Воплощение. После «Манон» «Вертер» самая популярная опера Массне и занимает видное место в

После «Манон» «Вертер» самая популярная опера Массне и занимает видное место в мировой афише. Удачная премьера (Ян; Вертер – ван Дейк, Шарлотта – Ренар), пост. на франкоязычных – Женева (1892), Опера Комик (1893, Данб; Ибо, Дельна) и немецких сценах – Веймар (1892), Гамбург (1895, Малер) вводят «Вертер» в репертуарную жизнь. По аналогии с «Манон» он более всего востребован в Опера Комик: к 1905 – 500 представлений, к 1938 – 1000, 1978 – 1389. Впервые в России – Киев (1895), Петербург (1896, Мариинский т-р, Направник; Н.Фигнер, М.Фигнер), Большой т-р (1904). Критика выделила спектакль Товарищества частной оперы (бывшей оперы Мамонтова, 1903, Ипполитов-Иванов, Шкафер; Севастьянов, Петрова-Званцева): «И сюжет, и музыка, и исполнение органически слились воедино…Музыка шла рука об руку со сценой, по которой двигались артисты натурально, не зараженные оперным шаблоном» (Кругликов). В конце XIX – 1-й половине XX века опера идет на лучших сценах: Мет (1894, Манчинелли; Я. де Решке, Имз/1909; Клеман, Фаррер), Ковент Гарден (1894) и Ла Скала (1895). В режиссерском плане интересна пост. Станиславского (1923, Москва, Оперная студия), вскоре снятая под огнем пролетарской критики с хлестким эпитетом буржуазной оперы – «музыкальный ублюдок» («Красная газета»). Лирическую вариацию романа Гете, не сильно впечатлившую Германию (пост.1905, Берлин, один из редких примеров), исполняют замечательные певцы. Кроме названных, это Супервиа (1915 – 1916, Чикаго) и, прежде всего, дуэт Тиль – Валлен (1931, Опера Комик). На сцене Ла Скала, где «Вертер» идет долгие годы (с 1932, Гионе), в титульной партии чаруют Флета и Скипа, а Шарлоту воплощают Педерцини и Симионато, которая триумфирует и в Мехико вместе с Ди Стефано (1949, Челлини). В других театрах среди интерпретаторов героя-поэта выдвигаются Жобен и Ванзо. В России образ Вертера – один из самых любимых в творчестве Собинова, Козловского (1938, Москва, конц. исп.; Максакова) и Лемешева, выступившего и в качестве режиссера (1957, Большой т-р). Во 2-й половине века интерес к опере увеличивается. Тон задает версия Стрелера в Ла Скала с прекрасным ансамблем (1951, Капуана; Ферруччо Тальявини, Симионато). Однако доминируют, в основном, музыкальные команды и солисты: Нью-Орлеан (1956, Челлини; Валлетти, Ранкин/1964, Патане; Ди Стефано, Элайес), Триест (1959, Чилларио; Тальявини, Генчер), Турин (1963, М.Росси; Ладзари, Оливеро), Неаполь (1969, Де Фабритиис; Бергонци, Казони). Вертера поют Онсина – в ансамбле с Генчер (1955), Паваротти – с Френи (1969, Ла Скала, Мааг), Корелли – в дуэтах с К.Людвиг, Элайес (1971) и Креспен (1972, везде – Мет, Ломбар), Арагаль (1975, Сан-Франциско; Харпер), Ванзо (1978, Опера Комик/1983, Страсбург), Доминго – в дуэте с Образцовой (1978, Мет, Рудель, дебют в Мет) и Каррерас – с Юинг (1978, Сан-Франциско, Де Алмейда; Софи – Бэттл) и Штаде (1980, Ковент Гарден, К.Дэвис). Пик интерпретации – возвышенное искусство А.Крауса (1971, Палермо, Вотто; Цеани), особенно в ансамбле с великолепной Образцовой под руководством Претра (1976, Ла Скала). Еще одна фаворитка в партии Шарлотты – Берганса (1979, Цюрих). Новая продукция Мет привлекает, кроме Доминго и Образцовой, других первоклассных протагонистов: А.Краус – Креспен (1978, Рудель), Шикофф – Троянос (1979, Бонинг; Бэттл), А.Краус – Штаде (1988, 50-е представление, Фурне). Режиссерские разработки объединяют искусство певцов и дирижеров в театральном пространстве. Притягательна атмосфера спектакля Хорреса (1977/1984, Лопес-Кобос/Плассон, Райнхардт; Доминго/Шикофф, Фассбендер). Его музыкальность достигала вершины в сцене прощания героев: Вертер вспоминал строфы Оссиана, аккомпанируя на клавикорде (этот сценический лейтмотив – эхо прежней встречи). Заметны работы Копли (1977, АНО, Маккерас; Брекнок, Бейкер), Шенка (1979, Цюрих, Санти; Каррерас, Берганса), Д.Дель Монако (1985, Штутгарт, Слаткин), Мансури (1986, Нью-Йорк, Сити Опера; Хедли). Наконец-то, «Вертер» попадает в Парижскую Оперу (1984, перенос из Флоренции пост. Самаритани, Претр; А.Краус/Шикофф, Валентини-Террани/Троянос). Еще одна работа Мет (1988, Ранниклз, Д.Кокс, Р.Хайнрих) привлекает новых лидеров – Хэмпсона (партию Вертера для баритона сделал еще Массне для Баттистини) и С.Грэм. В России одиноко выглядит скучная работа Большого т-ра (1986, режиссерский опыт Образцовой, Жюрайтис). В конце ХХ века Берлин (1995), Амстердам, Бремен и Цюрих (одно из последних выступлений А.Крауса, все – 1996). Санкт-Галлен и Дармштадт (оба – 1999), Инсбрук (2000). Спектакль Венского фестиваль (2000, де Бийи, Йоостен, Лайакер) представляет страдания молодого Вертера как реакцию на ухоженную усталость Европы. Жажда счастья, идеальность романтика-одиночки несовместимы с порядком. Неважно, какого времени: эпохи бидермайера (куда перенесено действие из XVIII века) или современным порядком. Конфликт индивидуума с действительностью неразрешим. Форма протеста – смерть. Умные постановщики не впали в примитивную актуализацию, сделав стильное решение. События разыграны в сжатом, отточенном пространстве (вписанная в угол часть сцены) обыденной жизни, куда Вертер вступает из другого мира. Живая рождественская елка и гербарий из бабочек по периметру пустых стен концентрируют действие. Во всем естественность и простота, где происходит завораживающий роман с музыкой дирижера и оркестра Венского радио. Пылкий француз увлек солистов: Джордани (Вертер) с блеском выдал любимый всеми романс, а россиниевская звезда Лармор постепенно обрела драматический масштаб в партии Шарлоты. Идеально попала в образ Софи Петибон. Словом, тонкий спектакль, где современность любуется французской лирической оперой.

В начале XXI века: Кельн, Кайзерслаутерн, Мангейм и Веймар (все – 2001). Дортмунд, Нюрнберг, Бильбао, Триест (Орен, Н.Жоэль; М.Альварес), Билефельд, Кассель (Пиолле), Братислава, Копенгаген (Плассон, Йоостен, Лайакер, все – 2002). Умозрительную актуализацию в Берлине (2003, Дойче Опер, Аллеманди, Баумгартен) не вдохновляют отдельные любопытные ходы (перенос действия в прачечную-автомат – символ прозы). Мюнхен (т-р Ам Гертнерплатц, Каридис), Грац (Штерт; Шарлотта – Семенчук), Антверпен/Лион (Фурнийе/Бадя, Деккер, Гуссман; Уриа-Монзон) и Мартина Франка (все – 2003). Крефельд, Париж (т-р Шатле, конц. исп., Плассон; Хэмпсон, С.Грэм) и Лондон (Ковент Гарден, Жако, оба – 2004). Старый спектакль Мет омолаживают Аланья и неотразимая Казарова (2004; Софи – Л.Петрова). Как видно, на рубеже веков внимание к «Вертеру» резко усиливается, и он далеко обгоняет «Манон» по числу постановок (в течение ХХ века картина иная). Эта показательная тенденция сохраняется и далее. Венская Опера (2005/2008, Ф.Жордан/М.Армильято, Щербан; М.Альварес/Вильясон, Гаранча/Кох) – действие удачно перенесено в середину ХХ века с атмосферой ретро. Вечный конфликт прозы и поэзии олицетворяют потерявшаяся в жизни Шарлотта в облике Мэрилин Монро (героиню после смерти Вертера отталкивает муж) и порывистый Вертер (М.Альварес), чей романс заставил зал задохнуться. Тонкое музицирование Жордана с оркестром украсило напряженную историю героини, ее прорыв в обретении истины поэта и чувства. Шверин и Франкфурт-на-Майне (оба – 2005), Ницца (2006) – спектакль в бутафорской манере начала ХХ века взрывает темперамент Вильясона. Баварская Опера (2007, Марин, Розе) – узнаваемо красивую сцену оживили Бечала (Вертер), Кох (Шарлотта) и темпераментный дирижер. Брюссель (Оно, Йоостен, Лайакер, перенос из Вены; Тезье, Лармор) и Буэнос-Айрес (оба – 2007). Привлекает режиссерский театр в Карлсруэ (2007, Танненбаум; Икайа-Парди, Шарлотта – Хабловетц). Перенесенное в 1960-е действие (двор немецкого дома, скамейка – место первого свидания героев, горшки с цветами на лужайке заменяют сад) акцентирует социальную проблематику: выбор Шарлоты благополучной жизни вместо любви приводит ее к потерянности, изоляции от семьи и катастрофе. Полубезумная она приходит в себя только в финале, когда прибегает к умирающему Вертеру (раненый замерзает под скамейкой). История Вертера становится историей Шарлоты. Майнц (2008) и Опера Бастий (2009, перенос из Баварской Оперы, Нагано; Вильясон/Хэддок, С.Грэм). Страсбург (Плассон; Гровс, Уриа-Монзон) и Москва (Музыкальный т-р им. Станиславского, Коробов, Бычков, оба – 2009). Традиционалистские выкладки Жако, перенесенные из Лондона в Опера Бастий (2010, благородно-скучноватый Плассон), не оживают даже в эталонном пении Кауфмана и Кох.

Аудио 1931 Валлен (Шарлотта), Тиль (Вертер)*Опера Комик, Коэн*EMI 2 CD/1951 Симионато (Шарлотта), Ферруччо Тальявини (Вертер)*Ла Скала, Капуана*Bongiovanni 2 CD/1954 Максакова (Шарлотта), Козловский (Вертер)*Орк. радио, Москва, Брон*Myto 2 CD/1959 Генчер (Шарлотта), Ферруччо Тальявини (Вертер)*т-р «Джузеппе Верди», Триест, Чилларио*Arkadia 2 CD/1963 Оливеро (Шарлотта), Ладзари (Вертер)*Орк. RAI, Росси*Melodram 2 CD/1968 Де Лос Анхелес (Шарлотта), Гедда (Вертер)*Орк. радио Франции, Париж, Претр*EMI 2 CD/1969 Казони (Шарлотта), Бергонци (Вертер)*Сан Карло, Неаполь, Де Фабритиис*Melodram 2 CD/1969 Френи (Шарлотта), Паваротти (Вертер)*Ла Скала, Мааг*BMCD 2 CD/1971 Элайес (Шарлотта), Корелли (Вертер)*Мет, Ломбар*Melodram/1976 Образцова (Шарлотта), А.Краус (Вертер)*Ла Скала, Претр*Myto 2 CD/1977 Фассбендер (Шарлотта), Доминго (Вертер)*Баварская Опера, Лопес Кобос*Orfeo 2 CD/1979 Образцова (Шарлотта), Доминго (Вертер)*Орк. радио, Кельн, Шайи*DG 2 CD/1979 Троянос (Шарлотта), А.Краус (Вертер)*Лондонский филарм. орк, Плассон*EMI 2 CD/1980 Штаде (Шарлотта), Каррерас (Вертер)*Ковент Гарден, К.Дэвис*Philips 2 CD/1996 Оттер (Шарлотта), Хедли (Вертер)*Лионская Опера, Нагано*Erato 2 CD.

Видео 1955/2009 Генчер (Шарлотта), Онсина (Вертер)*фильм, Симонетто*Immortal DVD/1985/2000 Фассбендер (Шарлотта), П. Дворски (Вертер)*фильм, Вайгль*DVD/2004 С. Грэм (Шарлотта), Хэмпсон*т-р Шатле, Орк. т-ра Тулузы, Плассон (конц. исп., версия для баритона)*Virgin DVD/2005 Гаранча (Шарлотта), М. Альварес (Вертер)*Венская Опера, Ф. Жордан, Щербан*TDK DVD/2007 Хабловетц (Шарлотта), Икайа-Парди (Вертер)*т-р Карлсруэ, Карльберг, Танненбаум*Arthaus Musik DVD.

Время звучания Около 2 ч 25 мин.

Дата добавления: 2015-10-16