Современной культуры

Псалтырь как матрица музыкально-поэтического пространства

В православных греческом и славянском вариантах Библии псалтырью названа книга Ветхого Завета, состоящая из 150 псалмов (или текстов песен богословско-психологического характера), по своему содержанию различающихся настроением и, как следствие, жанром. Но, несмотря на то, что в псалмах вы найдёте и:

· прославление Бога

· научения

· мольбы

· проникновенные жалобы

· проклятия

· исторические обзоры

· песни восхождения

· песнь любви и т.д.,

все они представляют собой не разрозненный сборник стихов, а единую, динамичную систему мировосприятия или даже (если хотите) отражение процесса духовного возрастания, процесс следования по жизненному пути со всеми его ямами и колдобинами, повергающими к болезненным падениям и тяжелым подъёмам. Этот процесс следования в непосредственном присутствии Духа Божьего осуществляется человеком то искушаемым коварством собственных мыслей, то раздираемым злобой чужих горделивых страстей и грехов; переживающим чувство богооставленности и преодолевающим это чувство через непрестанное молитвенное воссоединение с незримым, но личностным Богом и уповающим на Его помощь, защиту, любовь, понимание, милость и прощение.

Само же слово Псалтырь или Псалтерий происходит от греческого «Ψαλτήριον (псалтырион)», или «Ψάλλω (псалло)», т.е. дословно – «перебирать струны», и служит названием древних многострунных щипковых музыкальных инструментов семейства цитр.

Цитра – это нечто среднее между гитарой и гуслями. Также родственным псалтерию инструментом является – цимбал или кимвал (от лат. cymbalum, греч. kumbalon) – струнный музыкальный инструмент, звук из которого извлекается ударами палочек. (Замечу, что в современном музыкальном лексиконе цимбалами чаще всего называют тарелки для барабанных установок).

Библия же в свою очередь свидетельствует о том, что первым был сделан киннор – струнный музыкальный инструмент, родственный лире, арфе, кифаре, гуслям и вышеупомянутому псалтерию. Изобретателем киннора и отцом всех играющих на подобных ему инструментах был человек по имени Иувал.

Стоит заметить, что слово «отец» в данном случае используется не в прямом смысле. Говоря современным языком, мы бы сказали, что он был родоначальником музыкальной деятельности людей, основоположником стиля и техники игры на изобретенном им самим первом музыкальном инструменте, учителем, культовой фигурой, или даже – богом музыки.

Иувал был потомком Каина: земледельца, семьянина, моралиста и поборника человеческой (мирской) справедливости, благочестивого, эмоционального, творчески одарённого, но фанатично ревновавшего Бога и имевшего претензию на исключительное право обладания Его вниманием, а потому не до конца понимавшего (преисполненных светом Его Любви и Истины) слов; человека, запутавшегося в сатанинских сетях собственных чистопльюйских, горделивых мыслей, и ставшего братоубийцей, а потому – проклятого землёй (отверзшей уста свои и принявшей кровь невинно убиенного им брата), но защищенного Богом по благодати от последующей человеческой мести. Защищенного знамением: Язвой Напоминания о свершенном им зле; Язвой Призыва к смирению, покаянию, состраданию, взаимопомощи, любви, милости, богопознанию и возвращению с обрезанным сердцем к Всеблагому Небесному Отцу.

Состояние человека с такой язвой очень ярко описывается в 37 псалме: «Нет целого места в плоти моей от гнева Твоего; нет мира в костях моих от грехов моих, ибо беззакония мои превысили голову мою, как тяжелое бремя отяготели на мне, смердят, гноятся раны мои от безумия моего…. Друзья мои и искренние отступили от язвы моей, и ближние мои стоят вдали. Ищущие же души моей ставят сети, и желающие мне зла говорят о погибели [моей] и замышляют всякий день козни. Беззаконие мое я сознаю, сокрушаюсь о грехе моем. Не оставь меня, Господи, Боже мой! Не удаляйся от меня; поспеши на помощь мне, Господи, Спаситель мой!»

И всем нам стоит хорошенько задуматься над этими словами, возлюбленные друзья мои!

Но продолжим, несмотря на отпадение Каина от Бога, и последующее искажение его родом, а после и всем человечеством, святой божественной Истины, делающие неизбежными утрату понимания её вечного смысла и замену этого вечного горнего смысла на вполне конечную дольнюю цель, можно утверждать (вопреки средневековым заблуждениям, существующим до сего дня), что:

Появление музыкальных инструментов не носило демонического характера!

Как известно, впоследствии на кинноре древние евреи аккомпанировали исполнению псалмов и религиозных славословий, более того, музыка обладала положительным психотерапевтическим эффектом. Например, в 16-й главе Первой книги Царств, в 23-м стихе мы читаем: «И когда дух от Бога бывал на Сауле, то Давид, взяв гусли, играл, и отраднее и лучше становилось Саулу, и дух злой отступал от него».

Замечу, что о том как и что играл Давид Саулу здесь ничего не сказано. Но судя по 150-му псалму, торжественно завершающему аллилуйей библейскую Псалтырь можно с уверенностью сказать, что важна не громкость и не стиль музыки, не тип музыкальных инструментов, с помощью которых она исполняется, но важен сам смысл того, ради чего это делается. И смысл этот – восхваление Господа!

Псалом 150

Хвалите Бога во святыне Его, хвалите Его на тверди силы Его. Хвалите Его по могуществу Его, хвалите Его по множеству величия Его. Хвалите Его со звуком трубным, хвалите Его на псалтири и гуслях. Хвалите Его с тимпаном и ликами, хвалите Его на струнах и органе. Хвалите Его на звучных кимвалах, хвалите Его на кимвалах громогласных. Все дышащее да хвалит Господа! Аллилуия.

В свете новозаветного откровения мы видим, что в Псалтыри этому главному, высшему смыслу предшествуют множественные размышления не только о Боге-Любви, Святым Духом животворящем и созидающем весь мир через Сына, который есть Слово Божие и Господь наш Иисус Христос; но и размышления о людях, которые нарушив предупреждение Бога и вкусив плоды познания добра и зла, стали как будто боги (знающие добро и зло), но потеряли истинную свободу и смертью да умерли, ибо «было велико развращение человеков на земле, и все мысли и помышления сердца их были зло во всякое время»; размышления о великом множестве противников Бога и самой жизни, о скопище злых, кровожадных мстителей, врагов спасения падшего рода человеческого, ненавистников и истребителей всего рожденного от Духа.

И даже теперь, когда посредством Святого Евангелия (ведущего к истинному богопознанию через Иисуса Христа) и Его Великой Жертвы Любви – сокрушены врата ада, открыт и явлен путь спасения всего мира, путь к древу жизни, в жизнь вечную через покаяние, крещение, веру, надежду и любовь, через принятие и сбережение в теле жизни своей Духа Святого, даже теперь – люди судят себя самым страшным судом, ибо «более возлюбили тьму, нежели свет»; «ибо всякий, делающий злое, ненавидит свет и не идет к свету, чтобы не обличились дела его, потому что они не в Боге соделаны».

Истинно, истинно: люди беспощадно и безумно судят себя, приговаривая на умирание во тьме кромешной, не желая родиться и жить в сиянии света! Боятся, на мгновение потрясённые происходящим снаружи и внутри них катаклизмом, кажущимся им (по нелепой близорукости) гневом Господним, последовать узким и трудным, общим для всех, но единственно верным родовым путём в жизнь и вечный свет, прочь из своего тёплого, но беспросветного; сытого, но бесплодного; стабильного, но душного и отдающего тюремной сыростью; обманывающего своей мнимой безопасностью псевдо Эдема.

Они забывают, не понимают или не знают, что более нет смысла в атеистической квази-спасительной летаргии, вызванной недоверчивым страхом перед смертью, перед этим переходом из земной проходящей жизни в жизнь Небесную, вечную. Более нет смысла бояться большого «красного дракона с семью, увенчанными диадемами, головами и десятью рогами; дракона, ставшего перед женою, которой надлежало родить младенца, дабы, когда она родит, пожрать его» («ибо великий дракон, древний змий, называемый дьяволом и сатаною, был человекоубийца от начала и не устоял в истине, ибо нет в нем истины, и когда говорит он ложь, говорит своё, ибо он лжец и отец лжи»). Нет смысла бояться его, поскольку дракон этот более не имеет никакой власти, все его страшные зубастые челюсти сокрушены и есть суть тупая, пластиковая имитация.

Ибо Иисус истинно засвидетельствовал о своей власти над ним: «Я видел сатану, спадшего с неба, как молнию; се, даю вам власть наступать на змей и скорпионов и на всю силу вражью, и ничто не повредит вам; однако ж тому не радуйтесь, что духи вам повинуются, но радуйтесь тому, что имена ваши написаны на небесах».

«Какая польза человеку, если он приобретет весь мир, а душе своей повредит?», – говорит Христос.

«Я свет миру; кто последует за Мною, тот не будет ходить во тьме, но будет иметь свет жизни».

«И если кто услышит Мои слова и не поверит, Я не сужу его, ибо Я пришел не судить мир, но спасти мир. Отвергающий Меня и не принимающий слов Моих имеет судью себе: слово, которое Я говорил, оно будет судить его в последний день».

«Не бойтесь убивающих тело, души же не могущих убить; а бойтесь более Того, Кто может и душу и тело погубить в геенне».

Но и этот страх, друзья мои, Страх Божий, благоговейный, имеющий совершенно другую природу, не должен быть определяющим в человеческих отношениях с Богом, поскольку Бог есть Любовь! «И теперь пребывают сии три: вера, надежда, любовь; но любовь из них больше». А Любовь также по слову Апостола Павла: «долготерпит, милосердствует, любовь не завидует, любовь не превозносится, не гордится, не бесчинствует, не ищет своего, не раздражается, не мыслит зла, не радуется неправде, а сорадуется истине; все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит. Достигайте любви; ревнуйте о [дарах] духовных».

Сказано, также в Евангелие: «Женщина, когда рождает, терпит скорбь, потому что пришел час ее; но когда родит младенца, уже не помнит скорби от радости, потому что родился человек в мир. Так и вы теперь имеете печаль; но Я увижу вас опять, и возрадуется сердце ваше, и радости вашей никто не отнимет у вас; и в тот день вы не спросите Меня ни о чем».

Так что: «…если кто не родится от воды и Духа, не может войти в Царствие Божие. Рожденное от плоти есть плоть, а рожденное от Духа есть дух. Должно вам родиться свыше».

«Пойте Господу, святые Его, славьте память святыни Его, ибо на мгновение гнев Его, на [всю] жизнь благоволение Его: вечером водворяется плач, а на утро радость», призывает псалом 26.

Но скажут тогда, что важна благочестивая форма исполнения музыки, песен или псалмов. Но это не будет истиной, ибо форма может быть любой, если она несет в себе высочайший, а именно духовный смысл! Если песнь имеет дух, побуждающий как будто бы умершую мысль о бытии Бога и всей вселенной, мысль о её спасении и т.д. восстать из праха в сознании человека, чтобы он имел возможность родиться свыше.

Ибо Иисус Христос сказал фарисеям: «Вы выказываете себя праведниками пред людьми, но Бог знает сердца ваши, ибо что высоко у людей, то мерзость пред Богом».

Следуя этому высказыванию, давайте вспомним момент, описанный в шестой главе второй книги Царств, в котором псалмопевец «Давид скакал из всей силы пред Господом, одетый в льняной ефод и весь дом Израилев нес ковчег Господень с восклицаниями и трубными звуками. И когда входил ковчег Господень в город Давидов, Мелхола, дочь Саула, посмотрела в окно и, увидев царя Давида, скачущего и пляшущего пред Господом, уничижила его в сердце своем.

Когда же Давид окончил приношение всесожжений и жертв мирных, и благословил народ именем Господа Саваофа, то роздал всему народу, всему множеству Израильтян, как мужчинам, так и женщинам, по одному хлебу и по куску жареного мяса и по одной лепешке каждому. И пошел весь народ, каждый в дом свой.

Затем, когда Давид возвратился, чтобы благословить дом свой, Мелхола, дочь Саула, вышла к нему на встречу и сказала: как отличился сегодня царь Израилев, обнажившись пред глазами рабынь рабов своих, как обнажается какой-нибудь пустой человек!

Но сказал Давид Мелхоле: пред Господом, Который предпочел меня отцу твоему и всему дому его, утвердив меня вождем народа Господня, Израиля; пред Господом играть и плясать буду; и я еще больше уничижусь, и сделаюсь еще ничтожнее в глазах моих, и пред служанками, о которых ты говоришь, я буду славен».

· Предельная откровенность души вместо лживой стыдливости и ханжества.

· Естественность и искренность живого, звенящего в небесной вышине слова вместо смертельно-зловонного, отвратно-приторного и тошнотворно-надменного молчания закрытых, надушено-душных, пространств ярко окрашенных фарисейских гробов с их гноящейся, смердящей и кишащей червями внутренней мертвечиной.

· Радость, чистота и ясность всесущностного общения вместо пирамидальной иерархичности, царственной недоступности и чванливой исключительности «божественных» или светских избранников.

Вот, что отличает истинное от ложного! Ангельское от демонического!

Как бы сказал Джим Моррисон: «Love. Passion. Melody.» (Любовь. Страсть. Мелодия.)

И прежде всего – Слово!

«Блажен человек, которому Господь не вменит греха, и в чьем духе нет лукавства! Когда я молчал, обветшали кости мои от вседневного стенания моего, ибо день и ночь тяготела надо мною рука Твоя; свежесть моя исчезла, как в летнюю засуху. Но я открыл Тебе грех мой и не скрыл беззакония моего; я сказал: «исповедаю Господу преступления мои», и Ты снял с меня вину греха моего», говорится в 31-м псалме.

Но… Так что же всё-таки двигало Иувалом при создании своего первого музыкального инструмента?

Поскольку Библия не даёт нам информации об этом, попытаемся поискать её в других источниках. В современном иврите слово «киннор» обозначает скрипку. Современными учёными установлено, что самым древним в мире смычковым струнным инструментом является казахский кобыз, дошедший до нас в своём первоначальном виде.

Изогнутая наподобие лука форма его смычка связана с занятием людей, создавших кобыз – это охота и военное дело. Трение двух луков тетивами друг о друга было, по мнению болгарского учёного Слави Дончева, прообразом игры на смычковых инструментах. Неслучайна и фаллическая форма самого инструмента.

По легенде кобыз создал Коркыт ата – знаменитый тюркский акын, мудрец, вождь племени, великий сказитель и шаман.

Мухта́р Омарханович Ауэ́зов советский казахский писатель, драматург и учёный в своей книге «Мысли разных лет» пишет:

«Казахская легенда рассказывает, что Коркыт, смолоду не могущий примириться со скоротечностью человеческой жизни, решил бороться против неизбежной смерти. Мучимый своими мыслями и гонимый мечтой о бессмертии, он уходит от людей, но везде и всюду видит смерть…. даже мощные горы поведали ему об ожидающем их разрушении, неизменно добавляя, что такой же конец ждет и Коркыта. Тогда, в своих одиноких терзаниях он выдолбил из дерева первый кобыз, натянул на него струны и заиграл, изливая свои мучительные мысли и чувства. Он вложил всю свою душу в эти мелодии, и чудесные звуки его струн прозвучали на весь мир…. С тех пор мелодии Коркыта и созданный им кобыз пошли странствовать по земле, а имя Коркыта осталось бессмертным в струнах кобыза и в сердцах людей».

Данная легенда ясно показывает нам, что человек изобретает первый музыкальный инструмент неслучайно. Им движут стремление победить смерть, спастись от внутреннего одиночества, избавится от греха, обрести надежду, символически явить свою, имеющую в себе семя жизни, мужскую и человеческую самость в виде этого музыкального инструмента, и породить с помощью него нечто духовное и вечное, воссоединившись посредством слов и мелодий, звучащих где-то в глубине души, с тем трансцендентным, божественным и бессмертным, что утрачено миром и им самим. Он жаждет избавить не только самого себя от этой внутренней трагедии, но и спасти весь умирающий мир.

То же сказано и в 8-й главе Послания к Римлянам: «…все творение до сих пор стонет и мучается, как женщина при родах, и не только оно, но и мы, получившие Духа, как залог того, что нас ожидает, тоже внутренне стонем, с нетерпением ожидая полного усыновления – искупления наших тел. В этой надежде мы и спасены. Но надежда не бывает направлена на то, что уже видимо; если что-то уже видимо, то на что же надеяться? Мы надеемся на то, чего не видим, и терпеливо этого ожидаем. Также и Дух помогает нам при всей нашей слабости. Мы не знаем даже, о чем нам следует молиться, но Дух Сам ходатайствует за нас вздохами, которые не могут быть выражены словами».

Действительно, как во вздохах, слезах и стонах выражаются эмоции, подчас не могущие выразиться в одних только словах, так и в звуках музыкальных инструментов выражается то, или иное неизъяснимое состояние человеческой души. Более того, как различны личности, так и различны музыкальные инструменты, которые создавались этими личностями. Каждый их тип уникален и неповторим, но все они изначально призваны для преобразования мира реального, через отражение и преображение в нём мира духовного. Это относится и к каждому музыкальному инструменту в отдельности. Даже сегодня, когда налажено их серийное, массовое производство, профессиональные музыканты ищут «свой» инструмент, соответствующий не только их удобству, имиджу, целям и задачам, но и их внутреннему, духовному содержанию. Многие гитаристы могут сказать, что с каждой их гитарой у них есть некие индивидуальные отношения и даже музыка, которая сочиняется на том или ином инструменте отличается своим темпераментом, характером и смыслом. Есть любимые и нелюбимые инструменты. Некоторые люди даже могут сказать что-то наподобие: «Барабаны – это моё истинное сердце», «Гитара – для меня, как девушка», или «Моя скрипка – это моё второе я».

Безусловно, в этом можно углядеть черты древнего язычества или шаманизма. Например, бубен шамана считался его душой, ассоциировался с тотемистическим животным, шкурой которого был обтянут, служил вспомогательным средством для достижения экстатических, трансовых состояний, был своего рода ключом для прохождения в мир иной.

Возможно, это замечание не будет лишено смысла, но оно однобоко и верно лишь отчасти, ведь для понимания любого настоящего творца и музыканта необходимо хоть немного знать устроение его души, этапы его движения по жизненному пути, и прежде всего, быть хорошо знакомым с его творчеством. Поскольку как трость является продолжением руки хромого, так и музыкальный инструмент есть некое продолжение личности, дополнительный орган общения с миром, с Богом, средство выражения мысли и эмоции, способ самореализации и персональной психотерапии. Это действительно нечто большее, нежели просто кусок дерева, издающий какие-то звуки. Это компаньон, помощник, спутник, друг, или подруга, плоть от плоти, становящаяся частью самого музыканта.

В среде блюзменов и джазменов распространено давать своим гитарам имена, например, Эрик Клэптон любовно назвал свою знаменитую чёрную гитару Блэкки, гитары Стиви Рей Вона тоже имели свои имена: Первая жена, Ленни (по имени его настоящей бывшей жены, сумевшей каким-то чудом набрать деньги для покупки этого инструмента), Чарли (по имени владельца музыкального магазина Чарли Ритца, собравшего этот инструмент из запасных частей других гитар) и т.д.

У знаменитого блюзового гитариста и вокалиста Би Би Кинга, есть альбом Люсиль, названный по одноименной композиции, посвященной его гитаре. В этой песне Би Би Кинг рассказывает о своей творческой жизни, и о роли в ней гитары Люсиль, а также историю возникновения её имени:

«Зимой 1949 года Би Би Кинг играл на танцевальной площадке в городе Твист, штат Арканзас. В зале стояла бочка, наполовину наполненная керосином. Ее использовали для обогрева помещения во время концертов. Во время выступление двое мужчин, подравшись, опрокинули бочку и разлили горящий керосин по полу. Зал вспыхнул, началась эвакуация. Оказавшись на улице, Кинг понял, что в зале осталась его любимая гитара, и бросился в огонь. На следующий день Би Би Кинг узнал, что мужчины подрались из-за женщины по имени Люсиль. Так появилось название гитары Люсиль, напоминавшее Би Би Кингу о том, что не следует совершать таких поступков… не стоит драться из-за женщины!»

Как мы видим, в выборе имён для гитар никакой магии нет.

Но поговорим немного о самом музыкальном стиле под названием «Блюз».

Blues или Blue Devils в переводе с английского означает – тоска, печаль, а иногда даже белая горячка. Это название закрепилось за данным музыкальным жанром после выхода в марте 1912 годапесни «Dallas Blues», ставшей первой в истории полностью блюзовой композицией, появившейся в печати. Эта песня повествует об истории обнищавшего человека, тоскующего по Далласу, городу, где люди не проходят мимо страждущего; об истории человека, мечтающего накопить денег на билет в Техасс, своего рода землю обетованную, где нет ни льда, ни стужи.

Это очень показательная песня, поскольку характерные черты жизни исполнителя блюза заключались в каждодневном тяжёлом физическом труде и очень скудном заработке. Хорошо, если гитара была рядом, и можно было петь, хоть как-то облегчая бремя жизни, поскольку исконная блюзовая тематика строится на чувственной социальной составляющей жизни афроамериканского населения, его трудностях и препятствиях, возникающих на пути каждого темнокожего человека.

Как пишет Джеймс Линкольн Коллиер в своей книге «Становление джаза»: «Многие негритянские песни могли исполняться в самых разных условиях; одни и те же песни звучали на хлопковых плантациях и в церквях, в военных лагерях и на судоверфях. В свободные часы негру в первую очередь вспоминались трудовые, фольклорные или религиозные песни, и он их пел. И где-то каким-то образом из них родился блюз – новый, более совершенный вид музыки, призванный рассказать о чувствах и чаяниях трудящихся мужчин или женщин. Трудно сказать, когда именно это произошло, но в целом мы можем сказать, что блюз как особый музыкальный жанр, сложился в 80–90-х годах XIX века, и процесс этот завершился к 1910 году».

В самом же начале XX века слушать блюз считалось постыдным для приличного человека, и белая аудитория смогла приобщиться к блюзу лишь к середине 1920-х годов.

Затем «культурная среда, - как пишет Д. Л. Коллиер, - породившая блюз, исчезла. Плантации, трудовые лагеря и бараки каторжан уходили в прошлое. Американский негр уже не чувствовал себя совершенно оторванным от основного течения американской культуры. Сосуд, в котором в течение многих поколений хранились африканские традиции, был разбит вдребезги». Это обстоятельство послужило взаимодействию с музыкой белого населения Америки и появлению, развитию и распространению новых музыкальных жанров.

Влияния были взаимными. Блюз менялся под воздействием европейской, христианской музыки, а последняя тянулась к блюзу. Подобная ассимиляция породила «госпел» - уличные песни-молитвы негров, основанные на привычной для них ритмике, но обращенные к Христу, хотя и до этого существовал более ранний жанр сприричуэлс (духовные песни афроамериканцев), тематику которого составляли библейские, но ветхозаветные сюжеты, связанные по преимуществу с темой освобождения (Моисей, Даниил).

Блюз, внутри которого всегда был жив дух индивидуальности, стоит на том основании, что, несмотря на какие бы то ни было испытания и давление со стороны, человек способен оставаться человеком, то есть личностью – самим собой. Именно блюзовый ритм в XX веке помогал человеку сохранять индивидуальность и устойчивое ощущение собственного «Я», наперекор всем попыткам манипулировать человеческим сознанием. Но прежде всего он противостоял маршу – практически единственной форме европейской музыки, которая была изначально призвана растворять индивидуальное начало слушателя. Действительно, для победы в военных действиях необходимо не скопище разрозненных индивидуальностей, а управляемая единой волей гегемона, не рассуждающая масса людей. Но блюз и джаз ломают этот непоколебимый ритм, вносят него некий диссонанс, который становится импульсом для ощущения самости среди фигур обезличенной маршевой мелодии. Этот трагический диссонанс делал блюз и джаз не мелодическим, но духовным родственником христианской музыки.

Отнюдь не случайно и не по глупости при сталинском режиме был запрещен блюз и джаз, а слушание этой музыки поставлено в один ряд с уголовным преступлением. Сталин в некотором смысле правильно определил джаз, как «музыку анархистов», потому что это и была музыка ярких одиночек, непрерывно напоминавшая слушателю о существовании личности, как образа Бога в человеческих душах.

Но мир нуждался в обновлении, в новом шаге в сторону личности, уставшей от того, что жестокий век пытался уничтожить её индивидуальность. Человек больше не хотел маршировать, скандируя правильные, выверенные и одобренные диктаторами лозунги. Человек хотел быть счастливым и свободным! Человек хотел танцевать и петь о жизни! Человек хотел менять жизнь к лучшему! Человек хотел жить!

К сожалению, современная музыка, находясь под тяжелой финансовой плитой диктатуры теперь уже шоу-бизнеса, время от времени претерпевает всё ту же стилистическую унификацию, ибо, как сказал Богдан Титомир: «Пипл хавает!» Это происходит до тех пор, пока не появляется новый Курт Кобейн, Lady Gaga, или (как в нашей стране) Виктор Цой и т.д., которые так или иначе меняют всю устоявшуюся музыкальную парадигму. И если мы решим поинтересоваться песнями тех или иных творческих единиц, то мы увидим, что почти все они, хоть раз, да высказывались в художественной форме на тему продажного и кровососущего, безжалостного и безразличного к ним менеджмента (чего стоит, хотя бы великолепная композиция The Writ группы Black Sabbath!).

И всё-таки блюз! К своей скорби замечу, что словосочетание Blue Devils, переведенное дословно, как «Синие дьяволы», до сих пор наводит ужас на многих служителей церкви, монашествующих и просто воцерковленных людей с остаточным архаичным, или излишне сакрализованным сознанием, которые не перестают клеймить этот замечательный музыкальный стиль печатью позора и запрета, а то и вовсе обвиняют его в том, что он является «музыкой дьявола», подстрекающей к насилию и прочему девиантному поведению. Подобных обвинений в свой адрес также не раз удостаивались джаз, рок-н-ролл, панк, хэви-метал, хип-хоп, регги, кантри и вообще любая поп-музыка, часто соприкасающиеся в текстах своих песен со всевозможными мифическими, религиозными, философскими, оккультными, психологическими, политическими, социальными, сексуальными и т.п. тематиками.

В связи с этим приведу слова дьякона Андрея Кураева касающиеся борьбы средневековой церкви со скоморохами из его интернет статьи «Вежливые люди»:

«Нет, в современном смысле слова скоморохи бывали – наглы и отнюдь не вежливы. Но в данном случае речь идет о ведении-ведовстве-колдовстве. Понятно, что отнюдь не просто с актерами-комиками или циркачами вела многовековую борьбу средневековая церковь, а с «коллегами» - жрецами языческого подполья. Со временем точка зрения церкви победит в народном сознании и появятся поговорки «Бог дал попа, а черт скомороха».

В ходе этой борьбы происходила профанация скоморошеского дела: оно само постепенно теряло магические «вежливые» черты и становилось просто забавой. А у духовенства инерция восприятия этих забав как (анти)религиозного действа осталась.

И вот в наивысшей точке этой борьбы – во времена благочестивейшего царя Алексея Михайловича Тишайшего – в народе появилась промежуточная (то есть полу-осуждающая) поговорка: «Шутил Куприяшко, да попал в тюряшку»».

Поскольку, несмотря на запреты, наряду с церковными обрядами, церковной музыкой, пением существовали народные действа, сопровождаемые песнями, плясками, игрой на народных музыкальных инструментах, представители духовенства и власти продолжали всячески изгонять скоморохов. Так в 1648 году, в год свадьбы царя Алексея Михайловича, выходит запретительная грамота, о том, чтобы скоморохов с домрами, с гуслями и с волынками в дом к себе не призывали. А в 1649 году вышел указ Алексея Михайловича верхотурскому воеводе, в котором предписывалось подвергать скоморохов наказанию, а их инструменты уничтожать.

Из подробного описания путешествия Голштинского посольства в Московию: «В домах, особенно во время своих пиршеств, русские любят музыку. Но так как ею стали злоупотреблять, распевая под музыку в кабаках, корчмах и везде на улицах всякого рода срамные песни, то нынешний Патриарх два года тому назад сперва строго воспретил существование таких кабачьих музыкантов и инструменты их, какие попадутся на улицах, приказывал тут же разбивать и уничтожать, а потом и вообще запретил русским всякого рода инструментальную музыку, приказав в домах везде отобрать музыкальные инструменты, которые и вывезены были... на пяти возах за Москву реку и там сожжены».

Кураев пишет: «Царь Алексей Михайлович был первым большевиком в русской истории (да, по Волошину: «в комиссарах дурь самодержавья; взрывы революции в царях»). Это первый утопист в нашей истории. Утопист – это книжник-мечтатель у власти. Утопист убежден, что если он получит власть, то он в 24 часа сделает человечество счастливым, так как он нашел универсальную «правильную книгу». Такой книгой для Алексея Михайловича был Типикон.

Соответственно, именно в его времена натужного и по своему героического воцерковления всей русской жизни на иконах Страшного Суда появляется надписание на адском огненном змее такого греха как «плясание на свадьбах»».

К сожалению, и сегодня наши иерархи не всегда следят за временем, не всегда понимают искусство, а то и вовсе не разбираются в нём, не всегда чувствуют человека искусства с его болью, чаяниями, эпизодической радостью и насущными проблемами. А порою кажется, что им и вовсе до таких людей дела нет.

Вот уже несколько сотен лет у них не всегда четко и правильно срабатывает аппарат под названием «другоопределитель». Они до сих пор не стремятся утвердиться в мысли, что тот, кого они зачастую брезгливо почитают за мытаря, язычника, нечестивца, еретика и своего главного врага, на самом деле врагом может и не являться. Более того, в нём можно, а порою просто-таки необходимо увидеть будущего искренне любящего друга, а его злободневную сатиру, юродство и шутовство использовать, как зеркало для духовного видения себя изнутри, дабы впоследствии суметь совершить очищение собственного храма души от скверны и многовековых предрассудков и заблуждений.

Диву даёшься, глядя на то, как некоторые известные священники привечают чрезвычайно низкопробные книги, музыку, художественное искусство, упирая на традицию, исконную русскую национальную культуру и прочее, и при этом судят настоящих мастеров тех областей искусства, в которых вообще ничего не понимают и даже не пытаются понять.

Приведу один яркий пример, дабы не быть голословным, но, не желая обидеть автора и рецензентов, не стану называть их имён….

Итак, я представляю Вашему вниманию аннотацию к сборнику стихов «В…», поэтессы Ю.Х.:

«Это второй поэтический сборник молодого автора. Первый – «К…» – тронул души читателей силой духа и любви в тяжких испытаниях смертью близкого человека. Новая книга продолжает тему Высшей Любви, которая побеждает вопреки тяготам земной жизни. Она открывает новые грани таланта поэта – музыкальность, глубину и тонкость чувств. В ней осваивается необычный жанр – поэтической молитвы».

Также представляю Вашему вниманию (размещённую на задней обложке самого издания) рецензию одного известного в нашей стране священника, очень хорошего надо сказать священника, и поистине замечательного человека, которому я лично во многом благодарен и которого очень уважаю за его радение и любовь к своей пастве. Но любовь любовью, а рецензируемые книжки всё-таки надо прочитывать…. Итак, он пишет:

«Поэтический сборник Ю.Х. станет событием для всех, кто верит в неоскудевающую силу родного русского слова. Богатая художественная образность и изящество формы при глубине содержания ставят стихотворения нашей поэтессы в преемство с лучшими лирическими поэтами России середины и конца XX столетия. Внимательный читатель, и молодой, и пожилой, почерпнет в небольшой книжице «и Божество, и вдохновение, и жизнь, и слёзы, и любовь».

Ну, а теперь, вдохновленные этими восторженными сентенциями и благодатными излияниями на наши сердца, прочтём пару стихов из этой современной Псалтыри!

1 (классичское)

Сожми меня в своей ладони,

Чтоб легче было мне дышать,

Закрой меня в своих объятьях,

Чтоб было некуда бежать.

Укрой меня своим дыханьем,

Пролей свой свет на мою тень.

Утешь меня спокойной ночью,

Даруй мне долгожданный день.

****

2 (сюрреалистическое)

Я думаю – вряд ли…

Ты думаешь – тоже…

Я думаю… очень с тобой непохожи.

А разве те люди,

Что так непохожи…

О Господи, Господи, как же всё сложно.

Я думаю – только…

Ты думаешь так же…

Мы думаем вместе… ах, как это важно!

Я думаю – значит,

Ты думаешь тоже…

А как же иначе – раз мысли так схожи.

****

Мне думается, что в отношении этих (страшно сказать!) псалмов «преемницы лучших лирических поэтов России» у нас с вами мысли действительно схожи! Но приведу ещё два четверостишья из разных стишков, которые стали для меня настоящим мелодическим и стилистическим потрясением:

Как слёзы могут столько литься,

Как сердце может так болеть?

Ему ль, ему ль теперь не биться,

Ему ль, ему ль не претерпеть!

и

Обними и скажи еле слышно

То, что слышать смогу только я:

Что ты любишь, ты любишь,

Ты любишь…

Что ты любишь, ты любишь меня…

Пока отзвук этого «и Божества, и вдохновенья» ещё сидит у нас на барабанных перепонках, поспешу зачитать новости с духовных фронтов!

МОСКВА, 24 сентября. /ИТАР-ТАСС/.

Патриарх Кирилл: «С мерзостью под видом искусства никакого примирения быть не может».

(Как метко подмечено, не правда ли? Прям в точку!)

Быть избирательными к произведениям культуры и смелее выражать неприятие современного антиискусства призвал паству Патриарх Московский и всея Руси Кирилл. Свое мнение он высказал, выступая на международном фестивале православных СМИ «Вера и слово» в Зале церковных соборов храма Христа Спасителя в Москве.

«Есть такие формы культуры, которые рождают негативные настроения у людей и с которыми тяжело найти примирение. Нас приучают к каким-то эпатажным формам современной культуры, показывают какую-то жуть, но находится группочка людей, которая вдруг начинает аплодировать», - сказал Патриарх. Он отметил, что открытое неприятие таких произведений культуры стало принято считать непросвещенностью.

«Искусство – это в первую очередь явление прекрасного. Если в искусстве не раскрывается закон гармонии, а именно он лежит в основе мироздания, значит, это псевдо и антиискусство, и его цель не возвышать человеческую личность, а разрушать ее», - сказал Патриарх Кирилл.

И с ним сложно не согласиться, особенно тогда, когда эти слова стоят в нужном контексте. Ведь тогда оказывается, что Патриарх говорит и о таких вот новых российских поэтессах и прочих самородках, которые волею судеб представляют христианскую и православную культуру в мирском её секторе.

Но мне кажется, что эти слова Патриарха Кирилла, скорее всего, опять поймут только в одном, определенном ключе, и можно только представить, что будет дальше, если уже до этого заявления: с одной стороны – в храме устроили панк-молебен протестующие против властей девицы; с другой стороны – их отлупили нагайками обалдевшие от собственной значимости казаки, а власти упрятали за решётку на несколько лет; монахи сожгли книги православного богослова Алексея Ильича Осипова, содержащие слова о всеобщем спасении; в клуб ворвались неофашисты и сначала разбили музыкантам панк-группы «Джест» инструменты, а потом и вовсе убили их фронт-мена на улице; лишённый христианской любви в обществе, аутичный поклонник рок-группы «Слот», до сумасшествия влюбленный в её вокалистку, космическую, творческую и хрупкую Дашу Ставрович, ударил её ножом в горло, но к счастью она, при огромной кровопотере, осталась жива; активисты околоправославной организации «Божья Воля» закидали тухлыми яйцами музыкантов группы «Marilyn Manson»; национально ориентированные псевдо-православные качки избили фанатов (да-да – сатанинской) группы «Behemoth», а власти окольными путями закона выдворили музыкантов этой группы из страны; и т.д. и т.п. И конца и краю этому не видать?!

Но зато представители фонда Василия Великого разместили на сайте Минкульта предложение о закреплении в проекте «Основ» роли христианских ценностей в культуре и предлагают «определить Православие как смысловой центр и стержень русской культуры».

А потому, в России снимут мультфильм о Сергии Радонежском стоимостью триста! девяносто! миллионов! рублей!

Но дальше, больше!

На том же фестивале Патриарх Кирилл сказал, что: «Единый учебник истории поможет преодолеть «исторический мазохизм». Напомню, что мазохизм – это склонность получать удовольствие, испытывая унижения, насилие или мучения.

Но, во-первых, как мы поняли из, приведенного ранее, исторического примера о царе Алексее Михайловиче и его борьбе – ни одна книжка (даже самая лучшая и правильная, будь то церковный Типикон, или сама Библия), не смогла в определенные неким высокопоставленным человеком сроки помочь людям в общем порядке и по указке преодолеть тягу к чему-то ложному, неправильному, запретному или вовсе для них губительному. Не говоря уже о тяге, к каким бы то ни было, удовольствиям, фантазиям и размышлениям (пусть даже и нетрадиционным и извращённым).

А во-вторых, здесь говорится об «историческом мазохизме», т.е. о получении удовольствия от нахождения грехов прошлого, выискиваемых учеными в анналах истории. И это странно слышать из уст Патриарха Русской Православной Церкви, умного и разносторонне образованного человека! И в первую очередь – Христианина! Ведь «Блаженны алчущие и жаждущие правды, ибо они насытятся» и, напротив: «Горе вам, книжники и фарисеи, лицемеры, что очищаете внешность чаши и блюда, между тем как внутри они полны хищения и неправды».

Но если добрые, истинные книжки не могут в один миг изменить весь человеческий мир, то со злыми и лживыми дело обстоит иначе!

Была в недавней истории, как минимум одна книжка, которая помогла в кратчайшие сроки взрастить в людях целой страны гордыню, утвердить их в сознании своей национальной исключительности, избранности высшими силами и т.п., чтобы затем повести их, чётко следуя идеологии её автора, вычищать мир человеческий от всякой инакомыслящей, инаковыглядящей, инакоговорящей, инакославящей Бога и прочей инако-«скверны». И эта книжка тоже о борьбе… она так и называется: «Моя Борьба» и автор её – Адольф Гитлер! Напомню, что в Германии 30-х годов тоже преодолевали «исторический мазохизм». И, как известно, в конце концов, им это удалось сделать! Притом быстро!

Действительно, «Майн Кампф» Гитлера очень национально ориентированная, патриотически-настроенная, до блеска начищенная, нравственно направленная, чрезвычайно чистоплотная такая, холеная, популистская и…, короче говоря – выхолощенная, мега-бесовская книга! Там есть такие до тошноты правильные, выверенные, типичные фразы, которые слышишь зачастую из уст чиновников, президентов, священников и вообще высоконравственных в общественном понимании людей, что становится реально жутко! Но ещё хуже становится особенно тогда, когда замечаешь, что и сам подчас используешь подобные сентенции... Возникает осознание того, насколько же человек узок в своих словах! Насколько он склонен заблуждаться! Насколько он неверен! И любит наступать на одни и те же грабли….

И, тем не менее, нельзя оправдывать себя этим, и забывать о том, что (как сказал Жванецкий): «В историю трудно войти, но легко вляпаться»! Это... «Опасно! Опасно!», - кричит из динамика телевизора спортивный комментатор. И я согласен с ним. Да, это очень опасно… Охо-хо… Несчастные мы люди… Горе нам грешным! И опять на ум приходит фраза Жванецкого: «Всякий раз, когда я вспоминаю о том, что Господь справедлив, я дрожу за свою страну». Хорошая шутка, всегда мне нравилась! Но ведь кроме шуток – нужно помнить Господа! И как же нам всем не хватает именно этой памяти!

Впрочем, юмор реально спасает. Без него было бы куда тяжелее воспринимать существующую действительность. Знаете, однажды, преподаватель английского языка задал студентам переводить и пересказывать сюжеты серий из комедийного телесериала «Друзья». И чтобы вы думали? Без шутливой интонации актеров, без их мимики и жестов, без визуализации сюжетных линий и т.п. – голый сценарный текст, пересказываемый на занятиях, описывал странные, неприятные, трагические, а порою даже пугающие и вопиющие ситуации из жизни молодых людей. Было даже не понятно – над чем, вообще, так смеялись студенты дома во время просмотра серий!

Но правильно сказал Пьер Бомарше: «Я спешу посмеяться над всем, иначе мне пришлось бы заплакать». Иисус же истинно засвидетельствовал: «Дух животворит; плоть не пользует нимало. Слова, которые говорю Я вам, суть дух и жизнь». Потому, что дух только через прежде обрезанное и очищенное сердце животворит мёртвую, плотскую букву закона. Которая была таковой, «когда мы жили по плоти», и «страсти греховные, обнаруживаемые законом, действовали в членах наших, чтобы приносить плод смерти; но ныне, умерши для закона, которым были связаны, мы освободились от него, чтобы нам служить Богу в обновлении духа, а не по ветхой букве». Хотя в самом Боге извечно «закон свят, и заповедь свята и праведна и добра».

На обычном психофизиологическом уровне это можно остро ощутить когда, глядя на фотографию огромного сооружения (например, Саяно-Шушенской ГЭС) на которой присутствует фигура человека, вы будете то закрывать рукой фигуру этого человека, то открывать её. Попробуйте, и вы поймёте, что вся эта махина, созданная человеком ради человека, какой бы величественной она ни была, без самого человека – мертва и безобразна. Точно так же, как и человек, созданный Богом ради Любви Бога, мёртв без Бога. Мёртв без Любви. Мёртв без живого Слова, исходящего (пусть даже и со страниц книги), но прежде всего, исходящего не от безличностного абсолюта, а от Бога-Любви, от того, кто был воплощён во Христе Иисусе.

Человек так устроен что, рано или поздно начинает чувствовать фальшь. Фальшь человека в синих пагонах. Фальшь газеты «Правда». Фальшь единого учебника истории. Как пел Борис Гребенщиков: «Мое сердце не здесь, снимайте паруса с кораблей, Мы долго плыли в декорациях моря, Но вот они – фанера и клей»… Ибо «нет ничего тайного, что не сделалось бы явным, и ничего не бывает потаенного, что не вышло бы наружу», - говорит Христос.

И остаётся лишь молиться за Патриарха, ведь он, как товарищ Дынин, начальник пионерского лагеря из прекрасного советского фильма«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён» – «Хотел как лучше. Чтобы дети поправлялись. Чтобы… дисциплина была…» (И мне всегда было до глубины души жалко этого товарища Дынина, ведь он и вправду старался и хотел как лучше!).

Нам остаётся молиться за Вселенскую Церковь, за нас с вами. Молиться за друзей и врагов! Молиться за то, чтобы люди могли понять эти слова Патриарха правильно и в нужном контексте!

Но главное, чтобы люди поняли и приняли Слово Божье, Иисуса Христа и уверовали, что Он есть Истина, Воскресение и Жизнь, обрели Любовь и спаслись!

Чтобы не пришлось молиться нам о другом, о том, о чём пел Дима Спирин из группы «Тараканы»: «Чтоб ни случилось, буду молиться я, Чтоб с вами были Бог и полиция ….»

Amen.

Дата добавления: 2015-08-09