Художественный образ сценария (сценарный ход).

Одним из важнейших составных элементов любого произведения литературы и искусства мы считаем художественный образ, который в сценарной практике чаще зовется сценарным ходом. Значение этого структурного элемента драматургической первоосновы массового театрализующего зрелища настолько важно, что его отсутствие или ошибочное использование ярко свидетельствует о непрофессиональности сценариста. Именно поэтому каждое художественное произведение, в котором отсутствует художественный образ, не может считаться художественным произведением, а потому не имеет права на существование и не подлежит обсуждению.

Вышеупомянутый сценарный ход, который почти неизвестен широкой зрительской общественности, издавна существует в сценарной практике, иногда под другими названиями – это прыжок у С.М.Эйзенштейна, трюк-сюжет в В.Ю.Ардова и тому подобное.

Существует своя специфика в построении и использовании художественного образа в обычной театральной драматургии, в кинодраматургии и драматургии телевидения. Этот специфический элемент, безусловно, присутствующий и в сценариях массовых театрализующих зрелищ.

Что такое «сценарный ход»?

Как уже вспоминалось выше, сценарный ход - это художественный образ произведения, воплощения его главной мысли, материализованная идея сценария и, в то же время, специфическое конструктивное средство, с помощью которого собирается, обрабатывается, монтируется в единое целое весь драматургический материал. Кроме того, он является формой обособленния сверхзадания, аккумулирования многофункциональной метафоры, а характером своего использования он более за все похожий на песенный рефрен или припев, то есть тематический лейтмотив. И потому сценарный ход работает таким образом, что время от времени напоминает читателям или зрителям, зачем, ради чего создано то или другое драматургическое произведение.

Поскольку феномен ассоциативного мировосприятия существует в самой природе человеческого мышления, то литература обязательно использует его для создания более яркой, наглядной формы сценария.

Сценарный ход всегда состоит из двух важных компонентов: из самого художественного образа в форме языковой дефиниции и из адекватных форм и средств реализации указанной дефиниции.

Методика поиска сценарного хода. Найти вышеупомянутый сценарный ход и грамотно сформулировать его порою бывает достаточно трудно. Поиск нужного варианта сценарного хода иногда бывает слишком сложным, особенно для начинающих. Именно от них иногда можно услышать сетование на то, что поиск яркого ассоциативного, обобщающего художественного образа очень усложняет жизнь сценаристам. И потому у кое-кого из студентов, которые изучают «Сценарное мастерство», возникает наивно-радостное удивление по поводу того, что после длинных поисков, ошибок и неудач этот самый почти неуловимый сценарный ход неожиданно отыскивается да и еще и оказывается очень простым, ярким и точным. А дело заключается в том, что каждый художественный образ исконно заложен в том материале, которым владеет драматург, находится в том материале. Этот образ пока что имеет форму какой-то мысли, которую еще надо отыскать, еще надо сформулировать и найти необходимые средства воплощения ее в сценарную структуру.

Не бывает такого сценарного материала, в котором не был бы заложен этот ход, то есть образ, бывает лишь тот, в котором автор не нашел, не сумел его найти.

Осложнение процесса поисков сценарного хода происходит на этапе формулировки главной мысли, в которой воплощается художественный образ, и создание адекватного варианта ее материализации. Многочисленность попыток и разных ошибок, которые обязательно возникнут в процессе творческих поисков, обогатят драматургическую форму сценария, помогут автору приобрести необходимый опыт, сосредоточиться на поисках наилучшего из вариантов хода. И в какое-то мгновение, когда все варианты авторского решения сценарного хода, все характерные черты художественного образа неожиданно совпадут, возникнет своеобразный эмоциональный всплеск - и приходит яркое и простое понимание художественного образа сценария.

Например, если проводится массовое театрализующее мероприятие, посвященное празднику Дня победы, 9 мая, то надо, по-видимому, напомнить зрителям об очень большой цене той победы, о необходимости беречь память о тех, кто заплатил своей жизнью за этот праздник, и выразить свое уважение к тем ветеранам, которые дожили до нашего времени. Таким образом, образ памяти становится главной идеей, ведущим мнением сценария. Реализовать этот образ можно достаточно разнообразно: через присутствие в зале ветеранов, через проявление большого уважения к ним, из-за демонстрации документальных достопримечательностей этого времени (фотографий, документов, каких-то вещей, которые остались, - солдатского и офицерского наряда, оружия, наград и тому подобное). Можно, допустимо, вывести на сцену еще и пятерку Ведущих, каждый из которых воплощает образ одного из военных лет. Каждый из Ведущих может быть вдягнений в соответствующую военную форму того времени, рассказывать о событиях «своего» года и тому подобное.

Осложнения в поисках сценарного хода возникают чаще всего из-за отсутствия необходимых профессиональных навыков, а также через неспособность сценариста четко сформулировать самые главные в выбранном художественном образе черты и найти необходимые средства их реализации.

В случае появления осложнений с формулировкой сценарного хода и поисков средств его реализации необходимо обратить внимание на какой-то яркий пустяк - сценический атрибут, элемент художественного оформления, мизансцену, световую партитуру, слово, мелодию и тому подобное - надо обратить внимание всех собравшихся на нужную деталь, а уже через нее строить необходимый художественный образ, найдя соответствующие средства его реализации.

Средства реализации сценарного хода. В драматургии массовых театрализующих мероприятий, как свидетельствует сценарная практика, употребляются три самых главных варианта средств реализации образной структуры сценариев:

а) вариант тематический - в нем используются лишь те средства, которые воспринимаются с помощью слуха,: это слова, музыка, разные шумы;

б) вариант действенен - в этом варианте используются разнообразное сценическое действие, поступок персонажу, сценическое движение, которое повторяется или без изменений, или с какими-то вариантами, появлениями и исчезновение действующих лиц, то, которое происходит на сцене;

в) вариант вещественен - это использования каких-то вещей, которые легко узнаются зрителями и ассоциируются из главной линией сценария.

Варианты б) и в) воспринимаются зрителями визуально, они имеют определенное преимущество над вариантом а) из-за того, что лучше воспринимаются, лучше запоминаются. Использование в одном сценарии нескольких вариантов реализации сценарного хода встречается достаточно часто.

Функции сценарного хода в драматургической структуре. Разрабатывая сценарный ход драматургического произведения, сценарист должен иметь достаточное представление о том, зачем именно этот сценарный ход ему нужен, какую работу он производит в сценарии и какие у него функции. Если сценарный ход так или иначе найден, но не очень поняло, как именно его использовать, надо вспомнить каким образом функционирует художественный образ в сценарии.

Анализ разнообразных сценарных произведений свидетельствуют о том, что основными служебными функциями, для использования которых и нужен сценарный ход, являются именно такие:

Функция изобразительная. Ее содержание заключается в том, что сценарный ход в условно-обобщающий форме воплощает самое главное мнение сценария, его обид.

Функция формообразующая. Ее содержание заключается в том, что сценарный ход используется в качестве средство, с помощью которого создается форма драматургического произведения, которое предоставляет ему определенного внешнего вида.

Функция конструктивна. Ее содержание заключается в том, что сценарный ход связывает все отдельные фрагменты, все части и эпизоды сценария в какой-то логической последовательности, исполняя роль своеобразного драматургического каркасу.

Функция соединительная. Ее содержание заключается в том, что сценарный ход, который не должен все время находиться в сфере зрительского внимания, всегда «мигает», то есть появляется и исчезает, представляя из себя не непрерывную линию развития сценарной структуры, а скорее условный «пунктир». Сценарный ход всегда должен проявляться между отдельными эпизодами, на их «границах», а потому всегда исполняет две важных роли: роль такой себе «перебивки», который размещает соседние фрагменты и дает возможность зрителям немного перевести дыхание, приготовиться к восприятию следующего эпизода, а также роль «мостиков» между эпизодами, связывая отдельные части сценария в единое целое.

Функция сигнальная. Ее содержание заключается в том, что каждый новое «включение» сценарного хода является условным сигналом, который извещает о конце одного эпизода и начале следующего.

Закономерность «пульсации» сценарного хода. Тщательный анализ особенностей двух последних функций сценарного хода - соединительной и сигнальной - доводит достаточно уверенно, что эти две функции требуют некоторых дополнительных комментариев. Так называемый «пунктирный» вариант использования сценарного хода вызывн к жизни тем, что его неподвижное, стабильное положение быстро приведет к привыканию и к невосприятию зрителями того или другого варианта хода. Именно поэтому и обращаются сценаристы к «пульсирующему» варианту проявлений сценарного хода.

Эта «пульсация» хода, его появления и исчезновения является обязательным условием существования этой важной составной части сценарной структуры. Выведена исследователями четкая закономерность этих повторов, количество которых зависит от количества главных эпизодов сценария: появляясь обязательно в начале сценария перед первым эпизодом, сценарный ход вклинивается промеж всеми последними эпизодами и обязательно закрывает всю сценарную структуру в конце. Поэтому количество появлений сценарного хода в любом сценарии может быть зафиксировано в несложной формуле Х + 1, где Х - это количество эпизодов сценария. Например, в сценарии, который имеет пять эпизодов, сценарный ход «мигает» шесть раз, на восемь эпизодов он появляется девять раз и тому подобное.

Если бы сценарный ход не имел такой четкой последовательности своих появлений, а «мигал» любой, не принимая во внимание количество эпизодов, то в таком случае сценарный ход быстро бы забылся, не зафиксировался нужным образом в сознании зрителей. Регулярность и чистота колебаний сценарного хода делает его наглядным, как будто та синяя «мигалка» на крыше спецмашины, что с сиреной мчит улицей напрямик. Сценарный ход, который «пульсирует», привлекает к себе внимание благодаря именно той четкой фиксации в ряду событий сценария. Конечно, у автомобиля, который в ночной темноте заворачивает за рог улицы, пылают позади сразу два красных фонарика, один из которых «мигает» - он и привлекает к себе внимание прежде всего.

У начинающих сценаристов может возникнуть ошибочное представление о том, что сценарный ход является каким-то стереотипным «клише», которое постоянно бездумно повторяется. Такой сценарист должен на собственном опыте убедиться в том, что если постоянный вариант контакта художественного образа сценария не работает на идею, на него достаточно быстро перестают реагировать зрители. Вспомним, как в телепередачах, когда надо обратить внимание на какую-то запись, изображение и тому подобное, эта деталь начинает «мигать», мигать, подчеркивая необходимое. Таким образом, считать «пульсацию» сценарного хода каким-то открытиям, чем-то новым никоим образом нельзя. Это явление существует издавна, можно называть его «пульсацией», можно пестротой, можно «миганием» - справа не в названии. Повторение появлений сценарного хода иногда воспринимается как проявление непрофессиональнализме сценариста, как причина определенного однообразия, которое иногда вызывает критическое отношение к сценарному делу. Но такое восприятие повторов сценарного хода, повторов мысли, которая высказывается в разнообразной форме, следует считать ошибочным. Можно напомнить и пример с припевом или рефреном в песнях - он повторяется несколько раз дословно, иногда без всяких изменений, и никогда лишним не бывает, потому что именно через него фиксируется какая-то самая главная мысль, идея песни в сознании слушателей. Поэтому справа не в самом повторении, а в его качестве, в том, грамотно ли, профессионально ли это делается. Сам же факт повторения - это технический прием, форма выражения мысли.

Постоянное обращение драматурга к сценарному ходу, его повторение организует определенный темпо-ритм следующего зрелища, а ритм, как считал известный исследователь техники стихосложения, автор «Поэтического словаря» О. П. Квятковський, «это волнообразный процесс периодических повторений.».

Приведем несколько примеров таких повторений: в литературе встречается описание того, как иногда организуются актерские творческие вечера. На сцене, которая украшена разнообразным реквизитом тех представлений, в которых участвовал виновник праздника, ставят большую подставку-пюпитр с афишами его представлений. Актер играет одну сцену за другой, перелистывая афиши на пюпитре. Это перелистывание афиш (а каждая новая афиша предшествовала сцене из определенного представления) закончилось тем, что открылся большой бумажный лист афишного размера, но совсем чистый. Почти совсем, потому что на нем были лишь три больших точки. Это намек на то, что нашего актера еще ожидают новые роли, что продолжение будет. Таким образом, сценарным ходом всего творческого вечера актера становится его творчество, а средством реализации этой мысли становится перелистывание страниц-афиш и фрагменты представлений с конечным обращением внимания на чистый лист и три точки, то есть напоминание о том, что сделано и мысли о будущем, об этих самые три точки.

Еще одним ярким примером творческого использования сценарного хода в драматургии массового театрализующего мероприятия является структура концерта известного фестиваля искусств имени С.М.Михоелса, который проходил недавно. Главным персонажем этого театрализующего зрелища стал образ простого человека, судьба которого всегда тяжелая, где бы она не жила. Им стал образ старого Тевьє из повести Шолом-Алейхема «Тевьє-молочник» и драмы Г.І.Горина «Поминальная молитва». Центральный монолог Тевьє о смысле человеческого бытия, повторялся многократно в течение всего концерта, через каждые несколько номеров. На русском языке этот монолог выполнил русской артист, на идиш - еврейский, на английской монолог читал американец, а на украинской - народный артист Украины Б.Ступка.

Дата добавления: 2015-08-05