Сентиментализм

Сентиментализмкакнаправление просветительской литературы зародился в 1720-е годы в Англии. Это была реакция на просветительский рационализм с его оптимизмом, гедонизмом и неверием. Сентименталисты ставили Чувство выше Разума, Природу выше Цивилизации. Отсюда присущий литературе сентиментализма глубокий лиризм. В сентименталистской литературе происходит «открытие природы» и новых переживаний, которые вызывает созерцание прекрасных видов. Пейзаж становится важнейшим средством характеристики персонажа и автора, что расширяет возможности психологизма в литературе.

Томсон. Основоположником сентиментализма был Джеймс Томсон (1700–1748) как автор поэмы «Времена года» (4 части, 1726–1730), написанной белым стихом. Используя традиции дидактической поэмы, Томсон создал новую разновидность жанра — описательную поэму, в котором описание природы стало самоцелью, а в человеке было выявлено чувство природы (предшественником Томсона может быть назван поэт поздней Античности Авсоний как автор поэмы «Мозелла»). Природа у Томсона — благая, она отождествляется с сельской идиллией.

Юнг. Эдуард Юнг (правильнее Янг, 1683–1765) в религиозно-дидактической поэме «Жалоба, или Ночные размышления о жизни, смерти и бессмертии» (9 кн., 1742–1745) усилил субъективно-лирический аспект в описании природы. Природа, ночью становящаяся призрачной, побуждает меланхолические переживания, скорбные мысли о суетности стремлений и желаний перед лицом неизбежной смерти, и только мысль о бессмертии души и загробном блаженстве приносит успокоение. Эпизод «Мысли на кладбище» из этой поэмы породил целое направление в европейской поэзии, получившее название «кладбищенская лирика».

Ярчайший пример — «Элегия, написанная на сельском кладбище» (1751) Томаса Грея (1716–1771). Это произведение сделало жанр элегии ведущим в поэзии сентиментализма. Грей противопоставляет жестокость городской жизни и патриархальный, идиллический уклад жизни в деревне. В отличие от жанра пасторали, сентименталистская элегия включает в себя бытовые зарисовки.

Проза. Несколько позже, чем поэзия, заявляет о себе сентименталистская проза. Уже романы Ричардсона содержат явные черты сентиментализма. Одной из вершин сентименталистской прозы может быть назван роман «Векфильдский священник» (1766) Оливера Голдсмита (1728–1774).

Лоренс Стерн. Крупнейшим представителем английского и европейского сентиментализма, давшим своим «Сентиментальным путешествием» название всему направлению и вместе с тем отразившим начало его кризиса, был Лоренс Стерн (1713–1768). Через два года после того, как Стерн сложил с себя сан священника, он начал издавать свои проповеди, приписав их Йорику, шуту, чей череп держит Гамлет в шекспировской трагедии («Проповеди мистера Йорика», 1760–1769). В проповедях присутствовал юмор, попытки рассмотреть психологическую основу поступков библейских персонажей.

Самое значительное произведение Стерна — роман «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» (9 т., 1760–1767). Сентиментальность в романе сочетается с иронией над ней. Роман пародирует сложившуюся под влиянием Дефо, Ричардсона, Филдинга романную модель как жизнеописание персонажа: в конце 9-го тома главный герой — Тристрам Шенди — достигает лишь пятилетнего возраста. Композиция романа лишена логической упорядоченности, текст перебивается многочисленными отступлениями, юмористическими замечаниями и обращениями к читателю, что должно подчеркнуть ироническое отношение автора к рациональному началу.

В описании персонажей Стерн сохраняет принцип «ведущей черты», но осложняет его введением «хобби» (hobbyhorse), некоего чудачества, ребячливой иллюзии. Таков один из главных персонажей романа — чувствительный дядя Тоби.

«Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» (1768) — последнее произведение Стерна. В нем повествование ведется от имени путешественника Йорика. Стерн, имитируя путевые заметки, разрабатывает совершенно новый подход к описанию: фиксируется не объективная сторона действительности, а субъективный взгляд персонажа на нее, его ощущения, необычайно тонкие, детализированные, но подвергаемые сомнению с помощью вездесущего стернианского юмора.

Стерн — один из английских писателей, оказавших огромное влияние на мировую литературу. Его высоко ценили Вольтер, Дидро, Гете и Карамзин, Пушкин и Толстой, ему подражали немецкие и французские романтики, английские реалисты многое почерпнули у Стерна. Он сыграл выдающуюся роль в подготовке психологического романа XIX века.

ФРАНЦУЗСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

XVIII век во Франции проходит под знаком подготовки Великой французской революции (1789–1794), в результате которой права привилегированных сословий (духовенства и дворянства) будут резко ограничены, а к власти придет верхушка «третьего сословия» (в которое включались буржуа, крестьяне, рабочие). Абсолютизм вступил в пору кризиса уже в последние годы правления Людовика XIV, умершего в 1715 г. Начинается период Регентства. Правление регента при малолетнем Людовике XV герцога Филиппа Орлеанского было отмечено страшным падением нравов в аристократической среде. Преемники регента герцог Бурбон и кардинал Флери не смогли вывести страну из кризиса. После смерти кардинала Флери Людовик XV решил править самостоятельно. Он тратил огромные средства на развлечения, окружал себя роскошью, разоряя государственную казну. Легенда приписывает королю или его фаворитке мадам де Помпадур ставшие крылатыми слова: «После нас — хоть потоп». В 1774 г. на престол взошел 20-летний Людовик XVI, по-юношески мечтавший вывести страну из кризиса несколькими реформами. Но кризис преодолеть оказалось невозможным. Революция стала неизбежной.

Основные направления французской литературы XVIII века. В аристократической среде господствующее положение заняла культура рококо, нашедшая отражение в литературе. Этому утонченному, но поверхностному направлению противостоит литература Просвещения, в которой выделяются несколько направлений: просветительский классицизм, просветительский реализм, сентиментализм. Параллельно Просвещению все более набирает силу антипросветительское течение, которое сейчас именуют предромантизмом.

Литература рококо. Со времен Регентства в аристократической среде наблюдается упадок нравственности. Аристократы, чувствующие приближение конца своего благополучия, хотят получить от жизни все доступные им наслаждения. Героем дворянского общества стал итальянский авантюрист Джованни Казанова, посвятивший свою жизнь поискам любовных приключений, богатства и успеха, впоследствии описавший свою жизнь в знаменитых «Мемуарах», написанных по-французски. Рушились понятия дворянской чести и долга. Самые знатные женщины бесстыдно выставляли напоказ свою развращенность. Дело дошло до того, что дочь регента герцога Орлеанского похвалялась своей любовной связью с отцом. Огромные средства аристократы тратили на роскошь. Каждый день они надевали новый костюм, повинуясь капризам моды, которая становится все более изощренной. Маркиза Помпадур, отличавшаяся малым ростом, изобрела высокие каблуки. Королева Мария Антуанетта первой появилась в брюках. Дамы делали такие высокие и сложные прически, что ездили в каретах, стоя на коленях. Архитектура подчинилась новым требованиям: вместо огромных залов барокко и классицизма строились небольшие уютные помещения, в которых было удобно принимать ближайших друзей («будуары»). Их украшали с большим изяществом и роскошью. Особенно широко использовался лепной узор в виде раковины. По-французски раковина называется «рокай», отсюда слово «рококо», первоначально относившееся к архитектурному стилю, а позже распространенное и на другие виды искусства, в том числе и на литературу.

Излюбленные жанры писателей рококо — пастораль, стихотворная новелла-сказка, галантный и фривольный роман, мемуары, гривуазные (т. е. игривые, легкомысленные, не вполне пристойные) комедии, короткие стихотворения (эпиграммы, романсы, послания), которые обычно называют «легкой поэзией».

Некоторые произведения рококо оказали известное влияние на литературу. Таковы ранние галантно-авантюрные романы Пьера де Мариво (1688–1763) «Фарзамон» (1712, оп. 1737), «Приключения ***, или Удивительные действия симпатии» (5 т., 1713–1714), его любовно-психологические комедии «Сюрприз любви» (1723), «Двойное непостоянство» (1723), «Игра любви и случая» (1730) и др.; образцы «легкой поэзии» Эвариста Парни (1753–1814), вошедшие в сборники «Эротические стихотворения» (1778), «Поэтические безделки» (1779); фривольно-авантюрный роман Жана Батиста Луве де Кувре (1760–1797) «Любовные похождения кавалера де Фобласа» (13 т., 1792–1796). Мотивы рококо можно встретить в творчестве вождей Просвещения Вольтера и Дидро. Стихи Парни высоко ценил юный А. С. Пушкин. Писатели рококо освобождали литературу от высокопарности классицизма, пробивали дорогу новой, более свободной поэзии.

Но, как писал проф. Б. И. Пуришев, «только жизнерадостное вольномыслие просветителей развенчивало старый порядок, в то время как рококо часто его украшало, порой превращая в игривую нарядную сказку».

Просвещение. Наиболее значительным явлением французской литературы XVIII века, определившим ее характер и основные достижения, была литература Просвещения. Просветители подвергли беспощадной критике феодально-абсолютистский строй Франции, обрушились на реакционную философию и науку, заклеймили церковь. Просветители выступали за создание на земле царства Разума, в котором будут воплощены принципы «свободы, равенства и братства», они идеологически подготовили Великую французскую революцию.

Можно выделить такие особенности Просвещения, как революционность программы просветителей, их стремление построить новую концепцию мира и человека. В основе этой концепции лежат культ Разума и культ Природы. Единство Разума и Природы — основа для просветительского представления о «естественном человеке» (это идеальное представление воплощено в философской повести Вольтера «Простодушный», в трактатах Руссо, в ряде других произведений). Просветителям свойственна абсолютизация таких понятий, как истина («вечная истина»), справедливость («вечная справедливость»), неверная оценка перспектив развития общества после буржуазной революции. Но это объясняется вовсе не стремлением просветителей прикрыть общечеловеческими лозунгами корыстные цели буржуазии, а временем, в которое они жили, особенностями менталитета эпохи.

Периодизация Просвещения. В истории французского Просвещения принято выделять два этапа: раннее Просвещение (первая половина XVIII века) и зрелое Просвещение (вторая половина XVIII века). Существовало и позднепросветительское течение, развивавшееся несмотря на завершение революции. Но это было уже не то большое общественное явление, каким выступало Просвещение в предреволюционные годы, оно утратило цельность и последовательность программы, исторический оптимизм.

Раннее Просвещение. На этом этапе развитие просветительских идей еще только начиналось. Вождем просветителей был Вольтер.

Просветительский классицизм. Господствующим направлением просветительской литературы становится просветительский классицизм. Как и в XVII веке, основным жанром классицизма остается трагедия. Но трагедия Вольтера качественно отличается от трагедий Корнеля и Расина. Если в трагедиях XVII века обычно утверждалась идея абсолютной монархии, то в просветительской трагедии основными становятся мотивы борьбы против тирании неограниченной монархической власти за парламентские и даже республиканские формы правления, а также борьбы против религиозного фанатизма за веротерпимость и торжество Разума. В трагедии усиливается философское начало, она шире реализует принцип живописности, начинается постепенный процесс «шекспиризации» трагедии.

Жанр «слезной комедии». Наряду с этой реформой происходит глубокая перестройка комедии. Появился новый жанр — «слезная комедия». Первый образец этого жанра — пьеса Нивеля де Лашоссе «Меланида» (1741), за которой последовала его же «Памела» (1743) по одноименному роману английского писателя Ричардсона, а потом множество других «слезных комедий». Комическое начало в них сменяется чувствительными, тро­гательными сценами. Нивель де Лашоссе ориентировался на «Мизантро­па» Мольера — образец «высокой комедии», где широко использова­лись драматические, даже трагические начала. Но в отличие от «Ми­зантропа» в «слезной комедии» всегда есть несколько слащавая счастливая развязка. Значение этого жанра в том, что в нем образы представителей «третьего сословия» выступили не только в комичес­ком свете, как этого требовали правила классицизма. Персонажи «слезных комедий» вызывали сострадание, симпатии зрителей.

Проза. Наряду с развитием драматургических жанров в первой полови­не XVIII века бурно развивается проза, прежде всего роман, что шло в разрез с требованиями классицизма XVII века. Крупнейшими мастера­ми просветительской прозы первой половины XVIII века были Лесаж, Монтескье, Прево.

Лесаж. Ален Рене Лесаж (1668–1747) родился в провинции, в семье нотариуса. Он учился в парижском университете, где полу­чил философское и юридическое образование. Большое воздействие оказало на Лесажа искусство Испании, особенно театр Лопе де Вега. Сначала он переводит испанских драматургов, а затем и сам обраща­ется к театру. Его лучшая комедия — «Тюркаре» (1709). Выведен­ный в ней образ Тюркаре — выходца из лакеев, нажившего обманом огромные деньги, ничтожества и глупца, вес которому придают его богатства, — стал нарицательным. Вокруг этой пьесы, поставленной в театре Французской комедии, разразился настоящий скандал: откуп­щики и банкиры увидели в Тюркаре свой сатирический портрет. Драматургу пришлось уйти в ярмарочный театр. За 20 лет работы в нем Лесаж написал свыше сотни комических опер, пародий, пантомим.

«Жиль Блас». Вершина творчества Лесажа — роман «Похождения Жиль Бласа из Сантильяны» (1715–1735). Действие его снова разворачивается в Испании. Эта страна обрисована так верно, что до конца XIX века существовал "жильбласовский вопрос»: написал ли этот роман сам писатель, никогда не бывавший в Испании, или же он перевел какой-то испанский роман, скрыв факт его существования. Анализ произведения показал не только, что автором романа был Лесаж, но и что образ Испании — лишь иносказание, прикрывающее изображение совре­менной Лесажу Франции. Роман состоит из 4 частей, появившихся в разное время. В первых двух частях (1715) выходец из низов общест­ва Жиль Блас проходит через низшие и средние общественные слои. В отличие от героев испанских плутовских романов Жиль Блас не может быть назван плутом, но жизненные обстоятельства толкают его на такие жизненные поступки, которые он сам осуждает. Столкновение чистого, неиспорченного «естественного человека» с порочным обществом, в котором царит погоня за золотом, — конфликт, характерный для просветительской литературы. Таким образом, 1 и 2 части «Жиль Бласа» перерастают рамки плутовского романа. Перед нами — один из первых образцов просветительского «романа развращения», который развивался параллельно просветительскому же «роману воспитания». Если «роман вос­питания» говорит о формировании лучших свойств человеческой натуры («Эмиль» Руссо), то «роман развращения» подвергает уничтожающей критике цивилизацию, современное общество, губящее юные души. (Самый известный роман этого рода написал руссоист Никола Ретиф де ла Бретонн: «Совращенный поселянин, или Опасности города», 1775).

В третьей части «Жиль Бласа» (1724) Лесаж проводит своего героя через высшие круги общества. Роман приобретает черты политической сатиры, направленной против режима Регентства. В образе герцога Лерма, других высших испанских сановников представлены новые французские правители, безнравственные, эгоистичные, жаждущие обогащения. Жиль Блас во многом начинает подражать своим хозяевам. Лесаж показывает, что характер человека не статичен, он изменяется под воздействием действительности. В конце третьей части герой обретает покой: Жиль Блас женится и начинает вести скромную и честную жизнь.

В четвертой части (1735), написанной Лесажем под влиянием публи­ки, которой полюбился этот герой, овдовевший Жиль Блас становится помощником всесильного министра Оливареса, под именем которого изобра­жен правитель Франции кардинал Флери. Этот образ не лишен привлека­тельности, однако Лесаж показывает свержение Оливареса в результате народного восстания. Политическая сатира превращается в политическое пророчество.

«Жиль Блас» оказал глубокое воздействие на просветителей, причем не только во Франции, но и за её пределами (например, на Филдинга).

Монтескье. Шарль-Луи де Секонда, барон де Монтескье (1689–1755) принадлежал к одному из древних и самых знатных аристократических родов. Он получил прекрасное образование, особенно в области древних языков и юридических наук. Он хотел отдать свои силы политической деятельности, но вскоре убедился в невозможности проявить себя на политическом поприще в условиях абсолютизма.

«Персидские письма». Критика абсолютизма была осуществлена Монтескье в «Персидских письмах», которые он опубликовал анонимно в 1721 г. Это произведе­ние положило начало жанру философского романа. Монтескье использует традиционную для романа XVIII века форму переписки. Действие происхо­дит во времена правления Людовика XIV. Франция показана через воспри­ятие двух персов — мудрого Узбека и его спутника юноши Рики. Рика замечает в своих письмах вещи незначительные, его критика поверх­ностна. Узбек затрагивает главные стороны французской жизни: он критикует абсолютизм Людовика XIV, фанатизм католиков, безнравствен­ность аристократов, жадность банкиров, схоластическую философию и науку.

В образе Узбека Вольтер выразил свое негативное отношение не только к французскому абсолютизму, но и к восточному деспотизму. Мудрый перс сам оказывает­ся тираном по отношению к своим женам, мысль о равноправии мужчин и женщин ему чужда. Монтескье заканчивает роман известием о бунте в гареме, который едет усмирять Узбек, спешно покидая Францию.

Наряду с критикой всей феодальной системы в романе «Персидские письма» утверждаются просветительские идеалы. Монтескье придержива­ется в этом произведении республиканских взглядов. Он утверждает си­лу разума, его приоритет над религиозной верой. Писатель признает права естественных чувств человека и оправдывает бунт во имя утверждения этих прав.

Монтескье разработал определенные художественные приемы, кото­рые позволили ему раскрыть свои философские взгляды в жанре романа. Главный из этих приемов — остранение. Привычная, примелькавшаяся французская жизнь дана в романе через наивно-удивленное восприятие персов, знакомящихся с ней впервые и потому замечающих все нелепости, все несовершенство существующего уклада жизни. Прием остранения позже будет использован Вольтером в философской повести «Простодушный», а также и другими авторами, которые обращались к жанру фило­софского романа и повести.

Прево. Антуан-Франсуа Прево д'Экзиль (1697–1763) был свя­щенником, занимался богословием и историей церкви. Но одновремен­но он писал светские романы. Мировую известность принес ему пси­хологический роман «Приключения шевалье де Гриё и Манон Леско» (1731). В «Манон Леско» с тонким психологизмом рассказана история трагической любви молодого аристократа и ветреной Манон. Манон непоследовательна в своем поведении, она часто изменяет де Гриё. Показ противоречивости поступков и помыслов человека — большое достижение Прево. Однако любовь де Гриё и Манон — настоящая страсть, глубокая и пламенная. Это естественное чувство оказывается в противоречии с требованиями феодального об­щества. События романа развиваются в эпоху Регентства, для которой было характерно падение нравов и вседозволенность в любовной сфере. Между тем любовь де Гриё к Манон вызывает осуждение света. Манон арестовывают и ссылают в Виргинию (французскую колонию в Америке), где она умирает. Прево пока­зывает, что дело здесь не в безнравственности (не аристократам, погрязшим в разврате, осуждать героев), а в социальном неравенст­ве любящих. Аристократ де Гриё не может соединить свою жизнь с находящейся на низшей ступени социальной лестницы Манон Леско. Любовь к де Гриё возвышает героиню и делает её трагической фигурой, вызывающей глубокое состра­дание.

Просветители очень сдержанно отзывались о «Манон Леско». Но это произведение примыкает к просветительской литературе, так как оправдывает естественное чувство и бичует упадок нравов разлагаю­щегося феодального общества.

Зрелое Просвещение (вторая половина XVIII века). Рубежом между двумя периодами развития французского Просвещения стада середина века. Главное событие этого времени — выход первого тома «Энциклопедии» (1751). Полное название этого труда — «Энциклопедия, или Толковый словарь наук, искусств и ремесел». Издание основного состава «Энциклопедии» (17 томов текста и 11 томов гравюр-иллюстраций) было завершено в 1772 году. Затем появилось несколько томов дополнений и указателей, и к 1780 г. «Энциклопедия» состояла уже из 35 томов. В «Энциклопедии» содержался полный свод знаний и просветительских представлений о природе, обществе, науке и искус­стве. Создание такого труда потребо­вало объединения усилий всех французских просветителей. Во главе этого грандиозного дела становится Дени Дидро. Вместе с ним редак­тированием «Энциклопедии» занимается выдающийся математик д'Аламбер. Редакторы привлекают к изданию Вольтера, Руссо, Гельвеция, Гольбаха и многих других просветителей, получивших во второй поло­вине века название «энциклопедисты». Авторитет Вольтера растет, с ним переписываются европейские монархи, желавшие прослыть «про­свещенными государями». Среди них — русская императрица Екатерина II. Но не Вольтер уже воспринимался вождем просветителей Франции, а Дидро, стоящий во главе «Энциклопедии».

Происходят заметные перемены и в литературе. Если в первой половине XVIII века господствовал просветительский классицизм, то теперь он отступает на второй план. На передовые позиции выдвига­ются так называемый просветительский реализм и сентиментализм. Огромное влияние на литературу стали оказывать «персональные модели» Вольтера, Дидро, Руссо.

Вопрос о просветительском реализме. В настоящее время среди литературоведов нет единого мнения о том, правомерно ли говорить о реализме по отношению к литерату­ре XVIII века или же следует то явление, которое определяется тер­мином «просветительский реализм», рассматривать как одну из разновидностей классицизма. «Просветительский реализм», высшим проявле­нием которого стало творчество Дени Дидро, действительно еще бли­зок классицизму: в нем чувствуется и нормативность, и дидактизм. Однако между ними есть и глубокие различия, свидетельствующие о формировании ранних разновидностей реализма: приближение изобра­жаемого материала к современной жизни, выбор героев из среды третьего сословия и показ их обыденного существования, поиски мо­ментов взаимодействия характера с социальными обстоятельствами, утверждение ряда промежуточных жанров, приоритет прозаической дра­мы и романа и целый ряд других черт. Таким образом, термин «просветительский реализм», при всей своей условности и ряде ограничений, имеет право на существование.

Сентиментализм. Новым направлением в литературе Просве­щения стал сентиментализм, заменивший культ просвещенного Разума культом просвещенного Чувства. Это свидетельствует о том, что некоторые просветители на­чинают сомневаться в Разуме как средстве постижения и переустрой­ства мира. С другой стороны, их привлекает анализ внутреннего ми­ра человека, жизни души и сердца. Сентименталисты внесли значи­тельный вклад в развитие психологизма. Хотя в литературе первой половины XVIII века были уже явления, родственные сентиментализму (например, жанр «слезной комедии»), подлинным основоположником этого направления во Франции стал Жан-Жак Руссо, автор романов «Юлия, или Новая Элоиза» и «Эмиль, или О воспитании». Среди просветителей Руссо выделялся своими демократическими убеждениями. В идеоло­гической подготовке Великой французской революции он сыграл самую значительную роль.

Бернарден де Сен-Пьер. У Руссо было множество последователей, которых называют руссо­истами. Среди них выделяется Жак Анри Бернарден де Сен-Пьер (1737–1814), прославившийся романом «Поль и Виржиния» (1787). В этом романе рассказывается о трогательной любви юных Поля и Виржинии. Автор помещает их в настоящий «земной рай»: их любовь рисуется на фоне прекрасной тропической природы. Изолированные от общества, Поль и Виржиния живут жизнью «естественных людей», воспеваемых просветителями. Они не замечают сословного неравенства, того, что Виржиния принадлежит к дворянскому кругу, тогда как Поль — выходец из крестьянской семьи. Бернарден де Сен-Пьер строит роман как идиллию, подчиняя этой задаче все художественные средства. Роман кончается эпизодом трагической гибели Виржинии, которая отправилась в Париж, где её ждало большое наследство. Корабль, на котором едет Виржиния, попа­дает в бурю и тонет, море поглощает юную героиню романа. Сцена эта носит аллегорический характер: если бы Виржиния благополучно до­плыла до Франции, она погибла бы в водовороте корысти и развращенности, царящих в условиях цивилизации.

Бернардену де Сен-Пьеру были чужды революционные взгляды Руссо. Совсем иначе звучат руссоистские идеи у Ретифа де ла Бретонна (1734–1806), автора «Совращенного поселянина». Этот писатель стоял на де­мократических позициях. Он стал непосредственным предшественником великого социалиста-утописта Фурье.

Дата добавления: 2015-07-15