Развивая Собственный Стиль

Все льстят себе, что якобы имеют свой собственный стиль. Но, как ни странно, так

оно и есть на самом деле. Каждый кинематографист обладает уникальным почерком,

хочет он того или нет. Вопрос лишь в том, является ли этот стиль эстетически

привлекателен или провокативен или такой фильм просто тяжело смотреть? Чем

проще вам разобраться в различных стилях ваших коллег, тем проще вам будет потом

выработать и довести до совершенства свой собственный.

Хороший ремесленник может имитировать чужие стили и хорошо чувствует свой. Но

для достижения такого уровня мастерства необходима практика. Художники в

процессе образования практикуют многократное копирование работ великих мастеров

с целью разобраться в их стиле. Когда музыканты осваивают инструменты, они

начинают с воспроизведения музыки, написанной и сыгранной другими. Даже такие

ремесленники, как столяры, начинают с копирования чужих образцов. Я всегда

удивлялся, почему многие начинающие кинематографисты с ходу делают собственные

проекты, минуя эту стадию.

На самом деле, один из лучших способов понять архитектонику кинематографического

стиля - это пытаться скопировать стиль с уже существующих работ. Выберите сцены

из вашего любимого фильма, коммерческого телеролика или музыкального клипа.

Конечно же, из-за того, что кинозрелище очень сложно по своей структуре и состоит

из многих элементов, может, вам и не удастся полностью его воспроизвести. Но

попробовать-то можно...

Обратите внимание на элементы, которые творят готовый фильм: какова природа и

концепция сценария, каковы ключевые моменты режиссуры (цветовое построение,

соотношение натуры и декораций, костюмы), освещение и т.п?

Обратите внимание на операторскую концепцию: долго ли движется камера и, если

движется, эти движения плавные или рывкообразные, с низких или высоких ракурсов

ведется съемка, снимает ли камера героев с близкого расстояния или издалека,

выглядят ли объекты в кадре сплюснутыми из-за большого фокусного расстояния

съемочной оптики, на какой носитель снят фильм?

Стиль складывается из бесчисленного количества факторов, но это книга о монтаже и

пост-продакшн, поэтому давайте сосредоточимся именно на монтаже: как долго длится

каждый кадр, пользуется ли монтажер однородными по длине кадрами или можно

наблюдать монтажную аритмию, когда длинные и короткие куски смешаны между

собой, склеено ли кино встык или наплывами, есть ли повторяющиеся планы, состоит

ли монтажное решение из известныхштампов или правила монтажа довольно часто

нарушаются, предпочитает ли монтажер монтажные скачки или поддерживает

непрерывность монтажных фраз, однородны ли ракурсы съемки или они часто

меняются, что можно сказать о работе над звуком, - большинство игровых фильмов

используют от 48 до 129 отдельных треков в течение фильма, - сколько треков

насчитали вы (диалоги, звуковые эффекты, фоновые шумы, музыка и.т.п.)?

После того, как вы идентифицировали все элементы, из которых состоит стиль

данного фильма, попробуйте воспроизвести их. Посмотрите, как точно вы в состоянии

придерживаться данного стиля. Попробуйте пару раз. Сегодня средства производства

достаточно дешевы для того, чтобы пробовать это ремесло перед тем, как вы положите

ваши сердце и кошелек (или сердце и кошелек вашего продюсера) на алтарь реального

проекта.

Дата добавления: 2015-08-05