Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Характеристика сюжетной линии кинопроекта и персонажей, синопсис

Читайте также:
  1. I. Общая характеристика программы
  2. II. Характеристика основных этапов проведения внеклассного мероприятия
  3. II.Характеристика технического состояния общего имущества
  4. III. ХАРАКТЕРИСТИКА ПОДГОТОВКИ ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ
  5. Lt;question>Как называется сжатая, краткая характеристика книги ( статьи или сборника), ее содержания и назначения?
  6. А) Характеристика современной науки
  7. А). Способи наступу роти та їх характеристика

 

Сценарий - это литературно-драматическое произведение, лежащее в основе постановки кино- или телефильма. Разработка литературного сценария представляла собой адаптацию отдельного литературного произведения для кинематографа[2].

Сюжетная линия данного кинопроекта заключается в следующем: случайно знакомятся двое людей – мужчина среднего возраста и молодая женщина 20 лет. Далее они начинают периодически встречаться. Между ними возникают близкие отношения. Она его полюбила, он так начинает испытывать к ней определенные чувства – она становится ему дорога и необходимо. Она скрашивает его существование, а он защищает ее во всех опасных ситуациях. Потом он уезжает в командировку на 2 недели. Она пишет ему любовные письма. Когда он возвращается, то узнает, что столь дорогая ему молодая женщина гибнет в автокатастрофе.

Главные персонажи

Главных персонажей двое: мужчина средних лет Игорь и молодая женщина 20 лет – Елена, которую мужчина называет Богиней.

Игорь Кузнецов – усталый от жизни, живущий один, мужчина средних лет (45 лет). Он творческий человек – пишет стихи и по профессии художник. Часто выпивает, горяч, раздражителен и легко возбудим. При этом он не терпит подлости и готов постоять за свою женщину.

Елена Егорова – молодая, красивая женщина 20 лет. Имеет маленького ребенка – Ванечку. Может быть очаровательной, веселой, однако из-за произошедшей в прошлом трагедии (изнасилование) чувствует себя обделенной и неуверенной в завтрашнем дне. Она верит предсказаниям и по жизни фаталист. Хорошо поет. Хочет быть любимой, однако испытывает страх быть разочарованной. В опасных ситуациях может замкнуться, а может и проявить внутреннюю агрессию.

Другие персонажи.

Мальчик Ваня - младенец, характер и поведенческие привычки не показаны.

Бабушка Елены – не прописана. Известно только, что она уступчива.

Моисей Семенович Круц (прозвище Семеныч) – друг и напарник Игоря Кузнецова. Возраст – 50 лет. По характеру - веселый, добрый и отзывчивый. Любит выпить.

Леня Крупин – одноклассник Елены, влюбленный в нее с детства. Внешне – симпатичный парень с русой копной кудрявых волос. интеллигентен, поступает в МГУ на философский факультет

Кузьмин – молодой человек, такого же возраста, что и Елена. Высокий (под 2 метра), широкоплечий, буйволиная шея, огромные бицепсы, мастер спорта по борьбе. У него короткая стрижка и красное прыщавое лицо. Выпивает. Презирает окружающих, высокого мнения о себе, груб, сквернословит.

Прочие

Трое подростков: пьяные, агрессивные.

Работник ресторана Коля – знакомый Игоря. Рост 160 см.

Посетители ресторана «Волга»: мужчины разных лет, некоторые из них – представители кавказских народов.

Сашка Заморенов - художник, коллега Игоря.

Саксофонист Володя.

Группа английских речников.

Переводчик группы английских речников – Ершов.

Синопсис фильма

Эпизод 1

Игорь сидит в парке и пьет пиво.

Эпизод 2

С ним заводит разговор молодая мама с ребенком. Это его раздражает, но он дает ей свой номер телефона на случай, если она захочет нарисовать свой портрет.

Эпизод 3

Игорь устраивает гулянку у себя дома по поводу премии своего приятеля – Саши Заморенова. Квартира превращается в свинарник.

Эпизод 4

Игорю звонит Лена и хочет придти к нему. Игорь спешно убирает квартиру.

Эпизод 5

Лена приходит к Игорю. Он читает ей стихотворение. Она его целует. Между ними зарождаются нежные чувства.

Эпизод 6.

Новая встреча Игоря и Елены. Он ей аккомпанирует, а она поет романс «Гори, гори моя звезда». Елена делает звонок бабушке – отпрашивается. Герои напиваются, танцуют, проводят вместе ночь.

Эпизод 7

Елена (Богиня) рассказывает Игорю свою юношескую историю, где ее изнасиловали, она забеременела и фиктивно вышла замуж.

Эпизод 8

Игорь приводит Богиню на юбилей художественно-оформительского комбината. Они выпивают с коллегами Игоря.

Эпизод 9

После банкета, возвращаясь через парк, Игорь и Лена сталкиваются с тремя пьяными подростками. Происходит драка, Игорь оказывается победителем.

Эпизод 10

Игорь, Лена и Ванечка (сын Лены) гуляют в парке. Встречают бывшего одноклассника Лены – Леню Куприна. Лена беседует с Куприным. Игорь наблюдает беседу. Лена рассказывает Игорю о Куприне.

Эпизод 11.

Юбилей Семеновича. Показывается она забавная история, произошедшая с ним в прошлом. Игорь напивается на этом банкете.

Эпизод 12

Наутро к Игорю домой приходит расстроенная Лена с ребенком и говорит, что ей угрожает Кузьмин и требует от нее сексуальных отношений.

Эпизод 13.

Игорь и Лена ждут Кузьмина на лавочке близ пруда.

Эпизод 14

Кузьмин приплывает. Оскорбляет Лену. Игорь с ним дерется и побеждает в драке.

Эпизод 15

Лена бьет и царапает Кузьмина, но ее отвлекает плач Ванечки

Эпизод 16

Игорь узнает, что ему предстоит командировка в Серпухов. Он решает сводить Лену в ресторан «Волга».

Эпизод 17

В ресторане все восхищаются Леной. Игорь заказывает шикарный стол, а Лена пытается добиться от него признания в любви. Игорь не уверен в своем чувстве, но идет Лене на уступки.

Эпизод 18

Игорь заказывает музыку. Лена и Игорь танцуют. Лена всех восхищает своим танцем.

Эпизод 19

Посетители ресторана делают Лене презенты и хотят с ней танцевать, но Игорь на правах «Папы» всем отказывает.

Эпизод 20

К их столику подходит грузин и страивает фейерверк из денежных банкнот. Но и ему отказывается в танце, так как Игорь выдумывает траур по упавшему с 10 этажа любимому коту Пузику

Эпизод 21

В вестибюле Лену окружают восхищенные иностранцы

Эпизод 22

Лена и Игорь выходят из ресторана, попадают под ливень, садятся в такси и едут к Игорю домой

Эпизод 23

Дома у Игоря Лена принимает ванну и засыпает

Эпизод 24

Лена просыпается. Они с Игорем занимаются сексом. Игорь читает ей стихотворение, посвященное погибшему другу. Лена видит в этом стихотворении предзнаменование. Затем они засыпают

Эпизод 25

Лена прощается с Игорем, уезжающим в командировку. Она обещает писать ему каждый день письма и бросать их в его почтовый ящик.

Эпизод 26.

По дороге из командировки, Игорь наблюдает страшную автомобильную аварию

Эпизод 27

Игорь вынимает письма Лены из ящика и читает. Он тревожится и волнуется

Эпизод 28

Игорь узнает, что Лена, ее родители и Ванечка погибли в той самой аварии


1.2. Идея будущего кинофильма (кинопроекта).


Фильм или сериал - товар штучный. Особенно это было заметно в сталинские годы, когда выпуск подобной продукции происходил под жестким контролем вождя и ограничивался 7-10 фильмами в год. Подобное отношение государства к кинокоммуникации было вполне закономерным. В экранном продукте тесно сплетаются эстетические, зрелищные, правовые, нравственные и даже идеологические нормы и коды. Воздействие многих экранных шедевров на аудиторию длится годы. Некоторые фильмы вполне закономерно способны вызвать не только эмоции зрителя, но резонанс в обществе. Вместе с тем следует отметить, что качественный уровень экрана определяется не только профессионализмом автор а произведений, но и четкой концепцией продюсеров.

В настоящее время кинематограф в условиях кризиса точно так же, как и основные отрасли производства и сферы услуг, ищет свои пути не только эффективности, но и просто выживания. Продюсер обязан делать коммерческое кино с учетом определенных запросов аудитории и по возможности прогнозировать продвижение продукта на транснациональном уровне. Позиционирование экранного продукта в условиях ограниченной промокампании и отказ от привлечения звездного коллектива, предполагает иные ориентиры и профессиональные методы. В первую очередь это разработка оптимальной концепции содержания и структуры продукта. ЭТО обусловливает наиболее жесткие условия при создании сценарного материала, в том числе и «служебного произведения», а также использование технологий при переводе смонтированного материала в экранный формат.

Формируя в сложившихся условиях дорогостоящие проекты, продюсер обязан принимать во внимание не только финансовые, но и креативные аспекты. Обязанность продюсера не доминировать над режиссерским полем художника, а лишь строго его формулировать. Состав продюсерской концепции в первом приближении - рамочные ограничения образа и игрового поля. Существует много совершенных произведений, где мысль художника выражена точно и сильно. Там успех закономерен, например фильм СССР «Баллада о солдате» или антивоенная лента США «Спасти рядового Райана». С другой стороны, кинематографом создаются картины не столь высоких достоинств, собирающие большую аудиторию, например та же «Маленькая Вера». Во многих случаях факторами влияния становятся жанровый или тематический «голод», игра актеров или априори удачная продюсерская концепция.

Структура концепции во многом проистекает из рамок выбранного продюсером жанра, будь то комедия, эпос, трагедия или же профессиональная мелодрама. Однако есть общие слагаемые экранного креатива, определяющие зрелищность.

Любое произведение базируется на проблеме, будь она личной или общественной. Социологами замечен неоспоримый факт - чем актуальней проблемы, тем выше сопереживание и интерес зрителей. В большинстве современных фильмов проблема совести давно исчезла. Более актуальными стали проблемы быстрого обогащения или сохранения капитала - дают себя знать запросы «общества потребления», основной аудитории качественного экранного продукта. Тут и закономерен успех детектива - криминальное зло должно быть наказано. Иногда продюсерами, хорошо обыгрываются проблемы социального характера, например проблема внебрачных детей - французский сериал «Убийство вовремя семейной вечеринки» - или вопросы экологии, борьба с коррупцией, с нелегальной эмиграцией.

Вместе с тем социальное кино Европы постоянно ориентировано на помощь неимущим, больным или воинам, прошедшим горнило локальных войн. Отдельное внимание уделяется проблемам насилия в семье по отношению к детям. Большой успех в свое время снискал сериал США «Золотые девушки» - о жизни вдов ветеранов корейской войны. Постоянно ставятся экранные произведения, посвященные новым этническим диаспорам.

Впрочем, большую часть кассовых фильмов составляют блокбастеры; там основная проблема - борьба с терроризмом, например «Часовой механизм» с Сигалом, или фильмы - «Астероид», «Пик Данте» и др.

Продюсеры стараются максимально задать глубину внешнего конфликта в произведении. Это позволяет режиссерам и сценаристам выстраивать полноценную драматургию. Советские демагогические дебаты о совести и чести резко сменились разгулом киллеров. Подобная эволюция ощутима в первую очередь в детективных сериалах и фильмах. Аналогичная эволюция свойственна и зарубежному кино. Например, фильм «Набережная Орфевр 38» с Депардье, где тривиальная служебная разборка между двумя комиссарами превращается в подобие зловещей вендетты. Параметры внутреннего конфликта между героями обычно выстраивают сценаристы.

Наиболее существенным для любого произведения является выбор главного героя, его основные позитивные параметры внешности, харизматичность или типичность для среды повествования. Не секрет, что для эпохи блокбастеров продюсеры предпочитают героев с фактурой Арнольда Швaрцнеггера и Сильвестра Сталлоне. Сила, помноженная на благородство. Удачной находкой для российского ТВ стал сериал «Тайны следствия» с Анной Ковальчук. Однако подобные харизматические актеры – редкость. Для профессиональных мелодрам характерно привлечение актеров, отражающих типичность среды. Многие актерские амплуа трансформированы в условиях общества потребления, например, первый любовник стад просто «мачо». А популярные типажи тридцатых годов – «травести» попросту исчезли.

Статус играет важную роль в ограничении деятельности героев. Для детективов существует четкая регламентация полномочий шерифов, частных детективов и людей вне закона. Последние особенно предпочтительны для драматургических перипетий, например фильм «Шакал» или сериал США «Миссия невыполнима». Иногда продюсеров осеняет идея спекулировать на увядшей славе звезд, пример тому ветераны экрана Николсон и Фриман в фильме «Пока не сыграл в ящик» или же российский фильм «Старики-разбойники» С Никулиным и Евстигнеевым. Однако фильм «Ворошиловский стрелок» с Михаилом Ульяновым был позитивно воспринят аудиторией благодаря ортодоксальной формуле героя.

Обычный расклад сил на экране должен быть прост: свои против чужих, будь то в производстве, быту или на войне. Но в специализированных жанрах «дорожных», «медицинских», «судебных», «тюремных» и даже «гангстерских» - все сложнее, зритель ориентируется только по стереотипам поведения и харизме героя. А вот контраст сил определяется не только жанром, Но и тематикой произведения. Иногда конфликтуют герои одинакового статуса, например милиционеры или чиновники. Иногда для демонстрации подвигов экранных «Гераклов» против них выставляют власть предержащих персон и авторитетов разных мастей. Иногда продюсерам импонируют благородные воры уровня Робин Гуда и рангом ниже, как, например, в сериале времен СССР «Полуденный вор».

В сериале «Ментовские войны» или фильме Сигала «Навылет» между собой безжалостно конкурируют правоохранительные органы. Противоборствующие силы находятся в балансе. Во французском фильме с Ж. Депардье «Бон Вояж» контрастом соглашательской деятельности правительства стала бурная деятельность двух незаметных маргиналов. Сбежавшие из тюрьмы преступники спасли от германских войск, но и вдобавок от собственных министров драгоценный химикалий – тяжелую воду.

В фильме Сигала «Охота на зверя» диспозиция сил еще более контрастная и мистическая - Сигал и два десятка монахов противопоставлены бандитам, генералу и его армии, а также зловещему колдуну. В крайне гипертрофированной реальности сказок бондианы против героя 007 выступает система международного терроризма, включая «империю зла» - СССР. Но есть еще и излюбленные продюсерами США «Чужие», где против землян действуют невесть какие силы.

Зрелищный потенциал фильма во многом определяется удачно выбранной натурой. Например, сериал 1980-x гг. «Майами. Отдел Нравов» с Доном Джонсоном в главной роли был, по сути, рекламно-туристическим роликом, отражающим блеск и роскошь штата Майями. Что и позволило в последующем удвоить туристический поток в этот штат. Иногда привязка к месту является семиотической. Например, реалити-шоу «За стеклом» было запущено в помещении гостиницы «Россия». В начале трансляции изображение включало в себя не только вывеску, но и панораму Красной площади и стен Кремля. Таким образом, продюсерами формировалась жесткая привязка к высшим ценностям нации.

Никто еще не превзошел Гомера по части пафоса. В кино пафос вкладывается через визуальный ряд, демонстрируя высшие моральные ценности и отменные качества героев. Пафос экранного произведения - это основа кассового сбора. Демонстрация качеств героев в различных ситуациях позволяет вызывать любые позитивные эмоции. Возвышенность и контрастность побед особенно важны для успеха фильма. Кто одолевает и кого! Слабый - сильного, инвалид - силача, наши - чужих.

Продюсеру следует определить, кто именно участвует в кульминации, а также кто является победителем в конфликте. Это важно для драматургии. Размытость или двусмысленность кульминации снижает зрелищность образа. Но и для рекламодателей кульминационные сцены востребованы для размещения Р.Р. (Product Placement) товарного заключения.

Зрелищность любого продукта предполагает позиционирование продукта по крайней мере на уровне жанрового майнстрима - это драки, погони, эротика. Аттракционы присутствуют не только в боевиках, а во всех жанрах – вспомним комедии Де Фюнеса.

Реальная погоня по-европейски в Париже - фильм «Ронин», когда каскадеры расправились с 80 автомобилями без существенных травм, стал образцом трюкового кинематографа.

Гибель экранного «Титаника» ценой в 250 млн долларов была самым грандиозным аттракционом: одна уничтожаемая копия лайнера обошлась в 70 млн долларов. Теперь на помощь продюсерам пришли компьютеры - электронные впечатки трюков даже в формате 3D стоят гораздо меньше услуг реальных каскадеров или уничтожения исходящего реквизита.

Позитивность финала давно стала востребована и в России. Толковых героев оставляют жить и работать в последующих фильмах. Следует отметить, что весьма привлекательно для продюсера создавать сиквелы и приквелы. Если фильм удался и герой состоялся, то аудитория требует возвращения и продолжения жизни героя.

Наиболее любопытным приквелом Российского телевидения было продолжение сериальной эпопеи «Бандитского Петербурга» историей о МОЛОДОМ переводчике - лейтенанте Обнорском. Отечественному зрителю была предложена совершенно закрытая тема о советской военной миссии на бурном афроазиатском пространстве.

Точно так же продюсеры предпочитают производить и римейки как реализацию удачной идеи литературной основы. Подобные проекты иногда вполне трансграничны. Прекрасными проектами были римейки французских фильмов «Шакала» и «Ее звали Никита» в США. Российской аудитории был предложен в качестве эксперимента римейк «Иронии судьбы, или С легким паром» через тридцать лет, точно так же как и сиквел мушкетеров.

Продюсеры, часто стараются пригласить в исполнители хорошо узнаваемых персонажей. Например, в свое время в ролях Моцарта и Сальери на ТВ были замечены Жириновский и Боровой. Хорошим маркетинговым ходом в Англии является привлечение в сериалы особ царствующих династий, например принца Чарльза.

В любом произведении действия актеров могут войти в конфликт с моралью. Подобные примеры могут толковаться массовой аудиторией неоднозначно и стать примерами для подражания для одних зрителей и позором для беспокойства для других. Потому целесообразно регламентировать экранную этику не только на позициях западной политкорректности. Наи6олее полно подобные ограничения сформулированы социологами и психологами для производства мексиканских сериалов, чтобы вызывать при просмотре: лишь позитивные эмоции.

Продюсеру, помимо драматургического контента приходится контролировать как уровень разработки экранных форматов, так и уровень разработки конкретных сцен и планов. Оригинальность не только содержания, но и формы продукта, является существенным фактором для успешного продвижения на кинорынке.

Так, например, особенностью фильма «Криминальное чтиво» является то, что история в нем рассказывается не с начала, а с конца или середины. В отличие от традиционного рассказа данная структура фабулы связывает различные события в три ярких законченных эпизода. Подобная сценарная модель не имеет ни значимого начала, ни середины, ни конца. Традиционные элементы драматургии - завязка, кульминация и развязка - трансформируются в три равноценные новеллы, между которыми установлена совсем иная связь. Подобный формат триптиха,- в котором возникает круговая связь, успешно задействован в фильме «Таинственный поезд» Джима Джармуша. Аналогичный прием присутствует в «Подполье» Кустурицы, а также в ленте Милчо Манчевского «Перед дождем». Принято считать, что такая форма лучше всего передает симбиоз различных реальностей и пластов современного сознания, позволяет режиссеру проще манипулировать ими.

Так, в американском фильме «Дикость» вся интрига замысловатого сюжета фрагментарно излагается уже после финала фильма вперемежку с титрами.

Впрочем, подобные инновации были замечены и ранее, например польский фильм с Збигневым Цибульским «Рукопись, найденная в Сарагосе». Там по принципу «матрешки» рассказ одного персонажа вытекает из рассказа последующего героя до полного исчезновения логики и взаимосвязи событий и поступков.

Для постановочных же экранных продуктов продюсеру целесообразно также анализировать структуру составляющих аудиовизуального продута. Недооценка элементов видеоряда, способов монтажа, влияния цвета и света становится иногда очевидной только на этапе продвижения продукта. Последнее время подобные постановочные решения согласуются при исполъзовании значительного объема компьютерного продукта. Технологии позволяют создавать исторические и фантастические ленты без использования реальных объектов. Характерный пример - сериал «PQ-17», где виртуально врезались в изображение самолеты и крейсера времен Второй мировой войны.

Первый уровень решений целиком ложится на продюсера - это выбор темы и сюжета, определение эпохи и героя, формат и хронометраж произведения. Здесь закладываются творческие и финансовые параметры проекта.

Отдельно продюсером задается хронометраж экранного продукта, причем не только общий, но и внутренний, позволяющий крайне точно синхронизировать развитие действия с рекламными паузами.

Следует отметить, что немаловажное значение для игровых фильмов камерного плана имеет правильный выбор экипировки героев. Многие вещи, используемые в кадре, могут быть семиотическими или даже культовыми, такие как автомобили, оружие, аксессуары.

Многое дает правильно установленная ритмика монтажа, качество экранных образов задают разнообразные формы компьютерной графики[3].

Таким образом:

1. Коммерческий экранный продукт создается чаще всего по продюсерской концепции; как по содержанию, так и по форме.

2. Элементы концепции отвечают разнообразным запросам и ограничениям массовой аудитории.

3. Подобные ограничения драматургии имеют эстетическую, моральную, правовую и социальную основу.

4. Разнообразие экранных форм определяется современными технологиями.

В создаваемом нами фильме «Короткое лето «Богини»» основная идея – это невозможность изменить судьбу. Герои фильма обречены исполнить тот жизненный сценарий, который им написала судьба. Чтобы они не чувствовали и к чему бы не стремились – исход будет один, тот, который начертан заранее.

В фильме прослеживается сложность человеческих отношений и порочные пятна общества: пьянство, развратность, жестокость, разочарованность в жизни.

Все показанные в фильме отношения имеют определенную «ложку дегтя». С самого начала развития отношений главных героев фильма чувствуется обреченность этой взаимосвязи.


1.3. Жанр кинофильма.


Кратко перечислим популярные сегодня жанры фильмов.

Детектив – жанр, в котором, во главу угла ставится преступление и его расследование. Конфликт строится на борьбе порядка с беззаконием и заканчивается в пользу справедливости. Важный признак детектива — наличие в произведении таинственного происшествия, обстоятельства которого должны быть выяснены. Не менее важна и полнота фактов. Разгадка тайны обязательно строится на уже предоставленных читателю «уликах».

Более того, грамотный человек вполне способен найти решение сам. Именно в этот вся изюминка жанра.

Главный герой сыщик, иногда молодой, но чаще в возрасте, обычно комплектуется чудаковатым помощником или подмастерьем.
Доказано - детективы полезны для человека, они развивают логическое мышление и воображение.

Документальный фильм. В основе фильмов жанра лежат реальные факты, явления и лица. Темой фильмов этого жанра обычно становятся культурные явления, исторические события, сообщества и знаменитости, а также гипотезы и научные факты. Нередко в фильмах поднимаются вечные, философские вопросы.

Также существует жанр псевдо-документальное кино в котором описывается вымышленное событие. Примером этого жанра может послужить российский фильм «Первые на Луне».

Мелодрама – жанр кинематографа, произведения которого раскрывают духовный и чувственный мир героев в особенно ярких эмоциональных обстоятельствах на основе контрастов: радость и горе, добро и зло, любовь и ненависть, вражда и дружба и т.п. Первоначально это драма, соединенная с музыкой, а впоследствии цельное драматическое произведение. Герои мелодрамы отличаются запутанной и необыкновенной судьбой и преувеличенными чувствами. Традиционен счастливый конец.

Панорамное кино. Фильм снимают одновременно на 3 кинопленки, получаю на каждой по 1/3 изображения объекта. Проецирование также осуществляется 3 проекторами на соответствующие части сильно изогнутого экрана очень больших размеров. Таки образом достигается восприятие изображения близкие к условиям реального видения.

Первая в мире система панорамного кино создана в режиссером А. Гансом в 1927 году.

Триллер. Жанр кино - фильмы стремящиеся заставить зрителя волноваться и переживать. Похож на фильмами ужасов, однако, зачастую, пугают не призраками а ситуацией в которую попадает герой.
Классические элементы, используемые в триллерах: затягивание пауз, затемнение кадров и натуралистические подробности.

Фантастика – жанр кино, включающий в себя 3 под жанра: фэнтэзи, фильмы ужасов и научную фантастику. Фантастические фильмы – плацдарм для сказителей и любителей сказок.

Ужастики - злые сказки для детей и взрослых про вампиров, оборотней и ведьм. Зачастую, негативно влияют на психику людей, заставляя бояться темноты, теней и нечисти.

Основа научной фантастики прием мысленный эксперимент, демонстрация опасностей и возможностей технического бума. Практически всегда, зрителю предлагают подумать о цене прогресса и будущем цивилизации.

Фэнтези – раздел фантастики, основанный на использовании сказочных/мифологических мотивов. В основном это сказки про эльфов, гномов и орков. Сюжет, зачастую просто до безобразия. Главный герой – красавец и силач, в компании с харизматичными друзьми отправляется на поиски приключений.

Агитфильм - короткометражный фильм на злобу дня, используемый в целях агитации населения. Получил весьма широкое распространение в СССР во время Гражданской войны.

Стереокино – жанр кинематографа в котором с помощью технических средств создаётся иллюзия объёмности объектов изображенных на экране.

Драма жанр кино, изображающий человеческую жизнь в его конфликтных, но, в отличие от трагедии, не безысходных отношениях с обществом или с самим собой. Практически вытеснил трагедию, противопоставив ей приближенную к реальным условиям стилистику и бытовую сюжетику.

Киномюзикл кинокартина в которой переплетаются песни, диалоги, музыка, танцы и незамысловатый сюжет. Немалое влияние на развитие киномюзиклов оказали такие жанры как: комическая опера, бурлеск, водевиль, и оперетта.

При постановке киномюзиклов используют: массовые сцены с танцами и пением, нередко применяя различные спец. эффекты.

Комедия – жанр комедия характеризуется юмористическим подходом. Обычно изображаются ситуации или персонажи, вызывающие смех зрителей.
Недавно врачи из Америки доказали - просмотр комедий отличное лекарство для страдающих нарушениями кровообращения. Добрый и смешной фильм приносит пользы как витамины и лечебная физкультура.

Боевик – жанр, в котором основное внимание уделяется погоням, перестрелкам, убийствам, дракам и насилию. Боевики с хорошим бюджетом и каскадёрскими трюками часто называют экшенами. Практически все боевики построены на одинаковом сюжете: есть зло, есть власть, которая ничего не может сделать, и есть супер герой который спасёт мир, пройдя по трупам. Обязательный атрибут любого боевика «Happy end». «Добро с кулаками» победит всех злодеев.

Такое кино очень плохо влияет на психику человека. Боевики противопоказаны детям, беременным женщинам и восприимчивым людям. Особенно плохо воздействует на психику просмотр кровавых боевиков в ночное время.

Вестерн жанр кино, получивший широкое распространение благодаря остроте сюжета, занимательности и экзотичности. Место действия вестерна, обычно, западные штаты Америки в 1860-1920 годах. В классическом вестерне, зачастую, объединяют приключения, комедию, фильм ужасов, трагедию, драму, мюзикл, фантастику, пародию и боевик. Главный герой, зачастую, ковбой-путешественник. Основная характеристика вестерна - столкновение двух укладов жизни. Старого с новым, ковбоев с индейцами. Крайне важны «Happy end» и победа добра над злом. Вестерны, не действуют на психику человека так же деструктивно как боевики, тем не менее, частый просмотр плохих фильмов этого жанра может привести к однобокому восприятию исторических событий.

Анимация – один из видов киноискусства, произведения которого создаются путем съемки последовательности фаз движения рисованных или объёмных персонажей. 30 августа 1877-день рождения анимационного кино, именно в этот день Эмиль Рено получил патент на своё изобретение.

Как правило, герой мультфильма - харизматичный, сказочный персонаж, спасающий волшебные страны и попадающий в разный передряги. Хотя бывают весьма оригинальные исключения.

Несмотря на красочность и «доброту», родителям стоит обращать внимание на педагогическую грамотность мультфильмов. Зачастую в современных образцах жанра нет никакой пользы для растущего человека. Детям не рекомендуются мультфильмы с кровью, агрессией, несимпатичными героями, формами нестандартного полоролевого поведения и плохим отношением к окружающей среде.

Кстати, в современном кинематографе принято использовать стандарт 24 кадра/секунда, а лимитированная мультипликация обходится схемой 12 кадров/секунда.

Исторически -художественный фильм – произведения, в которых в художественной форме воссоздаются предания глубокой старины и просто события давно минувших дней.

Киножурнал – кинохроника с краткой историей о жизни страны, различных событиях в жизни людей. Пожалуй, лучший пример жанра детский «Ералаш» о жизни школьников и подростков.

Приключения. В фильмах этого жанра акцент смещён с жестокости и насилия на находчивость персонажей. Главное тут умение перехитрить главного злодея, выпутываясь из сложных ситуации. Счастливый конец - практически обязательное условие приключенческого фильма.

Арт-хаус. Независимое и малобюджетное кино, зачастую, лишенное знаменитых актёров и глянцевого лоска. В фильмах режиссеры надеются показать своё новаторство в мире кино. Ярко выраженный визуальный ряд, элементы стилизации и этнографический или национальный колорит основные характеристики жанра.

Само понятие арт-хаус возникло в США в 1940-х годах. В то время артхаусами принято было называть: специализирующиеся на показе классических довоенных и иностранных лент, а также фильмов независимого производства.

Учебное кино – фильмы предназначенные для использования в процессе обучения[4].

Снимаемый нами полнометражный художественный фильм «Короткое лето «Богини»» относится к жанру драмы. То есть, в данном фильме показывается человеческая жизнь в его конфликтных отношениях с обществом (Елена и ее сверстники мужского пола), а также с самим собой (внутренний мир главного героя – Игоря).


1.4. Актуальность кинофильма

 

Оценка зрительского потенциала фильма относится к вопросам прогнозирования зрительской посещаемости и прокатного успеха фильмов.

Данный фильм имеет ограничения к просмотру, ввиду наличия в нем нецензурной речи и сцен эротического характера. Однако, диапазон зрителей у данной картины все же остается достаточно широким. К целевой аудитории проекта можно отнести следующие возрастные категории: от 18 лет до лиц пенсионного возраста. То есть возрастной диапазон зрительской аудитории составляет в среднем от 18 до 67 лет

Важно также учесть, что в фильме отражена эпоха советского периода, что может оттолкнуть от просмотра молодое поколение. При это фильм может заинтересовать более старшее поколение.

Для окончательного вывода необходимо определить жанровые предпочтения и проанализировать данные за прошедший период для того что бы понять какой жанр в данный момент зрителю интересен и попытаться спрогнозировать какое кино будет интересно зрителю в будущем.

Жанр данного аудиовизуального произведения был определен как драма. Если обратится к статистике и выявить жанровые предпочтения зрителей, можно предположить, будет ли фильм такого жанра интересен зрителям (см. таблицу 1)

Таблица 1.

Жанровые предпочтения зрителей

Жанр Кассовые сборы млн. руб. Число фильмов Средние кассовые сборы, млн. руб.
  Комедия 10 820,8   98,4
  Приключения 10 087,3   272,6
  Фэнтези 9 772,3   337,0
  Боевик 9 649,1   185,6
  Триллер 6 592,0   89,1
  Мультфильм 6 067,7   233,4
  Семейное кино 5 375,8   244,4
  Драма 4 940,9   29,4
  Мелодрама 3 977,0   59,4
  Фантастика 3 437,6   202,2
  Детектив 1 873,2   74,9
  Ужасы 1 335,2   55,6
  Криминал 1 203,7   36,5
  Военное кино 760,2   54,3
  Исторический 544,0   38,9
  Музыкальный 441,7   73,6
  Биография 163,6   20,4
  Вестерн 37,5   37,5
  Спорт 9,8   3,3

 

В данной таблице рассмотрены жанровые предпочтения кинозрителей и обоснованы на фоне суммарных кассовых сборов и средних сборов за фильм.

Анализируя данные таблицы видно, что жанры, являющиеся составными частями того, который был определен для данной картины, занимают высокие места - первое и восьмое. Из чего можно сделать вывод, что жанровая особенность продукта совпадает с потребностью зрителей.

В таблице 2. представлены данные самых успешных российских фильмов 2011 года.

Таблица 2.

10 самых кассовых российских фильмов 2011 года

название дата релиза дистрибьютор жанр Ко-пии Зрите-ли box
  Ёлки 16.12.2010 Базелевс комедия   3'743'802 23'364'733
  Три богатыря и Шамаханская царица 30.12.2010 Наше кино анимационный   3'322'300 19'010'110
  Щелкунчик и крысиный король 01.01.2011 ЦПШ фэнтези   1'874'432 13'884'773
  Бой с тенью 3D: Последний раунд 17.11.2011 ЦПШ боевик   1'605'760 12'310'829
  Выкрутасы 17.02.2011 WDSSPR мелодрама, комедия   1'949'974 12'126'756
  Служебный роман: Наше время 17.03.2011 UPI мелодрама, комедия   1'869'114 11'336'769
  Самый лучший фильм 3-ДЭ 20.01.2011 WDSSPR комедия   1'335'707 9'809'787
  Любовь-морковь 3 03.03.2011 ХХ Век Фокс СНГ комедия   1'320'000 7'966'667
  Беременный 08.09.2011 Каро комедия   1'138'305 7'247'206
  Allinclusive или все включено 09.06.2011 Парадиз комедия   849'125 5'645'512

 

Исходя из иследований приведённых в таблице 2 жанровых предпочтений российских кинозрителей становится явно виден самый популярный жанр - комедия. 7 из 10 самых кассовых российских фильмов сделаны в жанре комедии, причем самые разнообразные: лирические, эксцентрические, фантастические.

В 2011 году из 77 российских релизов только 10 имели кассовый успех. Бокс-офис TOP -10 российских фильмов составляет 2/3 от общей российской кассы. TOP -3 - релизы, выпущенные специально на новогодние праздники, кассовые сборы которых составляют треть от общего российского бокс-офиса. 9 фильмов собрали более 1 млн. зрителей и один приблизился к этой планке.

Проанализировав данные по жанрам, и определив целевую аудиторию фильма, мы видим, что создание фильма «Короткое лето «Богини»» является целесообразным и будет представлять определенный интерес для названной возрастной категории зрителей.

Сопоставив полученные данные, можно утверждать, что данный фильм имеет довольно большой зрительский потенциал, так как рассчитан на достаточно широкую зрительскую аудиторию, охватывающую широкие возрастные группы (от 18 до 67 лет).

Относительно рекомендаций по повышению потенциала зрительского успеха фильма, прежде всего, необходимо упомянуть о грамотном продвижении кинокартины, как залога успешной прокатной судьбы. Для данного фильма, необходимо разработать и реализовать креативные, нетрадиционные рекламные кампании, так как только они действительно помогут привлечь зрительский интерес.

Итак, у данной картины наличествует зрительский потенциал. Об этом свидетельствует и жанр фильма, востребованный у зрителей и целевая аудитория фильма, соответствующая возрастным группам людей, чаще всего посещающих кинотеатры, а значит являющиеся активными потребителями кинопродукции.


Дата добавления: 2015-09-03; просмотров: 455 | Нарушение авторских прав


Читайте в этой же книге: Творческий состав | Кассеты | Фильтры и насадки на объектив | Съемочный период кинопроекта | Выпуск в прокат | ВСТРЕЧА В ПАРКЕ | Где на волнах качает нас | ЮБИЛЕЙ КОМБИНАТА | Драка в парке | Красавчик Крупин. |
<== предыдущая страница | следующая страница ==>
Введение| Подготовительный период кино проекта

mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.031 сек.)