труд — свят.

5-10 вв — раннее средневековье

9-14 века — среднее средневековье

14-15 века — позднее средневековье

- В XV-XVI вв. гуманисты рассматривали средневековую культуру как варварскую и называли ее готической (по названию германского племени), считая ее упадочной.

- В эпоху Просвещения, в XVIII в., идеологам также было необходимо понятие о единых ср. вв. Просветители боролись против католической церкви, а ср. вв. виделись им как своего рода монолит, в котором главенствовала католическая церковь (Вольтер: «Раздавить гадину»).

- Впервые ср. вв. реабилитировали романтики. Им также было необходимо едино понятие.

Для средневекового мировоззрения характерно:

- Линеарное время

- Ожидание конца света — эсхатологизм нового времени

- место героя занял святой. И герой и святой оба воины. Но герой стремится к самообожению, а святой к обожению через Бога.

- Вместо гордости смирение

- Ростовщичество — греховно, а труд — свят.

- Появилось такое понятие, как сострадание.

Различают 4 субкультуры:

1. Монастырская

2. Бюргерская

3. Рыцарская

4. Крестьянская — низовая.

В высокое средневековье общество стало утрачивать черты варварства. Начался подъем городов, появились первые университеты в 10-11 вв. Снимается монополия христианской церкви на образование. Первый университет был создан в Болонии. Далее в париже и Оксфорде. У университетов было 3 факультета: богословский, юридический, медицинский.

Основой университетской науки становится схоластика — учение, которое сочетает догматы церкви с... учением. Задача схоластики — актуализировать истины божеств.

Типичный средневековый схоласт — Фома Аквинский. Он разработал учение о единстве веры и знания. Достоверность веры может доказываться философским путем. Он привел несколько доказательств бытия Бога.

Эпоха Высокого средневековья.

Общество явно утрачивает черты варварства.

10-11 века — просыпается интерес к античному наследию. Собирание не только греческих, но и арабских рукописей. Они переводятся на латынь и комментируются.

С 11 века возникают университеты в Болонии, Париже, Оксфорде. К 16 веку ууже около 65и университетов.

Особое значение имеет медицинский факультет.

В культуру высокого средневековья очень бурно развиваются города, в центре средневекового города — ратуша, храм, узкие кривые улочки. Природа находится как бы за границами города. В городах действуют цеха, различающиеся по ремеслам. Каждый цех имеет своего небесного покровителя, особым почетом пользуются цеха, обслуживающие храмовое строительство.

На этот период приходится возникновение готического искусства. Сам этот термин появляется в эпоху Высокого Возрождения и имеет негативное значение — варварское искусство.

Только в 19 веке эпоху Средневековья перестали считать темными веками, особый интерес к готике испытывают романтики.

Расцвет готики приходит в 13 и 14 века.

Поздняя готика называется пламенеющая готика.

Готические соборы резко отличаются от приземистой церкви романтического периода. Готический собор, напротив, легкий, устремленный ввысь. Это придавалось за счет нового принципа строения — каркасного.

Стены теперь не были опорной точкой сооружения, наличие акбутанов и контрофорсов.

Пространство собора напоминало безграничность небесного мира и воплощало мечту о чуде.

Готическое искусство обладало невероятным драматизмом и даже трагизмом. Очень важно для готики — поклонение Богоматери. Поклонение ей имело рыцарский характер — поклонение не матери, а прекрасной женщине.

Сочетание германо-варварских и античных элементов.

Появилось светское чтение — чтение романов, исторических хроник.

Наблюдается признак секуляризации искусства.

Париж — был главным городом провинции Иль де Франс, главным собором столицы стал Нотердам де Пари. Собор представляет собой базилику длиной почти 130 м.

В позднее средневековья появляются строения, напоминающие языки пламени, вздымающие вверх.

В готических храмах есть исступленное стремление оторваться от земли и прорваться в небо. Это было связано с презрением земной жизни, плоти человека. Исступленный спиритуализм — противостояние духа и плоти. Плоти в христианстве придавалось очень большое значение. Центральным чувством было воплощение плоти — слово стало плотью.

Церковь считалась телом Христовым.

Христианство было единственной религией, в которой говорили о воскрешении во плоти. Это было как бы забыто в эпоху средневековья. Все больший драматизм, угнетение духа, спиритуализм, внушение, что человек греховен внушало сомнения, что кто-то спасется.

Католическая церковь все более интересовалась проблемами земной власти, стремилась к земной власти. Церковь внесла в христианскую жизнь интерес к земной власти.

Высокое средневековье совпадает с формированием на западе рыцарской культуры. Рыцарское сословие поначалу рекрутировалось из разных слоев общества. Имела место замкнутая корпоротивность рыцарства, существовала строгая иерархия.

Рыцарское служение не считалось унизительным, а наоборот было почетным. И сам король тоже был слугой божьим. Рыцарство было очень мало связано с каким-либо патриотизмом и готовностью сражаться за свое отечество.

Главная задача рыцаря — защита христианских святынь, они стремились также к служению не только своему сюзерену, но и прекрасной даме. Дама представлялась, как священное существо, лишенное недостатков. За нее рыцарь мог отдать жизнь, совершенно платонически ее добиваясь и даже не ожидая от нее внимания.

Привязанность рыцарей к странствиям приводила к тому, что иногда у исследователей возникал вопрос: «Нужен ли рыцарю Господь или нужен только его гроб?». Все это было пронизано германоварварскими элементами.

Рыцарю была свойсственна идеализация своего рода и своей дамы, которая воспринималась, как существо безупречное.

Такая мечтательность о самих себе носила характер опасный, так как не сочеталась с основными догмами христианства — горделивость, идеализация. Безгреховность — все это противоречило христианству и грозило разочарованием. Это несло в себе большую внутреннюю опасность.

Характерно, что приключения в эпоху рыцарского средневековья культивируется в самодавлеющую потребность. Отсюда постоянная нужда к подавлении скуки, любовь к чудесам. Неслучайно рыцарские ордена переродились и превратились в секты.

Тамплиеры — иначе храмовники, были основаны 9ю французскими рыцарями в иерусалиме. Орден дал обет защищать храм гроба Господня, обет нестяжательства. В первый период своего существования орден заслужил блестящую репутацию. Полное имя «бедные соратники Христа и Соломонова храма».

Но затем они стали заниматься ростовщичеством, давать ссуды под проценты. Они купили остров Кипр, и теперь имели дурную славу, так как стали вести изменническую позицию. Те, кто возглавлял Орден поняли, что в Палестине дело проиграно и устремились в Европу, где они стали государством в государстве.

Западноевропейское искусство средних веков (по методичке А.А. Дмитриевой)

Принято выделять три периода в эволюции средневекового искусства:

1. Дороманский (V – середина X вв.); - формирование европейских государств, искусство еще не выработало единого художественного стиля.

· Искусство «варварских» королевств VI – VIII вв.

· Искусство «Каролингского Возрождения» конца VIII – ½ IX вв.

· Искусство перехода к зрелому феодализму середины IX – начала X вв.

2. Романский (2/2 X – начало XII вв.); - монополия в культурной жизни Европы прочно закрепилась за церковью. Романская архитектура и изобразительное искусство – преимущественно монастырское явление. В монастырях открывались первые школы, воспитывавшие священников; скриптории – первые мастерские по изготовлению книг, украшенных яркими миниатюрами.

3. Готический (середина XII – XIV вв.). – роль культурного центра в большинстве стран переходит к городу. Готический собор, украшающий главную площадь, становится центром и свидетелем всех важнейших исторических и культурных событий городской жизни.

· Ранняя

· Средняя

· Поздняя.

Следует учитывать, что периодизация средневекового искусства носит условный характер. В Италии уже в XIII веке искусство имело не средневековый, а проторенессансный характер, в Англии расцвет готики начался, наоборот, значительно позже, чем во Франции.

Зарождение и развитие средневекового искусства определяется взаимодействием трех факторов:

1. Христианство (согласно христианскому учению страдание – это очищающий огонь, из которого душа выходит окрепшей. Культ духовной экзальтации, страдания проходит через все искусство средневековья).

2. Наследие античного мира (средневековая культура заимствовала латинский язык; унаследовала христианскую религию, а вместе с ней ряд художественных форм и приемов в искусстве, сложившихся еще в древнеримскую эпоху: иконографические мотивы произведений живописи и скульптуры, техника мозаики, фрески, миниатюры, форма базилики, характерная для большинства христианских храмов).

3. Традиция народного творчества (источник чуждых христианству мотивов, которые можно найти в декоративном убранстве романских и готических храмов, в книжных миниатюрах – скоморохи, спорящие паломники, сатирические изображения церковной службы, где роль священников исполняют животные, карлики, звери со сросшимися телами, обезьяны, лягушки, химеры и т.п. – все эти образы вносили в христианское искусство элемент гротеска).

Для внешнего вида романского храма характерны монументальность, геометрическая строгость (сочетание прямоугольных, полукруглых, цилиндрических объемов). Стена словно отгораживает интерьер от окружающей среды. Его главное образное содержание заключается в противопоставлении изменчивого, бренного, земного мира незыблемости и гармоничной ясности мира.

Декор романского собора отличается обобщенностью и схематизмом. Скульптура и живопись носят символический характер, сохраняется условность приемов и стилизация форм, в изображении человека допускаются нарушения пропорций. Фигуры романских композиций находятся в пространстве, лишенном глубины, они плоскостные, разномасштабные, их размеры зависят от иерархической значимости персонажей. Трактовка фигур полностью подчинятся членениям и форме самой архитектуры.

Романские храмы украшены богаче дороманских, в которых почти не использовалась скульптура. Искусство романской эпохи не выработало единой системы скульптурного декора, в разных художественных школах мастера использовали собственные приемы и методы. Однако во всех соборах самым нарядным является западный фасад, на котором расположен главный портал. В IX веке зарождается монументальная средневековая скульптура, и изображения выносятся на фасады церквей. Искусство начинает наставлять мирян в христианской вере, устрашать грешников. На западном портале появляются рельефы с изображением «Страшного суда» или «Апокалиптического видения». Рельефы в избили покрывают гладь стены, концентрируются вокруг порталов, в тимпанах, на архитравах и капителях колонн.

Рорманское искусство создало особый тип капители: по своей форме она близка к коринфской капители, но украшена разнообразнее.

В XII центрами распространения новых тенденций в архитектуре уступают место городам. Возведение больших готических храмов стало возможным в результате дальнейшего развития конструкции и строительной техники, обогатившихся во время крестовых походов благодаря знакомству с архитектурой Востока.

Готический храм: форма базилики была сохранена, основной несущий каркас был выделен, на смену доминировавшей в романской архитектуре полуциркульной арке приходит стрельчатая. Главное нововведение – нервюры стали основой сводчатой конструкции. Стена предельно облегчалась и заполнялась высокими стрельчатыми окнами. В интерьере уже нет четкого разграничения пространственных зон. Скульптура в соборе украшает капители колонн, тимпаны, цоколи, порталы, второй ярус фасадов, а также капеллы, венчающие восточный фасад.

Романика

1. Архитектура

· Германия. «Монастырская школа»: церковь Марии Бенедектинского монастыря в Лаахе. «Имперская школа»: соборы в Майнце, Вормсе, церковь Апостолов в Кельне. Княжеские дворцы в Госларе и Гелленхаузене.

· Франция. Северофранцузская и нормандская архитектурные школы: собор Сен Этьен в Канне. Бургундская школа: церковь аббатства Клюни, собор Сен Лазар в Отене. Юг Франции: Овернская школа (церковь Нотр-Дам де Пор в Клермон-Ферране), школа Пуату (церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье), Лангедокская школа (ц-вь Сен Сернен в Тулузе), Аквитанская школа (ц-вь Сен Фрон в Периге), Провансальская школа (собор Сен Трофим в Арле).

· Англия: соборы в Или, Дархеме, Питерборо.

· Испания: ц-вь Вера Круус в Сеговии, собор Сант Яго в Компостелла, собор в Саламанке.

· Италия: Тоскана – Пизанский комплекс, Ломбардия – соборы в Вероне, Парме.

2. Скульптура

· Франция. Лангедокская школа – ц-вь аббатства в Суйаке. Бургундская школа: тимпан собора Сен Лазар в Оттене

· Италия. Мастер Вилледжельмо (собор в Модене), мастер Николо (ц-вь Сан Дзено в Вероне), Бенедетто Антелами (Парма)

3. Монументальная живопись и миниатюра.

· Франция. Ковер из Байе. Фресковые росписи Сен Савен сюр Гартамп. Миниатюра: «Амьенский Евангеларий», «Апокалипсисы»

Готика

1. Архитектура

· Франция. Сен Дени. Ранняя готика – соборы в Лане, Париже. «Высокая» готика – Шартр, Реймс, Амьен, Бове. Поздняя «пламенеющая» готика – соборы в Туре, Руане.

· Германия. Соборы в Кельне, Фрайбурге, Ульме. Кирпичная готика – монастырская ц-вь в Хорине. Зальный тип ц-ви – собор св. Марии в Пирне.

· Англия. «Ланцетовидный» стиль XIII в. – собор в Линкольне. «Украшенный» стиль XIV в – собор в Уэллсе. «Перпендикулярный» стиль XV в. – Вестминстерский собор

· Италия. Собор Сан Франческо в Ассизи. Флорентийский собор. «Высокая» готика – соборы в Сиене, Милане. Венецианская готика – собор Сан Марко. Светская арх-ра – палаццо Веккио, дворец доэжей.

А скульптура во всех этих соборах есть.

Дата добавления: 2015-08-05